Vida y obra de Georg Friedrich Händel

1. (Halle, Alemania, 23 de febrero de 1685 – Londres, 14 de
abril de 1759)

2. INTRODUCCIÓN:
 A diferencia de otros grandes compositores
que adoptaron el estilo nacionalista Händel fue
un compositor totalmente internacional rasgo
que maduró en Inglaterra que se prestaba para
semejante desarrollo cosmopolita
 Aportó la tradición coral que después se vería
reflejada en sus oratorios y en obras
 Gozó de renombre internacional en vida y su
fama jamás se eclipsó con las generaciones
sucesivas.

3. LOS INICIOS DE LA CARRERA DE HÄNDEL
 Georg Friedrich Händel nació en
Halle Alemania, provenía de una
familia sin músicos.
 Recibió lecciones de Friederich
Wilhem Zachow organista de la
iglesia principal de Halle, se convirtió
en un organista y clavecinista
competente estudio violín y oboe .
 Recibió fundamentos de contrapunto
y se familiarizó con la música de
compositores italianos y alemanes.

4.  A los 18 fue nombrado organista de la catedral,
más decidió abandonar su carrera como
maestro de capilla en beneficio de la ópera.
 Se dirigio a Hamburgo principal centro de ópera
alemana donde permaneció entre 1703-1706.
Allí se relacionó con varios compositores de
ópera
 A los 19 compuso Almira su primera ópera, que
fue presentada en la ópera de Hamburgo en
1705.

5. HÄNDEL EN ITALIA
 Durante el periodo de 1706 a mediados de 1710
Händel estuvo en Italia, fue reconocido como una
joven promesa de la composición y vinculado a los
principales mecenas y músicos de Italia.
 Händel conoció en su estancia en Italia a Corelli,
Antonio Caldara, Agostino Steffani y a los dos
Scarlatti,
 Sus principales composiciones de este periodo
fueron varios motetes en latín, un oratorio, cantatas
en italiano y la ópera Agripinna que triunfó en
Venecia en 1709.

6. HÄNDEL EN LONDRES
 Händel dejó Italia y se convirtió a los 25 años en
director musical de la corte del elector de Hannover.
 El nombramiento fue pasajero ya que Händel pidió
licencia por un tiempo y visito Londres donde
triunfaba su ópera Rinaldo de 1710 a 1711, volvió a
pedir licencia en 1712
 Pasaron dos años y aún no volvía cuando su señor el
elector de Hannover fue proclamado Rey de
Inglaterra con el nombre de Jorge I por lo que vaciló
en dejarse ver en la corte.

7.  Con el patrocinio de la familia real y otros
personajes influyentes Händel se afincó en
Londres para disfrtar una larga y próspera
carrera.
 En 1718-19 Händel es contratado como
compositor de una compañía denominada
Academia Real de Música.
 En 1729 Händel se hizo cargo de la
compañía como compositor y empresario y
competía contra la organización “La Ópera
de la Nobleza” que contaba con Nicola
Porpora y los cantantes europeos más
cotizados.

8.  Händel se naturalizó súbdito británico en
1726.
 En 1737 sufre una parálisis y crisis nerviosas
por lo que acude al recurso de “préstamo” de
otras obras.
 A pesar de los repetidos fracasos Händel
siguió apegado a la ópera y en la temporada
1738-39 decidió componer oratorios lo que
finalmente le traería sus mayores éxitos.
 Su cuerpo fue sepultado
con honras públicas en la
Abadía de Westminster.

9. LAS SUITES Y SONATAS
 Las obras para teclado de Händel incluyen
tres series de concierto para clave u órgano,
dos antologías de suites para clave y varias
piezas miscelanéas.
 Händel compuso unas veine sonatas
solísticas y un número menor de sonatas en
trío para diversas combinaciones de música
de cámara

10. LOS CONCIERTOS
 De las obras instrumentales de las más
significativas son escritas para orquesta
entre las que se incluyen las oberturas de
sus óperas y oratorios, las dos suites
conocidas como Music for the Royal
Fireworks(1749) y Water Music (1717).
 De sus conciertos hay seis para
instrumentos de viento y cuerdas llamados
Concierto para oboe y doce Grandes
conciertos, Op 6 (1739)

11. LAS ÓPERAS
 Aunque fue conocido como compositor
exclusivo de oratorios, durante 35 años su
ocupación principal fue componer y dirigir
óperas.
 Händel superó a sus contemporáneos en la
ópera ya que no sólo se escucharon en Londres
sino también en Alemania e Italia durante su
vida.
 Händel era muy selectivo en los temas e
interpretes que escogía para sus óperas para
que gustaran al público inglés.

