Las tendencias culturales
Siglo XIX
1 El romanticismo
• El amor a la libertad
• La exaltación del individuo
• La defensa de los sentimientos
• El gusto por la...
Características generales
• Individualismo: Tienen conciencia de ser distinto
de los demás, por lo que afirman suYO frente...
Características generales
 Idealismo: Son conscientes de lo incompleto de
la existencia humana, lo que les hace buscar lo...
Características generales
• Nueva sensibilidad: Lo principal es la
intimidad, la nostalgia, la melancolía, la
tristeza y l...
Características generales
• Naturaleza dinámica: El romántico
representa la naturaleza en movimiento y
prefiere la ambient...
El romanticismo alemán
J. W. GOETHE (1749-1832)
Autor de...
Las desventuras del joven Werther
(1774),
obra que “pone de mo...
El romanticismo inglés
En la prosa vamos a hablar de...
Mary W. SHELLEY (1797-1851)
Precursora del género de misterio con ...
El romanticismo inglés
W. SCOTT (1771-1823)
Iniciador de la novela histórica con obras
como...
Ivanhoe (1820)
El romanticismo inglés
En poesía destacan...
LORD BYRON (1788-1824)
Prototipo vital de hombre romántico.
Autor de Peregrin...
El romanticismo inglés
J. KEATS (1795-1822)
Autor del célebre poema “Oda a una
urna griega.”
El romanticismo francés
Víctor HUGO (1802-1885)
Es el precursor del movimiento en
Francia con sus obras de teatro y además...
Théodore Géricault
• “La balsa
de la
Medusa”
Eugéne Delacroix
• Muy influido por
Rubens, de quien tomó
los colores luminosos y
las composiciones
serpenteantes. En su
o...
Giuseppe Fortunino Francesco
Verdi (1813 - 1901)
Compositor romántico italia
no de ópera del siglo XIX, el
más notable e i...
2. El realismo
François Millet “Las espigadoras”
Una ruptura del Romanticismo,
el Realismo es cualquier intento
de retratar la vida como
realmente es. A mediados del
siglo...
Descripción objetiva
del mundo
Estilo, El lenguaje
es preciso sin
adornos.
La novela es el
género más
apropiado para
refle...
3. El naturalismo
• Décadas finales del siglo XIX
– ÉMILE ZOLA
– LLEVÓ AL EXTREMO LOS PRESUPUESTOS DEL
REALISMO
• Aplicar ...
Características del naturalismo
• TÉCNICAS NARRATIVAS:
– EXTREMÓ TÉCNICAS OBSERVACIÓN DEL REALISMO
– PRESENTAR LA REALIDAD...
• Un grupo de pintores, aburridos de la convencional forma de arte,
decidieron innovar y hacer algo completamente diferent...
Impresión, sol naciente de Claude Monet
Édouard Manet
• Manet es considerado el
padre del impresionismo.
Aunque no pintó en un
principio con la intención de
ser i...
SCRAPS
COLLECTOR
THE GRAND CANAL , VENICE.
Claude Monet
• Claude Monet es considerado el
máximo representante del
impresionismo.
• Él era un impresionista puro y
nun...
Nenúfares
Edgar Degas
• Degas es un impresionista de la
forma más que del color.
• Su arte se mantiene al margen
del de los demás im...
Pierre-Auguste Renoir
• Renoir fue impresionista durante
un tiempo, pero se separó
rápidamente debido a que a él le
inspir...
“El molino de la Galette”
El cuadro representa un baile en un día de verano en un antiguo molino. Con
pinceladas rápidas y...
• En 1910, Vincent Van Gogh, Paul Cézzane y Paul
Gauguin, hicieron una exposición de arte en la
que usaban su propio estil...
Vincent Van Gogh
• Van Gogh era un hombre
angustiado y depresivo, y
expresaba el dolor que
sentía a través de los
colores ...
La noche estrellada: Una de las obras maestras de Van Gogh, se asocia
comúnmente a su creciente locura y depresión.
Paul Cézzane
• Es considerado el padre de la pintura moderna,
cuyas obras marcaron una importante transición
entre la conc...
Auguste Rodin
Auguste Rodin
• Eugène Henri Paul
Gauguin - pintor
postimpresionista
francés, cuyos colores
exuberantes, formas
bidimensionales
planas y...
Paul Gauguin
Vision después del sermón
Paul Gauguin
El cristo amarillo EL mercado
Paul Gauguin
¿De donde venimos? ¿Que somos?
¿A donde vamos?
Siglo xix
Siglo xix
Siglo xix
Siglo xix
Siglo xix
Siglo xix
Siglo xix
Próxima SlideShare
Cargando en…5
×

