51. CRONOLOGÍA
• Primer románico (finales s. X- 2/3 s.XI)
• Románico pleno (3/3 s.XI-1/2 s.XII)
• Románico tardío (2/2 s.XII- ½ s.XIII)
52. 3 Precedentes
ARTE ROMANO Y
PALEOCRISTIANO
Tradiciones constructivas
Iconografía
ARTE DE
LOSPUEBLOS
BÁRBAROS
Tradiciones decorativas(geometrismo)
Planitud del relieve
ARTE BIZANTINO Cúpula
Iconografía
Foco de Ravena (arquillos ciegos y
lesenas o bandas lombardas)
ARTE
PRERROMANICO
(CAROLINGIO,
ASTURIANO,
Soluciones constructivas
55. Juicio de Salomón/Xto entregando a Adán y Eva/Arbol de la ciencia
del Bien y del Mal/Bodas de Caná/Multiplicación panes/
Resurrección de Lázaro
Adoración de los reyes/Curación ciego/Daniel entre
leones/Profecía negación Pedro/Apresamiento de Pedro/Milagro
de la fuente
S. Pedro de Angulema, torres conicas recubiertas de escamas, arcos ciegos, intensa decoración escultórica, enorme cúpula
Arriba (izda-dcha):curacion ciego/prendimiento de Pedro/traditio legis/prendimiento de Xto/Pilatos
Abajo (izda-dcha): /pecado original/entrada de Xto en Jesusalem/Daniel en el foso de los leones/
Sarcófago dogmático o de los dos testamentos
Planta de San Ambrosio de Milán, posterior a 1174. Un amplio atrio porticado precede al edificio. Las tres naves se dividen en tres tramos de planta cuadrada -con bóvedas de crucería especialmente arqueadas- y dan a una cabecera con tres capillas escalonadas. En el crucero se alza una cúpula sobre trompas por encima de un ciborio con baldaquino.
Atrio y fachada de san Ambrosio de Milán. El atrio, de forma rectangular, se halla rodeado por un pórtico de columnas compuestas. La fachada presenta, sobre una de las galerías del atrio que hace las veces de pórtico, una tribuna muy abierta por cinco arcadas escalonadas. A ambos lados se alzan dos campanarios decorados con bandas lombardas.
Quintanilla de las Viñas
s. XI
Religión y política
Galla Placida (386-450 AD), sorella di Onorio, l'imperatore romano che trasferì nel 402 la capitale dell'impero d'occidente da Milano a Ravenna, fece costruire intorno al 425 - 450 questo piccolo Mausoleo, un edificio a forma di croce latina oggi famoso per lo splendore dei mosaici.
El Arte Carolingio.
Tiene una significación relevante en el contexto europeo de su tiempo. Con él se plasma una idea de unidad y un intento de recuperar los modelos de la antigüedad, pues implicaba la voluntad de configurar un nuevo imperio romano de Occidente. El gran movimiento del arte carolingio coincide con el reinado de Carlomagno (768-814). Lo que se planteó entonces fue el desarrollo de la idea imperial romana y, para que esta doctrina adquiriese credibilidad, era forzoso hacerla corresponder con una recuperación de los modelos arquitectónicos y plásticos de la antigüedad. Unos modelos cuyo paradigma se correspondía con los de la época de Constantino, debido a la creencia de que su conversión al cristianismo había cambiado el sentimiento religioso del Imperio.
Ahora bien, el resultado no fue en absoluto igual al modelo. Entre otras razones, porque no existía un "corpus" de repertorios que sirvieran de modelos, sino que éstos eran dispares, los operarios llamados para realizar estos programas tenían formaciones muy distintas y los comitentes gustos y preferencias no sólo distintos, sino contradictorios.
Un arte surgido bajo estos presupuestos ideológicos tuvo que afirmarse a través de unas empresas artísticas áulicas en las que el aparato de la corte y el soberano lograsen hacer visible, desde el punto de vista plástico, la imagen de esta nueva situación política. Una Nueva Roma que tenía forzosamente que expresarse a través de determinados programas arquitectónicos. En este sentido, el conjunto palatino de Aquisgrán constituye la más clara expresión de esta idea imperial cristiana expresada a través de la arquitectura. En Aquisgrán existían unas termas romanas que se habían seguido utilizando por el carácter curativo de sus aguas. En este lugar, consagrado por su antigüedad, Carlomagno decidió construir el conjunto palatino más importante de su tiempo. De todo aquello ha llegado a nosotros una parte exigua de restos del conjunto. La Capilla Palatina es un edificio singular, construido en los últimos años del sigloVIII.
El conjunto palatino de Aquisgrán y el desarrollo que alcanza la arquitectura carolingia, configurando tipologías, manejando los modelos antiguos y creando nuevas formas, supone el desarrollo de un nuevo arte constructivo, coherente y homogéneo, que no se había producido desde la antigüedad y que constituye el punto de partida de la arquitectura medieval posterior.
Durante la época carolingia se introdujeron importantes novedades en la arquitectura monástica. Podemos conocer la arquitectura monástica carolingia por un plano del monasterio de San Gall, de comienzos del siglo IX, que reproduce el modelo de monasterio medieval con iglesia y el espacio reservado a clausura, ordenada en torno al claustro con la sala capitular y el refectorio y, alrededor, las restantes dependencias monásticas.
