El documento resume las principales corrientes arquitectónicas en Estados Unidos y Europa entre los siglos XIX y XX, incluyendo la Escuela de Chicago, los rascacielos de Nueva York, y la arquitectura modernista. Destaca el papel de Louis Sullivan y otros arquitectos en el desarrollo de los primeros rascacielos en Chicago, así como la influencia de la Escuela de las Bellas Artes de París en la arquitectura estadounidense. También aborda brevemente la arquitectura durante el porfiriato en Mé
Amor o egoísmo, esa es la cuestión por definir.pdf
Academias de Arquitectura siglo XIX
1. • ACADEMIA FRANCESA
• ESCUELA DE CHICAGO
• ESCUELA DE NEW YORK
UNIVERSIDAD DEL SUR
9no. CUATRIMESTRE DE LA CARRERA DE ARQUITECTURA
“TEORIA SUPERIOR DE ARQUITECTURA”
ASESOR: ARQ. FRANCISCO CASTILLO MANGAS
ALUMNA: LUZ MARIA AGUIRRE VALENCIACANCUN QUINTANA ROO A 25 DE ABRIL 2013
2. INDICE
o La Escuela de Chicago. (1880-1900)
o La construcción de rascacielos.
o La forma sigue a la función.
o Las nuevas ciudades en Norteamérica.
o Louis Sullivan y D. Adler. Rascacielos de
Chicago..
3. 1. CONTEXTO HISTÓRICO
La revolución industrial, nacida en
Inglaterra en el siglo XVIII, se consolidó en
el XIX y se extendió al continente, y con
ella se impuso la economía capitalista. Se
desarrollaron nuevos medios de
transporte como el ferrocarril o el barco
de vapor, y la revolución demográfica
generó un significativo crecimiento de la
población. Las ciudades se
industrializaban, aumentaba rápidamente
el número de sus habitantes y se extendía
el espacio urbano. En el contexto de la
industrialización surgió una nueva clase
social, el proletariado que luchará por
conseguir mejores condiciones de vida y
de trabajo. En 1848 Marx y Engels
publicaron el Manifiesto Comunista. Las
revoluciones de 1848 y la de la Comuna
de París tuvieron ya impronta obrera.
El arte no fue ajeno a estos cambios ni a
los avances científicos. Lo ponen de
manifiesto, entre otros aspectos, el auge
del urbanismo; las transformaciones de
la arquitectura derivadas de las nuevas
técnicas y del uso de los nuevos
materiales industriales; y la necesidad
de buscar otras soluciones artísticas
8. ARQUITECTURA MODERNISTA
Se desarrolló entre 1890 y 1910. El término Modernismo se
aplica en España. Aunque algunos de sus componentes enlazan
con el Neogótico y con el movimiento artesanal inglés llamado
Artsand Crafts, los modernistas aspiraban a crear nuevas formas y
desembarazarse del peso de la historia.
Es muy difícil establecer unos caracteres generales para este
movimiento ya que cada uno de los autores tuvo su propio
lenguaje expresivo; sin embargo coinciden en:
La variedad de materiales. Emplean el hierro, que les facilita
curvar o retorcer las líneas; el vidrio, para multiplicar los efectos
luminosos, la profundidad y la unión entre el exterior y el interior;
el hormigón, porque permite crear espacios abiertos de
estructuras muy simples, lo que supone una gran facilidad para
transformar las habitaciones cambiando los tabiques; usan
también el ladrillo y la piedra, así como la cerámica y el
mosaico, que colaboran en una decoración de apariencia
fantástica.
La unificación de las artes, fundiendo las artes mayores con
las artes aplicadas (decoración, diseño, mobiliario, etc.).
9. ARQUITECTURA MODERNISTA
El Modernismo tuvo dos tendencias.
Una es el Modernismo decorativo, que se caracteriza por la
fantasía creadora y por el interés en imitar las formas de la
naturaleza, las líneas curvas y el arabesco; se desarrolla en
Bélgica, Francia y España (gaudi).
La otra tendencia es el Modernismo geométrico, más
racional, que encontramos en Escocia y Austria.
