Transparência dos elementos nas fadas

UNIVERSIDADE FEDERAL DE MATO GROSSO DO SUL
DEPARTAMENTO DE ARTE E COMUNICAÇÃO
CURSO DE ARTES VISUAIS
“TRANSPARÊNCIA: SENTIMENTO E FORMA”
FRANCIELLE MELINNA ARAUJO GADOTTI
Campo Grande - MS
2005

1
FRANCIELLE MELINNA ARAUJO GADOTTI
“TRANSPARÊNCIA: SENTIMENTO E FORMA”
Relatório apresentado como
exigência parcial para
obtenção do grau de
Bacharel em Artes Visuais a
Banca Examinadora da
Universidade Federal de
Mato Grosso do Sul, sob a
orientação da profª América
Cardinal dos Santos.
Campo Grande – MS
2005

2
Ao meu pai Cleacir, que não está mais entre nós, cuja
presença posso sentir. A Mariana e Melina, minhas
irmãzinhas, minhas eternas “Fadinhas”, que foram
fonte de inspiração e me ensinaram que a felicidade
está nas coisas simples.

3
Agradeço primeiramente a Deus, à minha família, aos
professores e técnicos da UFMS, à Alexandra
Camillo, que foi de suma importância na execução
deste projeto. Minha mãe Celina e meu 2º pai Zézão,
pela paciência e dedicação. Meus amigos que
estiveram presentes em muitas madrugadas de estudo
e meu namorado pelo ajuda e carinho.

4
“Quem não compreende um olhar
Tampouco compreendera uma longa explicação”
Mario Quintana

5
RESUMO
Este relatório trata dos resultados de um estudo sobre cerâmica que é também
conhecida como a arte do fogo, e a técnica do fusing (fundir placas de vidros em cores e
formatos diferentes) técnica esta que está intimamente ligada ao tema,”fadas”. Estas
são executadas em cerâmica e vidro, trazendo a representação da mulher, da delicadeza, da
feminilidade e sensualidade. Dentro do tema estão inseridos os quatro elementos básicos que
são: terra, água, ar e fogo. O objetivo é a ligação dos quatro elementos vitais, com as duas
técnicas escolhidas e a temática representando tudo isso; As fadas são verdadeiras guardiãs da
natureza e são classificadas pelos quatro elementos, estes por sua vez não são simples ilusões
ou história fantasiosa como as fadas, é real, palpável e fundamental, portanto este é o objetivo
final, unir o real ao imaginário, para isso liguei a arte da cerâmica que passa por todos as fases
dos elementos e a arte da fusão do vidro com os seres elementares. Além de ampliar meus
conhecimentos práticos e teóricos sobre a técnica de modelagem, queima da argila e cerâmica
em si com a iniciação a técnica do fusing.

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SUMÁRIO
RESUMO..................................................................................................................................05
INTRODUÇÃO .......................................................................................................................08
CAPÍTULO I
INFLUÊNCIAS
1.1 Alexander Calder................................................................................................................10
1.2 Elizabeth e Eduardo Prado..................................................................................................11
1.3 Roberto Bonino...................................................................................................................13
1.4 Edgar Degas........................................................................................................................13
1.5 Alberto Giacometti..............................................................................................................14
CAPÍTULO II
FADAS......................................................................................................................................17
AS FADAS E OS ELEMENTOS
2.1 As fadas da terra..................................................................................................................21
2.2 As fadas da água.................................................................................................................22
2.3 As fadas do fogo.................................................................................................................23
2.4 As fadas do ar.....................................................................................................................25
OS QUATRO ELEMENTOS..................................................................................................27
2.5 Terra...................................................................................................................................27
2.6 Ar.......................................................................................................................................28
2.7 Fogo...................................................................................................................................28
2.8 Água...................................................................................................................................29
CAPÍTULO III
A TÉCNICA DO FUSING
3.1 Cortar o vidro......................................................................................................................31
3.2 Esmaltes..............................................................................................................................32

7
3.3 Oxidos.................................................................................................................................33
3.4 Corantes minerais................................................................................................................33
3.5 Aplicação esmaltes..............................................................................................................34
3.6 Moldes.................................................................................................................................35
3.7 Queima................................................................................................................................35
CAPÍTULO IV
A TÉCNICA DA CERÂMICA
4.1 Formulação de uma massa cerâmica..................................................................................37
4.2 Temperatura correta...........................................................................................................37
4.3 Etapas da queima................................................................................................................38
4.4 Observações importantes...................................................................................................39
CAPÍTULO V
PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS
5.1 Etapas.................................................................................................................................40
CAPÍTULO VI
A TRANSPARENCIA DOS ELEMENTOS DAS FADAS
6.1 Apresentação.......................................................................................................................42
6.2 Fichas individuais das esculturas........................................................................................44
CONSIDERAÇÕES FINAIS...................................................................................................55
BIBLIOGRAFIA..................................................................................................................... 56
ANEXOS..................................................................................................................................58

8
INTRODUÇÃO
Duvidamos de tudo que não costumamos ver com freqüência. O ser humano confia
demais nos olhos e deixa de prestar atenção ao que sente. Ao fazermos isso negamos a
existência de seres como as fadas e logo anulamos a existência de mundos paralelos ao nosso,
que são essenciais para o equilíbrio do planeta.
Segundo Lo Bianco as fadas são pequenos seres destinados a proteger e ajudar. Existe
uma Tradição Wicca que é destinada a buscar a conexão dos Deuses com fadas. Para eles,
tudo o que está na natureza tem uma fada responsável.
Com esta pesquisa viso tentar transformar meu mundo de sonhos e imaginação em
uma realidade visível e palpável para aqueles que são descrentes do mundo das fadas, que
para mim é cada dia mais real e presente, principalmente por que sempre tive uma relação de
intimidade e amor por tudo que venha ser da terra, da natureza e de tudo que tenha uma
energia vibrante e positiva como as fadas.
O tema escolhido “fadas” tem uma relação muito grande com as técnicas escolhidas, a
cerâmica e o fusing, pois um dos enfoques deste projeto além de fadas são os quatro
elementos da natureza; a terra, a água, o fogo e o ar.
Todos esses elementos são de grande importância não só para nosso mundo real, mas
também para o sub-mundo das fadas, elas são classificadas por esses elementos, com suas
características e funções específicas. A cerâmica precisa fundamentalmente de todos esses
elementos: a terra é a essência do trabalho de cerâmica, a argila em si, a água que já está
inserida na argila e também é usada para auxiliar a modelagem, o fogo que é usado para a
queima necessita do ar, enfim os elementos da técnica e a temática escolhida estão ligados por
esses elementos básicos e vitais.
Quase todo mundo já experimentou a sensação de apalpar um barro e modelar, nem
que fosse apenas por simples curiosidade. O que me instigou para a elaboração desta pesquisa
sobre a cerâmica vem da ligação do homem com a terra, o princípio de tudo, unindo os
elementos básicos. Argila, a cerâmica, o barro, o vidro, enfim, todos os elemento tem grandes
atrativos e vem adquirindo uma imensa popularidade em nossos tempos, não só como
atividade artesanal mas também como uma nova percepção artística, sendo cada vez mais
reconhecida como “Arte”.A argila está entre os materiais mais utilizados entre os artistas, não

9
só ceramistas, mas também entre os escultores, pela sua plasticidade, qualidades
tridimensionais, sua abundância em todo mundo e fácil manejo.
Muitas culturas já extintas só foram descobertas através de vestígios que resistiram ao
tempo, os objetos de cerâmica são os mais encontrados em escavações e sítios arqueológicos e
é através da mesma que se pode fazer um estudo mais avançado sobre a história das
civilizações antigas.
O processo da queima é o que mais nos traz dúvidas, pois o forno, pode-se assim dizer
é uma “caixinha de surpresas”, pois mesmo que esteja com a temperatura regulada, o tempo
cronometrado, nunca se sabe o resultado final, pois pode haver variação na temperatura
atmosférica, implicando no oxigênio que estiver no forno, o processo de secagem das peças
também pode modificar a peça na hora da queima, podendo empenar, retrair demais, criar
bolhas, rachar ou até explodir.
A representação das peças foi feita com linhas simples, pequenos contornos, para que
não sobrecarregue o objetivo a ser transmitido, não mudando o foco da atenção, a cerâmica já
se apresenta como um material pesado e rústico, por isso um dos objetivos foi que as peças
fossem finas e apresentem uma certa delicadeza através dos traços e cores a serem utilizadas
para o acabamento. Os corpos das fadas foram todos executados em argila, mas as asas foram
elaboradas com a técnica do fusing, pois o vidro foi o que mais apresentou as características
necessárias para representar as asas, que deve ser transparente e delicada.
A intenção real da abordagem desta técnica é pelo simples prazer de estar manuseando
um material que muitas vezes não é valorizado, e que pode nos surpreender através de todas
as etapas, cria-se formas e cores, parece estar transmitindo exatamente aquilo que o artista
deseja expressar, é uma arte que envolve não só as mãos, mas também a sensibilidade e a
paixão.Trabalhar com esses elementos tornou-se uma busca incansável de novas técnicas,
novos materiais, novidades na área, e novos métodos de manuseio.
O fusing tem grandes semelhanças com a cerâmica, pois necessita também do
processo da queima para sua finalização. O objetivo de utilizar a técnica do fusing nas asas
das fadas foi para dar o aspecto de leveza e transparência as peças.

