1. Los Bee Gees
Historia Musical
To Love Somebody

2. Los Bee Gees
Grupo musical británico de música pop, disco y balada. Formado por el trío de
hermanos Barry, Robin y Maurice Gibb en los años 1960.
Fue uno de los grupos más exitosos en la historia de la música, vendiendo más de 380
millones de copias, entre álbumes y singles, durante casi 40 años de actividad musical
ininterrumpida.
Entre 1963 y 2001, publicaron un total de 24 álbumes, 22 de ellos grabados en estudio
y 2 grabados en conciertos en vivo. Publicaron también 83 discos sencillos y 10
álbumes con diferentes compilaciones de sus éxitos.
Crearon también la música (soundtrack) para 4 películas
Melody (1971)
Saturday Night Fever (1977)
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978)
Staying Alive (1983)
Sus primeros éxitos, los consiguieron en Australia, país en donde vivieron con su
familia de 1958 a 1966. Su primer disco sencillo: “The Battle of the Blue and the Grey”
fue grabado y lanzado al mercado, en Australia en 1963.

3. Sus canciones de mayor éxito en los 60‟s fueron:
1966 Cherry Red
1966 Spicks and Specks
1967 To Love somebody
1967 Holiday
1967 Massachusetts
1968 Words
1968 I‟ve got to get a message to you
1968 I Started a Joke
1969 Don‟t Forget to Remember
Durante la década de los 70‟s su popularidad siguió creciendo con éxitos como:
1971 Melody Fair
1971 How Can You Mend a Broken Heart?
1972 My World
1972 Run To Me
1975 Jive Talking

4. En 1977 llegaron a la cima de la fama, cuando hicieron la música para la película
“Saturday Night Fever”.
Éste fue uno de sus álbumes más exitosos, impulsado por el éxito de la película, el
álbum rompió records múltiples volviéndose el álbum más vendido en la historia, se
han vendido cerca de 40 millones de copias alrededor del mundo.
Las canciones más populares de este álbum fueron. “Staying Alive”, “Night Fever”,
“More than a woman”, “If I can‟t have you” y especialmente “How deep is your love,
"How Deep is Your Love" es la canción más popular, para la que se han hecho más de
400 versiones diferentes.
En Febrero de 1979 lanzaron al mercado el álbum “Spirits Having Flown”, el cual
vendió mas de 30 millones de copias alrededor del mundo y los primeros 3 temas del
álbum: “Too Much Heaven”, “Tragedy” y “Love You Inside Out”, llegaron al #1 en las
listas de éxito en Estados Unidos.
Sin embargo, a fines de 1979, la música disco fue decayendo en popularidad, y la
carrera americana de los Bee Gees, cayó también rápidamente.
Words

5. En los años 80' se dedicaron a colaborar escribiendo canciones para otros artistas,
aunque también publicaron 4 álbumes: “Living Eyes”, “Staying Alive”, “E.S.P.” y “One”.
De estos, el único que tuvo éxito fue “Staying Alive”, que fue hecho para el soundtrack
de la película del mismo nombre en 1983.
En los años 90‟s, lanzaron otros 3 álbumes: “High Civilization”, “Size isn‟t everything” y
“Still Water”. En 1998 participaron en el álbum “Let‟s Talk about Love” de Celine Dione,
con la canción “Immortality”, especialmente compuesta para ella por los tres hermanos
Gibb y para la cual colaboraron cantando los coros.
En el 2001 publicaron su último álbum “This is where I came in”. El single, "This Is
Where I Came In", es una especie de reflexión acerca de la carrera de los Bee Gees, y
alcanzó en el año del lanzamiento, la posición No. 18 en las listas del Reino Unido.
Maurice Gibb, quien había sido el director musical de los Bee Gees durante los últimos
años, murió repentinamente el 12 de enero de 2003.
Inicialmente, los hermanos sobrevivientes anunciaron que intentarían seguir bajo el
nombre de Bee Gees. Pero con el paso del tiempo decidieron retirar el nombre del
grupo, dejándolo solo para representar la banda cuando los tres hermanos estuvieron
juntos.