10. MODERNISMO GEOMÉTRICO
En Escocia hubo una figura realmente excepcional, Charles Mackintosh. En
su obra más conseguida, el edificio para la Escuela de arte de Glasgow,
pone en evidencia su sentido lineal de la arquitectura, la simplicidad de los
volúmenes cúbicos, que anuncian las construcciones del siglo XX. Entre las
características más relevantes de la fachada están las cancelas de hierro
forjado, la sobriedad ornamental y los grandes ventanales.
14. CONTEXTO HISTÓRICO EN
ESTADOS UNIDOS
Había que planificar y diseñar nuevos barrios y construir un
repertorio de edificios modernos, como estaciones de
ferrocarril, fábricas, almacenes, galerías cubiertas, edificios
para las exposiciones industriales, etc. Se contaba con los
progresos de la tecnología y con la posibilidad de emplear
materiales, como el hierro y el vidrio, que permitían construir
edificios más ambiciosos y mejor iluminados.
El interés por la arquitectura clásica (Neoclasicismo) se
mantuvo vivo, sobre todo en Francia, Estados Unidos, Reino
Unido (British Museum, obra deRobert Smirke) y Alemania
(Propíleosy Gliptotecade Munich, de Leo van Klenze).
16. CONTEXTO HISTÓRICO EN
ESTADOS UNIDOS
Había que planificar y diseñar nuevos barrios y construir un
repertorio de edificios modernos, como estaciones de ferrocarril,
fábricas, almacenes, galerías cubiertas, edificios para las
exposiciones industriales, etc. Se contaba con los progresos de
la tecnología y con la posibilidad de emplear materiales, como el
hierro y el vidrio, que permitían construir edificios más
ambiciosos y mejor iluminados.
El interés por la arquitectura clásica (Neoclasicismo) se
mantuvo vivo, sobre todo en Francia, Estados Unidos, Reino
Unido (British Museum, obra deRobert Smirke) y Alemania
(Propíleosy Gliptotecade Munich, de Leo van Klenze).
Es la época en que apareció la arquitectura ferro vítrea, y casi
al mismo tiempo, en Estados Unidos, la Escuela de Chicago
creó los primeros rascacielos, el auténtico germen de la
arquitectura del siglo XX
17. La enseñanza de la arquitectura en la primera mitad del siglo XIX
permanece bajo la influencia de los métodos ingleses.
1865 primeros cursos de arquitectura se dan en MIT bajo la tutela
de William Robert Ware.
El congreso del American Institute of Architecture (AIA) se reúne
por primera vez en 1867.
1880 y 1895 se da la primer gran corriente de arquitectura
americana
Crea la tipología de edificio de gran altura.
1894 se crea la sociedad de los arquitectos de las Bellas Artes (
Society of Bellas Artes architects) .
Las revistas de arquitectura difunden el interés por esta disciplina:
una de las primeras es American Architect and Building News en
Boston en 1876
La influencia de la Escuela de las Bellas Artes de París sigue
siendo preponderante y se forma a los arquitectos americanos allí.
El Bellas Artes Institute of Design' se crea en 1916.
ESCUELA DE ARQUITECTURA
EN ESTADOS UNIDOS
18. La Escuela de Chicago
tuvo origen la arquitectura utilitaria y racionalista que podemos
llamar contemporánea y que ha sido la base de las formas y tipos
característicos del siglo XX.
1871, un incendio destruyó tres cuartas partes de la ciudad de
Chicago, urge su reconstrucción asi que el ánimo emprendedor de
sus ciudadanos les llevó a una carrera de construcciones.
La coincidencia de una serie de circunstancias económicas y
técnicas, como la especulación del suelo, el descubrimiento del
ascensor y la utilización de armaduras metálicas que permitían
superponer muchos pisos y prevenir posibles incendios, crearon la
situación ideal para el triunfo de la arquitectura de los nuevos
materiales.
Apareció así un tipo de edificio, el rascacielos, destinado a ser el
emblema de las ciudades modernas.
