Antoine Carême nació en una familia numerosa y pobre en París. A los 10 años, su padre lo abandonó y Carême encontró trabajo como ayudante de cocina en una taberna. Más tarde trabajó en la pastelería "Chez Bailly", donde descubrió su talento para el dibujo y la decoración de pasteles. Carême se convirtió en un famoso pastelero y cocinero, trabajando para Napoleón y varios monarcas europeos. Murió en 1833 mientras enseñaba a un alumno.

2. Carême nació en una numerosa y pobre familia, de alrededor de veinticinco
hermanos. Su padre, estibador en el río Sena en París, decidió abandonarlo a la
edad de diez años, explicándole la difícil situación de la familia y animándolo a salir
adelante. Durante ese día el pequeño Antoine vagó por las calles hasta dar con la
taberna «La Fricasé de Lapin», en la cual el dueño se apiadó de él y le ofreció ser
ayudante de cocina.
A la edad de 16 años, en 1799, abandonó la taberna y entró a trabajar en «Chez
Bailly», cuyo propietario, del mismo nombre, era un importante pastelero de París.
Al ver el entusiasmo de Carême por la cocina, Bailly le dio la oportunidad de que, en
los ratos que tuviera libres, se dirigiera a la biblioteca nacional a aprender más, no
solo sobre cocina, sino también de arquitectura. El joven Carême aprendió a leer
en su esfuerzo por comprender los libros. Poco a poco se fue descubriendo otro
gran talento del pastelero: su arte de dibujar. Y trasladó, así, sus dibujos de
arquitectura a sus pasteles de azúcar, dejando a todos asombrados con sus
invenciones. «Chez Bailly» adquirió gran fama gracias a ello, apareciendo pedidos
de todo el mundo por sus asombrosos trabajos. Fué cocinero de Napoleón
I, desarrolló los fiambres y las presentaciones de mesas de buffet.
En 1815 trabajó para el zar Alejandro I de Rusia, y en 1816 para el futuro rey de
Inglaterra, Jorge IV. En 1821 fue contratado por el príncipe Sterhazy, embajador
austriaco en París, a cuyo servicio permaneció hasta 1823, fecha en la que pasó a
trabajar para el barón Rostchild y su familia, hasta 1829, cuando se retiró y dio
por terminada su carrera, dedicándose de lleno a su obra literaria.
En 1833 murió mientras, ya muy enfermo, enseñaba a uno de sus alumnos a
corregir los errores de un plato de albóndigas.

3. Antonine Careme
Presentación de Paris

4. Escoffier fue un cocinero, renovador y escritor culinario
francés, que popularizó y actualizó los métodos de la
cocina francesa tradicional, por ello mismo es llamado “el
emperador de los cocineros”, su nombre es hoy un
símbolo de la calidad de servicio.
Gran parte de la técnica de Escoffier se basaba en la de
Antoine Carême, el fundador de la alta cocina francesa, pero el
estilo de Escoffier buscaba modernizar todas estas técnicas y
recetas; fue el impulsador de que la cocina dejara de ser mal
vista y paso a ser considerada un arte, y lo logro elevando la
categoría social y el respeto por esta profesión, introduciendo
disciplina y sobriedad.
Nacido en 1847, con muy pocos estudios, en 1959 entro a
trabajar a un modesto hotel que pertenecia a su tia, a los 18
años fue invitado a formar parte del grupo de la cocina del
restaurante Petit Moulin Rouge, de la mano de Ulysse
Rohart, jefe del restaurante y del que Escoffier fue un
destacado y entusiasta alumno.
Fue chef de grandes y reconocidísimos restaurantes y
hoteles, cosa que le ayudo mucho a ser reconocido mucho más en
Francia, sus logros mas resaltables fueron:

5. - Hotel de Luxemburgo de primera categoría
- En 1875 abrió el restaurante que le dio gran fama, Le Faisan Doré, en Cannes.
- Restaurante Maire como jefe de cocina
- Hotel Savoy de Londres
- Escoffier disfrutó la preparación de las dos cenas que se ofrecieron en la Torre Eiffel
durante 1878, siendo el diseñador de esta famosisima torre su anfitrion.
- colaboró en la gran inauguración del lujoso Hotel Ritz parisino, en la Place Vendôme.
- Para la inauguración del hotel Carlton, uno de los de mejor categoría de Europa, el chef
creó el postre Peach Melba
- En Hamburgo, Escoffier conoció al emperador Guillermo II, quien le dijo: "Los dos
somos emperadores, yo de los Alemanes y usted de los cocineros".
- Cambió la práctica del "servicio a la francesa" (todos los platos a la vez) por el "servicio
a la rusa" (servir los platos en el orden en que aparecen en la carta).

