3. Vanguardia
El término vanguardias surge en Francia durante los años
de la Primera Guerra [1914-1917]. Su origen está
precisamente en el vocablo francés avant-garde, término
de origen militar y político, que venía a reflejar el espíritu
de lucha, de combate y de confrontación que el nuevo arte
del siglo oponía frente al llamado arte decimonónico o
académico.
5. Contexto Histórico
• Tensiones y enfrentamiento entre las potencias
europeas.
• Primera Guerra Mundial.
• Revolución Rusa.
• Felices años 20’ o “Años Locos”.
• Caída de la bolsa de Wall Street.
• Gestación de Sistemas Totalitarios (Fascismo,
Nazismo).
• Segunda Guerra Mundial.
6. Futurismo
A MON PÉGASE L'AUTOMOBILE
Dieu véhément d'une race d'acier,
automobile ivre d'espace,
qui piétines d'angoisse, le mors aux dents stridentes
¡Dios vehemente de una raza de acero,
automóvil ebrio de espacio,
que piafas de angustia, con el freno en los dientes estridentes!
¡Oh formidable monstruo japonés de ojos de fragua,
nutrido de llamas y aceites minerales,
hambriento de horizontes y presas siderales
tu corazón se expande en su taf-taf diabólico
y tus recios pneumáticos se hinchen para las danzas
que bailen por las blancas carreteras del mundo.
Suelto, por fin, tus bridas metálicas.., ¡Te lanzas
con embriaguez el Infinito liberador!
Al estrépito de¡ aullar de tu voz...
he aquí que el Sol poniente va Imitando
tu andar veloz, acelerando su palpitación
sanguinolento a ras del horizonte...
[Extracto del Poema la Canción del Automóvil, MARINETTI]
Giacomo Balla, “Dinamismo”
7. Futurismo
El Futurismo, movimiento inicial de las corrientes de vanguardia artística, surge en roma, Italia
impulsado por el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti. Aunque el futurismo tuvo una corta
existencia, aproximadamente hasta 1914. Los textos futuristas trajeron un nuevo mito: la
máquina. Sirva como síntesis una famosa frase de Marinetti: «Un automóvil de carreras es más
hermoso que la Victoria de Samotracia».
Este movimiento rompía con la tradición, el pasado y los signos convencionales de la historia
del arte. Consideraba como elementos principales de la poesía el valor, la audacia y la
revolución, ya que se pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnástico,
el salto peligroso y la bofetada. Tenía como postulados: la exaltación de lo sensual, lo nacional
y guerrero, la adoración de la máquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo
literario y la disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una expresión plástica.
Rechazaba la estética tradicional e intentó ensalzar la vida contemporánea, basándose en sus
dos temas dominantes: la máquina y el movimiento.
8. Dadaísmo
POEMA DADAÍSTA
La niña llama a su padre:
"Tatá, dadá".
La niña llama a su madre:
"Tatá, dadá".
Al ver las sopas,
la niña dijo:
"Tatá, dadá".
Igual al ir en tren,
cuando vio la verde montaña
y el fino mar.
"Todo lo confunde", dijo
su madre. Y era verdad.
Porque cuando yo la oía
decir: "Tatá, dadá",
veía la bola del mundo
rodar, rodar,
el mundo todo una bola,
y en ella papá, mamá,
el mar, las montañas, todo
hecho una bola confusa;
el mundo: "Tatá, dadá".
[Poema Dadaísta, Pedro Salinas]
Marcel Duchamp, “Mile Shrine”
9. Dadaísmo
Movimiento artístico surgido en Europa y en Norteamérica. Apareció en Zúrich, Suiza
entre 1916 y 1922 con Tristan Tzara como su fundador. Fue una oposición al pasado
violento de la Guerra Mundial. El poema dadaísta suele ser una sucesión de palabras y
sonidos, lo que hace difícil encontrarle lógica. Se distingue por la inclinación hacia lo
incierto, a lo terrorífico, al nihilismo y a lo fantasioso. Busca renovar la expresión
mediante el empleo de materiales inusuales o manejando planos de pensamientos
antes no mezclables y tiene una tónica general de rebeldía o destrucción. También se le
suma el gran poeta-pintor de apellido Klerman que fue uno de los impulsores del
antiarte denominado «dadaísmo». El dadá se extiende a Nueva York, Berlín y París.
10. Ultraísmo
La linda pelirroja
Estoy aquí delante de todos un hombre con sentido común
que conoce la vida y de la muerte lo que un hombre puede conocer
probó los dolores y los goces del amor
impuso algunas veces sus ideas
conoce varias lenguas
y no ha viajado poco
vio la guerra en la infantería y la artillería
herido en la cabeza trepanada bajo el cloroformo
perdió sus mejores amigos en la espantosa lucha
sé de lo antiguo y de lo nuevo lo que un hombre solitario
puede saber de esas cosas
y sin inquietarme hoy de esta guerra
entre nosotros y para vosotros amigos míos
juzgo esta larga querella de la tradición y de la invención
del orden y de la aventura
Guillaume Apollinaire
Vosotros con la boca hecha a la imagen de la boca de Dios
boca que es el orden mismo
sed indulgentes al compararnos
con los que fueron la perfección y el orden
nosotros que siempre buscamos la aventura
no somos enemigos
Al queremos daros vastos y extraños dominios
donde el misterio germina para el que quiera cosecharlo
hay fuegos nuevos colores nunca vistos
mil fantasmas imponderables
para darles realidad
y explorar la bondad país enorme y silencioso
hay tiempo para desterrar
y tiempo para el regreso
piedad para nosotros que combatimos siempre en las fronteras
de lo ilimitado y lo porvenir
piedad para nuestros errores piedad para nuestros pecados
[Extracto del Poema La linda pelirroja, Guillaume Apollinaire]
11. Ultraísmo
Apareció en España entre 1919 y 1922 como reacción al
modernismo. Fue uno de los movimientos que más se proyectó
en Hispanoamérica contribuyendo al uso del verso libre, la
proscripción de la anécdota y el desarrollo de la metáfora, que se
convierte en el principal centro expresivo. Fue influido por poetas
como Vicente Huidobro y Guillaume Apollinaire. Esto dio paso a
la colaboración de nuevos aspectos a la hora de pensarse
trabajos audiovisuales
12. Creacionismo
Non Serviam
Y he aquí que una buena mañana, después de una noche
de preciosos sueños y delicadas pesadillas, el poeta se
levanta y grita a la madre Natura: Non serviam.
