O documento descreve a transição do pensamento medieval para o renascentista, marcado pelo antropocentrismo, racionalismo e valorização da vida material. Também apresenta os principais fatores e características do Renascimento, bem como seus desenvolvimentos nas artes ao longo dos séculos XIV a XVI na Itália e Europa.

2. PENSAMENTO MEDIEVAL
Teocentrismo
Verdade = Bíblia
Vida material sem importância
Conformismo
Natureza = fonte do pecado
Ascetismo
Dogmatismo

3. PENSAMENTO RENASCENTISTA
Antropocentrismo
Verdade = experimentação, observação
Vida terrena e material também é importante
Crença no progresso
Natureza = beleza, onde o homem se insere
Hedonismo
Fé diferente da razão

4. Movimento científico-cultural ocorrido na Europa durante a
transição entre as idades Média e Moderna e que representou
as aspirações da burguesia. Rompendo com o padrão de
pensamento vigente no mundo medieval, introduzindo a cultura
laica (não religiosa), própria da Modernidade;
FATORES:
A expansão marítima e o renascimento comercial;
Influência da civilização bizantina;
A retomada dos estudos das civilizações clássicas (greco-
romana),graças à preservação pelos mosteiros medievais;
A ascensão socioeconômica da burguesia;
A invenção da imprensa etc.

5. Quando?: entre os séculos XIV e XVI;
Onde?: ITA
(principal), ING, FRA, POR, ESP, ALE, HO
L/BEL (Países Baixos);

6. FATORES DO PIONEIRISMO ITALIANO NO RENASCIMENTO:
Desenvolvimento comercial
Desenvolvimento urbano
Contato com árabes e bizantinos, após a queda de
Constantinopla (retomada das obras clássicas perdidas na
Idade Média)
Sede do Império Romano./Herdeiros naturais do Império
Romano
Surgimento do Mecenato (burguesia incentivadora e
protetora das artes);

7. Características:
Humanismo (valorização do ser humano, criação
privilegiada de Deus)
Antropocentrismo (idéia de que o homem se encontra
no centro do universo)
Individualismo
Racionalismo
Naturalismo
Hedonismo
Cientificismo
Empirismo
Experimentalismo
Inspiração na cultura clássica (mundo greco-romano).

8. TRECENTO (séc XIV):
transição da cultura teocêntrica para a antropocêntrica;
Dante – Literatura – A Divina Comédia
Petrarca – Literatura – Ad Itália, Lírica do Cancioneiro
Boccaccio – Literatura – Decameron
Giotto – Pintura – figuras com aspecto humano e traços
de individualidade. Destaque para suas representações
de São Francisco de Assis.

9. SÃO FRANCISCO
PREGANDO AOS PÁSSAROS

10. LAMENTO ANTE CRISTO MORTO

11. QUATROCENTO (séc XV):
família Médici (mecenas);
Florença (principal centro);
pintura com maior destaque (técnica da pintura a
óleo);
Masaccio – geometria em perspectiva. “A Expulsão
de Adão e Eva do Paraíso”, “Tributo”, Distribuição
de esmolas por São Pedro”;
Botticelli – figuras leves, delicadeza, inocência.
“Nascimento de Vênus”, “Alegoria da Primavera”
Da Vinci – maior nome do renascimento.
Pintor, escultor, urbanista, engenheiro, músico, físi
co, botânico... “Gioconda” (Mona Lisa), “Santa
Ceia”, Virgens das Rochas”.

12. A ARTE DE SANDRO
BOTTICELLI
NASCIMENTO
DE VÊNUS

13. ALEGORIA DA PRIMAVERA

14. A OBRA DE LEONARDO DA VINCI
GIOCONDA (MONA LISA)

18. CINQUECENTO (séc XVI):
Papas (mecenas);
Roma (principal centro);
Ariosto – Literatura – “Orlando Furioso”;
Torquato Tasso – Literatura – “Jerusalém
Libertada”
Nicolau Maquiavel – Literatura – “O Príncipe”;
Rafael – Pintura – conhecido como o pintor das
madonas. “Madona Sistina”, “Escola de
Atenas”, “A Sagrada Família”;
Michelângelo – Pintura e Escultura –
“Moisés”, “Davi” e “Pietá”
(esculturas), afrescos da Capela Sistina
(pintura).

19. A ARTE DE RAFAEL
SANZIO
O CASAMENTO DA VIRGEM
ESCOLA DE ATENAS

21. *

23. MITOLOGIA
AS TRÊS GRAÇAS
(Cárites)
As Cárites, em latim Graças (Gratiae), são divindades da Beleza e
talvez, na origem, forças de vegetação. São elas que espalham a alegria
na natureza e no coração dos homens e até no dos deuses.
Moram no Olimpo, na companhia das Musas, com as quais, às
vezes, formam coros. Fazem parte do séquito de Apolo, o deus músico.
Geralmente, são representadas como três irmãs que têm os nomes de
Eufrósina, Talia e Aglaia, três donzelas nuas agarradas umas às outras
pelos ombros. Duas delas olham numa direção, a do meio olha na direção
contrária. Têm Zeus como pai, e como mãe Eurínome, filha de
Oceano, mas, às vezes, a sua mãe é Hera em lugar de Eurínome.
Atribui-se às Graças toda a espécie de influências nos trabalhos do espírito
e nas obras de arte. Foram elas que teceram a veste de Harmonia.
Acompanham de bom grado Atena, deusa dos lavores femininos e da
atividade intelectual e também fazem companhia a Afrodite, a Eros e a
Dionísio.
Fonte:
Dicionário da Mitologia Grega e Romana, Pierre Grimal, 5ª edição, Editora
Bertrand-Brasil, 2005, pág.75
As Três Graças inspiraram muitos artistas, entre os quais: