El pasado miércoles 11 de marzo tuvo lugar la sesión técnica sobre diseño de Videojuegos, que fue impartida por Dan Caste 'Feïs', Jefe de Diseño y Co-Fundador de A Crowd of Monsters.
A través de la sesión Feïs enfatizó la importancia que el diseño tiene sobre el éxito de un videojuego. Después de una introducción general sobre la Industria del Videojuego (historia reciente, modelos de negocio, …), y de los los efectos de la aparición de la Wii y el auge de los móviles, se identificaron y analizaron los elementos que forman parte del diseño (documentación del juego; gameplay; reto y recompensa; HUD; diseño de niveles; monetización…).
Podéis ampliar la información en:
http://informatica.eug.es/es/estudios/jornadas/panorama-actual-del-diseno-de-videojuegos
9. - Modelo clásico -
★ Aún supone más del 50% de lo que factura la
industria del videojuego
★ El usuario paga por un producto completo, ya sea
digital como en formato físico
★ Es el modelo más antiguo y a priori ‘justo’ tanto
para el jugador como para el desarrollador
10. - Free to play -
★ Este tipo de juego promueven la competición
entre jugadores. No caer en el pay to win es clave
★ El juego es gratuito para cualquier usuario
★ Dentro del juego existen currency sinks donde los
jugadores pueden obtener ventajas
★ Se busca fidelizar al usuario y atraer nuevos.
Misiones diarias, bonus por invitaciones, etc.
11. - Suscripción -
★ Modelo casi exclusive de los MMORPGs, donde
millones de usuarios coexisten en un mismo mundo
★ El jugador paga cuotas por tener su función en un
mundo que existe de forma permanente
★ Su principal precursor, WoW, tenía más de 7
millones de usuarios suscritos a finales de 2013
12. - Social games -
★ Muy parecidos a los Free to play. Su forma de
generar ingresos es más por publicidad de la red
que por inApp purchases
★ Juegos nativos de las redes sociales
★ Suelen ejecutar estrategias muy agresivas para
atraer el mayor número de usuarios posible
13. - DownLoadable Content -
★ Ofrecen contenido extra sobre un título que el
usuario ya posee
★ Son productos ‘de segunda etapa’
★ Desde un capítulo extra para una historia hasta
una serie de ventajas o moneda del juego.
★ Es aplicable al resto de modelos de negocio
15. - Séptima Generación -
★ Nintendo DS se come
el mercado portátil
frente a la PSP, que
también vende bien
(2004-2011)
★ Cada 2 años se
lanzaban actualizaciones
de los sistemas PSP y
DS hasta PSPGo y DSi
16. - Séptima Generación -
★ XBox360 salía en
2005 y la PS3 a finales
de 2006
★ La mayoría de sistemas
cuenta con markets online
funcionales y populares
(2004-2011)
18. - El impacto Wii (2) -
★ Apostó de nuevo por algo novedoso orientado a
público menos hardcore
★ Tecnología barata, salió con un precio muy inferior
a XBox360 y PS3
★ Tiene el record de consola más
rapidamente vendida. Más de 100M
de consolas en total.
19. - El impacto Wii (3) -
★ Reacción de Microsoft
y Sony: PSMove y Kinect
★ Nintendo seguía a lo
zen-casual. Ejemplo: WiiFit
★ Por contra, Nintendo vendía muchas consolas y
pocos juegos. Las third parties abandonaban la Wii,
siendo de los 15 top ventas, solo 3 de este colectivo
20. - El resurgir del PC -
★ Un gran número de títulos
ambiciosos con buenas ventas
★ Los juegos sociales hacían de PC
un medio popular. Ejemplo:
FarmVille, Mafia Wars, etc.
★ A finales de 2003, aparece Steam.
Actualmente, +75M de usuarios
22. - Octava Generación -
★ XBO propone ser un centro multimedia con
Kinect integrado. Sony apuesta por consola pura
(2011- ?)
23. • Las nuevas consolas venden más que las
anteriores en los primeros meses de lanzamiento
- Lanzamiento sin precedentes -
24. - Octava Generación -
★ PSVita, continuista pero
incluyendo control táctil
★ La Nintendo 3DS
presenta el 3D sin gafas y
catálogo creciente la hace
reina del mercado portátil
(2011- ?)
★ PSVita ha vendido +5M de unidades. 3DS +43M
25. - Octava Generación -
★ Sus marketplaces
mueven cantidades
cada vez mayores
(2011- ?)
★ King: +550M$
★ Supercell: +450M$
★ ¡CoC: 2.4M$/día!