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CAPÍTULO I
INFLUÊNCIAS
1.1 ALEXANDER CALDER
(Filadélfia, 1898 - Nova Iorque, 1976)
Os trabalhos de Calder nos mostram uma arte mais solta e sem muitas pretensões de
chocar ou desagradar a estética visual, tem quase uma linguagem lúdica, de aparentemente
simples retângulos coloridos suspensos, movimentados pela corrente do ar. Por essas
características, desde o ínico do trabalho com fadas, me inspirei nos móbiles de Calder para
completar a apresentação das fadas, que ficam suspensas por fios de nylon , como se estivesse
voando, maneira como elas são conhecidas. Segundo as informações contidas no site
<www.vidasusofonas.pt/alexandercalder.htm> Calder foi um escultor em que sua obra
escultórica caracteriza-se, desde o início da sua carreira, pela ausência de pretensões e por
uma poesia humorística. Pouco depois (1931) inclina-se para a arte abstrata, pinta alguns
quadros (Composition) e realiza diversas esculturas, entre elas trinta mobiles (o nome de
mobile é de Marcel Duchamp) que apresenta numa galeria parisiense em 1932. A partir de
então começa a ser conhecido pelo grande público. Ao longo de toda a sua obra, Calder
desenvolve um lirismo quase infantil sem se ver limitado por nenhum prejulgamento de
escola, o que pode ser apreciado em alguns dos seus mobiles mais famosos.

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1.2 ELIZABET E EDUARDO PRADO
Este casal trabalha e principalmente estuda a arte do vidro, eles estão entre “Os 100
melhores em vidro”, foram eles que introduziram no Brasil o conceito Studio Glass,
movimento iniciado na Europa em 1960, que conceitua os espaços em que profissionais
desenham e executam suas peças, este casal é praticamente os pioneiros na curadoria de
grandes exposições de Arte em Vidro. No Brasil Elizabet e Eduardo dominam todas as
técnicas em vidro fundido, soprado, plano, fundição e fusão de vidro.
Coleção 2002
Elizabet e Eduardo Prado
Técnica: Sopro – Vidro
São Paulo - Brasil

12
Telhado de Vidro - 2004
Elizabet e Eduardo Prado
Técnica: Fusing – Vidro
São Paulo - Brasil

13
1.3 ROBERTO BONINO
Seu primeiro contato com o vidro data de 1958, cursou a Academia de Arte da União
Soviética e trabalhou em pequenas fábricas do Uruguai onde teve contato com várias massas
de vidro, mas foi no Brasil que fixou residência. Roberto é um dos vidreiros que tem maior
número de cores desenvolvidas para fusing, chegou ao índice de 76 cores, sua maior obra foi
criar uma escultura com 1.500 quilos de vidro, com peças incrustadas sob a técnica do fusing,
foi uma obra que participou de um projeto arquitetônico que está instalada no Hotel
Hilton,trata-se de um tipo de móbile fixada na laje do edifício. São placas que tem texturas
diferente, sobrepostas e posteriormente laminada, formando uma extensão de 70 metros
quadrados de vidro.
1.4 EDGAR DEGAS
(1834-1917)
Pintor e escultor francês apaixonado pela dança, por corridas de cavalos e também por
fotografia, nas suas obras é nítido o estudo que ele faz sobre o corpo humano e os
movimentos, suas obras mais conhecidas é inspiradas nas bailarinas, que são esguias, quase
um modelo de perfeição corporal e que mostram muita suavidade e delicadeza.
Em 1878, o pintor Degas realizou uma série de desenhos de Maria, uma menina de 14
anos, filha de uma lavadeira. Mais tarde fez uma maquete da pequena bailarina nua, utilizando
uma mistura de cera de abelha, banha de porco e amido sobre uma estrutura de arame, (o
esqueleto da estátua). Para poder trabalhar bem a amassa, ele a deixou um pouco oleosa.
Então terminou o rascunho. Seguindo os mesmos princípios chegou à versão final da
dançarina. Para simular o aspecto de pele, pintou a cera. Comprou crina de um comerciante
de cabelos de boneca, fez um rabo-de-cavalo, no qual amarrou uma fita de cetim, e, para
completar, vestiu-a com um tutu (saiote de bailarina).

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La repetiton sum la seúne,1874
Óleo sobre tela (65x 81 cm)
Edgar Degas
1.5 ALBERTO GIACOMETTI
(1901-1966)
Nascido em Stampa, na Suíça, Giacometti começou a pintar e a esculpir muito jovem
(com treze anos, fez um busto de seu irmão). Aos vinte e um anos foi para Paris, onde
trabalhou e viveu na mais completa solidão, suas estátuas filiformes chegam a atingir alturas
imensas( até 2 metros) ou então são tão minúsculas ( 1 ou 2 centímetros), que podem virar pó
e se o artista não tomar cuidado ao dar os retoques finais. “essas estátuas me provocam um
sentimento curioso: por um lado são tão familiares, como se caminhassem pelas ruas. Por
outro, parecem brotar de um tempo remoto, da origem do mundo, aproximando-se ou
recuando numa imobilidade suprema”, afirmou Gean Genet, escritor e amigo de Giacometti.
Com o passar do tempo, Giacometti foi reduzindo a altura de seus personagens. Ele
dizia: “Já estava farto. Tinha jurado que não diminuiria o tamanho de minhas estátuas de jeito
nenhum. Então aconteceu o seguinte: conservei a altura, mas elas ficaram, finas, finas...”
Contudo, suas obras passaram a encolher inexoravelmente: as estátuas realizadas durante a
guerra pareciam caber em caixas de fósforo.

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Mulher Alta II
Bronze, 1.78x25x30 cm
Giacometti

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Tall Figures
Bronze,1,80x26x35/2,08x30x36
Giacometti
“Quando meus dedos apalpam a argila, sinto-me caminhando novamente pelas ruas de
Stampa. Com os sapatos enlameados regressando da escola; e as montanhas voltam a se ondular à
minha volta com suas ravinas que me levam até as alturas em direção aos balções do abismo e suas
escadas de xisto, sílex ou nuvens; torrentes de energia começam a fluir entre as palmas de minhas
mãos.” Giacometti

17
CAPÍTULO II
FADAS
Na opinião de algumas pessoas as fadas não podem ser tocadas ou sentidas. No
entanto, podem sem dúvida ser vistas. Na verdade, a visão comum é uma ajuda para vê-las,
mas esse sentido em si mesmo é grosseiro demais para apreender a luz que elas emanam.
Todos têm latente, um sentido mais delicado do que a visão, e certo número de pessoas -
surpreendentemente um grande número. É este senso mais elevado de percepção que é usado
para observar as ações do mundo das fadas. Afinal, todos têm uma grande variedade de
equipamento sensorial. O tato revela os sólidos, o paladar nos fala sobre os líquidos e o
sentido do olfato denuncia os gases.
A visão é ainda mais sutil, e a série não termina ai, existe uma força de visão especial
chamada clarividência – ver com clareza.(Gelder,1990)
O fato é que há uma base física real para a clarividência, e
essa faculdade é especialmente misteriosa. O poder está concentrado
naquele minúsculo órgão do cérebro chamado glândula pituitária. A
espécie de vibração desenvolvida é tão sutil que nenhuma abertura
física na pela é necessária para dirigi-la até esse corpo pituitário; mas
há um lugar especial de sensibilidade entre os olhos, acima do cavalo
do nariz, que age como a abertura externa para essa glândula
interna.Gelder(1990,25)
Quando é necessário olhar para dentro desse mundo mais belo, no qual as fadas e
outras espécies de seres existem, basta apenas concentrar-nos por um momento ao longo
dessa linha de visão e o sentido responde quase como se os olhos estivessem abertos. Deve-se
explicar primeiramente que há importantes formas de vida relacionadas com as fadas e que
fazem parte do reino da natureza. Na verdade, as fadas fazem parte de uma grande linhagem
evolucionária, paralela a humanidade. Ela começa, assim como a linhagem humana, com

