1. Kilka wskazówek
w jaki sposób wykorzystywać sztukę
w projektach i pracy codziennej
oparte na książce Francoise Barbe-Gall
„Jak rozmawiać z dziećmi o sztuce”
2. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Pomyśl o swojej pierwszej wizycie na jakiejś wystawie.
Co było dla Ciebie wtedy ciekawe? Co sprawiało, że byłeś znudzony?
Twoi uczniowie być może mają podobne odczucia?
3. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Powiedz swoim uczniom co czujesz kiedy patrzysz na
obraz. Zapytaj jakie są ich odczucia?
5. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Przed wizytą na wystawie nie zanudzaj uczniów długimi
wprowadzeniami co im chcesz pokazać. Zabierzesz im
wtedy przyjemność odkrywania.
6. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Nie zatrzymuj się w galerii zbyt długo. Nie zanudzaj o
jednym dziele zbyt długo. Być może inne będzie dla
Twoich wychowanków ciekawsze.
7. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Nie zapomnijcie kupić kilku pocztówek przy końcu wizyty w
galerii. Są one świetnymi pamiątkami, mogą być
przyczepione w sypialni na ścianie, wykorzystane jako
zakładki i odkryte po raz kolejny w przyszłości.
8. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Nie zapomnij odwiedzić z uczniami kawiarni. Jest to
szczególnie ważne dla młodszych dzieci. Uczyni to Waszą
wyprawę prawdziwym „super wypadem”.
9. Jak rozwijać zainteresowanie sztuką?
Nie wydawaj swoich sądów co do obrazów, które podobają
się Twoim uczniom. Nie sugeruj, które im się powinny
podobać.
10. Co podoba się 5 – 7-latkom?
● Ciepłe, jasne kolory.
● Skontrastowane, wyraźne kształty i kolory, bez odcieni.
● Sztuka, która przedstawia teksturę (materiał, włosy,
futro), gdyż angażuje ona zmysł dotyku.
● Ludzi na obrazach.
● Obrazy z ruchem (ktoś biegnie, nurkuje itp.)
● Proste formy emocji – miłość, śmiech, płacz.
● Proste kompozycje z centralnym bohaterem i kilkoma
innymi elementami.
11. Nie zapomnij:
- łączyć tego co widzą z ich codziennym życiem i
dośwaidczeniami,
- że 5-7-latki nie patrzą tylko oczami, ale całym ciałem
angażują się we wszystko,
- pozwolić im wymyślić swoją historyjkę pasującą do
obrazu,
- angażować ich zadając proste pytania (Czy nie uważacie,
że..., Co czujecie patrząc na …, Czy widzieliście kiedyś
coś podobnego?)
12. Co podoba się 8–10 -latkom?
● Obrazy, które mają swoją historię – historię przedstawioną
albo opowiadającą o jego autorze.
● Wyraźnie zarysowane typy bohaterów (dobry, zły).
● Sytuacje konfliktowe, gdzie dobro zwycięża zło.
● Przerażające lub dziwne obrazy (np. ludzie podobni do
potworów).
● Obrazy pokazujące życie codzienne w różnych epokach,
ponieważ „tak już aktualnie nie jest”.
13. Nie zapomnij:
● wykorzystywać bohaterów z filmów, gier video i
kreskówek , aby mówić o ideach / przesłaniach jakie dane
dzieło sztuki przekazuje,
● pozwolić uczniom czytać małych notatek obok dziełay
sztuki, aby dowiedzieć się nazwisko artysty i tytuł dzieła,
● przyzwyczajać do patrzenia na dzieło niezależnie od jego
tematu i zainteresować uczniów technikami
wykorzystanymi przez artystę.
14. Co zainteresuje 11 – 13-latków?
● Osobowość artysty i główne etapy jego życia.
● Dlaczego obraz został namalowany w określonym
momencie życia artysty.
● Technika wykorzystana przez artystę, aby wyrazić uczucia
albo ideę.
● Czas potrzebny na stworzenie takiego dzieła.
● Symbole, które raz odszyfrowane, dają dostęp całej sieci
ukrytych znaczeń.
● Ile obraz kosztuje.
15. Co zainteresuje 11 – 13-latków?
● Porównanie różnych dzieł jednego artysty.
● Porównanie dzieł różnych artystów poruszających ten sam
problem.
● Relacje pomiędzy dziełem i artystą i/lub historią.
Nawiązywanie do konkretnych lekcji może dać bardzo
duże korzyści.
16. Nie zapomnij:
● że Twoi uczniowie mają teraz mniej czasu i nie
powinniśmy ich zasypywać częstymi prezentacjami ze
sztuki,
● że niektóre tematy zawstydzają ich (np. nagość, co nie
znaczy, iż powinniśmy ich unikać),
● wykorzystać fakt, że młodzi ludzie zaznajomieni są z
obrazami reklamy, a te często wykorzystują nawiązania do
klasyki malarstwa (można np. poprosić uczniów, aby
znaleźli przykłady takich obrazów),
● Zainteresować uczniów raczej historiami poszczególnych
artystów niż historią sztuki (jest ona jeszcze zbyt ogólna
dla nich).