skjerf

1. DON JUAN TENORIO
ÍNDICE:
·José Zorrilla: Biografía.
·Resumen de la obra.
·Temas principales.
·Personajes principales.
·Estilo y lenguaje.
·Bibliografía.

2. JOSÉ ZORRILLA: (Valladolid 1817- Madrid, 1893)
Fue un escritor español, que nació en Valladolid en 1817. Estuvo en la
Universidad de Toledo como estudiante de leyes, y en 1835 pasó a la Universidad
de Valladolid. José Zorrilla publicó sus primeros versos en el diario vallisoletano
El Artista. En Madrid, tras abandonar su carrera universitaria, alcanzó fama tras
leer unos versos suyos ante el cadáver de Larra (1837). Escribe una serie de
poemas titulada poesías, leyendas, destaca por ejemplo el capitán Montoya y
obras teatrales, Don juan Tenorio.
Se fue a México, y cuando regresa a España (1866) se casó con Juana Pacheco,
finalmente ingresó en la Real Academia (1882). De estos últimos años escribe por
ejemplo La leyenda del Cid.

3. JOSÉ ZORRILLA: Respecto a la obra.
La obra de José Zorrilla (uno de los representantes del
romanticismo más importante): Don Juan Tenorio, la cual
fue escrita en 1844. El autor recoge el personaje de Don
Juan, con características similares a los utilizados
anteriormente por algunos otros autores como lo fueron:
Byron, Tirso de Molina y Moliere; se podría decir que al
escribir José Zorrilla su obra de Don Juan Tenorio, ya
existían varios “don juanes”, en los cuales se inspiró para
darle una personalidad y estilo únicos a su personaje. La
obra citada tuvo un éxito inimaginable.

4. Hay distintas
versiones de la
obra Don Juan
Tenorio, la de
Tirso de Molina, y
la de José Zorrilla,
en este caso,
veremos la versión
del último.

5. Resumen de la obra:
Hace un tiempo, Don Luis Mejía y Don Juan Tenorio habían apostado cual de los dos podría seducir a más
mujeres y matar a más hombres en el periodo de un año. Se cumple el día apostado y comparan sus hazañas. Don
Juan gana la apuesta, pero Don Luis Mejía le vuelve a desafiar diciéndole que en su lista falta por seducir a una
novicia, a lo que le responde Don Juan que seducirá a la mujer citada y a demás a su prometida, Ana de Pantoja.
La vida de ambos está en juego. En el lugar donde se sitúan aparece Don Gonzalo, el padre de doña Inés, para
impedir que Don Juan se case con su hija, ya que este es muy mujeriego y solo se casará con ella por una
apuesta. Don Diego, su padre, al igual que Don Gonzalo también comparte su misma opinión, y al enterarse de
sus hazañas, decide no volver a saber nada más de su hijo Don Juan. Esa misma noche Don Juan se hace pasar
por el prometido de doña Ana de Pantoja, Don Luis, y acaba por seducirla. Después escala el convento donde se
encuentra Doña Inés y la rapta, y ambos se enamoran. Don Luis Mejía y Don Gonzalo se enfrentan a Don juan y
este mata a los dos, por lo que Doña Inés muere de pena.El protagonista tuvo que huir a Italia.
Tras cinco años Don Juan regresa a Sevilla y visita el panteón donde se encuentra enterrada Doña Inés, como Don
Luis y el comendador (Don Gonzalo). Al estar en aquel lugar, a Don Juan se le aparece la sombra de Doña Inés, y
este no se lo cree. Doña Inés quería salvarle, y para ello tiene que obrar bien, así podrán estar juntos para siempre.
Entran en el cementerio Centellas y Avellaneda, y Don Juan les invita a cenar.
Cuando están cenando aparece la estatua de Don Gonzalo y le amenaza, le dice que al día siguiente morirá.

6. Más tarde, Don Juan se encuentra en el panteón, donde se encuentran todas las sombras, las cuales empiezan a
hablar sobre su vida, finalmente muere, al escuchar las campanas que se oían, pues se acababa de enterar que
Centellas le había matado. Don Gonzalo decide mandarle al infierno, pero justo en ese momento, Don Juan se
arrepiente de todos sus pecados y decide pedir perdón. Se le abalanzaron todas las sombras pero Doña Inés le da
la mano y lo certifica como salvado por Dios, finalmente, esta manda a todos los muertos a sus tumbas.
TEMAS PRINCIPALES:
Esta obra pertenece al romanticismo, una principal característica es que todo
ocurre por la noche. Por ejemplo, la hora citada en la que se encuentran Don Luis
Mejía y Don Juan es a las ocho de la tarde:
BUTTARELLI. Ya está aquí.
D. GONZALO. Gracias, patrón:
¿Tardarán mucho en llegar?

