Sebastiano Serlio fue un arquitecto renacentista italiano que escribió siete libros sobre teorías arquitectónicas. Sus obras más destacadas incluyen el Castillo de Ancy-le-Franc en Francia y contribuciones al Palacio de Fontainebleau. Serlio introdujo el uso sistemático de los órdenes clásicos y desarrolló nuevos métodos para representar edificios a través de plantas, alzados y perspectivas. Sus escritos tuvieron una gran influencia en el desarrollo de la arquitectura ren

1. García Gómez, Enrique
González Candelaria, Sandy Celeste
Hernández Medina, Priscilla
Lucero Escamilla, Abraham Azahel
Villanueva López, Jonari Eliud
SEBASTIANO SERLIO
Teorías de la Arquitectura
Arq. Wendy Morales Castellanos

2. INTRODUCCIÓN
 Sebastiano Serlio fue un arquitecto y pintor natural de
Bolonia, Italia; vivió el Alto Renacimiento a partir de
1514, escribió acerca proyectos contemporáneos de
los arquitectos Bramante, Rafael y Peruzzi (su
maestro).
 Serlio no dejó ningún tratado acabado, tras su muerte
en 1575 se comienzan a publicar sus libros, en
desorden.

3. PRINCIPALES OBRAS
Entre sus obras figuran:
El Palacete del Gran Ferrara,
construido cerca de
Fontainebleau para el cardenal
de este.
El Castillo de Ancy-le-Franc,
cerca de Borgoña.
Sus obras se encuentra entre
1543 a 1545, siendo ésta quizás
su obra cumbre, y fundamental
para el desarrollo del
Renacimiento en Francia.
ANCY-LE-FRANC

4. ANCY-LE-FRANC
•Fue construido de acuerdo a una planta
central.
•Cada uno de los cuatro cuerpos que
forman el cuadrado están flanqueadas por
un pabellón.
•Esta basado en el numero áureo "pi".
•Serlio separó a los dos niveles con una
larga cornisa.
•Utiliza para el primer nivel el orden
toscano y el segundo nivel el dórico.
•En ambos niveles, las bases son
enmarcadas por pilastras incrustadas.
•En la parte delantera del patio, Serlio
utilizó el orden corintio en el primer nivel, y
el compuesto en el segundo nivel.
•Serlio quería crear un ritmo alternado de
vanos y muros ciegos.

5. Palacio De Fontainebleau
El palacio refleja, actualmente, las
aportaciones constructivas y decorativas de
varios monarcas franceses, a partir de una
estructura inicial.
El edificio se desarrolla alrededor de una
serie de patios. Es considerado como uno de
los mayores palacios reales franceses.
Tiene la particularidad de que conjuga
elementos de distintas concepciones
monárquicas, teniendo como punto de
referencia a Francisco I -monarca del
renacimiento francés-, a partir del cual se
sucedieron otros líderes que para bien o para
mal, realizaron notables modificaciones e
innovaciones en la estructura.

6. LIBRO I
“En el primer libro trataré de los
principios de la Geometría y de las
diversas intersecciones de líneas,
de modo que el Arquitecto pueda
dar buena cuenta de todo lo que
vaya a hacer”.

7. LIBRO II
En el segundo mostraré en dibujos y en
palabras tantas cosas de la
perspectiva que cuando quiera (el
arquitecto) podrá expresar sus
conceptos de dibujos comprensibles.
nombre.

8. Planta de un teatro
El teatro del Palazzo Colleoni en
Vicenza(1539) .
Planta y perspectiva esquemática del
escenario.

9. LIBRO III / 1540
Iconografía Planta
Ortografía Elevación
Escenografía Perspectiva
Cuando se publica este libro los arquitectos “modernos” emplean la
proyección ortogonal para representar sus proyectos.
En este modo de representación se evitaban los escorzos, pues son
imprescindibles de la perspectiva.
Serlio para dar una imagen lo más realista posible de la arquitectura
proporciona a sus elevaciones algunos elementos de perspectiva,
enriqueciendo donde le parecía oportuno la proyección ortogonal de
manera coherente.

12. En este libro también habla sobre el
templo de San Pietro in Montorio
(Roma) de Bramante.

14. LIBRO IV
 Las cinco maneras de edificar
 Los ornamentos
Serlio estudio los estilos de columnas apoyándose en las
ruinas romanas y aspiraba una sistemática más clara.
“…los órdenes griegos(dórico, jónico y corintio) y los
italianos(toscano y compuesto) se diferencian claramente
por su altura y llevan pedestales diferentes”.
“La altura se expresa con múltiplos enteros del
diámetro inferior de la columna”.
Una columna está dividida en basa, fuste y
capitel. En este ejemplo el fuste está
estriado y el capitel es corintio.

15. Dibujos del orden
toscano con y sin
pedestal: la sombra
indica donde se
rebaja la columna.
Columna aislada
(A) y 3 modos de
unión entre
columna aislada o
la media columna y
la pared (B-D).