Con toda la fuerza de sus pulmones, un eco
traductor y optimista repite en las lejanías:«No te
serviré».
La madre Natura iba ya a fulminar al joven poeta
rebelde, cuando éste, quitándose el sombrero y
haciendo un gracioso gesto, exclamó: «Eres una
viejecita encantadora».
Ese non serviam quedó grabado en una mañana
de la historia del mundo. No era un grito
caprichoso, no era un acto de rebeldía superficial.
Era el resultado de toda una evolución, la suma de
múltiples experiencias.
El poeta, en plena conciencia de su pasado y de su futuro,
lanzaba al mundo la declaración de su independencia frente
a la Naturaleza.
Ya no quiere servirla más en calidad de esclavo.
El poeta dice a sus hermanos: «Hasta ahora no hemos
hecho otra cosa que imitar al mundo en sus aspectos, no
hemos creado nada. ¿Qué ha salido de nosotros que no
estuviera antes parado ante nosotros, rodeando nuestros
ojos, desafiando nuestros pies o nuestras manos?»
[Extracto del poema Non Serviam, Vicente Huidobro]
Vicente Huidobro
13. Creacionismo
Surgió en 1917 e ideado por el poeta chileno Vicente
Huidobro, quien concibe al poeta como un pequeño dios
capaz de crear con la palabra. Nada debe ser imitado, todo
debe ser creado por el hombre... como Dios crea a la
naturaleza. Su principal obra fue "Arte Poética", en la que
se plasma la célebre frase: "El poeta es un pequeño Dios",
dando así el puntapié inicial al Creacionismo literario.
14. Superrealismo
Primer Manifiesto del Surrealismo
El caso es que una noche, antes de caer dormido,
percibí netamente articulada hasta el punto de
que resultaba imposible cambiar ni una sola
palabra, pero ajena al sonido de la voz, de
cualquier voz, una frase harto rara que llegaba
hasta mí sin llevar en sí el menor rastro de
aquellos acontecimientos de que, según las
revelaciones de la conciencia, en aquel entonces
me ocupaba, y la frase me pareció muy
insistente, era una frase que casi me atrevería a
decir estaba pegada al cristal. Grabé rápidamente
la frase en mi conciencia, y, cuando me disponía
a pasar a otro asunto, el carácter orgánico de la
frase retuvo mi atención.
Verdaderamente, la frase me había dejado
atónito; desgraciadamente no la he conservado
en la memoria, era algo así como «Hay un
hombre a quien la ventana ha partido por la
mitad», pero no había manera de interpretarla
erróneamente, ya que iba acompañada de una
débil representación visual de un hombre que
caminaba partido por la mitad del cuerpo
aproximadamente por una ventana perpendicular
al eje de aquél.
[Fragmento del Primero Manifiesto del Surrealismo, André Breton]
Salvador Dalí, “EnfGeo”
15. Superrealismo o
Surrealismo
Surgió en Francia con André Bretón, quien siguiendo a Sigmund Freud
se interesó por descubrir los mecanismos del inconsciente y sobrepasar
lo real por medio de lo imaginario y lo irracional. Se caracteriza por
pretender crear un hombre nuevo, recurrir a la crueldad y el humor negro
con el fin de destruir todo matiz sentimentaloide y a pesar de ser
constructivo, los aspectos de la conducta moral humana y las
manifestaciones no son de su interés. Consiste en la captación de la
coincidencia-realidad surgida en un personaje, cuando vive un hecho
que le provoca recuerdos recónditos.
17. Cubismo
Nació en Francia en el año 1905. Los inspiradores del movimiento y algunos de los principales
maestros son Juan Gris, Fernand Leger, Jean Metzinger y Albert Gleizes, pero con anterioridad,
Cézanne ya habría marcado el camino. Sus principales rasgos son la asociación de elementos
imposibles de concretar, desdoblamiento del autor, disposición gráfica de las palabras, sustitución de
lo sentimental por el humor y la alegría y el retrato de la realidad a través de figuras geométricas.
Dentro de las técnicas usadas se encuentra el collage, y principalmente la descomposición de las
imágenes en figuras geométricas para representar el objeto en su totalidad, incluidos todos sus planos,
en la obra. Tuvo dos etapas, un cubismo analítico, que buscaba la descomposición total del objeto, y
un cubismo sintético, en el cual se descarta la perspectiva para representar todos los planos del objeto
en la misma obra. Su tipo de poesía más popular fue el caligrama. Uno de sus autores principales fue
Pablo Picasso.