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algumas formas extremamente primitivas e se eleva, passando pelas fadas (que estão em
vários estágios de evolução) tendo como nível mais elevado os que são tradicionalmente
chamado anjos ou devas. Podemos dizer em linhas gerais que as fadas estão para os anjos
assim como os animais estão para os homens. Quase todas as fadas se relacionam com os
processos da natureza.(Gelder,1990)
Fala Gelder (1990,35) que a vida elementar, como a das fadas, fica também em
contato próximo dos seres humanos. A vida das fadas, que, lembrando que é muito diferente
das formas elementares, apesar de procederem delas num sentido evolucionário. Na infância,
o relacionamento entre os dois reinos é mais íntimo do que em qualquer outra época da vida,
isso porque, por sua natureza, as crianças estão mais próximas das fadas do que os demais
seres humanos. As crianças são naturalmente alegres e de ação espontânea; elas se encaixam
bem na natureza; são também de certo modo irresponsáveis, com poucas preocupações sobre
alimentação e roupa, e tem uma notável capacidade para sentir encantamento, fascinação e
alegria, criativa em pequenas coisas, são ilimitadamente curiosas a respeito de tudo o que está
ao seu alcance. Não têm consciência de tradições convencionais de comportamento ou de
moral, adoram a aventura, as representações e os contos de mistério e de imaginação. Por tudo
isso, as crianças estão naturalmente mais próximas das fadas. É por isso que, na infância, os
portões da imaginação estão quase sempre abertos e o mundo mágico dos homens formam
uma unidade.
Entre os adultos, há muitos indivíduos que tem uma percepção relativa quanto ao reino
das fadas.O corpo de uma fada é feito de matéria num estado mais semelhante ao vapor do
que qualquer coisa que conheçamos em nosso mundo, mas a forma é bem definida e
duradoura. O material de seu corpo é tão frouxamente ligado como o vapor que jorra de uma
chaleira de chá fervente, e de certo modo como uma nuvem de gás colorido. O corpo
propriamente é de um verde-esmeralda muito denso, se considerarmos a qualidade de que é
feita; ao redor disso, de todos os lados, tanto na frente como nas costas, há uma nuvem muito
fina da mesma matéria, na qual a vitalidade da fada não é tão nitidamente palpitante. Toda
essa matéria e virtualmente o elemento de que são feitas as sensações. Trata-se de uma
matéria vital. Os movimentos de nossa amiga são devidos ao seu desejo de estar em algum
lugar ou de fazer alguma coisa. Como a matéria de que é feita , em si mesma, da natureza da
emoção viva, em vez de ser um complicado sistema de veias, músculo e nervos, quando ela

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sente alguma emoção seu corpo responde de forma imediata e diretamente. Apesar de não ter
certa estrutura orgânica o principal órgão interno é o que podemos chamar de coração, que se
defini como um centro luminoso e pulsante, é feito de luz dourada e pulsa quando está em
atividade mais rápido e quando está calmo é mais lento, esse órgão é o centro de vitalidade e é
o que usa para entrar em sincronia com outros seres, afirmando que o segredo da vida mágica
é o ritmo.
Continuando o que Gelder afirma, esse ritmo cardíaco é uma matéria de contato vital
com as coisas á sua volta, mas suas sensações e respostas a um estímulo externo agem
sempre, esteja ela ou não em sincronia de identidade com a pessoa ou criatura. Isto é: a fada
possui qualquer coisa semelhante ao nosso mecanismo sensorial. Ela é toda sensação e,
portanto, não recebe impressões exclusivamente através de órgãos específicos. Como os olhos
ou o ouvido, mas de modo geral de maneira vivida em todo o seu ser. Ela se satura de coisas
que lhe dão sensações. É verdade, entretanto, que essas sensações se manifestam de modo
mais agudo e especializado em certas partes do seu corpo.
Geralmente, a fada tem feições rudimentares. O único sentido que parece localizar-se
num órgão especial é o da visão, pois uma fada nunca se aproxima para observar alguém. Os
olhos não são bem definidos, e em muitos casos não tem cílios ou sobrancelhas, pois ela não
precisa disso. Com freqüência, tem uma protuberância no lugar do nariz, em regra é algo que
lembra orelhas. Sua boca é uma linha, sem rugas à volta, e se curva um pouco pra exprimir
sentimentos de diversão ou de prazer; por outro lado raramente abre a boca e parece não ter
dentes.
Quando nossa verde amiga se movimenta, não vai de um lugar para outro caminhando,
mas flutuado. Ela é dirigida pelo desejo ou pela necessidade de estar em algum lugar. É claro,
que se quiser, pode saltitar com vivacidade e pular para baixo e para cima, tem pernas e
braços, mas sem precisão nos detalhes dos dedos das mãos e dos pés; muitas vezes as mãos
são como os pés.
Devo explicar que as fadas não vêem as coisas da maneira como nós vemos. Quando
olhamos um botão de rosa, vemos apenas a forma da haste, das folhas, da flor. A fada vê isso
de modo muito diferente. A distância de poucos jardins, o botão de rosa é para ela um objeto
brilhante, maior do que a rosa física que nós vemos. Para ela não se trata apenas de algo que
reflete a luz, mas de fonte da luz fosforescente criada pela própria flor, se a fada se aproxima

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percebe muito mais detalhes. No lugar que chamaríamos de coração da rosa, ela vê um ponto
bem-definido de luz e a partir desse ponto, se irradiam delicadas linhas de luz colorida, que
evidentemente correspondem à estrutura física das pétalas. Há um constante fluxo que brota
do centro do coração, ao longo das linhas anatômicas das flores. Ao longo das linhas
anatômicas da flor. Há duas correntes principais em ação. A planta, por si mesma, suga
alimento, umidade e forçada terra, e tudo isso passa pela haste no processo digestivo. Esse
processo é visto pela fada como correntes de luz.
Durante esse tempo, as folhas e as flores estão bebendo a luz do sol, ao mesmo tempo
em que absorvem dióxido de carbono, etc. e a luz do sol fornece uma segunda correnteza.
Esses dois fluxos se assemelham a espirais ascendentes e descendentes de luz, a haste do
arbusto. Por isso, a roseira também parece á fada uma estrutura de luz brilhantemente
colorida, com finas linhas que são mais claras do que a estrutura habitual, castanha verde e
branca do arbusto. O coração da rosa é o centro distribuído dessas energias para a própria flor.
Nesse intercâmbio de energias, as da terra e as do sol, a fada tem uma parte bem-
definida. Ela tem o poder sobre ambas as correntes, especialmente sobre a vitalidade do sol.
Ela pode retardar e acelerar, além de acrescentar alguma vitalidade extra nos pontos em que
deseja. A fada coloca-se em harmonia com a planta, fazendo com que seu próprio centro
cardíaco bata como mesmo ritmo da planta observa parada, e avalia o que deseja fazer, e
depois começa a trabalhar.
Uma das principais diferenças que existem entre o pensamento humano e o das fadas,
é a de que nós vivemos num mundo de formas, enquanto elas vivem num mundo de vida.
Nossos pensamentos se preocupam, sobretudo com a forma que as coisas tem, e raramente
vamos, além disso. Mas as fadas se interessam principalmente pela energia da vida que flui ao
redor e dentro da forma, a vida que está em toda parte.(Gelder,1990)

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AS FADAS E OS ELEMENTOS
“Em contos de fadas, quando algo ruim acontece, significa
que algo novo precisa ser experimentado uma nova energia precisa ser
introduzida um ajudante, um curandeiro, uma força mágica deve ser
consultada.”
("Women who run with the wolves", 126,Clarissa Pinkola Estés)
2.1 AS FADAS DA TERRA
2.1.1 Reino terra a plano físico material de precipitação
Gnomos e Gnominas, relacionados com o reino vegetal, possuem um grande
conhecimento sobre a Terra e sua história e são verdadeiros anciões, pois a sua linha de tempo
e espaço é bem distinta a nossa. Ele também tem um grande intercâmbio com a egregore dos
Orixás e suas falanges. Muitas vezes eles são os guardiões do conhecimento dentro de muitas
iniciações do Magismo, por possuírem um conhecimento do reino vegetal muito superior ao
que se imaginam, pois a alma deles esta interligada diretamente ao arquétipo da consciência
de mãe Gaia, ou seja, eles fazem parte do complexo sistema Monódico da nossa Mãe Terra,
podendo com isso interagir com muitas realidades além do plano deles. Eles são verdadeiros
seladores e guardiões do conhecimento perdido de outras eras, sendo divididos em esferas
iniciais. Os Duendes em geral transmitem os fluxos de força vital para a natureza e fazem o
intercambio vital de energia do amor e alegria com outros Reinos, e podem interagir com o
subconsciente humano, por esse motivo ao captar a essência de uma pessoa, eles
desenvolvem uma atividade sensorial que os faz brincar com reino humano, devido à própria
natureza dual da pessoa que eles estão contatando. Dentro do reino físico do elemento terra,
encontraremos a ação direta do reino mineral, que faz a sustentação do plano vegetal. Este
reino mineral, por sua vez tem uma ligação muito interessante com todos os outros reinos, por
ser o constituinte químico de todos os compostos da fisicalidade e da espiritualidade que
compõe a terra e todas as suas realidades.

