Se denomina Renacimiento al movimiento cultural que surge en Europa elsiglo XIV, caracterizado por un renovado interés por...
• El renacimiento italiano seorigina en las ciudades queflorecieron en el centro ynorte de Italia, comoFlorencia, Milán y ...
CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL ARTERENACENTISTA-Imitación de la arquitectura y la escultura de Grecia y Roma.- Realización ...
El Quattrocento (siglo XV).Los dos mayores exponentes dela Arquitectura del Quattrocentoserán Filippo Brunelleschi yLeón B...
El Quattrocento (siglo XV) La ArquitecturaLeón Batista AlbertiFachada de Santa María Novella.La arquitectura seinspiró en ...
ESCULTURA: El Quattrocento (siglo XV).• La escultura, inspirada también los modelos clásicos, se centró en la representaci...
Lorenzo  Ghiberti(1378‐1458)el relieve pictórico.Su obra maestra será lapuerta este delBaptisterio de la Catedralde Floren...
Paradigma de relievepictórico. Adoptó la formacuadrada, muy apropiadapara conseguir un efectopictórico. El efecto loconsig...
Lorenzo  Ghiberti (1378‐1458)
Donatello (1382‐1466)Representó, sobre todo, el cuerpohumano, en todas sus etapas: en suinfancia, juventud y vejez.Destacó...
Condottiero Gattamelata.Donatello (1382-1466)
LA PINTURA. El Quattrocento (siglo XV) • Tema central de la pintura será el del dominio de la perspectiva LINEAL. Se busca...
FRA ANGÉLICO (1387‐1455)Fue llamado Angélico ytambién Beato por su temáticareligiosa, la serenidad de susobras y porque er...
FRA ANGÉLICO (1387‐1455)la Anunciación delPrado (Madrid)
MASACCIO (1401‐1428)Fue el primero en dominar plenamente las leyes de la perspectiva. Sus figurasdestacan por su monumenta...
Piero della Francesca (1416‐1492)Federico deMontefeltro.Sus obras se distinguen, enprimer lugar, por eltratamiento volumét...
Sandro Botticelli ‐ 1445 ‐ 1510• Domina en él la vocación de dibujante: sus líneas prevalecen sobre los colores. Demuestra...
La PrimaveraSandro Botticelli ‐ 1445 ‐ 1510
Mercurio – HermesEl dios queda identificadopor los calzados con alasy por el caduceo usadopara separar serpientes yhacer l...
FloraEs la única del grupo quemira directamente alobservador y parece queintenta esparcir susflores por el exterior de lae...
Las Tres GraciasServidoras de Venus,dedicadas a una graciosadanza, están representadascomo tres jóvenes casidesnudas y luc...
Cefiro y la NinfaDios del vientobenignorepresentado concolores fríosmientras busca elamor de la ninfa.Sopla la dulcebrisa ...
VenusSe encuentra en el centro del cuadro ysirve de eje a la composición, volviendoligeramente la espalda al resto de figu...
EL NACIMIENTO DE VENUSSandro Botticelli ‐ 1445 ‐ 1510
EL CINQUECENTO (SIGLO XVI).• La segunda etapa del Renacimiento se llama Cinquecento y se da en Italia y en el resto de Eur...
LA ARQUITECTURALa planta será diseñada porBramante•PLANTA: Basílica de SanPedro del Vaticano.
Basílica de San Pedro del Vaticano.la cúpula levantada porMiguel Ángel
Andrea Palladioautor de numerosas villasde clara inspiraciónclásica, entre las quedestaca Villa Capra,conocida como laRoto...
ESCULTURAMIGUEL ÁNGEL (1475‐1564)El Moisés.Es la figura que centraliza laprimera mitad del cinquecento. Noobstante ser al ...
Miguel Angel. Michelangelo BuonarrotiCaprese (1475) ‐ Roma (1564)LA PIEDAD,1469.La virgenacogiendoelcuerpo deCristo(Piedad...
Miguel ÁngelDAVIDEl David de MiguelÁngel representa agran tamaño a este reybíblico, al estiloclásico:completamentedesnudo ...