6. Contemporáneo (1883-1956). Budapest. Hungría. Hoy en día se
considera el primer maestro culinario magiar. Estudió cocina en
París, con César Ritz y Auguste Escoffier. Al principio del siglo
XIX, fue el primer hombre quien ordenó una lista de platos
típicos de esta región del mundo, y los platos inventados por él
se ofrecen en todas las restaurantes contemporáneas que en su
nombre llevan el adjetivo "húngaro". Rescató el patrimonio
culinario húngaro adaptándolo sobre todo a las pautas francesas
y esa compilación gastronómica la plasmó en el libro "La cuisine
hongroise" que es un mito de la gastronomía de ese país. Fue
durante muchos años el Chef del Hotel y restaurante “Gellert”
en Budapest y en 1910 se hizo cargo del restaurante más famoso
de esa ciudad cambiando el nombre por “Gundel”. Creó
numerosos platos propios, que actualmente figuran en el
repertorio del restaurante. Desde hace más de un siglo el lugar
es uno de los más exquisitos de Europa y el lugar de reunión de
políticos, artistas, jet set húngaros y europeos en general
además de ofrecer excelente cocina húngara, mientras se
disfruta de actuaciones folclóricas populares. Su dicho
predilecto era: “Si alguien quiere reproducir perfectamente los
sabores de las comidas húngaras, tendría que conseguir manteca
“húngara, páprika verde y molida húngaras, tomates y cebollas
de Hungría.

8. Nace el 11 de febrero de 1926 en Collonges-au-Mont-d'Or, a diez
kilómetros al norte de Lyon, en la región de Rhône-Alpes, hijo de Georges
e Irma Bocuse, una estirpe de cocineros con solera desde el siglo XVII.
En 1942, a los 16 años, entra como aprendiz con Claude Maret, en el
Restaurant de la Soierie de Lyon, donde aprende los misterios del abasto
y el mercado negro, necesarios durante la Segunda Guerra Mundial.
En 1944, a los 18 años, se enroló voluntariamente en la Resistencia del
General Charles De Gaulle. Se incorporó a la 1ª Brigada Libre. Herido en
Alsacia, se sumó a los estadounidenses, participando en el desfile de la
Victoria de París en 1945.
A su vuelta a Lyon continúa su aprendizaje con Eugénie Brazier (3
estrellas Michelín en 1933, célebre cocinera lyonesa), con quien, además
de cocinar, trabaja de jardinero, ganadero y haciendo labores de
mantenimiento.
Trabajó después en Lucas Carton, un prestigioso restaurante en la Plaza
de la Madeleine, en el distrito octavo de París, con el chef Gaston
Richard, con quien forja una sólida amistad con sus compañeros los
hermanos Troisgros, Pierre y Jean.
En los años 50 los tres amigos formaron equipo en el prestigioso
restaurante La Pyramide de Vienne, cerca de Lyon, donde aprendieron los
refinamientos culinarios de los chefs Fernand Point y Paul Mercier
gracias a la generosidad de este último, un personaje fuera de lo común.
En 1961 Paul Bocuse es elegido mejor cocinero de Francia y obtiene su
primera Estrella Michelín.