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2.2 AS FADAS DA ÁGUA
Os mares, que muitos de nós julgamos serem apenas ondas azuis que se movem sob o
vento e profundezas abarrotadas de peixes estão fervilhando com milhares de fadas do mar.
Elas pertencem ao mar tanto quanto os peixes. São criaturas da água, e só existem em
permanente conexão com a água.Existem muitas variedades dessas fadas, e também muitas
diferenças de feitio e colorido em águas diferentes.
As fadas de água doce são muito diferentes das criaturas do mar; ao mais delicadas,
têm um aspecto mais humano e são mais adaptadas em cor e mobilidade ao seu habitat, tem
um leve colorido como um arco-íris, algumas com contornos nitidamente femininos, são
esbeltas, lindas e suaves, mas não mostram-se cheias de vidas como as do mar.
2.2.1. Reino da Água ao Plano emocional e telúrico.
Existem muitas iniciações dentro dos rituais da água e fogo, que estão relacionados
aos rituais de Wicca e outros similares, onde normalmente apenas o sexo feminino possui uma
maior penetração, deixando muitos dos ensinamentos proibidos para o sexo masculino. A
questão da grande mãe, esta diretamente relacionada ao elemento Água, Terra, Fogo, Ar,
devido à própria essência de Gaia. Os encantamentos com os gênios do elemento água são
bem poderosos e podem perdurar por diversos ciclos, pois vão diretamente ao plano
emocional do ser humano, o que acaba por interagir profundamente em diversos aspectos dos
relacionamentos cármicos de cada pessoa.
Isso por sua vez, faz parte do próprio desenvolvimento emocional e da capacidade de criação
de elementais com o aspecto emocional e sentimental das pessoas, onde podemos colocar as
questões religiosas e as crenças, como um forte ponto de manipulação e de arquétipos, que
permitem que os gênios da água possam entrar dentro do consciente humano em níveis muito
mais profundos e radicais. Isso por que o ser humano possui uma grande porcentagem de água
em seu corpo, ou seja cerca de 68% do mesmo é composto de água e isso faz com que as
relações emocionais nos diferenciem dos outros seres estelares, que possuem uma capacidade
sensorial emocional muito reduzida. Devido a esse aspecto que possuímos, muitos dos

23
encantamentos com o poder dos gênios da água são extremamente fortes sobre a psique
humana, em especial sobre o sexo feminino, que naturalmente possui uma percepção sensorial
mais sensível que a masculina. Isso por que o elemento água, esta sempre presente em cada
momento da criação e da precipitação da vida sobre as células. Portanto dentro dos estudos de
magia, além dos quatro elementos básicos, temos em cada um deles uma importante lição a
ser inserida em nossas iniciações internas. Cada um desses elementais representa importantes
despertares de consciência e de aprendizados rumo a reconexão com a nossa essência maior
da espiritualidade, acima da dualidade entre o poder do amor e do ego material pelo poder.
2.3 AS FADAS DO FOGO
Algumas se parecem com insetos ou lagartixas. Surgem nos pequenos incêndios das
matas, chamadas para a vida pelo ritmo do fogo, a mais poderosa das vibrações, criada pelo
som das chamas.São como uma invocação harmônica, e deixam de existir quando o fogo se
apaga. As grandes têm de cinco a quatro metros de altura, e podem ser denominadas
salamandras. As maiores salamandras vivem em vulcões, e tem muito do formato alongado e
afinado do homem, diminuindo muitas vezes as extremidades. Estas maiores também estão
presentes nos incêndios das matas, quanto maior o fogo, maior a fada, estas são atraídas de
alguma distância e não são chamadas para a vida, pois há lugares onde elas se reúnem e
quando ocorre um incêndio, elas se deslocam pra lá, elas são muito mais inteligentes, por esse
motivo mantem-se mais afastada do homem. Na verdade sua única relação com a humanidade
é o amor pela música. Devemos lembrar que elas têm o poder de envocar poderosas correntes
emocionais. Essas emoções não são malignas em si mesmas ou na natureza das salamandras,
mas são perigos para homens e mulheres, não são excessivamente apaixonantes. As
salamandras, ou fadas do fogo,representam na verdade um papel na natureza e são muito mais
inteligentes, esse símbolo, o fogo, representa ao mesmo tempo um símbolo de destruição e de
criação. O fogo é realmente misterioso para todos nós sob seus diferentes aspectos.

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2.3.1 Reino do Fogo à Plano Espiritual de intercâmbio e plasma emocional.
Salamandras e Salamandrinas, ligadas diretamente aos elementais do próprio fogo,
tem o poder de queimar e transmutar no poder do fogo sagrado, além de dar a vida pelo
próprio processo de regeneração do elemento fogo, ao queimar registros antigos, para que o
novo floresça. Esses gênios, na verdade possuem seu próprio habitat, ou seja, uma realidade
dimensional própria deles, onde eles acabam por interagir em outras realidades e dimensões,
não existe uma realidade espiritual entre o plano dos desencarnados e o plano das
salamandras, o que existe é um intercambio dimensional que permite ao elemento fogo
interagir com todas as outras realidades existenciais da criação. Trata-se de uma energia
primordial, por isso a conotação de plano espiritual e de plasma, pois se trata de uma energia
primordial da própria existência dos universos, como poderemos ver. A primeira fase que é a
do fogo, com a capacidade de destruição e transmutação para a recriação dos próprios
elementos atomísticos. Naturalmente o elemento fogo, desmancha para que um novo ciclo se
manifeste na realidade que ele atuou, renovando a vida nos planos do reino vegetal e
emocional. A fase da chama, uma manifestação mais controlada dos raios sagrados de criação
e sustentação da mesma proveniente de sol central, que por sua vez é um retransmissor da
energia do sol central do núcleo da nossa via Láctea, que transmite a energia que são os
pontos centrais da energia cósmica. O elemento chama do fogo, permite a meditação e
intercâmbio com os reinos de diferentes planos, desenvolve o poder do coração, pois este
elemento tem profunda influência sobre o coração e todo tipo de emoções que ele gera.
Temos a fase da luz, que é uma das mais complexas, pois ela simboliza a energia
primordial da criação onde permite a ativação atômica da vida junto com o elemento feminino
universal que é cosmos. A luz permite o crescimento do universo e do próprio processo
evolutivo de um ser, o que faz ela um importante mecanismo evolutivo de conhecimento em
busca da perfeição e intercambio com todos os ouros reinos, pois sem luz, não a vida e nem o
crescimento. Assim este elemento é de uma importância vital ficando presos nas esferas
inferiores, e são queimados pelo elemento fogo gradualmente e pelas suas emoções que os
acabam traindo e desmascarando. O fogo também é um ótimo elemento ígneo da sexualidade,
é uma energia vital da própria transmutação da energia sutil da terra. A magia da sexualidade

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esta ligada ao elemento fogo e água, por essa razão são um dos aspectos mais interessantes do
magismo a busca do amor e da sexualidade.
2.4 AS FADAS DO AR
É necessário distinguir entre duas classes. Umas delas é o grande, mas heterogêneo
grupo que pode ser chamado propriamente de fadas do ar porque este é o seu único natural
elemento. A outra é a grande grupo, mais ou menos homogêneo, que não se restringe ao ar.
São grandes, de forma indefinida e volumosa com rostos mais ou menos humanos e afilados,
cabelos semelhantes a nuvens que escorrem e, são pequenas, com 30 ou 40 centímetros de
altura, mas conformadas e bonitas. São bem proporcionais ao modelo humano, com rostos
estranhamente estreitos e cabelos flutuantes, elas andam sempre com o vento e com as
nuvens, tem inteligência de alto nível e andam geralmente em grupos.
2.4.1 Reino do elemento ar à plano mental de criação etérica.
Possuem a capacidade de interagirem em diversas realidades dimensionais da Terra e
na linha do tempo e espaço, podendo se deslocar em para outras matrizes de tempo. São muito
tênues e raramente podem ser vistas, sua energia é muito amorosa e delicada, pertencem ao
reino mental e emocional e podem interagir profundamente com os cristais e toda a estrutura
da imaginação, elas são na verdade importantes agentes de criação e de iluminismo, pois
lidam com a energia da luz e das chamas com uma mestria poucas vezes vista dentro da
natureza, o que lhes permite trabalhar com todos os outros reinos de forma harmônica e
singular. Confere-lhes o trabalho de alimentação dentro da fotossíntese, quimiossíntese da
qual muitos elementos da natureza se alimentam. Eles são na verdade parte do próprio
processo de regeneração estrutural da natureza e de todas as formas de vida. O mito da magia
surgiu através desses seres, que em muitas ocasiões no passado, em especial na época da
antiga Atlântida, se materializavam e andavam entre os humanos. Elas tinham a capacidade e
permissão na época de andar como humanos misturados aos mesmos e ensinar sobre as

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magias dos elementais e Gênios foram grandes instrutores, que em alguns casos se perderam
pela arrogância humana ao interagirem com os humanos e foram enganados pela egregore
corruptiva da dualidade.