7. BUTTARELLI. Si vienen no han de tardar:
cerca de las ocho son.
D. GONZALO. ¿Ésa es hora señalada?
BUTTARELLI. Cierra el plazo, y es asunto
de perder, quien no esté a punto
de la primer campanada.
Respecto a la estructura, la obra no solo puede estar dividida en tres actos. Como
existe la libertad de creación, puede dividirse en tres, cuatro o cinco actos, en
este caso, la obra está dividida en cuatro.
El texto también incluye numerosas acotaciones que sirven para describir
personajes, escenarios y situaciones:
AVELLANEDA. Como que está de este lance
curiosa Sevilla entera.

8. (Se oyen dar las ocho; varias personas entran y se reparten en silencio por la escena; al dar la última
campanada, DON JUAN, con antifaz, se llega a la mesa que ha preparado BUTTARELLI en el centro
del escenario, y se dispone a ocupar una de las dos sillas que están delante de ella. Inmediatamente
después de él, José Zorrilla 28 entra DON LUIS, también con antifaz, y se dirige a la otra. Todos los
miran).
El género dramático más utilizado es el drama histórico, ya que refleja las
acciones en ambientes alejados. El preferido es la Edad Media. Los escenarios
suelen representar cementerios, lugares solitarios y abandonados, bosques, etc.
Como por ejemplo, en esta escena aparecen los personajes en un cementerio, un
panteón:
ESCULTOR. Yo lo creo;
como que esto
era entonces un palacio
y hoy es panteón el espacio

9. donde aquél estuvo puesto
D. JUAN. ¡El palacio hecho panteón!
ESCULTOR. Tal fue de su antiguo dueño l
a voluntad, y fue empeño
que dio al mundo admiración.
El tema principal es el amor, triunfa por encima de la muerte. En esta escena es
donde mejor se demuestra, ya que Doña Inés consigue que su amado recapacite
y se arrepienta de todos sus malos actos para que este quede salvado y se
encuentren los dos enamorados en el más allá.

10. D.ª INÉS. ¡No! Heme ya aquí,
don Juan mi mano asegura
esta mano que a la altura
tendió tu contrito afán,
y Dios perdona a don Juan
al pie de la sepultura.
D. JUAN. ¡Dios clemente! ¡Doña Inés!
D.ª INÉS. Fantasmas, desvaneceos:
su fe nos salva..., volveos
a vuestros sepulcros, pues.
La voluntad de Dios es
de mi alma con la amargura
purifiqué su alma impura,
y Dios concedió a mi afán
la salvación de don Juan
al pie de la sepultura

11. PERSONAJES PRINCIPALES: Don Juan Tenorio.
Don Juan tenorio es el protagonista. Personaje libertino y seductor de mujeres al
que no asusta la muerte. En estos versos de su conversación con Don Luis se
puede apreciar cómo Don Juan seduce a las mujeres y después las abandona:
D. LUIS. Digo que acepto el partido.
Para darlo por perdido,
¿queréis veinte días?
D. JUAN. Seis.
D. LUIS. ¡Por Dios, que sois hombre extraño!
¿cuántos días empleáis
en cada mujer que amáis?
D. JUAN. Partid los días del año entre
las que ahí encontráis.
Uno para enamorarlas,
otro para conseguirlas,
otro para abandonarlas,
dos para sustituirlas
y una hora para olvidarlas. (...)

12. En este otro ejemplo, se representa la valentía de Don Juan Tenorio, este no le
teme a la muerte, ni a nada.
D. GONZALO. El mismo soy.
Y adiós, don Juan: mas desde hoy
no penséis en doña Inés.
Porque antes que consentir
en que se case con vos,
el sepulcro, ¡juro a Dios!,
por mi mano la he de abrir.
D. JUAN. Me hacéis reír, don Gonzalo;
pues venirme a provocar,
es como ir a amenazar
a un león con un mal palo.
Y pues hay tiempo, advertir
os quiero a mi vez a vos, que o
me la dais, o ¡por Dios,
que a quitárosla he de ir!