16.  Los órdenes toscano y dórico son
los más simples y se empleaban en
exteriores, especialmente en los
templos dedicados a los dioses
masculinos. Los estilos jónico,
corintio se empleaban tanto en el
interior como al exterior de los
templos dedicados a deidades
femeninas.
“El orden toscano, con una altura de 6
veces el diámetro inferior de la columna,
es menos alto que el dórico, que mide 7
veces ese diámetro”.

17. LIBRO V
En el 5º hablaré de los tipos
de templos diseñados en sus
diversas formas : como en el
redondo, cuadrado, de seis
caras, de ocho caras,
ovalada, en cruz y otros más,
etc., en la realización de sus
plantas, alzados y escorzos
diligentemente medidos.

18. Villa la Rotonda (circulo, cuadrado, cruz griega)

19. .
Planta del Templo de Diana, Roma

20. LIBRO VI
El 6º libro, de todas las
viviendas que hoy en día se
pueden usar, comenzando
con la construcción de la
más pequeña casucha o
cabaña siguiendo, paso a
paso, hasta el Castillo o
Palacio más adornado de un
Príncipe, situado en una villa
o él esté en la capital.

21. Palacio real de Fontainebleau

22. Una serliana en Villa Julia; este elemento
arquitectónico atribuido a S. Serlio es
LIBRO VII /1575 típicamente manierista.
En el séptimo y último se acabará con los
muchos accidentes con que se puede
encontrar el Arquitecto en diversos lugares
y las extrañas formas de algunos sitios; y
con las restauraciones de casas.
El manierismo italiano influyó en gran parte de
Europa profundamente en la arquitectura de
los castillos franceses, pero, inicialmente, se
limitó al solo aspecto decorativo
Castillo de Blois

23. SERLIO Introdujo, en torno a un patio de
planta cuadrada, cuerpos de fábrica cerrados –
sobre todos los ángulos– por torres de planta
cuadrada.
Este modelo, está inspirado en un palacio
napolitano de Giuliano da Maiano (la Villa de
Poggioreale.
Castillo de Ancy-le-Franc

24. Los adornos más menudos, y más elaborados, como los fragmentos de labra en piedra
o las tallas en madera mantienen la misma contención; este modo se mantuvo con un
leve recargamiento, de texturas pequeñas y repetidas hasta hacerse un tanto plúmbeo
en los últimos años del siglo XVII.

25. El edificio era porticado en su interior, en torno
a un patio cuadrado, pavimentado con
baldosas de cerámica vidriada, hundidos cinco
pasos, que recuerda los modelos antiguos, con
bañeras de hidromasaje.
El edificio no era un cuadrado perfecto,
pero era un rectángulo como se puede
observar en la iconografía conservada.
El edificio principal tenía un jardín
cuadrado antepuesto y un patio lateral
con edificios de servicio. El complejo
continuaba con una casa de campo en
dos plantas, un estanque de peces y
zonas ajardinadas, siempre lateralmente
respecto al edificio principal.
Villa de Poggioreale

26. La villa tiene una planta cuadrada perfecta con
un gran patio en el centro y en el
frente. Alzado frontal de la villa, que se
muestra aquí, consiste en una galería abierta,
flanqueada por pabellones.
Serlio específicamente hace hincapié en la
importancia de las logias abiertas en lugar de
las fachadas de las casas cerradas, ya que
proporcionan un fácil acceso a actividades al
aire libre y las perspectivas encantadora de los
alrededores naturales.

27. Pero Serlio y Palladio desarrollaron dibujos similares en otros terrenos.
Proyecto de una Villa/ Sebastiano Serlio
1575 Villa Pisani en Bagnolo/ Andrea Palladio
1542

28. CONCLUSIÓN
 A pesar de sus pocas obras, Sebastiano Serlio, nos dejo
muchos de sus conocimientos, que le llevaron casi toda
su vida aprender, basándose en ruinas y en obras
arquitectónicas de su época de madurez como arquitecto
que lo llevaron a elaborar sus propias teorías aunque en
su mayoría, sólo llegaron a teoremas.
 Fue de los primeros en aplicar la planta ortogonal,
siempre cuidando la simetría.

29. BIBLIOGRAFÍA
 Teoría de la arqutectura: del renacimiento a la actualidad. Varios
autores. Editorial Taschen.
 The five books of architecture. Serlio, Sebastiano.
 Diccionario de Arte II. Biblioteca de consulta Larousse.- Spes
Editorial, S.L., 2003.
 Le Guide des châteaux de France : YONNE, Hermé.
 PATETTA, Luciano: Historia de la Arquitectura
 (Antología Crítica), Celeste Ediciones, Madrid, 1997. Del Trattato di
Architettura,
 Venecia, 1540. 1ª versión castellana: Tercer y Cuarto Libros de
Arquitectura de
 Sebastiano Serlio, Madrid, 1552. Edición facsímil en Albatros Ed.,
Valencia, 1977.
 GARRIGA, Joaquim (Ed.): Fuentes y documentos para la Historia
del Arte. Vol. IV. Renacimiento en Europa.