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Daniela Portillo, Itzayana Salcedo, Araceli Martínez, Alberto Núñez, Alexis Cervantes, Alexis
Baillet
Final del siglo XVIII y Mitad
del XIX
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 La mayoria de los arquitectos continuaron fieles a las formas
clásicas de la arquitectura renacentistas, pero incluso el...
 Con las formas del renacer griego. En Francia, La victoria de este estilo se afianzo tras la revolución
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Goya , al igual que Rembrandt, produjo un gran
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 El artista holandés del siglo XVII
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ahí. No quiere decir ...
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pusieron en riego un gran numero de
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Historia del-arte

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Historia del-arte

  1. 1.   Daniela Portillo, Itzayana Salcedo, Araceli Martínez, Alberto Núñez, Alexis Cervantes, Alexis Baillet
  2. 2. Final del siglo XVIII y Mitad del XIX Ser pintor se convirtió en una profesión, Las grandes masas de los artistas se organizaron en gremios y cofradías, teniendo aprendices junto con otros artesanos. A un así tenían muchos encargos de la época aristocrática que los utilizaban para la decoración de sus castillos. Los fines de la pintura siguieron siendo los mismos, no fueron cuestionados. Siguió proporcionando la belleza y la hábil imitación de la naturaleza. Al termino de la revolución francesa de 1789 , marco el cambio de las ideas del hombre: . La actitud del artista respecto al estilo .La gente empezó a darse cuenta del echo en si del estilo y los estilos. .Algunos desearon ser distintos de los demás. . Discusiones sobre el estilo por largo tiempo. Horace Walpole, resolvió que era una tontería construir su residencia campestre igual que cualquier otra villa.
  3. 3.  La mayoria de los arquitectos continuaron fieles a las formas clásicas de la arquitectura renacentistas, pero incluso ellos se fueron apartando cada ves mas del estilo correcto , mirando con algún recelo la tradición y la practica del modo de construir que se había desarrollado a partir del renacimiento.  El renacer gótico de Walpole rivalizo con un renacer griego, que culminaría en el periodo de la Regencia(1810 - 1820). La ilustración muestra una casa en Cheltenham Spa. Perfectamente Modelada en el mas puro estilo jónico de los templos griegos.
  4. 4.  Con las formas del renacer griego. En Francia, La victoria de este estilo se afianzo tras la revolución francesa. Las viejas tradiciones de los arquitectos y decoradores del barroco y el rococó quedo identificada con el pasado. También existió un renacer gótico impulsados por el espíritu de aquellos que desconfiaban del poder de la razón.  En pintura y escultura, la ruptura de la cadena de la tradición no se percibían tan inmediatamente como en la arquitectura, pero tenían consecuencias mayores.  La pintura dejo de ser un oficio cualquiera, y los conocimientos que se pasaban de maestro a discípulo se convirtieron en la filosofía que debía ser enseñada en la academia.  Se realizaban actividades en tiempo real para ayudar a los discípulos y así los interesados en cuadros compraran estilos de su época, pero esto no funciono y se termino comprando cuadros de los antiguos maestros. Para poner fin a este suceso las academias de parís y Londres comenzaron hacer exposiciones anuales de sus miembros. La escuela de Atenas de Rafael, cuyo título se da a veces como La academia de Atenas.
  5. 5.  Los revolucionarios franceses gustaron de sentirse como griegos y romanos vueltos a nacer. Reflejaban su afición por la grandeza romana, el líder de estos artistas del neoclásico es Jacques – Louis David.  Cuando uno de los lideres de la Revolución Francesa, Marat, fue acesinado en el baño por un fanático David lo pinto como un martir sacrificado por su causa
  6. 6.  Independiente de los convencionalismos del pasado Goya , al igual que Rembrandt, produjo un gran numero de aguafuertes. La mayoria de ellas con una técnica nueva denominada aguatinta.  Lo mas interesante de Goya es que no ilustra sobre temas conocidos, muchas de ellas son de brujas y de apariciones espantosas. Los artista pasaron a sentirse en libertad de plasmar sus visiones sobre el papel. El monstruo esta sentado con un incubo maligno sobre un paisaje a la luz de la luna, Goya pensaba en la suerte de su país oprimido por la guerra y la insensatez humana.
  7. 7.  El ejemplo mas sobresaliente de esta nueva dimensión del arte fue el del poeta y mítico ingles William Blake (1757 - 1827). Once años mas joven que Goya, vivía en su propio mundo, tachado de loco ayudado solo por algunos de sus contemporáneos para salir de la pobreza.  Vivió realizando gravados, unas veces para otros y en ocasiones para ilustrar sus poemas.  Fue el primer artista después del renacimiento que se revelo ante las normas establecidas. Ilustración de Blake, Europa, Una profecía
  8. 8.  Existió una rama de la pintura que se aprovecho mucho de la libertad del artista en sus elección de temas: La pintura de paisaje.  Hasta entonces estaba considerada como una rama menor del arte, los ´pintores que habían consagrado a pintar vistas de las residencias no eran considerados seriamente como artistas.  A finales del siglo XVIII grandes artistas consagraron a elevar este genero a una nueva dignidad.  Dos paisajistas ingleses abordaron el tema (Joseph Mallord William Turner y John Constable).
  9. 9.  El artista holandés del siglo XVII no soló pintó lo que vio, si no hasta cierto punto lo que había ahí. No quiere decir que no podía admirar a los autores del pasado, pero el quería pintar lo que veía con sus propios ojos.
  10. 10.  Los paisajistas elegantes que seguían tomando a Claude Lorrain por modelo pusieron en riego un gran numero de recursos, con ayuda de los cuales cualquier aficionado podía componer un cuadro sumamente agradable.
  11. 11.  La ruptura con la tradición había abandonado a los artistas a las dos posibilidades personificadas en Turner y Constable. Podían convertirse en pintores – poetas, o colocarse frente al modelo y explorarlo con la mayor perseverancia.  Pero por gran de y merecido que fuera el éxito que estos pintores consiguieron en sus días, hoy creemos que quienes siguieron el camino de Constable y trataron de explorar objetivamente el mundo visible.

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