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OS QUATRO ELEMENTOS
2.5 TERRA
Segundo as informações contidas no site <www.misteriosantigos.com> A terra é o
elemento sólido. Assim, ela possui muitas associações e significados. No nosso sistema solar,
a Terra é o terceiro planeta a partir do Sol, o planeta onde vive a humanidade. Nesse aspecto
ela também abriga o mundo da natureza, como na expressão "Mãe Terra". Mais
especificamente, ela também é a massa de terra do mundo, distinta dos oceanos e da
atmosfera.
Um outro significado da Terra é nosso mundo diário, em oposição a outros mundos
hipotéticos, como o céu e o inferno, ou o reino das atividades do mundo material, oposto aos
espirituais. "Terra" também é o fio neutro de uma instalação elétrica usado para conduzir a
eletricidade a uma posição de potencial igual a 0.
Muitas vezes a valorizada substância de plantio, o solo, também é chamada de
terra.Finalmente pode significar a humanidade com um todo; portanto, aqueles aspectos
mais naturais das pessoas realistas (com os pés na terra) ou mesmo brutos (para alguns),
também são chamados de "grosseiros" ou mundanos (ligados à terra).
Sendo um dos quatro elementos, a natureza da terra proporciona muita das
associações acima. É um elemento extremamente sólido e resistente a mudanças. Entretanto,
ela realmente contém vários tipos de minerais e de compostos, podendo ter características e
composição bastante variadas de um lugar para outro. Mistura-se bem com dois dos demais
elementos, ar e água, para formar o solo de plantio.

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2.6 AR
O ar é o elemento incorpóreo, gasoso. Por isso, tem muitas associações e significados
correlatos. O ar tem uma denotação muito específica quanto à substância que respiramos, com
uma composição química de 78% de nitrogênio, 21% de oxigênio e, ainda, pequenas
quantidades de dióxido de carbono, vapor d'água e gases inertes. O ar também pode ter o
maior e o menor significado específico da atmosfera que envolve a terra. O ar pode lembrar a
respiração, mas também o vento (o alento da natureza). Quando as pessoas dão-se "ares" de
protesto, elas o exprimem em voz alta e em público, portanto, o ar também tem conotações
expressivas e reveladoras. Quando dizemos que há alguma coisa no "ar" queremos dizer que é
externa e disseminada ou que não é fixa nem certa provocando não apenas incerteza, mas
também expectativa. Dizem que as pessoas que "vivem nas nuvens" são felizes. Embora ter
um ar de segurança possa ser um acréscimo, dar-se "ares" é decididamente negativo. A
palavra “aérea” tanto pode designar um estado de humor quanto uma pessoa leve e jovial ou
excêntrica e extremamente especulativa (como ao "construir castelos no ar"). Sendo um dos
quatro elementos, as naturezas do ar proporcionam muitas das associações acima. Embora
seja extremamente estável na sua forma mais pura, sua composição se altera com o aumento
da altitude e em espaços fechados, onde é utilizado por plantas e animais. O ar pode ser
considerado o elemento mais amistoso e necessário, misturando-se bem a terra e à água,
sendo essencial para a existência do fogo.
2.7 FOGO
O fogo é o elemento da combustão. Como tal, tem várias associações e significados
correlatos. Em termos técnicos, o fogo se refere a uma reação química em progressão na qual
são liberados calor e luz. Uma reação assim oxidante e exotérmica pode produzir enorme
quantidade de energia. O Sol é a principal fonte de um tal poder ígneo e radiante e, do mesmo

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modo como a humanidade idolatrou o sol, considerou o fogo como uma dádiva dos deuses
para a manutenção da vida. Entretanto, a capacidade de liberar o poder do átomo através de
fusões nucleares demonstra o imenso potencial benéfico ou maléfico existente na liberação
dos poderes da natureza. Como nos demais elementos, os vários significados do fogo
ilustram suas associações positivas ou negativas. O fogo pode referir-se a sentimentos
intensos e à sua demonstração. Incendiar pode significar a ignição de materiais inflamáveis ou
a incitação das emoções das pessoas. Estar "afogueado" ou "aceso" refere-se a intenso
entusiasmo, enquanto estar "sob fogo" significa estar sendo atacado.
Apesar de ser o único elemento que a maioria dos seres humanos cria praticamente
todos os dias, é extremamente instável e precisa ser mantido sob controle rigoroso para
maximizar sua utilidade.
Embora seja mágico e hipnótico para o homem, a maioria dos grandes incêndios é
visivelmente semelhante, em geral diferindo apenas em intensidade ou grau, ou em como são
alimentados por fonte. O fogo reage explosivamente com o elemento ar e, na verdade, na
maioria dos casos, não existe sem ele. Terra e água são opostos ao fogo, pois nenhum deles é
capaz de mantê-lo e ambos têm capacidade de extinguí-lo.
2.8 AGUA
A água é o elemento líquido ou fluido. Como tal, tem muitas associações e
significados correlatos. Seu significado mais específico é, certamente, o de um composto
químico de fórmula (H2O), essencial para a vida aqui na Terra. Como a água cobre a maior
parte do globo, a maior porcentagem dos seres vivos, inclusive os humanos, é composta de
água. Sua utilização como solvente é fundamental para transformar tons de sais em solução.
Embora seja o único elemento capaz de apresentar em estado líquido, gasoso ou
sólido, é, como o fogo, muito consistente nas diferentes situações. Na verdade, grandes
quantidades de água são extremamente estáveis e, como a terra, não mudam rapidamente de
temperatura. Água também pode referir-se à chuva ou a qualquer massa de água, salgada ou
não. Quanto ao corpo humano, água pode referir-se à que bebemos, mas, ainda, a substâncias

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excretadas ou secretadas, como a urina ou as lágrimas. Folheando um dicionário descobre-se
serem abundantes as expressões como: à prova d'água, queda d'água e marca d'água. Portanto,
a água não é apenas um elemento onipresente, mas é, também, uma das palavras mais
ubíquas. A água é um paradoxo. Embora resista à pressão, pode alterar drasticamente o seu
estado, formando vapor ou gelo. Apesar de submissa, a água pode desgastar uma pedra ou
descobrir um caminho de entrada onde nenhum instrumento possa chegar. A água se mistura
bem com dois dos demais elementos, a terra e o ar, compondo um bom solo para plantar com
o primeiro ou nuvens e umidade com o último, todos essenciais para a vida. A água é uma
calamidade para o quarto elemento, o fogo.

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CAPÍTULO III
A TÉCNICA DO FUSING
A técnica do fusing teve início à aproximadamente 1500 anos antes de Cristo, com a
necessidade de reciclar cacos de peças sopradas. Atualmente vem sendo utilizada como uma
técnica de reciclagem de vidro plano, o vidro que utilizamos na construção civil.
Esta técnica tem muita semelhança com a cerâmica, pois colocamos a peça a ser
moldada fria dentro de um forno, e só vamos retirá-la depois do aquecimento, quando ela
estiver novamente à temperatura ambiente. A princípio não vamos interferir nesta peça,
enquanto ela estiver dentro do forno.
Para fazer peças de fusing são necessários poucos instrumentos, além do forno e das
placas de vidro. Os equipamentos de segurança são os óculos de proteção e luvas, cortador de
vidro de boa qualidade, um alicate especial para fazer cortes arredondados, mais conhecido
como alicate de roldana, réguas, e vasilhas para misturar corantes, fundentes e esmaltes, e
também se pode acrescentar outros apetrechos de baixo custo para a decoração das peças
como fio de cobre e papel alumínio.
3.1 CORTAR O VIDRO
O primeiro passo é decidir o desenho que será cortado sobre a chapa de vidro plano,
toda forma externa é dada através do corte do vidro.para facilitar no corte é necessário fazer
um desenho e transportar sobre o vidro utilizando canetas apropriadas, conhecidas como
canetas para retro projetor. O cortador é em forma de uma caneta e tem um recipiente interno
que colocamos querosene, que serve para lubrificar o vidro que é riscado, sem querosene pode
estragar o cortador e cortar o vidro. Depois que já foi riscado o desenho começa o corte, a
ferramenta deve ser usada na perpendicular a chapa, deslizamos com uma certa pressão a
ferramenta sobre a chapa, riscando o vidro, verificando se riscou é só passar a unha ou sentir o

