2.
La historia del arte es una disciplina de las ciencias sociales que
estudia la evolución del arte a través del tiempo.
Entendido como cualquier actividad o producto realizado por
el ser humano con finalidad estética o comunicativa, a través del
que expresa ideas, emociones o, en general, una visión del
mundo, el arte emplea diversos recursos, como
los plásticos, lingüísticos,sonoros o mixtos. La historia del arte,
como disciplina académica y entorno institucional
(museos, mercado del arte, departamentos
universitarios, producciones editoriales) se suele restringir a las
denominadas artes visuales o plásticas (esencialmente
a pintura,escultura y arquitectura), mientras que otras artes son
más específicamente objeto de estudio de otras disciplinas
claramente delimitadas, como la historia de la literatura o
la historia de la música, siendo todas ellas objeto de atención por
la denominada historia de la cultura o historia cultural, junto con
las historias sectoriales enfocadas a otras manifestaciones del
pensamiento, como la historia de la ciencia, la historia de la
filosofía o la historia de las religiones. Campos de conocimiento
estrechamente relacionados con la historia del arte son
la estética y la teoría del arte.
3.
El concepto de “arte primitivo” tiene sus bases
en la antropología. Este término aparece ya en
1871 en la obra principal de uno de los máximos
representantes de la antropología de la época,
E.B. Tylor: La cultura primitiva. antes se
consideraba una “categoría”.
El primitivismo es un fenómeno interno del arte
occidental, una revisión e
influencia de las artes llamadas primitivas en los
artistas occidentales, que comienza en
1905 cuando los fauves "descubren" la escultura
africana.
4.
El arte primitivo Se trata de un conjunto de
formas artísticas de enorme originalidad, vivos
colores y frecuente estilización, cuyos mejores
ejemplos son la pintura corporal y las máscaras.
CARACTERIZTICAS: Se trata de un conjunto de
formas artísticas de enorme originalidad, vivos
colores y frecuente estilización, cuyos mejores
ejemplos son la pintura corporal y las máscaras.
La estética primitiva combina elementos
figurativos y abstractos que representan
elementos materiales o fuerzas
espirituales, cuya relación con el realismo es
casi nula, pues responden a la concepción que
estos pueblos tienen del mundo
5.
6.
Arte antiguo o Arte de la Antigüedad es el arte de la Edad
Antigua. La historia del arte antiguo es la división de la historia
del arteque se centra en su estudio e interpretación formal,
técnica, estructural, e ideológica (iconográfica, iconológica) y en
su explicación histórica; aunque la arqueología es la ciencia
histórica cuyo objeto es la cultura material de la que las obras de
arte son la manifestación más valiosa, y es la encargada de su
descubrimiento y análisis contextual.
Su delimitación cronológica va desde el comienzo de
la Historia (aproximadamente el IV milenio a. C. en Próximo
Oriente y Egipto) hasta la caída del Imperio romano de
Occidente (siglo V). La extensión geográfica del desarrollo de las
primeras civilizaciones –definidas por la aparición de
la escritura y el poder político y religioso– impone dónde pueden
localizarse (civilizaciones mediterráneas, de la India, de Extremo
Oriente, de América Precolombina y del resto de Europa y
de África) y cuándo puede hablarse en cada una de un periodo
histórico (Historia) o de un periodo prehistórico (Prehistoria), que
determinaría que su producción artística fuese objeto de la
historia delarte prehistórico; aunque realmente la metodología
para su estudio es en gran parte común, hay una diferencia
fundamental, y es la posibilidad de utilizar las fuentes
escritas para los periodos históricos.
7.
8.
El arte medieval es una etapa de la historia del arte que
cubre un prolongado período para una enorme extensión
espacial. La Edad Media -del siglo V al siglo XV- supone
más de mil años dearte en Europa, el Oriente
Medio y África del Norte. Incluye movimientos
artísticos principales y distintos períodos, artes
nacionales, regionales y locales, diferentes géneros,
periodos de florecimiento a los que se ha venido en
llamar renacimientos, las obras de arte, y los
propios artistas (que en la Alta Edad Media permanecían en
el anonimato de una condición artesanal de poco prestigio
social, como los demás oficios establecidos en régimen
gremial, mientras que en los últimos siglos de la Baja Edad
Media, sobre todo en el siglo XV, alcanzarán la
consideración de cultivadores de las bellas artes,
aumentando en consideración social y preparación
intelectual).
9.
10.
Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del
mundo del arte (la historiografía del arte, la estética y teoría del
arte y el mercado de arte), que pretende diferenciar una parte
de la producción artística, que se identificaría con un
determinado concepto de modernidad por oposición al
denominado arte académico. Este representaría la tradición;
mientras que el arte moderno representaría la experimentación.1
Al ser esencialmente un concepto estético y no
cronológico, cualquier delimitación de un periodo para el "arte
moderno" es problemática, empezando por una dificultad obvia:
el arte de la Edad Moderna (de mediados del siglo XV a finales del
siglo XVIII) no es lo que se entiende como "arte
moderno", mientras que sí lo es el arte de la Edad
Contemporánea (desde finales del siglo XVIII hasta la actualidad).
Otra ambigüedad evidente es la utilización de la expresión "arte
moderno" en oposición a "arte antiguo", que tampoco coincide
siempre con el arte de la Edad Antigua (desde el inicio de la
historia hasta el siglo V-), especialmente en formas como
"maestros antiguos" y "maestros modernos", siendo aquellos los
del siglo XV al XVII, y estos los posteriores, épocas
convencionalmente separadas por criterios historiográficos y
museológicos
11.
12.
El arte contemporáneo, en sentido literal, es el que se ha producido en
nuestra época: el arte actual. No obstante, el hecho de que la fijación
del concepto se hizo históricamente en un determinado momento, el
paso del tiempo le hace alejarse cada vez más en el pasado
del espectador contemporáneo.
El concepto de la contemporaneidad aplicado al arte puede ser
entendido de diferentes maneras:
Extendido al arte de toda la Edad Contemporánea (que comienza a
finales del siglo XVIII)
Limitado:
al arte del siglo XX (caracterizado por las vanguardias artísticas).
al arte del mundo actual, que en el momento que se definió como
término historiográfico se entendía era el posterior a la Segunda Guerra
Mundial -1945- (la mayor parte de los museos de arte suelen
denominar arte contemporáneo a las colecciones de ese período) y
actualmente se entiende que es el surgido de la caída del muro de
Berlín -1989al arte surgido en la historia inmediata del más cercano presente,
tomando como hito, por ejemplo, el atentado de las Torres Gemelas de
Nueva York -2001-.