6. Canciones de los Bee Gees, hechas famosas por otros artistas:
Las canciones escritas por los hermanos Gibb pero más conocidas a través de otras
versiones por otros artistas incluyen los siguientes temas:
“To Love somebody” por Michael Bolton
"Immortality" por Céline Dion
"If I Can't Have You" por Yvonne Elliman
"Love Me" por Yvonne Elliman
"Chain Reaction" por Diana Ross
"Spicks and Specks" por Status Quo
"Emotions" por Samantha Sang y Destiny's Child
"Come on Over" por Olivia Newton-John
"Warm Ride" por Graham Bonnet
"Guilty" y "Woman in Love" por Barbra Streisand
"Heartbreaker" por Dionne Warwick
"Islands in the Stream" por Kenny Rogers y Dolly Parton
"Grease" por Frankie Valli
"Only One Woman" por The Marbles
"Inside and Out" por Feist

7. Premios y reconocimientos
1979 Hollywood Walk of Fame
1994 Songwriters Hall Of Fame
1995 Florida's Artists Hall Of Fame
1997 Rock And Roll Hall Of Fame
1997 Australian Recording Industry Association (ARIA) Hall Of Fame
2001 Vocal Groups Hall Of Fame
2004 Dance Music Hall Of Fame
Premios Grammy
1977 Mejor actuación vocal pop por un grupo - "How Deep Is Your Love"
1978 Mejor actuación vocal pop por un dúo o una banda - "Saturday Night Fever"
1978 Álbum del Año - "Saturday Night Fever"
1978 Productor del Año - "Saturday Night Fever"
1978 Mejor Arreglo de Voces - "Staying Alive"
1980 Mejor actuación pop por un dúo o una banda con voces - "Guilty"
2000 Premio Lifetime Achievement Award
2003 Premio Legend Award
2004 Premio “Hall Of Fame Award” por "Saturday Night Fever"
Premios mundiales
2003 Premio Legend Award
2007 El Álbum más vendido de todos los tiempos "Saturday Night Fever"
I started the joke

8. Biografía
Barry Gibb nació el 1º de Septiembre de 1946 en Douglas, Isla de Man, fue el segundo
hijo del matrimonio compuesto por Hugh y Barbara Gibb. Hugh había sido un prominente
baterista de su época. El 22 de Diciembre de 1949 nacieron los gemelos Robin y Maurice
Gibb con 38 minutos de diferencia.
En los años 50 comenzaron actuando en el teatro local de Mánchester, Inglaterra como
parte de los intermedios. A fines de la década, en 1958, nace su hermano menor Andy
Gibb.
La familia se muda a Australia en 1958 y se establecen en Redcliffe, Queensland, en
donde también realizan presentaciones en teatros y otros escenarios. En un principio se
llamaron “The Rattlesnakes”, luego “Wee Johnny Hayes & the Bluecats”.
Fueron presentados al programador de discos de una emisora de radio, llamado Bill
Gates, por el promotor de carreras de autos Bill Goode, quien los vio actuar en el circuito
de carreras de Brisbane. Gates los renombró como “Bee Gees” al observar la coincidencia
que ocurrió luego de la carrera de Brisbane.
Bill Gates se juntó con Bill Goode en la casa de los hermanos Gibb (the Brothers Gibb),
donde también se encontraban la señora Barbara Gibb, junto con Barry Gibb. Gates frente
a esta situación dijo que había tantos “BG” en la habitación que la banda debería llamarse
Los Bee Gees.