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sulco, após riscar,destacar as partes de vidro com o auxílio do alicate “bico de pato” ou se o
vidro for de 2 ou 3 mm é só virar o risco para baixo, com o risco entre o polegares fazer força
com eles para baixo. Para quem tem mais experiência apenas o cortador (este citado em forma
de caneta) já serve, pois quem sabe trabalhar bem com a ferramenta consegue fazer riscos
precisos também em formas mais arredondadas em poucas etapas, já para quem não está
acostumado pode usar este cortador com o auxilio da régua, fazendo cortes retos em várias
etapas o mais próximo possível do motivo desenhado, para dar o acabamento mais
arredondado e das pontas usa-se o alicate de roldana, que vai cortando aos poucos as pontas
de vidros e possibilita ir arredondando o corte do vidro.
3.2 VIDRADOS
O vidrado nada mais é do que uma camada bem fina de vidro dentro de dois vidros ou
em cima de um deles.
As informações contidas na apostila “Fusing” de Théo Giardullo (2004) diz que para
conseguir formar uma camada de vidro podemos utilizar alguns material que tem seu ponto de
fuão aproximadamente a 800ºC.
Os mais importantes são:
- BORÁX (é um tetra borato de sódio hidratado que funde aproximadamente a 700ºC)
- FUNDENTE CERÂMICO (é um produto industrializado que pode alterar os tons de esmalte
a ser produzido)
Estes dois materiais sozinhos quando queimados não tem cor por isso é necessário
misturá-los a outros materiais, para obter cor é utilizado os óxidos e corantes minerais.

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3.3 ÓXIDOS
São materiais naturais que depois de lavados e moídos são comercializados, quando
misturado com bórax ou fundentes e aquecido, ocorrem reações químicas que desprendem gás
carbônico e formam bolhas no meio de dois vidros. Por ser natural pode ter impurezas que
alterem as cores de queima.
3.4 CORANTES MINERAIS
São produtos industrializados formados por misturas de óxidos e corantes que são
calcinados e produzem cor, por serem industrializados tem um mais controle de pureza e
normalmente as cores não se alteram, quando misturado com bórax e fundentes também
produzem bolhas no meio de dois vidros.
Quando o vidrado é trabalhado no meio de dois vidros, é uma atmosfera redutora (falta
de oxigênio (e por isso o mesmo vidrado utilizado em um vidro só pode variar a cor na
queima).
Para produzir o vidrado mistura-se o bórax e /ou fundente com um óxido e/ou corante
mineral,geralmente 85% de fundenet/bórax e 15% de oxido/corante.Para a preparação do
esmalte é muito importante uma balança.
Alguns exemplos de óxidos:
 Cobre: azul no bórax e esverdeado com fundente.
 Manganês: marrom com bórax e fundente.
 Cromo: verde no bórax e fundente
 Zircônio: branco no bórax e fundente
 Níquel: dourado no bórax e fundente

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Algumas cores são muito difíceis de serem trabalhadas como o vermelho, por que é
muito instável, pois só pode ser misturado com outros que tenham a mesma base de cádmio, o
rosa e o vinho só um fabricante de esmalte de porcelana é que obtém um rosa pálido, outros
fabricantes, o rosa pode ficar branco entre dois vidros. Os púrpuras para porcelana contém
ouro na sua fórmula, por isso sãO muito caros e usado somente sobre um vidro, não pode
colocar outro em cima pois o ouro necessita oxigênio.
3.5 APLICAÇÃO DOS VIDRADOS
Para obter a cor mais pura e forte é aplicada uma camada mais espessa e para que
fique mais suave uma camada mais fina:Théo Giardullo ensina que podemos aplicá-los de
três formas;
3.5.1 Em pó
Geralmente os esmaltes a base de bórax quando misturados com água podem
aglomerar e fica mais difícil espalhar como pincel, pode usar uma colherzinha e evitar colocar
muito próximo as laterais pois tendem a fundir muito e pode sair para fora do vidro e não dar
um bom resultado no acabamento.
3.5.2 Água
Em geral os esmaltes aplicados com água dão ótimos resultados e também mais fácil
de manusear, pois é só aplicar uma camada mais grossa ou mais fina conforme a tonalidade
que se deseja alcançar.
3.5.3 Óleo
É mais utilizado para fazer pequenos detalhes, pois o esmalte misturado com óleo tem
mais facilidade de trabalhar alguns efeitos. O mais indicado para se trabalhar com óleo é o
esmalte de porcelana, pois mistura mais fácil. Os óleos mais utilizados são o de copaíba e
veiculo oleoso, depois que estes secam aderem no vidro.

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Alguns equipamentos para a aplicação dos esmaltes podem ser uma conta gotas, uma
bucha, uma seringa, pincéis, colher, enfim aquilo que se adequar melhor ao efeito que se
deseja.
3.6 MOLDES
Os moldes para deformação da placa de vidro podem ser qualquer material que
agüente a temperatura de 850ºC sem que se deforme.
Os moldes mais usados são cerâmica, ferro, gesso, concreto celular, fibra cerâmica
prensada entre outros. A placa de vidro deve ser do mesmo tamanho ou um pouco menor, pois
o vidro ao contrário da cerâmica quando é aquecido ele sofre dilatações, se espane e pode cair
para fora do molde, ficando preso ou quebrar, todo molde (menos a fibra) deve ser envolto
em uma camada fina de caulin (pó ou líquido) para que o vidro não cole no molde. O molde
mais recomendado é o de cerâmica, pois é mais barato e tem uma vida útil mais longa, o aço
inoxidável depois de aquecido fica preto, o gesso e o concreto celular quando aquecido
perdem a resistência e por isso só podem ser utilizado uma ou duas vezes. A fibra prensada é
muito mais cara.a fibra cerâmica é muito fácil de trabalhar, pois quando o vidro retrai ele
retrai junto e não quebra ou fica preso ,para trabalhar com ela é só cortar o formato desejado
com uma tesoura pois ele é macio e de fácil corte, a fibra cerâmica pode ser comprada em
casas especializadas por metro quadrado, mas é um material muito mais caro.
3.7 QUEIMA
A queima pode ser em forno elétrico para cerâmica ou forno elétrico para vidro. São
fornos em que as peças são colocadas horizontalmente não podendo encostar umas nas outras
para que não colem . Conforme o forno a queima dura de 1 hora à 1 hora e 30 minutos,
deixando em patamar a 800ºC por 15 minutos, depois é desligado deixando que esfrie

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naturalmente sem interferências externas, como uma corrente forte de vento, pois senão as
peças podem rachar ou estourar, o tempo de resfriamento é geralmente de 8 a 12 horas.

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CAPÍTULO IV
A TÉCNICA DA CERÂMICA
4.1 FORMULAÇÃO DE UMA MASSA CERÂMICA
O ceramista escolhe uma argila que melhor se ajuste as suas necessidades, geralmente
é difícil escolher uma argila que se ajuste a todas exigências. Por isso mesmo é que na maioria
das vezes é preferível uma massa com uma mescla de diferentes tipos de argila e outros
minerais adequados a sua necessidade com respeito a ponto de maciez, cor, textura, contração
e plasticidade.
A formação de uma massa é uma ciência e deve se ter um conhecimento completo dos
materiais disponíveis e a análise cuidadosa de suas próprias necessidades. As massas de argila
comercializadas, são formuladas por engenheiros ceramistas e não são necessariamente o
resultado de uma experiência prática. É essencial a combinação de um conhecimento técnico
de um engenheiro e a prática de um ceramista. Qualquer fórmula de massa de argila deve ser
testada completamente antes de uma mescla em grande quantidade. As provas devem incluir
um ensaio de contração, absorção e coloração obtida. A fórmula de uma pasta é uma coisa
muito pessoal e às vezes o que é perfeito para um ceramista pode não servir para outro.
4.2 TEMPERATURA CORRETA
Toda a argila comporta uma temperatura adequada. Os termos: ponto de biscoito,
ponto de chocolate ponto de couro, ponto de osso, entre outros termos, se referem à argila
com quantidades distintas de água em cada ponto.