19. La Escuela de Chicago
La figura más importante de la Escuela de Chicago es Louis
Sullivan. Sus rascacielos son edificios cerrados y simétricos,
construidos a base de un armazón metálico de pilares y viguetas,
coronados por una cornisa en la parte superior. Como obras más
importantes de este arquitecto podemos citar el Auditorium
building, hoy Roosevelt University, y los almacenes Carson (o
Schlesinger), un edificio de diez pisos, en el que son
características las amplias ventanas apaisadas.
20. CARACTERISTICAS
La Escuela de Chicago. (1880-
1900)
La construcción de rascacielos.
La forma sigue a la función.
Las nuevas ciudades en
Norteamérica.
Louis Sullivan y D. Adler.
Rascacielos de Chicago..
Climatización
El uso del Ascensor.
Su situación geográfica, la
infraestructura, el desarrollo y
concentración industrial llevan a
Chicago a adoptar un papel
alternativo respecto de las
grandes concentraciones
urbanas y empresariales del
Este.
EscueladeCHICAGO
24. Sullivan
Sullivan , igual que Wright, se veían a sí mismos como
creadores de una cultura, que, inspirados por Nietzche,
contemplaban a sus edificio como emanaciones de una
fuerza vital y eterna. Para Sullivan la naturaleza se
manifestaba en el arte a través de la estructura y la
ornamentación. Esta en pos de los principios del individuo,
de la democracia y contrapuesto a la masificación del
ciudadano.
Lo que es totalmente original es su capacidad de incorporar a
la estructura una ornamentación naturalística.
26. Los Cast-iron Buildings
NEW YORK
Mitad del siglo XIX
Aparecen nuevos métodos de fabricación
directa del acero:(método Thomas-
Gilchrist, hornos Bessemer y Siemens-
Martin).
fabricación en masa de un acero de
“calidad”.
calidades del metal en arquitectura: las
partes estandarizadas reducen el coste
de la construcción. Los riesgos de
incendio se disminuyen gracias al método
de ignifugación.
James Bogardus (1800-1874) est uno de
estos empresarios que hace publicidad de
este método de construcción vinculado a
la revolución industrial y llamado cast-iron
building.
Varias fábricas y almacenes utilizan esta
técnica en Nueva York, como el edificio
Haper, construido en 1854 y que imita la
fachada de un palacio del Renacimiento.
Haughwout Building, Broome Street /
Broadway, NYC
LosCast-ironBuildingsNEWYORK
27. LosCast-ironBuildings
CARACTERISTICAS
Los elementos metálicos son
los que decoran la fachada
del edificio.
Se colocan los primeros
ascensores a vapor.
Las ventanas están
encuadradas por columnas
Decoración que se extiende
en un contexto con relación
al clasisismo y al neogotico.
El decorado de la fachada
oculta el esqueleto metálico
interno.
La arquitectura metálica está
provista de vidrieras que
iluminan el espacio interior.
NEWYORK
31. Arquitectos extranjeros
Arquitectos extranjeros que vinieron a nuestro país durante el porfiriato tenemos por
ejemplo:
Adamo Boari.
Emilie Benard.
Máxime Roisin.
Silvio Contri.
Ernest Brunel.
Luis Long.
Siendo italiano el primero y franceses los últimos; los tres vinieron a México en 1897, con
el motivo del concurso internacional para el proyecto del Palacio Legislativo y todos ellos
fueron formadores de posteriores generaciones de arquitectos: los dos primeros
como profesores en la Academia, y el último como creador de un taller propio que
funciono hasta 1914. Así, dentro de los discípulos de Boari tenemos a:
Manuel Ortiz Monasterio.
Bernardo Calderón.
Ignacio Marquina.
Federico Mariscal.
32. BIBLIOGRAFIA Y LINKS
Arquitectura historicista en el siglo
XIX, Arq. Rafael E.J. Iglesia
http://www.youtube.com/watch?v=lc1dsQ
7g_ZM
http://www.monografias.com/trabajos14/ar
quitecturamexico/arquitecturamexico.shtm
l
http://www.arquba.com/monografias-de-
arquitectura/escuela-de-chicago/
http://www.youtube.com/watch?v=lc1dsQ
7g_ZM