12.  El esquema de sus óperas se desarrolla la acción
mediante diálogos en recitativo secco, con
momentos emocionantes en recitativo obbligato.
 Las sinfonías instrumentales señalaban los
momentos claves del argumento. Algunas de sus
óperas cuentan con ballet.
 Los compositores de la época se ocupaban de
crear arias para demostrar los recursos vocales e
histriónicos de los cantantes, que eran repartidas
según la importancia de cada miembro del elenco

13. LOS ORATORIOS
 Los oratorios en inglés de Händel constituyeron
un nuevo género que no se puede comparar ni
con el oratorio en italiano ni con las óperas que
componía para Londres.
 Con sus oratorios en inglés continuó con la
tradición al convertir los diálogos en recitativo y
los versos líricos en arias.
 Los oratorios de Händel fueron muy diferentes a
la ópera italiana convencional del siglo XVIII.La
innovación más importante en los oratorios fue
el empleo que Händel hizo del coro.

14.  Todos los oratorios sacros de Händel
estaban basados en relatos del Antiguo
Testamento
 No deben considerarse sus oratorios como
música religiosa ya que son destinados a
salas de conciertos y no a servicios
religiosos, además no todos tratan de temas
sacros, varios de ellos son mitológicos y
alegóricos.
 El Mesías su oratorio más famoso hasta la
fecha ,es el menos típico entre sus oratorios
ya que no relata ninguna historia.

15. ÓPERAS Y ORATORIOS MÁS IMPORTANTES
 Agripina (1709)
 Rinaldo (1711)
 Giulio Cesare (1724)
 Tamerlano(1724)
 Rodelinda (1725)
 Tolomeo (1728)
 Acis y Galatea (1731)
 Esther (1732)
 Atalía (1733)
 Orlando (1733)
 Deborah (1733)
 Ariodante (1735)
 Alcina (1735)
 Saúl (1739)
 Israel en Egipto (1739)
 (1740)
 El Mesías (1741)
 Samson (1743)
 Sémele (1744)
 Hércules (1745)
 Baltasar (1745)
 Judas Macabeo (1746)
 Salomón (1748)
 Susana (1749),
 Teodora (1750)
 Jephtha (1751)

16. EL ESTILO CORAL
 El temprano aprendizaje de Händel lo familiarizó con
la música coral luterana de Alemania, así como con
la combinación característica de coro, orquesta y
solistas de los centros católicos del sur de Alemania,
sin embargo, la tradición coral inglesa fue la que le
causó más honda impresión.
 El carácter monumental del estilo coral de Händel
resultaba muy apropiado especialmente para los
oratorios, en los que el énfasis está puesto en la
expresión de la comunidad antes que en la individual.
 En sus oratorios, Händel a menudo utilizaba coros
allí donde hubiese empleado un aria en una ópera.

17.  El coro de Händel también participa en la
acción como un elemento más en las
escenas.
 El simbolismo musical descriptivo y
emocional es uno de los rasgos más
destacados de la escritura oral de Händel.
 Todo está pensado para situarse dentro
del ámbito más eficaz de las voces, sobre
todo en aquellos momentos en los que
pretende obtener la máxima plenitud del
sonido coral.

18. CONCLUSIONES
 La grandeza y significado histórico de
Händel s debe al aporte que hizo al
repertorio musical que aún sigue siendo
interpretado, además contribuyó a la
evolución musical y creación de nuevos
estilos.
 Como compositor coral nunca ha tenido
igual.
 Y fue el primero en componer en función de
los intereses del público de la clase media lo
que causó cambios trascendentales en la
música.