Las iglesias carolingias desarrollaron diversas experiencias de las que parten muchos de los modelos de la arquitectura medieval. La del monasterio de Fulda, construida a finales del siglo VIII presenta dos ábsides, uno al Oeste y otro al Este, desarrollando un esquema compositivo que duplica a ambos lados del templo una misma estructura.
Corbey, construida entre 822 y 844, constituye el modelo de muchas iglesias carolingias con una fachada ampliamente desarrollada, formada por un pórtico de acceso flanqueado por dos torres que imponía una nueva monumentalidad al conjunto.
La pintura mural y el mosaico fueron modalidades frecuentes en las iglesias. Sin embargo, la miniatura fue sin duda una de las manifestaciones del arte carolingio más notables. Estas obras se realizaron en el taller palatino, como el "Evangelario de Aquisgrán", de hacia el año 800, en las que se plasmaba una idea ostentosa de poder y prestigio. Junto a los talleres reales existió una intensa actividad en los scriptoria de las catedrales y monasterios, creándose en ellos variantes y peculiaridades que permiten determinar algunos grupos como los Ada, entre los que destacan los "Evangelios de Godescalc" y también los del Grupo de Tours. Libros de lujo, constituyen uno de los testimonios más elocuentes del renacimiento carolingio en el que la miniatura acierta a desarrollar un lenguaje propio, como en el "Sacramentario de Drogon", realizado en el scriptorium de Metz.
Los marfiles experimentaron también un nuevo resurgimiento relacionado formalmente con la miniatura, con obras de primer orden como el "Díptico de Harrach". Las relaciones con la miniatura son muy sensibles en algunos grupos, como el llamado de "Liuthard", surgidos alrededor de Reims y Saint Denis en la segunda mitad del siglo IX. Con los marfiles carolingios se inicia una forma de entender la escultura de amplia proyección en la escultura románica posterior.
El brillo y el fulgor, el valor metafórico de los metales y piedras preciosas, fue algo que alcanzó una gran importancia en este período.
Arte Prerrománico Asturiano.
Las primeras noticias referidas a la actividad constructiva del reino asturiano, surgidas en relación con el establecimiento de la Corte en Cangas o Santianes de Pravia, tienen este carácter regio. Pero no fue hasta el establecimiento de la corte en Oviedo cuando se realizó un arte basado en criterios estables y coherentes.
En la construcción de estos edificios se aprecia el empleo de numerosos elementos de tradición romana derivados de la permanencia en Asturias de tradiciones constructivas que no habían sido alteradas por no haberse producido una invasión visigoda. La romanización de Asturias no se produjo en relación con el desarrollo de varias ciudades que centralizarían la política, economía y cultura sino mediante villas. En Asturias, al no ser dominada por los visigodos, se mantuvieron técnicas "tardorromanas" que sirvieron de arranque a los programas desarrollados posteriormente por la monarquía asturiana. El empleo de arcos de medio punto formados por dovelas de ladrillo, el aparejo de sillarejo con revoco y algún sillar en las esquinas o el pavimento de las iglesias son claramente diferentes de los visigodos y análogos a los romanos.
En Oviedo, la iglesia y el palatium formaban parte de una misma unidad sagrada, política y administrativa. De los edificios mencionados han llegado a nosotros la Cámara Santa y el testero de ábside de San Tirso, con alfiz en las ventanas antes del empleo de este elemento por la arquitectura califal. La Cámara Santa es un edificio rectangular de dos pisos, el inferior abovedado y el superior muy reformado en el siglo XII. Todos estos elementos configuraron una imagen áulica de un poder organizado y estable que también creó sus propios símbolos, como la Cruz de los Ángeles.
La iglesia de San Julián, el primer ejemplo conservado completo del tipo de iglesia construido por los reyes asturianos, consta de tres naves separadas por pilares, cubiertas con una techumbre de madera y con tres ábsides rectangulares cubiertos con bóveda de cañón. Sobre el ábside central, existe una cámara con acceso desde el exterior por una triple ventana de función no aclarada y que se repetirá en las iglesias asturianas. Destaca la desproporcionada elevación y amplitud del crucero, debida a que en uno de los hastiales existió una tribuna regia elevada desde la que el soberano asistía a los oficios y que tendrá en posteriores iglesias asturianas un nuevo emplazamiento. Uno de los aspectos más notables de San Julián de los Prados es el ciclo de pinturas murales conservadas en su interior, claramente derivadas de modelos romanos.
En la iglesia de San Miguel de Lillo, tiene lugar la concretización de iglesia regia asturiana, con tribuna a los pies en alto para el soberano y bóvedas de cañón para la cubrición de todo el edificio. Junto a ello, en las jambas de la puerta aparece el desarrollo de esculturas en relieves con temas clásicos de circo inspirados en marfiles que deben relacionarse con la existencia de un cierto coleccionismo o tesaurización por parte de los soberanos asturianos, como también acredita el empleo de camafeos en la mencionada Cruz de los Ángeles.
Santa María del Naranco constituye un edificio en el que se expresa la imagen de la monarquía y del poder a la manera de un palacio-templo, aunque es un edificio acerca de cuya función no se ha dado todavía una respuesta satisfactoria. Se aprecia en ella una notable atención por las proporciones, la armonía de los elementos constructivos y su correspondencia numérica.