26. • Se estima que, durante este año 2015, las
plataformas digitales pasarán a ser el principal medio
de difusión de videojuegos
- Los canales digitales -
30. - Esquema del Mercado -
Desarrollador
Plataforma
Tienda Online
31. - Esquema del Mercado -
Desarrollador
Publisher
Plataforma
Tienda Online
32. - Hace 40 años -
★ Tanto publishers como developers
★ Diseñaban un producto dirigido a los jóvenes de los
salones Arcade, lo desarrollaban y lo comercializaban
★ También contrataban 3rd parties para desarrollos,
pues había mucho trabajo que hacer y pocos
desarrolladores
★ Era un buen momento para ser desarrollador
33. - Hace 20 años -
★ Menos desarrollo y más distribución
★ Los desarrolladores iban creciendo en número y
calidad de trabajo
★ Los publishers comienzan a recibir propuestas de
3rd parties que tras su validación eran financiadas
★ Con buena documentación o un prototipo básico
era suficiente
34. - Hace 10 años a Hoy -
★ Muchas se dedican en exclusiva a la
distribución
★ Existe gran cantidad de equipos de profesionales,
tanto de juegos serios como de móvil/navegador
★ El lanzamiento independiente es la opción de
muchos estudios, los publishers son difíciles de
alcanzar
35. - Hace 10 años a Hoy -
★ Cientos de propuestas llegan a los publishers
★ Los costes de la mayoría de desarrollos se han
disparado, significando mayor riesgo
★ +150M$ desarrollo
★ +100M$ marketing
36. - Hace 10 años a Hoy -
★ Lo básico no sirve, de Vertical Slice como mínimo
★ Muchos desarrolladores intentan negociar tras
haber financiado el desarrollo completo del juego
37. - Los buenos años 90 -
★ Pyro Studios: saga Commandos
★ Pendulo Studios: Hollywood
Monsters
★ Rebel Act Studios
Blade: the edge of darkness
38. - Hoy día: los grandes -
★ Mercury Steam
Tras Jericho, con Konami lanza
la trilogía Castlevania LoS
★ Novarama
Su juego de realidad aumentada para
PSP ha creado una IP imparable
★ Tequila Softworks
Lanzó el exitoso Deadlight para PC y
XB360 y ahora Ryme para PS4
39. - Hoy día: los indies -
★ Social Point
Siguen en crecimiento
con juegos de facebook
★ A Crowd of Monsters
Juegos multi para
plataformas digitales
★ Over the top
Varios juegos para Nintendo,
destacando NyxQuest en Wii
58. - Qué es un juego -
★ Partimos de la base de juego INTERACTIVO
★ Si no tenemos OBJETIVO, es un juguete
★ Si para resolver ese OBJETIVO no
interactuamos con otros jugadores ni agentes, es
un Puzzle. En otro caso, se trata de un conflicto.
★Si entre jugadores pueden influirse, tenemos un
JUEGO. En caso contrario, una competición.
59. - Qué es un juego -
Interacción
JugueteObjetivo
Puzzle Conflicto
JUEGOCompetición
60. - Componentes de un juego -
★ Estados iniciales y finales
★ Objetivo
★ Reglas
Ganabilidad
Interactividad
Feedback
Reto y Recompensa
62. - Acción -
★ Gameplay está centrado en la coordinación ojo-
mano del player
Acción y aventura
Arcade
Plataformas
Stealth
Combate
Hack'n Slash
63. - Shooters -
★ Juegos centrados en la habilidad y consecuencias
de lanzar proyectiles a otros agentes del juego
Third Person Shooter
FPS
Shoot'em up
64. - Aventura -
★ Juegos donde puzzles y el manejo de recursos en
nuestro poder toma relevancia
Aventura gráfica
RPG
MMORPG
Survival horror
65. - Simulación -
★ Juegos con unas reglas que intentan hacer
que todo se comporte de la forma más realista
posible
Juegos de conducción
Juegos de deportes
Simuladores de guerra
66. - Party games -
★ Juegos donde la diversion se busca haciendo a los
jugadores participar en actividades y compitiendo
entre ellos
Juegos de baile
Juegos musicales
Juegos de mesa
hechos videojuego
69. - Qué hace un diseñador -
★ Pensar diferentes mecánicas de juego
★ Analizar el entorno. Juegos que funcionan
y por qué
★ Diseñar y documentar qué ha de hacerse
para tener un juego
70. - Diversión -
★ Objetividad
★ Eliminar lo no-divertido
★ Comentar y probar con otras personas
★ Analizar TODO (Mercado, tendencias,
nichos sin explotar, etc.)
72. - Proceso creativo -
★ Brainstorming
★ Gameplay VS Temática
★ GEMS
★ Target
73. - Game Abstract -
★ Título y Portada
★ Plataforma y Target
★ Temática y Gameplay relacionados en un párrafo
★ Los 3 5’s
★ Modos de Juego
★ GEMS vendemotos
★ Referencias
y Competencia
75. - Las 3 C's: Character -
★ Nombre y apariencia
★ Aptitudes que hacen único al personaje
★ Representar el estado del juego en el personaje
★ Diferentes personajes: diferenciación
76. - Las 3 C's: Camera -
★ La brutal importancia de una buena cámara
★ ¿Quién controla la cámara?
★ Siempre con el player. SIEMPRE
77. - Static Camera -
★ Fija en una posición, sin ningún tipo de movimiento ni
orientación extra.
★ Permite mejores esfuerzos en la parte de escenario
visible y jugable
78. - Scroll Camera -
★ Definida por 2
márgenes: marco de
visión actual y el segundo
(que contiene al primero)
es el del límite o margen.