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A barbotina é o ponto em que a argila tem uma consistência de maionese e é muito
utilizada como um tipo de cola entre peças de argila e como um modo de pintar outras peças
de cerâmica de argila de cores diferentes.
A argila trabalhada no ponto de plástico é mais freqüentemente usada, isto é, quando a
argila está suficientemente úmida para ter sua máxima plasticidade,mas não pode ser muito
úmida a ponto que grude nas mãos e não desprenda.
Ponto de couro se refere a um estado em que a argila está começando a secar na parte
externa, mas ainda continua úmida, pode ser moldada e levemente dobrada.
No ponto de osso é quando já está pronta a peça, não irá acontecer nenhuma alteração
na sua forma e já pode secar completamente, é muito difícil trabalhar na peça quando está
nesse ponto.
4.3 ETAPAS DA QUEIMA
Uma vez que a peça de cerâmica está seca completamente pode colocar no forno para
a queima. Quando se expõe ao calor todas as argilas mudam radicalmente, tanto em forma
física como em composição química.
Passam através de distintas etapas, a mais importante de todas é a expulsão da
umidade atmosférica a 100ºC e a expulsão da água de combinação química a 315ºC. A
expulsão da água de combinação química é a primeira troca importante e é irreversível. A
transformação do quartzo, a troca dos cristais de silício, e a transformação de todos os
componentes da argila em forma de óxido se produzem, levando à peça alcançar a etapa de
vitrificação, passo final da queima.
A vitrificação significa que certos componentes da argila se fundem e formam uma
estrutura cristalina na argila, isto produz a dureza e durabilidade da argila queimada. Se levar
até o final do processo de vitrificação pode traduzir a fusão completa na peça.
Uma peça está completamente pronta quando a argila está dura e resistente, no caso de
louças e porcelana é quando se torna totalmente impermeável. Como já foi dito cada argila
tem sua temperatura adequada, por isso é essencial determinar o ponto certo que adquire cada
argila para a realização da queima e tempo necessário para todo o processo.

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4.4 OBSERVAÇÕES IMPORTANTES SOBRE A QUEIMA
Algumas pautas importantes sobre as etapas de queima devem ter certa atenção. A
humidade atmosférica e a água de combinação se desprendem em forma de vapor.Devido a
força do vapor há o perigo de uma explosão, por isso deve proceder lentamente com a queima
neste ponto.
Deve queimar de três a cinco horas a peça para alcançar 535ºC (esse tempo real pode
variar de forno para forno). As peças com estruturas muito grossas devem secar mais
lentamente no seu estado inicial, para que não rachem. No momento da oxidação de todos os
componentes, nos 870ºC, é essencial que haja suficiente oxigênio no forno.Também deve
permitir que a vitrificação se produza lenta e uniformemente através de todo o forno, é nessa
etapa que se produz a contração da argila.
Segundo o tipo de argila e o tipo de obra, a temperatura que se segue e o tempo de
queima dura de 6 a 24 horas. Depois de alcançada a temperatura desejada fecham-se todas as
aberturas do forno para retardar o resfriamento.
O período de resfriamento deve ser de pelo menos tão longo quanto o período de
queima. As peças não devem ser tiradas do forno para que possam ser tocadas, depois de
totalmente frias.
Toda obra de cerâmica cozida pode classificar-se segundo a temperatura a qual foi
submetida. Barro cozido é a denominação de todas as formas cerâmicas cozidas a
aproximadamente 985ºC; a louça é cozida aproximadamente a 1260ºC, a porcelana é um
produto branco translúcido, que tem que ser cozido acima de 1260ºC. Cada um desses
materiais requer uma massa e um vidrado diferente.
Estes tipos de produto diferem grandemente na aparência, assim como a dureza e a
resistência. Geralmente a barro cozido absorve um pouco de água e os vidrados tendem a ser
brilhantes, coloridos e lustrosos. A louça é geralmente impermeável à água e aos ácidos, a
louça é muito mais resistente que o barro cozido, as cores dos vidrados são muito mais mates.
Porem a união entre vidrado e argila é mais forte.No qual o vidrado é menos propenso a errar.
A porcelana está sempre relacionada com a argila branca altamente vitrificável e que na
maioria dos casos é mais refinado tomando uma espécie de translucidez.

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CAPÍTULO V
PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS
5.1 ETAPAS:
5.1.1 O corpo – cerâmica
Para a modelagem foram feitasvárias experiências sobre qual massa cerâmica utilizar,
a que melhor apresentou plasticidade foi a GRés (creme) que ao ser queimada a 1200º C,o que
chamamos de queima em alta temperatura obtém uma cor marrom claro,semelhante a cor de
areia e evidencia o chamote (pó de cerâmica queimada que está misturada a massa cerâmica
em seu estado plástico) dando assim mais qualidade as peças, pois tem uma aparência que
lembra pedra e apresenta resultados mais satisfatórios quanto ao acabamento.
Todas as fadas têm aparentemente os mesmos corpos, na modelagem o que diferencia
são as posições, que foram estudadas para que não houvesse complicações para a finalização
dos trabalhos, devendo lembrar que nas costas de cada fada foi feita uma fenda para que
posteriormente que ali fosse encaixada as asas de vidro.
A etapa da secagem apresentou grandes dificuldades, pois os braços e pernas são mais
finos que o resto do corpo, portanto secavam mais rápido, foi preciso cobrir essas partes com
plástico para que retardasse a secagem, enquanto que as partes mais grossas do corpo iam
secando naturalmente, só depois de quase total secagem dessa parte é que os braços e pernas
podiam ser descobertos, sem esses cuidados o que acontecia era uma secagem desigual, o que
poderia vir a causar rachaduras no encontro de uma parte estivesse muito seca e outra ainda
úmida. Depois de secas as peças eram lixadas para dar o acabamento, pois as fadas não
receberam nenhum tipo de esmalte, apenas a própria argila com chamote.
A queima foi feita com um forno elétrico, regulado para queimar por doze horas
seguidas chegando a mais ou menos 1200ºC, chegando a esta temperatura o forno é desligado,

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mas permanecia fechado por aproximadamente mais doze horas para que as peças chegassem
a temperatura ambiente novamente e assim então poder ser retirada do forno.
5.1.2 As asas – fusing
As asas são o que mais chama atenção e é a principal característica de uma fada,
primeiramente as asas tinham sido feitas de cerâmica e com vidrado colorido,mas não teve um
resultado satisfatório pois não tinham a transparência nem a delicadeza que deveria
representar, a partir dessa primeira experiência a segunda opção foi fazer de resina líquida
cristal, sendo necessário assim elaborar formas para segurar a resina,mas também não obtive o
resultado desejado. O vidro foi a solução para que as asas apresentassem a transparência. Os
modelos das asas eram desenhados igualmente sobre duas placas de vidro de 2mm e entre
essas duas placas eram aplicados os vidrados e os cacos de vidro coloridos nas cores
respectivas que cada fada deveria ter conforme suas características.
A queima foi feita em forno elétrico programado para chegar a 800º C em apenas uma
hora, depois era desligado e as asas ficavam no forno por mais 8 horas até que retornassem a
temperatura ambiente.
Depois dessas duas fases prontas a maior dificuldade é colar as asas ao corpo,pois o
corpo apresenta-se mais frágil e mais leve que as asas,foi necessário experimentar várias colas
como a massa plástica,cimento e por fim o adesivo epóxi de secagem em 24 horas, este
realmente foi o único que colou as asas ao corpo e também serviu para cobrir a fenda,
misturando um pouco da cola epóxi ao pó da cerâmica da mesma cor.
Assim para a exposição dessas fadas cheguei a conclusão que a melhor maneira seria
apresentá-las na real forma que costumamos imaginar uma fada, ou seja flutuando,para isso
uma ambientação adequada utilizando luzes e um fundo de tecido(seda) e as fadas ficarão
suspensas por fios de nylon em forma de móbiles.
O material utilizado para este projeto foi basicamente a massa cerâmica e os vidros e
vidrados.