DAVID
La tensión corporal: lamusculatura (e inclusolos tendones y lasvenas) son claramenteperceptibles.
Los rasgos sontípicos de unluchador que seapresta alcombate. Esaexpectación setraduce en lamirada,enormementepenetrante.
LA PINTURA. EL CINQUECENTO (SIGLO XVI).• Resueltos los problemas técnicos, la pintura del Cinquecento no tendrá otra preoc...
Leonardo Da Vinci(Italia, 1452‐1519)La GiocondaEs el verdadero maestro de laperspectiva aérea, con latécnica del sfumato: ...
La modelo carece de cejas y pestañas, posiblemente poruna restauración demasiado agresiva en siglos pasados,en la cual, se...
La SonrisaEn el siglo XVI Leonardo da Vinci pintó la Mona Lisa dando elefecto de que la sonrisa desaparezca al mirarla dir...
Las manos sobre elvientre han hechopensar a variosinvestigadores que lamodelo se encontrabaembarazada en elmomento de posar.
La Ultima Cena
MIGUEL ÁNGEL.Su pintura tieneunascaracterísticas biendefinidas:Predomina eldibujo sobre elcolor: el dibujo estámuy definid...
FRESCOS DE LA CAPILLA SIXTINASu obra cumbre son los frescos de la Capilla Sixtina. En el techosiete escenas del Génesis y ...
LA CREACIONMiguel Angel. Michelangelo BuonarrotiCaprese (1475) ‐ Roma (1564)
RAFAEL SANZIO DE URBINO (1483‐1520).La Escuela de Atenas,para la Biblioteca deJulio II, en las estanciasVaticanas.• Su mér...
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Arte renacimiento 2_eso

  1. 1. Se denomina Renacimiento al movimiento cultural que surge en Europa elsiglo XIV, caracterizado por un renovado interés por el pasado grecorromanoclásico y especialmente por su arte.EL RENACIMIENTO
  2. 2. • El renacimiento italiano seorigina en las ciudades queflorecieron en el centro ynorte de Italia, comoFlorencia, Milán y Venecia,• su riqueza financió loslogros culturalesrenacentistas. Elrenacimiento se origina enlos siglos XIV y XV y suapogeo es en el siglo XVI.• De Italia se extiendelentamente por Europa,excepto Rusia.
  3. 3. CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL ARTERENACENTISTA-Imitación de la arquitectura y la escultura de Grecia y Roma.- Realización de una belleza ideal, ajustada a cánones dictados por la razón.-Búsqueda de la serenidad y el equilibrio que proceden de la armonía del todo.-Creación de obras, cuya claridad y perfección, atributos exigidos por la razónuniversal, les dan una validez permanente.-Es narrativa: expone historias y sucesos, reales o ficticios, sacados de lareligión, de la mitología o de la historia.-Es realista: las figuras humanas o de animales, y los objetos inanimados estánreproducidos con el mayor cuidado.-El cuadro se presenta con la perspectiva geométrica y da la ilusión deprofundidad.-Se da interés preferente al cuerpo humano, en particular al desnudo, cuyaanatomía se estudia y copia cuidadosamente.
  4. 4. El Quattrocento (siglo XV).Los dos mayores exponentes dela Arquitectura del Quattrocentoserán Filippo Brunelleschi yLeón Batista Alberti.Ambos arquitectos manifiestanuna genialidad desconocidahasta el momento. Entre susobras más destacadas nopodemos olvidar la Cúpula de laCatedral de Santa María de lasFlores de Florencia (Brunelleschi)y la fachada de Santa MaríaNovella (Alberti).ARQUITECTURALa primera etapa del Renacimiento se llama Quattrocento y se da en Italia enel siglo XV. Comenzó en la ciudad de Florencia con la familia Médicis.Cúpula de la Catedral de Santa María de las Flores de Florencia (Brunelleschi)
  5. 5. El Quattrocento (siglo XV) La ArquitecturaLeón Batista AlbertiFachada de Santa María Novella.La arquitectura seinspiró en laarquitectura clásicay podemosdistinguir doscaracterísticas:• Búsqueda delorden y laproporción.• Uso de elementosclásicos: arcos demedio punto,columnas,frontones, cornisasy cúpulas.