★ Usando los controles,
podrá mirar dentro del
margen usando el marco
de visión
79. - Parallax Camera -
★ La cámara se mueve y el mundo se mueve con ella.
★ Hay 2 tipos de Parallax: forzado o seguimiento. El forzado es
el juego el que mueve la cámara, forzando el ritmo de gameplay.
El de seguimiento es la cámara la que sigue al player.
80. - First Person Camera -
★ Un tipo de cámara muy popular, usualmente vinculada a
shooters.
81. - Third Person Camera -
★ Muestra al player en el juego mediante su avatar y enemigos
y peligros se ciernen alrededor de la posición actual.
★ ¿Mirará siempre la espalda del personaje? ¿Siempre a su
cara o de perfil? ¿Se autoajusta tras un tiempo? ¿Cómo se
comportará la cámara con esquinas, bordes y geometría? ¿En
qué posición y distancia se colocará del personaje jugable?
★ Es MUY útil buscar
videos de juegos
como referencia
82. - Las 3 C's: Control -
★ Somos humanos. Originalidad, la justa.
★ Palabras clave: Ergonómico, cómodo, intuitivo.
83. - Ritmos de Input -
★ El balanceo entre ritmo de inputs y mecánicas es clave para
definir el Game Flow correctamente.
★ Ejemplos:
★ Importa, además, cómo de lejos
queda de la mano del jugador cada
botón a pulsar
Personaje empujando roca pesada: machacar botón X
Personaje explorando bello escenario: LS ligeramente
84. - Mecánicas de Juego -
★ Relación entre controles y cámara
★ Definir qué mecánicas de juego tiene disponible el jugador y
para qué se usarán
★ Ejemplo, God of War:
Ataques y combos
Defensa y evasión
QTE
Ranged
Puzzles
Plataformas
86. - Curva de aprendizaje -
★ Define con qué frecuencia el juego presenta nuevas
mecánicas y cómo son presentados al jugador
Tutoriales
Retos orientados a mecánicas
Patrón de crecimiento del gameplay
87. - El reto -
★ Conjunto de elementos y reglas que definen
situaciones para que el player las resuelva mediante
el uso de gameplay
★ Enemigos
★ Bossess
★ Trampas y peligros
★ Plataformas
¿Cómo será castigado el player al fallar?
88. - La recompensa -
★ Cómo el juego reacciona y recompensa al player
cuando consigue resolver un reto
★ Moneda del juego
★ High Scores/Achievements
★ XP/Nuevas habilidades
★Power Ups
★ Unlock content
89. - Progresión -
★ Balance a lo largo del tiempo entre el nivel del reto
y las habilidades exigidas al player para conseguir
superar dicho reto
90. - Game Flow -
★ Combinación de secciones del juego con sus retos,
recompensas y mecánicas de juego que juntos crean
la experiencia de juego del jugador.
★ Un buen juego ha de ofrecer un Game Flow lo más
cercano posible al Flow Channel de la gráfica de
progresión del juego
95. - Crear un nivel -
★ Combinar tramos de gameplay hasta obtener la estructura
de nivel deseada
★ Iterar, iterar, iterar
★ Hemos de afinar cada tramo del
nivel hasta conseguir generar el
Game Flow planeado
99. - HUD -
★ Es la capa entre
los desarrolladores y
los jugadores
★ Es usada para mostrar información útil para el player,
pero sin distraerlo
100. - GUI -
★ Son los menús del juego, todo lo que no sea gameplay
101. - Sonido -
★ Feedback: los efectos de sonido son clave a la hora
de hacer saber al player los efectos de sus acciones y
del resto de agentes del juego
★ Atmósfera: efectos ambientales y una buena BSO
hacen los juegos más inmersivos y hacen más posible
generar el ansiado 'Suspension of disbelief'
★ Gameplay: ayudar a comprender mecánicas, entornos
y enemigos gracias a indicios y estímulos de audio
103. - Estrategias -
★ Las estrategias de monetización de juegos FTP o con
compras inApp siguen el siguiente patrón:
104. - Monetización: qué vendo -
★ Qué parte del proyecto está incluido en la estrategia,
qué elementos crean sumideros y cuáles son los loops
de consumo
105. - Retención: cómo hacer que el usuario vuelva -
★ Mecánicas de juego adaptadas a lo diseñado en el
apartado Monetización
★ Todo ha de quedar bien integrado, fácil de
comprender, poco intrusivo y que sea lo más gratificante
posible para los usuarios
106. - Social: Cómo atraigo a más usuarios -
★ Viralidad: que el usuario nos haga de publicista de
nuestro producto: que postee, que invite, que rete, etc.
★ A mayor cantidad de usuarios del producto, mayor es
la posibilidad de que alguno pague y se generen
beneficios
107. - Moneda interna -
★ Está demostrado que necesitamos al menos 2 tipos de
moneda: la básica de juego (soft) y la Premium (hard)
★ Balancear correctamente estas dos monedas nos
ayudará a evitar el factor Pay-to-win