10. Los años 1960 y la fama internacional
Por 1960, los Bee Gees estaban actuando en espectáculos televisivos, y en los
próximos años empezaron a trabajar regularmente en importantes sitios vacacionales
en la costa de Queensland.
Barry llamó la atención de la estrella australiana Col Joye gracias a su capacidad de
escribir canciones, así que Joye ayudó a los jóvenes Bee Gees a tener un acuerdo de
grabación con Festival Records en 1963 bajo el nombre Bee Gees. Los tres hermanos
lanzaron dos o tres sencillos en un año, mientras Barry ayudaba con canciones a otros
artistas australianos.
Un éxito menor en 1965,”Wine and Women”, impulsó a los hermanos para hacer en
ese mismo año su primer álbum como banda: “The Bee Gees Sing and Play 14 Barry
Gibb Songs”.
A fines de 1966, la familia Gibb decide volver a Inglaterra, y buscar fortuna con la
música allí. Mientras venían de viaje, los hermanos escucharon que “Spicks and
Specks”, la canción que habían grabado en 1966, había llegado al #1 en Australia.
Antes del traslado desde Australia hasta su nativa Inglaterra, Hugh Gibb envió unos
demos a Brian Epstein quien era el representante de Los Beatles y era director de
NEMS, una tienda británica de música.
Don‟t forget to remember

11. Brian Epstein le pasó los demos a Robert Stigwood quien recientemente se había
unido a NEMS. Después de una audición con Stigwood en Febrero de 1967, los Bee
Gees firmaron un contrato de cinco años donde Polydor Records sería la discográfica
del grupo en el Reino Unido y Atco Records lo sería por su parte en los Estados
Unidos.
Rápidamente comienzan a trabajar en el primer álbum internacional y Robert Stigwood
lanzó una gran promoción que fuera coincidente con el lanzamiento.
Stigwood proclamó que los Bee Gees eran “el talento más significativo de 1967”, e
inmediatamente comenzaron las comparaciones con Los Beatles.
Su primer sencillo británico, “New York Mining Disaster” (1941), fue puesto en las
emisoras de radio con una etiqueta blanca que simplemente indicaba el título de la
canción. Muchos programadores asumieron inmediatamente que éste era un nuevo
sencillo de los Beatles y lo emitieron.
Esto ayudó a que la canción llegara al Top 20 tanto en el Reino Unido como en los
Estados Unidos. Solo tiempo después, los programadores de la radio se dieron cuenta
de que no eran los Beatles, sino los Bee Gees, cuando lanzaron su segundo sencillo
“To Love Somebody” que también llegó al Top 20 en EE. UU.

12. Originalmente escrita para Otis Redding, “To Love Somebody”, es una balada llena de
soul cantada por Barry Gibb, que se ha convertido en un estándar del pop interpretada
por cientos de artistas como Rod Stewart, Janis Joplin y Michael Bolton solo por
nombrar algunos.
Otro sencillo, “Holiday”, fue lanzado en EE. UU. y llegó al puesto 16 en las listas de
popularidad de Inglaterra.
Su primer álbum “Bee Gees' 1st”, lanzado al mercado en 1967, fue todo un éxito. La
banda estaba compuesta entonces por Barry en la guitarra rítmica, Maurice en el bajo,
Vince Melouney en la guitarra principal y Colin Petersen en la batería.
Inmediatamente se pusieron a trabajar en su segundo álbum, lanzado a fines de 1967.
“Horizontal”, que repitió el éxito del álbum anterior, llegando al #1 en el Reino Unido el
single “Massachusetts”.
A principios de 1968, lanzaron el single con la balada “Words”, que también alcanzó un
gran éxito en Inglaterra y en EE. UU.
El año 1968 vio a los Bee Gees alcanzar el Top Ten estadounidense con los singles
“I've Gotta Get a Message to You” y “I Started A Joke”.