  6. 6. ESCULTURA: El Quattrocento (siglo XV).• La escultura, inspirada también los modelos clásicos, se centró en la representación del cuerpo humano.• CARACTERÍSTICAS.• Mientras que en la escultura medieval primaba el arte narrativo (se trataba de contar secuencias, episodios evangélicos, etc. –función didáctica‐) ahora nos encontramos con un arte menos narrativo y mucho más sensorial: se pretende representar figuras o escenas bellas. • Aunque siguen predominando los temas religiosos, aparecen nuevos temas: paganos, mitológicos y  alegóricos, a imitación de la época clásica. La figura humana es el centro de la escultura y aparece de nuevo el desnudo.• Aparece una nueva estética: el realismo idealizado, que es lo que se conoce como dolce stil nuevo, el dulce nuevo estilo.
  7. 7. Lorenzo  Ghiberti(1378‐1458)el relieve pictórico.Su obra maestra será lapuerta este delBaptisterio de la Catedralde Florencia: La Puertadel Paraíso.ESCULTURA: ElQuattrocento (siglo XV).
  8. 8. Paradigma de relievepictórico. Adoptó la formacuadrada, muy apropiadapara conseguir un efectopictórico. El efecto loconsigue decreciendo elmodelado hacia el fondo,donde coloca comopantalla paisajesnaturales o arquitecturasclásicas.Lorenzo  Ghiberti(1378‐1458)
  9. 9. Lorenzo  Ghiberti (1378‐1458)
  10. 10. Donatello (1382‐1466)Representó, sobre todo, el cuerpohumano, en todas sus etapas: en suinfancia, juventud y vejez.Destacó por el dominio de la técnicadel bajorrelieve, que se caracterizapor el schiacciato, su peculiarmanera de difuminar las líneas consuavidad, sin bruscos contrastes deluz y sombraDebe bastante al pasado clásico: labelleza clásica, la delicadeza senota desde sus primeras obras, elculto al desnudo, el retrato ecuestre.Entre sus obras más reconocidaspodemos citar el David, elCondottiero Gattamelata.
  11. 11. Condottiero Gattamelata.Donatello (1382-1466)
  12. 12. LA PINTURA. El Quattrocento (siglo XV) • Tema central de la pintura será el del dominio de la perspectiva LINEAL. Se buscará el equilibrio en la composición. El paisaje irá, poco a poco, ganando terreno: se vuelve a admirar a la Naturaleza.
  13. 13. FRA ANGÉLICO (1387‐1455)Fue llamado Angélico ytambién Beato por su temáticareligiosa, la serenidad de susobras y porque era un hombrede extraordinaria devoción. Suobra, de principios delQuattrocento, combinaelementos góticos (como eldecorativismo) con otrosnovedosos (como la apariciónde elementos arquitectónicosclásicos, perspectiva,naturaleza,…).la Anunciación del Convento de San Marcos(Florencia).
  14. 14. FRA ANGÉLICO (1387‐1455)la Anunciación delPrado (Madrid)
  15. 15. MASACCIO (1401‐1428)Fue el primero en dominar plenamente las leyes de la perspectiva. Sus figurasdestacan por su monumentalidad, como puede apreciarse en El Tributo, de laCapilla Brancacci, de la Iglesia de Sta. María del Carmen de Florencia.
  16. 16. Piero della Francesca (1416‐1492)Federico deMontefeltro.Sus obras se distinguen, enprimer lugar, por eltratamiento volumétrico y lafalta de expresión de lasfiguras. También se preocupóampliamente de laperspectiva. La luz en suscuadros es uniforme y suave,bañando delicadamente todala superficie.
  17. 17. Sandro Botticelli ‐ 1445 ‐ 1510• Domina en él la vocación de dibujante: sus líneas prevalecen sobre los colores. Demuestra una sensibilidad exquisita (figuras de canon esbelto y alargado, movimientos y luz suaves). Destacan sus obras de temas mitológicos. Destacan: La Primavera y El Nacimiento de Venus (Galería de los Uffizi, Florencia).