Siglo xix

939 visualizaciones

Publicado el

Xº, IVº IB, VARNA

Publicado en: Educación
0 comentarios
5 recomendaciones
Estadísticas
Notas
  • Sé el primero en comentar

Sin descargas
Visualizaciones
Visualizaciones totales
939
En SlideShare
0
De insertados
0
Número de insertados
27
Acciones
Compartido
0
Descargas
11
Comentarios
0
Recomendaciones
5
Insertados 0
No insertados

No hay notas en la diapositiva.

Siglo xix

  1. 1. Las tendencias culturales Siglo XIX
  2. 2. 1 El romanticismo • El amor a la libertad • La exaltación del individuo • La defensa de los sentimientos • El gusto por la naturaleza • El gusto por las culturas populares Entre los pintores románticos cabe destacar a Caspar David Friedrich, Théodore Gericault y a Eugéne Delacroix
  3. 3. Características generales • Individualismo: Tienen conciencia de ser distinto de los demás, por lo que afirman suYO frente a lo que les rodea. Esta afirmación delYO les conduce a la soledad (uno de los temas principales del Romanticismo). En las obras románticas el autor expresa sus sentimientos, su insatisfacción, su amor apasionado, su deseo de libertad… • Soledad: Huyen de la realidad refugiándose en sí mismos. Prefieren lugares solitarios como castillos, cementerios… Pero esta soledad produce dolor y conduce al artista a desear el amor, la comprensión… • Evasión: El romántico busca escapar del mundo que no le gusta. Esta evasión puede llevarlo a épocas pasadas (Edad Media) o a lugares lejanos exóticos (Oriente, Ámérica) pero también a recuperar las antiguas tradiciones y folcrore de España.
  4. 4. Características generales  Idealismo: Son conscientes de lo incompleto de la existencia humana, lo que les hace buscar lo absoluto, lo ideal. Pero sus anhelos se ven insatisfechos, lo que les produce frustración e infelicidad.  El genio creador: El artista nace, no se hace. Valor de lo espontáneo, lo original. La obra de arte es el resultado de la inspiración, no hay aprendizaje previo.  Desengaño: El choque entre el yo y la realidad que no satisface sus deseos produce un hondo desengaño que le hace enfrentarse con las normas morales, sociales, políticas o religiosas
  5. 5. Características generales • Nueva sensibilidad: Lo principal es la intimidad, la nostalgia, la melancolía, la tristeza y la soledad. El sentimiento de fugacidad e infelicidad de la vida provoca la típica angustia romántica, de ahí el gusto por lo sombrío y crepuscular.
  6. 6. Características generales • Naturaleza dinámica: El romántico representa la naturaleza en movimiento y prefiere la ambientación nocturna. La naturaleza se identifica con los estados de ánimo del creador, y según sean estos, será turbulenta, melancólica o tétrica.
  7. 7. El romanticismo alemán J. W. GOETHE (1749-1832) Autor de... Las desventuras del joven Werther (1774), obra que “pone de moda” el suicidio. Fausto (1831), Obra maestra del Romanticismo alemán. Tema del hombre que vende su alma al diablo por el amor y la sabiduría.
  8. 8. El romanticismo inglés En la prosa vamos a hablar de... Mary W. SHELLEY (1797-1851) Precursora del género de misterio con la novela...Frankenstein (1818)
  9. 9. El romanticismo inglés W. SCOTT (1771-1823) Iniciador de la novela histórica con obras como... Ivanhoe (1820)
  10. 10. El romanticismo inglés En poesía destacan... LORD BYRON (1788-1824) Prototipo vital de hombre romántico. Autor de Peregrinación de Childe Harold (1818) y Don Juan (1819). P. B. SHELLEY (1792-1822) Prometeo desencadenado (1820) y Adonais (1821).
  11. 11. El romanticismo inglés J. KEATS (1795-1822) Autor del célebre poema “Oda a una urna griega.”