13. En 1969, empezaron a grabar el nuevo álbum “Odessa”. Los críticos de rock opinan
que éste es el mejor álbum de los '60s, con influencia del rock progresivo.
Robin, se separó del grupo a mediados de 1969 y lanzó su carrera como solista, la
cual tuvo un breve éxito en Europa con el hit “Saved By The Bell” y el álbum “Robin's
Reign”.
Barry y Maurice continuaron bajo el nombre de “Los Bee Gees” y siguieron adelante,
grabando su próximo álbum “Cucumber Castle”, su sencillo principal, “Don't Forget to
Remember”, fue un gran éxito en el Reino Unido.
Los próximos dos singles, “I.O.I.O.” y “If I Only Had My Mind On Something Else”,
apenas rozaron las listas y después del lanzamiento del álbum, Barry y Maurice
separaron sus caminos y se creía que los Bee Gees como grupo habían terminado.
Barry grabó un álbum como solista que nunca fue lanzado oficialmente, aunque el
single “I'll Kiss Your Memory” fue lanzado sin obtener mucho interés. Maurice también
grabó durante este tiempo, lanzando el single “Railroad”. Además participó en la
comedia musical “Sing a Rude Song”.
How can you mend a broken heart

15. Década de los 70: Nuevos aires
Los hermanos se reunieron a finales de 1970, escribiendo canciones acerca del
sufrimiento del amor y la soledad. Los Bee Gees llegaron al puesto #3 con el tema
"Lonely Days" y tuvieron su primer #1 con "How Can You Mend a Broken Heart?".
El talento del trío fue incluido en la banda sonora de la película “Melody”, de 1971
producida por Alan Parker donde grabaron varias canciones para la película.
En 1972, llegaron al lugar #16 con "Run to Me" del LP “To Whom it May Concern”;
este sencillo marcó la vuelta de los Bee Gees al Top Ten británico por primera vez
en tres años.
Un segundo álbum compilatorio, “Best of Bee Gees”, Volumen-2 fue lanzado en
1973, aunque no tuvo tanto éxito como el Volumen-1.
Gracias a la sugerencia de Eric Clapton, los hermanos se trasladaron a Miami,
Florida, para grabar a principios de 1975.

16. Después de comenzar con baladas, ellos eventualmente atendieron la opinión de su
productor Stigwood y empezaron a desarrollar un disco más rítmico, con canciones
como "Jive Talkin" y "Nights on Broadway“.
Este último muestra los primeros intentos de Barry Gibb por cantar en falsete, en las
voces de fondo y casi al final del tema.
A la banda le gustó el nuevo sonido resultante, y también al público, por lo que el LP
“Main Course”, se volvió el primer álbum de R&B por parte de ellos en llegar a la
parte alta de las listas de éxitos. El falsete de Barry se volvería un elemento básico
de las siguientes grabaciones.
El siguiente álbum, “Children of the World”, estuvo empapado en el recién
descubierto falsete de Barry y el sintetizador de Blue Weaver con aires de música
disco.
Liderado por el single "You Should Be Dancing“, este álbum empujó a los Bee Gees
a un nivel de estrellato que ellos no habían tenido anteriormente en EUA, aunque su
nuevo sonido R&B/Disco no era tan popular con algunos antiguos fans de los años
60's.
My World

17. Fines de los 70's: La cima de la carrera
En 1977, grabaron desde el “Forum” de los Ángeles, su exitoso álbum en vivo: “Here at
Last...Bee Gees...Live”, del cual vendieron 4.6 millones de copias en todo el mundo.
Ese mismo año fueron invitados a colaborar con el soundtrack de la película "Saturday
Night Fever", para el cual aprovecharon las letras de un nuevo álbum que estaban a
punto de lanzar, cuyo nombre era "Night Fever", lo que fue una coincidencia perfecta
para el filme.
El soundtrack de “Fiebre de Sábado por la Noche”, Sería el punto decisivo de su
carrera. El impacto cultural de la película y el soundtrack fueron tremendos, no solo en
EUA, sino también en el resto del mundo, convirtiendo la naciente escena de la música
disco en la escena dominante de la época.
Tres sencillos: "How Deep is Your Love", "Staying Alive" y "Night Fever" alcanzaron el
#1 en Estados Unidos y en la mayoría de los países alrededor del mundo, iniciando el
período más popular de la era de la música disco.
Impulsado por el éxito de la película, el álbum rompió records múltiples volviéndose el
álbum más vendido en la historia con cerca de 40 millones de copias alrededor del
mundo, haciéndolo el soundtrack más vendido de todos los tiempos.