9. En 1962 reforma el restaurante
familiar, obteniendo la segunda estrella Michelín.
1965 es el año de su consagración, con la tercera
estrella Michelín que corona el considerable trabajo
realizado. Pero cuando parecía haber llegado al
cenit, deberá renunciar al nombre de
Bocuse, pues, en 1921, su abuelo paterno había
vendido una tienda con el nombre, por lo que no
podía usar el nombre "Bocuse" en su local, por lo que
renuncia al apellido y rebautiza el local bajo el
nombre de "Paul Bocuse".
En 1975 es galardonado con la Legión de Honor de
manos del entonces presidente Valéry Giscard
d'Estaign en el Elíseo. Para la ocasión creó su hoy
célebre "Sopa de trufas Valéry Giscard d'Estaign".
En 1987 creó el concurso culinario mundial Bocuse
de Oro.
En 1989 Gault-Millau lo nombró "Cocinero del siglo".
Es considerado también el "Papa de la Cocina".
En 1995 la escultura de Daniel Druet convirtió a Paul
Bocuse en el primer Chef que entró en el museo
Grévin de París.
El 30 de Marzo de 2010 Paul Bocuse es nombrado
el Chef del Siglo por el Culinary Institute of
America la escuela de cocina mas importante de
los Estados Unidos.

10. Santiago Santamaria i Puig, más conocido como Santi
Santamaria (San Celoni, Barcelona, 26 de julio de 1957 –
Singapur, 16 de febrero de 2011), fue un cocinero español. Su
residencia se encontraba en el municipio de San Celoni.
Su establecimiento, Can Fabes, de esta localidad, es uno de los
más premiados por la Guía Michelin, junto a El Bulli de Ferran
Adrià que se encuentra en Rosas (Gerona), El Celler de Can
Roca en Gerona y el Sant Pau de Carme Ruscalleda que se
encuentra en San Pol de Mar.
Escribió numerosos libros, todos relacionados con la cocina. El
más reciente se titula La cocina al desnudo que fue premiado
por Temas de Hoy y se ha encaramado a las listas de los más
vendidos en la sección de no ficción.
La polémica desatada en España, y ya con trascendencia
europea al sumarse la prensa amarilla británica, fue
intensa, pues el libro critica a la llamada cocina tecnoemocional
o molecular de Ferran Adrià y sus seguidores por el uso de
aditivos industriales que Santi consideró más adecuados de la
alimentación industrial y no propios de los grandes santuarios
culinarios.
Intervinieron incluso primeras figuras de la política como José
Luis Rodríguez Zapatero y María Teresa Fernández de la Vega.
Murió a los 53 años a causa de un infarto de miocardio.

11. •La cocina de Santi Santamaria (1999)
•El mundo culinario de Santi Santamaria (2001)
•La cocina es bella (2004)
•El restaurante (2004)
•Entre llibres i fogons (2005)
•Palabra de cocinero (2005)
•El gusto de la salud (2007)
•La cocina sabia (2007)
La cocina al desnudo (2008)

12. Puede que sea uno de los cocineros mas respetados a
nivel mundial, debido a que sus estilos decocina y diseño
de montaje han sido imitados y alabados por chefs de
diferentes paises.
Nació en la región de Aveyron en Francia, desde ese
entonces su madre lo guía por las enseñanzas
culinarias desempeñándose en variados restaurants
del país donde mantiene un fuerte cariño por la naturaleza
y pasión por el Terroir, los cuales son sus valores
fundamentales dentro de la cocina. Fueron aquellas
razones que lo hicieron llegar hasta la ciudad de
Laguiole, donde instaló su restaurant usando productos de
la región. Sus platos comienzan a tener
gran apreciación entre sus clientes, con sencillas
cocciones y gran respeto por el producto, Bras decide que
es momento de instaurar sus máximas al interior del
restaurant.
***
Se le considera un genio culinario de la flora
y vegetación, debido que fue uno de los pocos de
aquella época que se atrevió a usar plantas silvestres y
flores comestibles en sus platos con
absoluta precisión, todo era extraído del huerto en su
restaurant; y su manera de presentarlos al plato fue

13. Ademas, es un artista culinario creador
de platos insignia de la cocina
francesa, uno de ellos es
el Gargouillou de verduras, que son los
brotes mas tiernos de verduras de
temporada mezclados con flores y
frutos de manera sofisticada. Otro
plato que lo llevo a fama mundial fue el
muy conocido y utilizado Coulant de
chocolate, que es un pastel tibio relleno
de pasta de chocolate caliente.
***
Hoy en dia, Michel Bras continua
descubriendo y sorprendiendo a
quienes concurren a su restaurant de
Laguiole, ademas de que gracias a
clases y charlas informativas, difunde
su filosofía entre los cocineros
franceses que haran perdurar su
legado de precisión y sabiduría.