  18. 18. La PrimaveraSandro Botticelli ‐ 1445 ‐ 1510
  19. 19. Mercurio – HermesEl dios queda identificadopor los calzados con alasy por el caduceo usadopara separar serpientes yhacer la paz (Botticelli harepresentado lasserpientes como dragonesalados); con su yelmo y suespada, parece claramenteel guardián del jardín deVenus. Estira la mano paratocar las nubes con sucaduceo para dispersar laniebla. Mira hacia el cielo,lo cual se interpreta comounión con el más allá.Mercurio seríaintermediario entre loshombres y los dioses,pero también el dios de loscomerciantes.
  20. 20. FloraEs la única del grupo quemira directamente alobservador y parece queintenta esparcir susflores por el exterior de laescena. Destaca tambiénpor su sonrisa, pues esinfrecuente en la pinturarenacentista, enparticular en Botticelli,cuyas mujeres (y así seve en sus numerosasVírgenes con Niño) estánsiempre serias,abstraídas.
  21. 21. Las Tres GraciasServidoras de Venus,dedicadas a una graciosadanza, están representadascomo tres jóvenes casidesnudas y luciendopeinados elaborados ydiversos. El cabello sueltosólo podían llevarlo lasjóvenes solteras. La de laizquierda, de cabellosrebeldes, la Voluptuosidad(Voluptas), la central, demirada melancólica y deactitud introvertida, laCastidad (Castitas), la de laderecha, con un collar quesostiene un eleganteprecioso colgante y del velosutil que le cubre loscabellos, la Belleza(Pulchritudo).
  22. 22. Cefiro y la NinfaDios del vientobenignorepresentado concolores fríosmientras busca elamor de la ninfa.Sopla la dulcebrisa que haceposible laprimavera.La ninfa Cloris, desu boca salen lasflores primaveralesque Flora recogeen su vestidotransparente.
  23. 23. VenusSe encuentra en el centro del cuadro ysirve de eje a la composición, volviendoligeramente la espalda al resto de figuras.En torno a su cabeza se aclara laarboleda, formando una especie deaureola. Está representada como unaMadona, con el cabello cubierto por cofiay velo, como una mujer casada. Viste unacamisa larga y, por encima, vestido ymanto, que cae de forma asimétrica, comoel de Mercurio. El vientre prominente eraconsiderado gracioso, y un signo deelegancia era colocar la mano sobre unatela, para evidenciar su belleza.
  24. 24. EL NACIMIENTO DE VENUSSandro Botticelli ‐ 1445 ‐ 1510
  25. 25. EL CINQUECENTO (SIGLO XVI).• La segunda etapa del Renacimiento se llama Cinquecento y se da en Italia y en el resto de Europa durante el siglo XVI. Ahora la ciudad más importante será Roma, en la que el Arte será patrocinado por los papas.• El centro de la vida política y del arte se encuentra ahora en Roma. Florencia ha perdido ya su primacía.• Las dos figuras fundamentales de la arquitectura italiana del XVI serán Bramante y Miguel Ángel. La obra central, en la que participarán ambos arquitectos, será la de la Basílica de San Pedro del Vaticano.
  26. 26. LA ARQUITECTURALa planta será diseñada porBramante•PLANTA: Basílica de SanPedro del Vaticano.
  27. 27. Basílica de San Pedro del Vaticano.la cúpula levantada porMiguel Ángel
  28. 28. Andrea Palladioautor de numerosas villasde clara inspiraciónclásica, entre las quedestaca Villa Capra,conocida como laRotonda.
  29. 29. ESCULTURAMIGUEL ÁNGEL (1475‐1564)El Moisés.Es la figura que centraliza laprimera mitad del cinquecento. Noobstante ser al mismo tiemponotable arquitecto y pintor, secomporta sobre todo comoescultor.Como escultor representa la figurahumana en sus más diversossentimientos y estados, pero elmás fuerte y dominante de estosfue el dramatismo (terribilitá). Susfiguras destacan tanto por sufuerza física como espiritual.