18. Además escribieron "If I Can't Have You" que se volvió un hit #1 interpretado por
Yvonne Elliman, actriz y cantante de la película “Jesucristo Superestrella”.
Durante esta época, Barry y Robin escribieron "Emotion" para Samantha Sang, quien
la llevó al Top Ten hit, los Bee Gees cantaron las voces de apoyo. Un año después,
Barry escribió la canción del título de la película Grease, basada en el musical de
Broadway del mismo nombre. Ésta versión la cantó Frankie Valli, llegando al número
#1.
Cinco canciones escritas por los hermanos Gibb estaban en el U.S. Top Ten al mismo
tiempo. Fue la primera vez que esta situación de dominio en las listas se repetía desde
1964, cuando los Beatles lideraron con 5 sencillos en el top 5 americano.
En 1978, Barry Gibb se volvió en el único compositor de letras en tener cuatro
números uno consecutivos en Estados Unidos, rompiendo el récord de John Lennon y
Paul McCartney impuesto en 1964. Éstas canciones fueron "Staying Alive", "Night
Fever", "If I Can't Have You" y "Love Is Thicker Than Water”.

19. Durante este tiempo, el hermano más joven de los Bee Gees, Andy, siguió a sus
hermanos mayores en la carrera musical, disfrutando de un considerable éxito.
Producido por Barry, los tres primeros sencillos de Andy Gibb tocaron todos el tope
de las listas de Estados Unidos.
En Febrero de 1979 lanzaron al mercado el álbum “Spirits Having Flown”, el cual
produjo tres sencillos más que alcanzaron el #1 en las listas de popularidad: "Love
You Inside Out“, "Too Much Heaven“ y "Tragedy“.
Los Bee Gees incluso tuvieron un hit country en 1979 con "Rest Your Love On Me", el
lado contrario del single "Too Much Heaven", escrito por Barry llegó al Top 40 en las
listas de música country. En 1981, Conway Twitty llevó "Rest Your Love On Me" al
tope de dicha lista musical.
A fines de 1979, la música disco fue decayendo en popularidad, y la carrera
americana de los Bee Gees, se vio seriamente afcetada.
Run to me

21. Las Décadas de los 80's y los 90's
En 1981, los Bee Gees lanzaron el álbum “Living Eyes”, pero como la publicidad contra
la música disco seguía latente, el álbum falló en llegar en EUA al Top 40. Sin embargo
en 1983 la banda tuvo un gran éxito con el soundtrack de “Staying Alive”, la secuela
cinematográfica de “Saturday Night Fever”. El soundtrack fue disco de platino en EUA.
Robin y Barry Gibb lanzaron varios álbumes como solistas en los 80„s pero sólo con un
esporádico y moderado éxito. Sin embargo, los hermanos continuaron teniendo éxito
pero detrás de los escenarios, produciendo y escribiendo para artistas como Barbra
Streisand, Dionne Warwick, Diana Ross y Kenny Rogers, incluyendo el hit de ventas
multimillonarias en Estados Unidos y el #1 en las listas, con Dolly Parton y el propio
Kenny Rogers: "Islands in the Stream".
Los Bee Gees lanzaron su álbum E.S.P. en 1987, que vendió por sobre las 3 millones
de copias. El sencillo "You Win Again" llegó al número #1 en numerosos países,
incluyendo el Reino Unido.
El 10 de marzo de 1988, el hermano más joven de los Gibb, Andy murió a la edad de
30 años como resultado de una miocarditis, una inflamación al músculo cardíaco
debido a una reciente infección viral.