14. Científico - inventor - cocinero, (en ese
orden), algunos lo han definido como "un inventor
que terminó siendo cocinero”. Uno de los chefs más
controvertidos de EEUU. Se hizo famoso a los 27
años, cuando tomó la jefatura del recién inaugurado
restaurante Moto en Chicago, en el año 2004.
Enseguida lo tildaron de ser seguidor de Ferran
Adriá, pero creemos que fue mucho más allá de los
inventos de el Bulli. El plato que lo lanzó a la fama
fue “sushi en 4D” que consiste en la impresión de
una foto del maki relleno con sushi procesado, el
invento de Ink-jet cuisine, para el cual se modifica
una impresora Canon i560, rellenando los cartuchos
con tintas de vegetales y frutas, e imprimiendo
sobre papel de soja con almidón de maíz y papa.
Por supuesto, los menúes impresos de este
restaurante también son comestibles.
Aparte de este invento, tiene más de 30 registros
de patentes, todas relacionadas con la
gastronomía, que incluyen por ejemplo el diseño de
vajilla, platos y cubiertos para su restaurante. Cabe
mencionar también que trabaja en conjunto con la
NASA en el proyecto de mejorar la comida para los
astronautas.

15. Desde el vamos, la comida en este restaurante no
es para cualquiera, los conservadores deberían
abstenerse. Es un lugar para la gente que busca
nuevas experiencias que abarcan todos los
sentidos. “Una experiencia interactiva, multi-
sensorial” como lo define el propio Cantú. El lugar
está íntegramente dedicado a la degustación de
cocina de última generación, las técnicas de
cocción y manipulación de los productos son
asombrosas, parecen salidas de relatos de ciencia
ficción: Bifes cocidos con rayo láser, dejando el
bife cocido adentro y jugoso afuera; o panes con
corteza adentro; esferas hechas con nitrógeno
líquido; piña colada liofilizada; etc.
En este momento está trabajando en la levitación
de los alimentos, utilizando una pistola de iones.
“La gastronomía tiene que ponerse al día
con la evolución de la tecnología”, dice
Cantú. “Y estamos contribuyendo a este proceso”.
Con la filosofía de alcanzar los límites del gusto
conocido, texturas y
técnicas sorprendentes, Homaro provee a sus
clientes con una experiencia única, deliciosa y
memorable.

16. Ferran Adrià Acosta, barcelonés de l'Hospitalet de
Llobregat, 40 años, es, para mucha, mucha gente, el
mejor cocinero del planeta. Y si no es el mejor para
todos, nadie se atreve a discutir que es el más creativo
y revolucionario: el hijo de un estucador que rechazó
estudiar empresariales para vivir la aventura de la
hostelería veraniega en casas de comidas costeras y
bares de tapas dudosos. Durante el servicio militar en la
Armada de Cartagena, aceptó la propuesta de un amigo
para ingresar como pinche en El Bulli, un restaurante
prestigioso del cual no había oído hablar hasta entonces
y que él ha situado, dos décadas después, en primera
fila mundial y en el establecimiento más mitificado de
España.
Profesional autodidacta, obseso del trabajo, hombre
sencillo poco dado a la soberbia, algo tímido, afectado
de una ligera tartamudez, con vocación didáctica y
cerebro en constante ebullición. Un chef, cuyos
hallazgos están siendo imitados o adaptados en todo el
mundo pero que imparte su doctrina y recibe a sus
fieles tan sólo siete meses al año, en su santuario del
litoral gerundense, la inaccesible Cala Montjoi de
Roses, ungido con tres estrellas en la Guía Michelín.

