Sección Áurea y serie fibonacci

1. DISEÑO Y COMUNICACIÓN
VISUAL
UNAM FES CUAUTITLÁN
DIBUJO III
ALUMNA YUNUEN SARASUADI ACOSTA MEZA
TEMA: SISTEMAS DE ORGANIZACIÓN Y COMPOSICIÓN
U3 T1 AA2
31/03/2016

2. El tema de composición y organización en las Artes visuales es muy cotidiano, por lo tanto, es
necesario manejar conceptos de esta naturaleza. De acuerdo al diccionario de la Lengua española,
composición se define como el arte de agrupar figuras y accesorios para conseguir el mejor efecto
según lo que se haya de representar.
A través del tiempo, han sido planteadas teorías de composición. Sin duda una muy destacable fue la
de Vitrubio, quien mediante una fórmula matemática logró dividir el espacio de un cuadrado
proporcionalemente; la fórmula de Vitrubio utilizada por Da Vinci es conocida hasta la actualidad
como Sección Áurea , aunque también se le han dado nombres alternativos como: divina proporción,
razón dorada, número áureo entre otros. La sección áurea en resumidas cuentas es una división
armónica de una recta en media y extrema razón esto quiere decir que el segmento menor es al
segmento mayor lo que el mayor a la totalidad de la recta.
Sección áurea

3. Sin duda, otro elemento cotidiano e igual de importante dentro de las Artes visuales es la serie de Fibonacci,
creación atribuida al matemático italiano Leonardo de Pisa (1202)
En la secuencia de Fibonacci, cada uno de los números es la suma de las dos cifras anteriores
1,1,2,3,5,8,13,21…
Estás secuencias fueron observadas , por supuesto, primeramente en patrones de la naturaleza:
pétalos de flores, espirales en galaxias, caracolas nautilus y después el hombre ocupa este principio
para la creación en el Arte. La utilización de la Serie Fibonacci no solo se ocupó antiguamente por
los grandes maestros en las distintas Artes, por ejemplo, en literatura la Eneida de Virgilio, en
música la Quinta Sinfonía de Beethoven, en arquitectura Le Corbusier sino hasta la actualidad, por
ejemplo bandas de rock-metal contemporáneas han incursionado a su música el efecto Fibonacci.

4. Técnica Gouache
Se ha reconocido el surgimiento de la técnica
Gouache o tempera, a partir de comienzos del
siglo XVIII con Boucher; después de su
conocimiento fue ampliamente utilizada en este
mismo periodo por autores reconocidos como,
por ejemplo, Louis Moreau, W. Turner o Paul
Sandby. En el siglo siguiente encontramos autores
como Edward Burne-Jones que emplea esta
técnica y para el siglo XX se encuentran cuadros
de Eugenio Sempere Picasso, Joan Miró y Dalí que
también poseen un dominio en la técnica
gouache.
Dalí
Shirley Temple
1939
Técnica: Gouache, pastel y
collage
E Sempere
Dibujo
1994
Técnica:
Gouache sobre
cartulina

5. Características de la técnica Gouache de acuerdo a Pedro Pablo Gallardo, Doctor en Bellas Artes
1. Nunca debe pintarse directamente del bote siempre se debe diluir la pintura
2. No se debe realizar mezclas en el papel, solo en la paleta.
3. Es necesario agregar las gotas de agua necesarias para conseguir
4. Cubrir las distintas zonas con el menor numero de pinceladas
5. Cuando la tempera seca la pintura se torna más suave y mate
6. Cuando se realiza una mezcla en la paleta se comienza del color más claro y se oscurece poco a poco
7. Si queremos aclarar un color o conseguir colores pastel se debe comenzar con el blanco y añadir color
a la mezcla
8. Si queremos oscurecer un color se puede mezclar el color con negro o mezclar el negro con su color
complementario
9. Si queremos agrisar un color : blanco+negro+color o blanco+complementarios
10. Es conveniente no pintar encima de colores aplicados
11. Para comenzar a pintar conviene comenzar a delinear con un pincel fino y luego rellenar con un
pincel redondo o plano
12. El tipo de aplicación con el pincel es peinado
13. Cuando se termina de pintar se deben limpiar los pinceles con agua y jabón, luego secarlos, dar
forma con los dedos y guardar con los pelos hacia arriba dentro de un bote
En otras palabras:

6. Práctica: Aplicación de técnica Goauche y serie Fibonacci
Título: El parque
Medidas: 31x 25
Técnica: Goauche

7. Título: “El teatro”
Medidas: 33x21
Técnica: Gouache

8. Título: “El zoológico”
Medidas: 21x33
Técnica: Gouache

9. Fuentes de consulta:
Ibarra, P. V. (2013). Lenguaje del Diseño Gráfico. Revista Científica UISRAEL Primera Edición, 1(1).
FotoNostra. La sección áurea. [Consulta en línea el 31 de marzo de 2016 en:
http://www.fotonostra.com/grafico/reglaaurea.html]
Montero, P. P. G. (2003). El Gouache en el Aula. Kikiriki. Cooperación educativa, (68), 69-71.
Buscando la proporción perfecta. [Consulta en línea el 31 de marzo de 2016 en:
http://laproporcionperfecta.blogspot.mx/2011/06/el-modulor.html]
Imágenes :
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