22. En 1991, publicaron su siguiente álbum “High Civilization”, que contenía el hit "Secret
Love," los Bee Gees hicieron un tour europeo.
En 1993, lanzaron el álbum “Size Isn't Everything”, que tenía el hit "For Whom the Bell
Tolls". Cuatro años después, lanzaron el álbum “Still Waters”, que vendió más de
cuatro millones de copias, debutando en el lugar #11 en los Estados Unidos, el primer
single de éste álbum, "Alone", les dio otro Top Five en Reino Unido.
A fines de 1997, los Bee Gees actuaron en un concierto en vivo en Las Vegas,
Nevada, llamado “One Night Only”. El CD del concierto vendió cerca de 5 millones de
copias. Esto los llevó a un tour mundial de conciertos. El tour incluyó actuar para
56.000 personas en el Estadio Wembley de Londres, Inglaterra el 5 de septiembre de
1998 y concluyó en el Recién construido estadio "Telstra Stadium" en Sídney, Australia
en marzo de 1999.
En 1998, la música hecha por los Bee Gees para Saturday Night Fever fue incorporada
al musical del mismo nombre, producido primero en el West End y luego en Broadway.
Escribieron tres nuevas canciones para la adaptación.
Los Bee Gees cerraron la década con lo que sería su último gran concierto, conocido
como el Concierto BG2K el 31 de diciembre de 1999, en el “National Car Rental
Center”, en Sunrise, Florida.
How deep is your love

23. El Nuevo Milenio y la Muerte de Maurice
En 2001, lanzaron el que se convertiría en el último álbum de nuevo material como
grupo, “This Is Where I Came In”. El álbum le dio la oportunidad a cada miembro de la
banda para escribir en su propio estilo, así como también composiciones de los tres
juntos.
El último acto público de los Bee Gees juntos fue en el show “Live by Request”, un
programa especial transmitido por la cadena A&E.
Maurice, quien había sido el director musical de los Bee Gees durante los últimos años
como banda, murió repentinamente el 12 de enero de 2003, debido a una
estrangulación intestinal detectada tardíamente.
Inicialmente, los hermanos sobrevivientes anunciaron que intentarían seguir bajo el
nombre de Bee Gees. Pero con el paso del tiempo decidieron retirar el nombre del
grupo, dejándolo solo para representar a los tres hermanos juntos.
Una semana después de que Maurice murió, Robin Gibb lanzó un álbum como solista,
llamado “Magnet”.

24. Después de haberse separado por la muerte de Maurice
A fines de 2004, Robin se embarcó en una gira como solista en Alemania, Rusia y
Asia.
Durante enero de 2005, Barry, Robin y varios artistas leyendas del rock grabaron el
álbum "Grief Never Grows Old“, la grabación oficial por motivo del tsunami, para el
Disasters Emergency Committee.
Después de un año, Barry se reunió con Barbra Streisand para grabar su álbum
“Guilty Pleasures”, lanzado como “Guilty Too” en el Reino Unido.
En Febrero de 2006 Barry y Robin se reunieron en el escenario en Miami para el
concierto de caridad a beneficio del “Instituto de investigación de la diabetes”.
Fue la primera actuación pública de los dos hermanos juntos desde la muerte del
hermano Maurice. Barry y Robin además actuaron en el trigésimo concierto “Prince's
Trust” en el Reino Unido el 20 de mayo de 2006.

25. La reunión del grupo después de la muerte de Maurice
Después de la muerte de Maurice, los dos hermanos sobrevivientes decidieron
reutilizar el nombre de la banda (aunque antes habían decidido no volver a tocar con
ese nombre), esta decisión fue tomada el 7 de septiembre del 2009.
La enfermedad y muerte de Robin
El 14 de abril de 2012, el periódico “The Sun” informó que Robin había ingresado en
una clínica privada, se encontraba acompañado por su esposa Dwina, su hermano
Barry y sus tres hijos, que temían que a Gibb le quedaban "pocos días de vida".
Ese mismo día, se informó que Robin estaba en estado de coma en una clínica de
Londres. Familiares del famoso intérprete de 62 años, quien había superado un cáncer
de colon e hígado, informaron que había sido internado en un hospital a causa de una
neumonía.
Robin Gibb, falleció el domingo 20 de mayo del 2012 a los 62 años tras una larga
batalla contra el cáncer, anunciaron sus familiares.

26. F I N
Reference:
http://es.wikipedia.org/wiki/Bee_Gees AVM 29.09.2012