O documento descreve o período artístico do Maneirismo entre os séculos XVI e XVII, caracterizado por uma libertação das regras renascentistas e afirmação do individualismo dos artistas. A pintura maneirista se destacou por composições complexas, ilusões óticas, contrastes cromáticos e corpos alongados, influenciada por Rafael e Miguel Ângelo. Pontormo, Parmigianino, Bronzino e outros foram expoentes deste estilo.
1. A ARTE MANEIRISTA OU MANEIRISMO Ao período de transição entre o Renascimento Pleno e o Barroco deu-se a designação de Maneirismo; este termo do italiano maniera, que significa elegância mas também pode estar relacionado com o conceito de arte “ amaneirada” e artificial. Este período, entre 1525 e 1600 correspondem ao aparecimento de tendências antagónicas que traduziram a necessidade de libertação das regras rígidas fixadas no Renascimento e de individualismo de alguns grandes artistas.
2. ARTE MANEIRISTA OU MANEIRISMO O Maneirismo é entendido como a designação do estilo seguido por alguns pintores, em meados do século XVI, que reflectiu sobre o Renascimento como solução ideal para o Homem e coincidiu temporalmente com a decadência do Renascimento. A afirmação do valor individual e da personalidade de cada artista aproximou esta arte do estilo que lhe seguiria: o Barroco. Na sua génese o Maneirismo deriva directamente das concepções artísticas de Rafael Sanzio e de Miguel Ângelo.
3. A PINTURA MANEIRISTA A pintura maneirista durou os últimos setenta anos do século XVI. Plásticamentereflecte as influências de Rafael e de Miguel Ângelo, levadas ao extremo, caracterizando-se por: Composição complexa e inventiva, desenvolvida em linhas complexas, fluentes e bastante movimentadas; Desafios técnicos que mostram a ilusão óptica ( trompe-l’oeil ) da pintura mural e os escorços ou esboços; Forte carga emocional definida por : contrastes cromáticos ou fortes combinações de cor; expressões fisionómicas ou corporais alteradas; sensualidade e erotismo dados pelo nú e pelo uso exagerado de alegorias ; elegância sofisticada; corpos extremamente alongados ; espiritualidade acentuada; arrogância ou frieza expressas, sobretudo no retrato
4. PINTURA MANEIRISTA Todas estas características resultaram numa arte heterogénea e pessoal que se expressou através de temáticas que abordaram temas religiosos, alegorias clássicas e retratos. Destacam-se os seguintes pintores maneiristas Pontormo, AgnoloBronzino, Parmigianino, Correggio, Rosso Florentino e AndreadelSarto.
9. PINTURA MANEIRISTA RossoFiorentino -1494-1540- nesta obra de 1521 - O Descimento da Cruz utiliza uma inesperada violência no modo como coloca uma amálgama de corpos contra um céu escuro, numa espécie de movimento congelado, reforçado por uma luz brilhante e fria, criando um cenário irreal e perturbante que traduz a “ revolta “ contra o equilíbrio e a serenidade renascentistas- uma perturbação visionária que reflecte uma ansiedade interior que, talvez , tenha levado o artista ao suicídio.
13. PINTURA MANEIRISTA Pontormo -1494-1556, de personalidade estranha e introvertida, inacessível, foi um extraórdinário desenhador. A sua arte é peculiar, movida por uma espécie de agitação, como no caso da Deposição.
19. PINTURA MANEIRISTA A esta primeira fase do Maneirismo seguiu-se outra menos emotiva mas distante do mundo racional e estático do Renascimento. Os principais pintores italianos desta época foram Parmigianino -1503-1540- e AgnoloBronzino- 1503-1572. Profundamente influenciado por Rafael, Parmigianino afastou-se do conceito de beleza da realidade observável e natural.Criou obras de uma beleza artificial como A Senhora do Pescoço Longo de 1534-1540.
28. PINTURA MANEIRISTA Agnolo Bronzino-1503-1572- foi um dos artistas que melhor conseguiu transmitir o gosto subtil e sofisticado, executando obras com o apoio de mecenas aristocráticos como o Grão-Duque da Toscana e o rei de França.Exemplo disso é a obra Alegoria com Vénus e Cupido, onde os corpos nus são simultâneamente de uma frieza e sensualidade marmóreas.