  30. 30. Miguel Angel. Michelangelo BuonarrotiCaprese (1475) ‐ Roma (1564)LA PIEDAD,1469.La virgenacogiendoelcuerpo deCristo(Piedad) fueesculpida parala basílica deSan Pedro delVaticano.
  31. 31. Miguel ÁngelDAVIDEl David de MiguelÁngel representa agran tamaño a este reybíblico, al estiloclásico:completamentedesnudo y comoatleta, que porta en sumano izquierda unahonda (apoyada sobresu hombro) y, en laderecha, una piedra.
  32. 32. DAVID
  33. 33. La tensión corporal: lamusculatura (e inclusolos tendones y lasvenas) son claramenteperceptibles.
  34. 34. Los rasgos sontípicos de unluchador que seapresta alcombate. Esaexpectación setraduce en lamirada,enormementepenetrante.
  35. 35. LA PINTURA. EL CINQUECENTO (SIGLO XVI).• Resueltos los problemas técnicos, la pintura del Cinquecento no tendrá otra preocupación que la del contenido.• Se rinde culto a la belleza: desaparece la dureza de los modelados y la pintura deja de emular a la escultura. Si en el quattrocento primó la figura masculina, el cinquecento es el momento del desnudo femenino• La luz se torna aire respirable: es el momento de la perspectiva aérea, que sustituye a la perspectiva lineal.
  36. 36. Leonardo Da Vinci(Italia, 1452‐1519)La GiocondaEs el verdadero maestro de laperspectiva aérea, con latécnica del sfumato: laslíneas del dibujo desapareceny los límites de las figuras yvolúmenes se difuminan. ConLeonardo el aire aparece enel lienzo, es el aire, endefinitiva el que, difuminandolos volúmenes, crea la ilusiónde cercanía o lejanía, deperspectiva.
  37. 37. La modelo carece de cejas y pestañas, posiblemente poruna restauración demasiado agresiva en siglos pasados,en la cual, se habrían barrido las veladuras o leves trazoscon que se pintaron. Según otros expertos, Leonardonunca le pintó cejas ni pestañas para dejar su expresiónmás ambigua o porque, realmente, nunca llegó a terminarla obra. El personaje dirige la mirada ligeramente a laizquierda.
  38. 38. La SonrisaEn el siglo XVI Leonardo da Vinci pintó la Mona Lisa dando elefecto de que la sonrisa desaparezca al mirarla directamente ysólo reaparezca cuando la vista se fija en otras partes delcuadro.
  39. 39. Las manos sobre elvientre han hechopensar a variosinvestigadores que lamodelo se encontrabaembarazada en elmomento de posar.
  40. 40. La Ultima Cena
  41. 41. MIGUEL ÁNGEL.Su pintura tieneunascaracterísticas biendefinidas:Predomina eldibujo sobre elcolor: el dibujo estámuy definido.Las figuras tienenun tratamientoescultórico, muyvolumétrico.Los tipos rebosanfuerza, son degrandesproporciones.Gusta de crearviolentos scorzos.fresco del JuicioFinal
  42. 42. FRESCOS DE LA CAPILLA SIXTINASu obra cumbre son los frescos de la Capilla Sixtina. En el techosiete escenas del Génesis y algunos profetas y sibilas. En el frente, elfresco del Juicio Final.
  43. 43. LA CREACIONMiguel Angel. Michelangelo BuonarrotiCaprese (1475) ‐ Roma (1564)
  44. 44. RAFAEL SANZIO DE URBINO (1483‐1520).La Escuela de Atenas,para la Biblioteca deJulio II, en las estanciasVaticanas.• Su mérito es la de ser un gran técnico de la pintura, sabiendo conciliararmoniosamente las delicadas formas de Leonardo y las terribles descargasespirituales de Miguel Ángel.• Su pintura cuenta con un dibujo irreprochable y una riquísima paleta de variadoscolores.

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