  12. 12. El romanticismo francés Víctor HUGO (1802-1885) Es el precursor del movimiento en Francia con sus obras de teatro y además uno de los poetas más prolíficos de su país. Entre sus obras destacan dos novelas: “Nuestra Señora de París”, (1831) novela histórica situada en la catedral de París durante la Edad Media. “Los miserables”, (1862) novela social, es una de las cumbres de la literatura francesa.
  13. 13. Théodore Géricault • “La balsa de la Medusa”
  14. 14. Eugéne Delacroix • Muy influido por Rubens, de quien tomó los colores luminosos y las composiciones serpenteantes. En su obra “La matanza de Quíos” representa el tema de la independencia de Grecia.
  15. 15. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (1813 - 1901) Compositor romántico italia no de ópera del siglo XIX, el más notable e influyente compositor de ópera italiana y puente entre el belcanto de Rossini, Donizetti y Bellini y la corriente del verismo y Puccini. Fue autor de algunos de los títulos más populares del repertorio lírico, como los que componen su trilogía popular o romántica
  16. 16. 2. El realismo François Millet “Las espigadoras”
  17. 17. Una ruptura del Romanticismo, el Realismo es cualquier intento de retratar la vida como realmente es. A mediados del siglo 19, los reyes y las reinas, guerreros y caballeros, gatos demoníacas, fantasmas, criaturas marinas y monstruos dieron paso a los agricultores, comerciantes, abogados, obreros, y los panaderos. El realismo en la literatura era parte de un movimiento más amplio en las artes para centrarse en la gente común y eventos de ese entonces.
  18. 18. Descripción objetiva del mundo Estilo, El lenguaje es preciso sin adornos. La novela es el género más apropiado para reflejar la realidad con todo detalle. Rechazo a lo sentimental y trascendental (romanticismo). La realidad cotidiana. Transmiten ideas objetivas y exactas. El autor analiza, reproduce y denuncia males de la sociedad. Finalidad didáctica, el escritor intenta enseñar algo al lector.
  19. 19. 3. El naturalismo • Décadas finales del siglo XIX – ÉMILE ZOLA – LLEVÓ AL EXTREMO LOS PRESUPUESTOS DEL REALISMO • Aplicar a la literatura principios científicos • HOMBRE: resultado de la herencia genética y circunstancias sociales (ZOLA) • Obras: – “TERESA RAQUIN” – “LA TABERNA”
  20. 20. Características del naturalismo • TÉCNICAS NARRATIVAS: – EXTREMÓ TÉCNICAS OBSERVACIÓN DEL REALISMO – PRESENTAR LA REALIDAD CON EL MÉTODO CIENTÍFICO PARA ANALIZAR CONDUCTA DE LOS INDIVIDUOS (SOCIEDAD Y FAMILIA DETERMINAN SU COMPORTAMIENTO) – MAYOR PESO A LA DESCRIPCIÓN QUE A LA HISTORIA • ASPECTO DESCARNADOS Y CRUELES • NARRADOR OBJETIVO, INTENTASER IMPERSONAL • TEMAS Y PERSONAJES: – ASPECTOS MÁS DESCARNADOS DE LA REALIDAD – PERSONAJES CON TARAS, SIN SENTIMIENTOS, DOMINADOS POR SU FILOLOGÍA • LENGUAJE SÓRDIDO Y ÁSPERO: REFLEJA EL AMBIENTE
  21. 21. • Un grupo de pintores, aburridos de la convencional forma de arte, decidieron innovar y hacer algo completamente diferente que nunca se había hecho. De esta forma, en 1874 realizaron una exposición colectiva e independiente en la galería del fotógrafo Nadar, pintando pinceladas fuertes y coloridas y sin darle mucha importancia a las figuras humanas. En un principio fueron muy criticados, y la gente no comprendía su arte. • El título del cuadro de Claude Monet “Impresión, sol naciente” fue utilizado por el crítico de arte Louis Leroy para designar a las pinturas de la exposición: a partir de ahora todas las pinturas de este estilo serán conocidas como impresionistas.
  22. 22. Impresión, sol naciente de Claude Monet