13. Doña Inés.
Doña Inés es una chica de 17 años, es el tipo de mujer que se idealiza en la
época en la que se encuentra, pues era muy importante la religión y ella es una
mujer pura e inocente. Este es un ejemplo en el que aparece lo religiosa que es
Doña Inés:
D.ª INÉS. Hay orden de que esté abierta.
BRÍGIDA. Eso es muy bueno y muy santo
para las otras novicias
que han de consagrarse a Dios,
no, doña Inés, para vos.
D.ª INÉS. Brígida, ¿no ves que vicias
las reglas del monasterio
que no permiten...?

14. En este otro se muestra la inocencia de Doña Inés dejándose influenciar por
Brígida, ya que deseaba que Doña Inés se enamorara de Don Juan Tenorio:
D.ª INÉS. ¿Quién?
BRÍGIDA. Don Juan.
D.ª INÉS. ¡Válgame el cielo! ¡Qué escucho!
¿Es don Juan quien me le envía?
BRÍGIDA. Por supuesto.
D.ª INÉS. ¡Oh! Yo no debo tomarle.
BRÍGIDA. ¡Pobre mancebo!
Desairarle así, sería
matarle.

15. El resto de personajes son secundarios:
Don Gonzalo de Ulloa: Padre de Doña Inés que como buen padre se
preocupaba por la honra de su hija.
D. GONZALO. El mismo soy.
Y adiós, don Juan: mas desde hoy
no penséis en doña Inés.
Porque antes que consentir
en que se case con vos,
el sepulcro, ¡juro a Dios!
por mi mano la he de abrir.
Ciutti: Era el sirviente de Don Juan tenorio, pero no sabía su nombre.

16. BUTTARELLI. ¿Y bravo?
CIUTTI. Como un pirata.
BUTTARELLI. ¿Español?
CIUTTI. Creo que sí.
BUTTARELLI. ¿Su nombre?
CIUTTI. Lo ignoro en suma.
Don Luis Mejía: Tiene el mismo carácter que Don Juan Tenorio, pero por las
mujeres que ha seducido, se ve menos seductor y menos atractivo:

17. D. LUIS. Me vencéis.
Pasemos a las conquistas.
D. JUAN. Sumo aquí cincuenta y seis.
D. LUIS. Y yo sumo en vuestras listas
setenta y dos.
D. JUAN. Pues perdéis
Don Diego: Al ver cómo era su hijo realmente,
de seductor, y libertino le decidió desheredar. confiando en que mentían,
te vine esta noche a ver.
Pero te juro, malvado,
que me pesa haber venido
para salir convencido
de lo que es para ignorado.
Sigue, pues, con ciego afán
en tu torpe frenesí,
mas nunca vuelvas a mí;
no te conozco, don Juan.
D. DIEGO. No puedo más escucharte,
vil don Juan, porque recelo
que hay algún rayo en el cielo
preparado a aniquilarte.
¡Ah...! No pudiendo creer
lo que de ti me decían,

18. ESTILO, LENGUAJE Y MÉTRICA:
La obra está escrita en teatro en verso (los cuales son de distinta medida), se
utiliza en algunas partes el castellano moderno y en otras partes un diálogo en
Italiano, es un lenguaje culto y antiguo.
Predominan los paralelismos, las exclamaciones, las anáforas y las metáforas.
Existe una sonoridad en el verso y un léxico que manifiesta las emociones,
imaginación, pérdida del sentido y la locura, típicos temas del romanticismo.
También utilizan algunos objetos como símbolo, como por ejemplo, el plato de
ceniza, o el reloj.
El lenguaje de los personajes varía, depende de su condición social.

19. BIBLIOGRAFÍA:
Respecto a las imágenes:
http://marianaalvarezracero.blogspot.com.es/2012/10/don-juan-tenorio.html
http://poesiaeimagen.blogspot.com.es/2008/11/carta-de-don-juan-doa-ins.html
http://letterapura.blogspot.com.es/2014/06/la-conversion-de-un-heroe-
romantico.html
Respecto a la información:http://www.biografiasyvidas.com/biografia/z/zorrilla.htm
http://grupo2castellano.blogspot.com.es/p/personajes_04.html
Para describir las características del Romanticismo y de la obra he utilizado el
libro de texto.