2. Dramatización
Se refiere a la interpretación “teatral” de un problema o de una
situación.
Las técnicas de dramatización facilitan y desarrollan la
espontaneidad en el aprendizaje de roles sociales y en materias
escolares. Además, contribuyen a resolver problemas de interacción
grupal. Entre las distintas técnicas psicodramáticas podemos citar:
la inversión de roles, el soliloquio y el role playing.

3. Principales usos
Puede elegirse para proporcionar datos inmediatos y
empíricos sobre diferentes aspectos, también se puede
utilizar para ensayar sugerencias o soluciones propuestas para
un caso hipotético que puede semejarse a una situación de la
vida real.

4. Ventajas
 Util tanto en grupos pequeños como numerosos.
 Permite la informalidad, es flexible y facilita la experimentación.
 Alimenta la participación de los miembros del grupo liberándolos de
inhibiciones, ayudándolos a expresar y proyectar sus sentimientos y
actitudes.

5. Cómo se aplica:
La dramatización debe iniciarse con situaciones relativamente sencillas,
objetivos claros y caracterizaciones definidas, el elemento más importante es la
espontaneidad y se recomienda evitar una estructura rígida.
 1. Selección de las personas que desean participar en la dramatización.
 2. Los alumnos seleccionados "actúan" para el resto del grupo alguna
situación previamente elegida.
3. Para un mejor resultado de la dramatización cada participante puede elegir
libremente el papel que desee interpretar de acuerdo a sus facultades, se
selecciona el escenario y el vestuario.
 4. El resto del grupo permanece atento a lo que ocurre en el foro.
 5.Posteriormente a la representación se elaboran críticas y conclusiones
generales.

6. Sugerencias:
• No debe abusarse de esta técnica pues pierde su carácter
motivacional.
Existen algunos tipos de formas de dramatización como son:
 La mímica: definida como “el arte del silencio”
 Las mascaras
 Guiñol, títeres y marionetas
 Sábanas
 Zancos
 Otras Técnicas: como el teatro negro

7. LA INVERSIÓN DE ROLES
La inversión de roles consiste en un reemplazo mutuo
entre dos personas, de esta manera, uno de los
protagonistas pasa a desempeñar el rol de su
interlocutor (real o representado), y el interlocutor
pasa a desempeñar el rol del protagonista. Esta técnica
fue utilizada para representar acontecimientos donde
existían conflictos. Con ello se contribuía a que una
parte comprendiera el punto de vista contrario y así
facilitar la resolución de los conflictos. Actualmente su
campo de acción es más extenso.
El intercambio de roles aporta muchas ventajas,
alguna de las más destacables son las siguientes:
1. Aporta una visión del mundo, de las personas, de
las circunstancias y de los acontecimientos desde el
punto de vista de los otros.
2. Verse a sí mismo desde el punto de vista de los
demás.
3. Mayor comprensión y flexibilidad ante los puntos
de vista de los otros, de sus necesidades y de sus
motivos.

8. EL SOLILOQUIO
Un soliloquio es un monólogo, que consiste en
hablar sin un interlocutor real presente que
escuche. Se piensa en voz alta hablando consigo
mismo. Se utiliza para que los espectadores
conozcan los sentimientos y pensamientos del
personaje como a veces se observa en los teatros.
El soliloquio presenta una serie de ventajas, como
son:
1. Facilitar el reconocimiento y toma de conciencia
de los sentimientos y pensamientos de la persona
que lo protagoniza cuando se representa a sí
mismo o cuando trata un tema que le afecta.
2. Cuando se actúa junto con otras personas
permite que el protagonista conozca el punto de
vista de las otras personas sobre el mismo
acontecimiento.

9. EL ROLE PLAYING
El role playing consiste en que dos o más personas representen un
papel ante una situación o caso concreto de la vida real. Actúan
siguiendo el rol que se les ha asignado, de forma tal que lo interpreten
lo más vivido y auténtico posible.

10. EJERCICIOS PARA EL TALLER DE TEATRO
1. Presentación
2. Caldeamiento - Caldear es entrar en la temperatura psíquica
óptima para empezar a trabajar.
3. Integración Grupal
4. Concentración
5. Imaginación
6. Expresión Corporal - Juegos para el
manejo del cuerpo.
7. EJERCICIOS INTEGRALES Ejercicios para trabajar la voz junto
con el cuerpo.
8. Ejercicios Dramáticos

11. DESARROLLO
 Definir con la máxima precisión el problema que se quiera
escenificar, los objetivos que se proponen, el momento que
debe representarse y la situación que interesa comprender.
 Se elegirán a los personajes necesarios para la escena y se
definirá el rol que deben interpretar.
 Se elegirá el escenario (ambiente y mobiliario) en función
de la acción.
 Además de los personajes, se pueden asignar observadores
especiales para que tengan en cuenta aspectos, concretos
que se quieran resaltar. Éstos anotarán todo lo que
observen, tanto de la conducta verbal como no verbal. Estas
observaciones serán de utilidad cuando se trabajen las
conclusiones.

12. CONCLUSIONES FINALES
Al finalizar la interpretación, el animador procederá a
coordinar el comentario y la discusión de la representación.
1. En primer lugar, son los intérpretes quienes expresan sus
impresiones y estado anímico. cómo lo han experimentado
y qué han sentido.
2. Los observadores y el resto del grupo expresan sus
impresiones y hacen preguntas a los actores.
3. La etapa de discusión final es muy importante por lo que
no debe menos precisarse el tiempo que requiere. se
deberían dedicar por lo menos 30 minutos a su debate para
sacar partido al objetivo que planteaba el role playing.

13. EL SERMÓN DEL MONTE
S. MATEO 5: 1-15

14. La Vida es un escenario…..y Ustedes serán las
mejores actrices!!!
¡¡¡¡DIOS LAS BENDIGA ASISTENTES EJECUTIVAS!!!