  23. 23. Édouard Manet • Manet es considerado el padre del impresionismo. Aunque no pintó en un principio con la intención de ser impresionista, fue la inspiración para aquellos que iniciarían el impresionismo, ya que el estilo de sus obras era muy similar al que posteriormente usaron los impresionistas, con una forma de arte antiacadémica y con contrastes bruscos.
  24. 24. SCRAPS COLLECTOR THE GRAND CANAL , VENICE.
  25. 25. Claude Monet • Claude Monet es considerado el máximo representante del impresionismo. • Él era un impresionista puro y nunca abandonó sus planteamientos. • Se preocupaba más que nada de plasmar la vibración cromático-lumínica en sus lienzos. • Sus temas preferidos eran los paisajes marinos y fluviales; como los nenúfares.
  26. 26. Nenúfares
  27. 27. Edgar Degas • Degas es un impresionista de la forma más que del color. • Su arte se mantiene al margen del de los demás impresionistas porque él encarna la vena del clasicismo en sus pinturas. • A Degas le preocupa captar el movimiento con fidelidad, por eso es que se obsesiona con temas como las carreras de caballos o las bailarinas. • Le gusta captar las posturas más insólitas y las poses naturales de la mujer.
  28. 28. Pierre-Auguste Renoir • Renoir fue impresionista durante un tiempo, pero se separó rápidamente debido a que a él le inspiraba pintar principalmente mujeres desnudas; y niños. • En sus pinturas retrataba la alegría, las personas que salen están alegres sin importar la situación. • Su mayor aporte al impresionismo fue la integración de las luces sobre los cuerpos humanos, en escenas llenas de vitalidad y alegría.
  29. 29. “El molino de la Galette” El cuadro representa un baile en un día de verano en un antiguo molino. Con pinceladas rápidas y coloridas, Renoir capta el sol filtrándose a través de las hojas, produciendo una combinación vibrante de luces y sombras.
  30. 30. • En 1910, Vincent Van Gogh, Paul Cézzane y Paul Gauguin, hicieron una exposición de arte en la que usaban su propio estilo impresionista mejorado. El crítico de arte, Roger Fry, se refirió a estas obras con el nombre de postimpresionistas y de esta forma surge este nuevo estilo. • En él usaban colores más vivos y delineaban las formas con negro, lo que les daba un aspecto más caricaturesco. Además vuelven a usar la perspectiva en sus obras, aunque en un modo no tan preciso.
  31. 31. Vincent Van Gogh • Van Gogh era un hombre angustiado y depresivo, y expresaba el dolor que sentía a través de los colores de sus obras. • Su pintura contaba con una pincelada característica, cursiva y espesa, y sus colores eran agresivos con contrastes poco comunes (como anaranjado con amarillo)
  32. 32. La noche estrellada: Una de las obras maestras de Van Gogh, se asocia comúnmente a su creciente locura y depresión.
  33. 33. Paul Cézzane • Es considerado el padre de la pintura moderna, cuyas obras marcaron una importante transición entre la concepción artística del siglo XIX y el nuevo estilo del siglo XX. • Con Cézzane, la pintura recupera volumen gracias a la geometría, el dibujo y la definición de las formas mediante sus pinceladas; sin perder la intensidad de los contrastes y las sombras coloreadas. • Sin embargo, sus obras no fueron conocidas hasta mucho después de que las pintó, debido a que era alguien solitario y pintaba aislado, sin ir a muchas exposiciones, debido a que desconfiaba de los críticos.
  34. 34. Auguste Rodin
  35. 35. Auguste Rodin
  36. 36. • Eugène Henri Paul Gauguin - pintor postimpresionista francés, cuyos colores exuberantes, formas bidimensionales planas y temática contribuyeron a dar forma al arte moderno.
  37. 37. Paul Gauguin Vision después del sermón
  38. 38. Paul Gauguin El cristo amarillo EL mercado
  39. 39. Paul Gauguin ¿De donde venimos? ¿Que somos? ¿A donde vamos?

×