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CAPÍTULO VI
TRANSPARÊNCIA: SENTIMENTO E FORMA
6.1 APRESENTAÇÃO
As fadas são para mim símbolo de beleza e graciosidade. Não é um dos objetivos
estabelecer padrões de beleza estética, refiro-me à beleza espiritual, à “beleza interna”.
Todas as esculturas foram elaboradas para representar os quatro elementos vitais
(terra, água, ar e fogo), técnicas utilizadas do fusing e da cerâmica foi a forma mais concreta
de se dizer que todos os elementos se completam e que individualmente não exercem suas
funções específicas que lhes confere. As cores e formas também vêm ajudar nesta
representação.
As fadas do ar estão sentadas ou em posições mais tranqüilas, com os braços perto do
corpo. Elas são ousadas, representam estar sempre em movimento, mas com serenidade; elas
são mais discretas, mas nem por isso com menos charme. São mais delicadas, trazem boas
notícias, novidades, apresentam cores mais frias ou até ausência de cor em suas asas, que se
apresentam curvas, referindo-se a palavras como “curva do vento” ou “até onde o vento
levar”.
As fadas da água são sentimentais, são um pouco mais atrevidas, pois trazem consigo
a capacidade de mutação, o que lembra muito que todas as pessoas deveriam ser assim,
capazes de se transformar, de mudar para melhor, sempre se aperfeiçoando nas suas relações.
As asas dessas fadas lembram gotas de água como as da chuva, são arredondadas nas pontas e
com cores azuladas.A água procura os lugares mais baixos e é por isso que mostra a
capacidade de estar em lugares considerados impossíveis, o que nos faz refletir em enfrentar
obstáculos considerados muito difíceis.
As fadas da terra são mais sensoriais, são fadas que tem força por traz da delicadeza,
trazem principalmente a representação da fertilidade, pois na terra tudo se transforma e se
cria. Quando se fala em terra, logo se faz uma associação

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com a natureza, e é por isso que as asas são verdes e possuem formas de folhas e cores mais
escuras também lembrando galhos e a terra em si.
As fadas do fogo são exuberantes, impulsivas e audaciosas, trazem desejo,
sensualidade, poder e paixão.Suas posições são como malabaristas no ar, suas asas têm
formas pontiagudas lembrando chamas, com cores vibrantes, vivas, quentes. O fogo é onde
tudo começa e termina ao mesmo tempo.
A intenção seria foi uma atmosfera de sentimentos mistos com os elementos vitais, por
serem essências à vida. Não precisamos somente de água, de ar, de terra e de fogo,
precisamos também de paixão, de audácia, de carinho, de tranqüilidade, de calma e de força;
enfim, viver em plenitude. As fadas são esbeltas, tem pés grandes e pontudos e não muito bem
formados, o que faz com que pareçam estar calçadas com sapatos pontudos. Elas são ao
mesmo tempo delicadas, frágeis, mas de grande expressão corporal e muito sentimento a
transmitir. As asas são de maior destaque, pois através das mesmas é que mostramos a
delicadeza e principalmente a transparência e o equilíbrio. Quando nos deparamos com a
beleza, fragilidade e transparência das asas, quebramos a barreira do materialismo,
demonstrando que tudo fica mais belo quando os sentimentos e a sensibilidade fazem parte da
nossa vida. Não há o que esconder, quando o espírito está pleno e pode se mostrar por inteiro.

44
6.2 FICHAS INDIVIDUAIS DAS ESCULTURAS
JULINHA
Esboço
24 x 15 cm, Bico de Pena
JULINHA
Cerâmica e fusing
Creme com chamote 1200ºC
e Vidro 800º C
Dimensões: 25 X 12,5 X 20 cm
Modelagem manual
Foto: Guilherme Castro

45
MELI
Esboço
MELI - Terra
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Dimensões: 25 X 10 X 22 cm
Modelagem manual

46
LALÁ
Esboço
LALÁ - Fogo
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

47
NÂNA
Esboço
NÂNA- Ar
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Dimensões: 38 X 8 X 16,5 cm
Modelagem manual

48
PATI
Esboço
PATI - Àgua
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

49
DANI
Esboço
DANI - Terra
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

50
CELINA -Fogo
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

51
ANA - Terra
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Dimensões: 28 X 18 X 7.5 cm
Modelagem manual

52
GI - Ar
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

53
NESSA - Água
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

54
TATA - Terra
Cerâmica e fusing
e Vidro 800º C
Modelagem manual

55
CONSIDERAÇÕES FINAIS
É através dos utensílios e objetos de cerâmica que algumas civilizações arcaicas
puderam ser decifradas e estudadas com detalhes na sua produção artística,histórica cultural e
geográfica. Desde o início dos estudos da história da arte, a cerâmica apresenta-se como uma
das artes que mais revela sobre cada cultura, pois sua durabilidade e resistência a água, ao
tempo e as diversas temperaturas asseguram suas características originais.
A arte da cerâmica instiga a criar, produzir, colocar na argila toda a criatividade
latente, inventar novas formas de modelar, dar um acabamento diferenciado e novos tipos de
queimas. Por essa infinidade de formas de produzir e apresentar-se é que a cerâmica foi sem
dúvida a melhor escolha para a execução das esculturas desta pesquisa. As fadas são a
personificação dos quatro elementos. Por esse motivo fiz um estudo sobre os mesmos, por
estarem inseridos dentro do nosso cotidiano, fazendo parte de nossa vida.
A procura da técnica do fusing veio da necessidade de algo que se assemelhasse o
mais próximo da transparência das asas das fadas. Apesar de não ter tido anteriormente
nenhum contato com esta técnica, o fusing é o primeiro passo para quem quer trabalhar com
vidro.
O objetivo maior era fazer a ligação do tema com a técnica, usando como eixo os
quatro elementos, pois tanto para a técnica, como para o tema todos os elementos são de
necessidade mútua. Estão intimamente interligados, enfim, um só não é nada, mas a união
deles gera a vida.
Á vida não é necessária somente a matéria, ela necessita de sentimento, precisa da
força, sensibilidade, audácia, delicadeza, força, emoções, todos os seres precisam de
sentimentos,o que nos torna seres pensantes e capazes de expressar emoções.
A longa pesquisa para unir tudo isso em uma só forma tornou-se uma incansável busca
por novas técnicas e formas de expressão. Dessa maneira ao final das pesquisas e ao ver as
obras prontas gerou um incentivo a mais para dar continuidade ao aprofundamento das
técnicas da cerâmica e principalmente todas as outras formas de se trabalhar com vidro.

56
BIBLIOGRAFIA
BAIER, Silvana. O mundo consagra o talento de Elizabeth e Eduardo Prado. São Paulo,
Brasil: Criacion Design, nº 16, p. 16 - 18, março 2005.
BARDI, P.M. Arte da Cerâmica no Brasil.São Paulo: Banco Sudameris Brasil S.A.
Impresso no Brasil, 1980.
CAVALCANTI, Carlos, Como Entender a Pintura Moderna, 5ª edição, Editora Rio, Brasil,
1973.
ENCICLOPÉDIA BARSA. São Paulo: Enciclopédia Britânica do Brasil Publicações Ltda,
1994, v. 8.
GELDER VAN, Dora, O mundo real das Fadas, 9 edição, Editora Pensamento, São Paulo,
Brasil, 1990.
GIARDULLO, Théo. Fusing. São Paulo, Brasil: 2004. 12p. (Apostila)
GOMBRICH, E. H., A Historia da Arte, 13ª edição, Zahar Editoras, Rio de Janeiro, 1981.
________________, A Historia da Arte, 16ª edição, Editora Ltc, Brasil, 1950.
HARRY,David. Cerámica Creativa. Barcelona: Espanha. Ed. Ceac,1978.
LO BIANCO, Antonio, Anjos fadas gnomos, 1ª edição, Navegar Editora, São Paulo, Brasil,
1995.
MASSARA, Fillipo. Técnica da cerâmica ao alcance de todos. Barcelona: Espanha Ed . D-
Vecche, S.A.,1980.

57
NELSON,Glenn C. Cerámica Manual para el alfarero. México,Ed. Cia. Ed. Continental, 2ª
edição, março de 1982.
MARCHAND,Pierre. O trabalho dos escultores,4ª edição,Editora Melhoramentos,São
Paulo, Brasil,2000
SILVER, Sarah, O livro das fadas prensadas, 2 edição, Editora Livre , São Paulo, Brasil,
1997.
WOODY, Elsbeth S. Ceramica a mano.Barcelona: Espanha. Ediciones Ceac,1981.
SITES CONSULTADOS:
SODRE, João. Alexander Calder < www.vidaslusofonas.pt >, acessado em 01/11/2005.
BOCHETTI, Luciana. Os Quatro Elementos < http://www.misteriosantigos.com>, acessado
em 25/06/2005.

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ANEXOS
SUPERTIÇÕES SOBRE FADAS
1 - Qualquer um que carregar um trevo de quatro folhas será capaz de ver fadas.
2 - Os fazendeiros sabem que arar as rugas sinuosas do solo evita que as fadas mirem suas
flechas, ao longo de tais rugas, em direção a seus cavalos e bois.
3 - Dizem que as fadas e outros espíritos dos bosques vestem-se de verde e sugeriu-se que
qualquer um que usasse essa cor ou gostasse dela, seria submetido à influência das fadas.
4 - Uma pessoa que passasse por um grupo de fadas, deveria inverter o chapéu(ou boné, etc)
para confundir qualquer fada que tentasse fazer com que a pessoa se unisse à dança das fadas.
5 - Se ouvir o som de fadas rindo e conversando, você deverá correr nove vezes ao redor delas
e sempre na direção que o sol toma ou você se tornará escrava do poder das fadas.
6 - Sinos eram usados para se proteger de fadas e espíritos malignos.

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