17. Sus recetas rompen esquemas y construyen un universo de
sabores, texturas y sensaciones insólitas, jugando con las
combinaciones: crudo-cocido, dulce-salado, duro-blando, frío-caliente.
Los alimentos cambian de color, de forma y de consistencia. Gelatinas
calientes, sorbetes salados, sistemas de cocción futuristas, espumas
inverosímiles... Cada plato ha de comerse de una forma determinada.
Cada bocado es un juego. El resultado es una experiencia que no deja a
nadie indiferente. Pero para llegar hasta aquí ha pasado muchas horas
en su cocina, mejor dicho, en su laboratorio, en el que trabaja los cinco
meses que cierra El Bulli y donde jugando con las materias primas ha
llegado a inventar la cocina de la deconstrucción que, según
él, "consiste en utilizar y respetar armonías ya
conocidas, transformando las texturas de los ingredientes, así como su
forma y temperatura".
Es un hombre incansable y su imaginación parece no tener límites.
Además de crear todos los años una nueva carta para el restaurante
que dirige junto a su socio Juli Soler, ha creado El Bulli Catering, para
ofrecer algo distinto a banquetes y recepciones; es asesor de [La
Terraza del Casino] de Madrid y el restaurante [La Alquería], dentro
del hotel de lujo Hacienda Benazuza, en San Lúcar La Mayor (Sevilla).
Aquí se preservan sus mejores recetas y cualquiera puede pedir el
plato estrella de un determinado año. Y todavía no ha acabado su lista
de ideas y proyectos, algunos de ellos ya materializados y otros
muchos camino de serlo. Es el creador del concepto nhube , espacios
en los que se combina gastronomía, descanso y ocio; de la fast-
good, comida rápida de calidad; del bulliolor, ambientadores para

18. Thomas Keller es reconocido como uno de los
mejores chefs de América hoy en día. Con
grandes capacidades culinarias y la creación
de restaurantes. La buena mesa, el buen
servicio, la importancia de que las personas
se sientan a gusto y pasen un rato agradable
es su principal prioridad. Con sus
restaurantes ha marcado la pauta en la
gastronomía mundial. Primeros pasos
Thomas Keller nació el 14 de octubre de
1955 en California. Siendo muy pequeño sus
padres se divorciaron y se trasladó a vivir en
Florida.
Sus primeros pasos en el arte culinario los
dio al lado de su madre siendo muy
joven, después de servir de aprendiz partió
en 1983 a Francia y allí trabajó en el
restaurante Guy Sanoy, situado muy cerca
del Arco del Triunfo cuyo lema es "La cocina
es el arte de convivir instantáneamente y
producir impregnado de historia en la
felicidad".
Su exitosa carrera la siguió en restaurantes
como Rafael y la Reserva.

19. Su carrera activa
Thomas Keller abrió su primer restaurante en 1986
en Nueva York , que fue muy bien acogido. Después
de cinco años se desplazó hacía el oeste de
California para trabajar en los Ángeles en el hotel
Checkers como chef ejecutivo.
En 1994 abrió en Youtville la "The French Laundry"
y muy rápidamente fue conocido por su innovadora
cocina. Durante los siguientes cinco años inició su
Bistro Bonchon y más tarde Bouchon Bakery.
A inicios de febrero de 2004 Keller trajo su estilo
diferente a Nueva York, con el restaurante Per
Se, un lugar con un gran espacio, elegante, clásico y
con influencia francesa.
Keller también trabajó con el equipo de estudio de
animación Pixar, en la consulta sobre la película
Ratatouille, que ganó el galardón en 2007 como
"mejor largometraje de animación".
Su trayectoría
Thomas Keller fue galardonado con grandes
reconocimientos entre ellos la guía de Michelin de
Nueva York que lo ha reconocido por tres años
consecutivos como uno de los mejores chefs.

20. Michelín de San Francisco "The French
Laundry " le otorgó una calificación de tres
estrellas para 2007-2008, el único chef
nacido en Estados Unidos para celebrar tres
clasificaciones de estrellas desde la creación
de la guía en 1900.
1998- Cocinero del año, la revista Bon Appetit.
2001- Mejor chef de Estados Unidos, revista
TIME.
2003- Johnson y Wales University le confiere
el grado honorífico de "doctor en artes
culinarias".
2004- "El libro de Cocina Bouchon".
2007- Reconocimiento por el Instituto
Culinario América lo nombró chef del año.
2010- Caballero de la Legión de Honor
Francesa.
Keller tiene ocho restaurantes en Nueva York
y trabaja con un equipo de expertos que
comparten su visión y filosofía.