2. ESTETICA
• Estética, rama de la filosofía (también denominada
filosofía o teoría del arte) relacionada con la esencia y
la percepción de la belleza y la fealdad. La estética se
ocupa también de la cuestión de si estas cualidades
están de manera objetiva presentes en las cosas, a las
que pueden calificar, o si existen sólo en la mente del
individuo; por lo tanto, su finalidad es mostrar si los
objetos son percibidos de un modo particular (el modo
estético) o si los objetos tienen, en sí mismos,
cualidades específicas o estéticas. La estética también
se plantea si existe diferencia entre lo bello y lo
sublime
3. Estética moderna:
• El gran impulso dado al pensamiento estético en el
mundo moderno se produjo en Alemania durante el
siglo XVIII. En su Laocoonte o los límites entre la
pintura y la poesía (1766), el crítico Gotthold Ephraim
Lessing sostuvo que el arte está auto limitado y logra
su elevación sólo cuando estas limitaciones son
reconocidas. El crítico y arqueólogo Johann Joachim
Winckelmann mantuvo que, de acuerdo con los
antiguos griegos, el mejor arte es impersonal y expresa
la proporción ideal y el equilibrio más que la
individualidad de su creador.
5. BELLEZA
La belleza puede aplicarse en términos general o
podemos optar por hablar de la representación
artística en particular, de la mano del talento creativo.
No es original señalar que ésta se ve influida siempre
por un marco filosófico ya sea de manera implícita o
explicita. Esta evidencia se expresa en la historia del
arte, en el florecer de los movimientos artísticos y en
sus respectivas reacciones. Pero más allá de esta
interacción fascinante entre la razón y la creación,
resolver qué es lo bello y por qué, conforma uno de los
problemas centrales de la estética y ha sido abordada
por no pocos pensadores a lo largo del tiempo.
6. Belleza esencial y perfecta:
Es así que será Platón quien elaborará las concepciones de
belleza que más impacto tendrán en occidente. En primer
lugar, tomará de Pitágoras la noción de belleza como
armonía y proporción. Y luego, el concepto original de
esplendor, según el cual la belleza reside en una suerte de
luz ininteligible de la cual el mundo sensible es una mera
aproximación: “de la justicia, pues, y de la sensatez y de
cuanto hay valioso en las almas no queda resplandor alguno
en las imitación de aquí abajo, y solo con esfuerzo y a través
de órganos poco claros, les es dado a unos pocos,
apoyándose en las imágenes, intuir el género de lo
representado.” (Platón, Fedro)
8. arte
La definición de arte establece que el mismo es una
disciplina o actividad, pero en un sentido más amplio
del concepto, decimos que el talento o habilidad que se
requiere para ejercerlo está siempre situada en un
contexto literario, musical, visual o de puesta en
escena. El arte involucra tanto a las personas que lo
practican como a quienes lo observan; la experiencia
que vivimos a través del mismo puede ser del tipo
intelectual, emocional, estético o bien una mezcla de
todos ellos.
9. Arte adstracto:
el arte abstracto es uno de los más modernos, surgió en
1910 y llegó a influenciar generaciones enteras durante
el siglo XX. El auge de este tipo de arte es tal que,
aunque muchos artistas conservadores no tenían el
más mínimo interés de considerarlo como tal, no
tuvieron más remedio que darle un lugar entre los
tipos de arte más importantes. El abstraccionismo
significó un gran vuelco dentro de la percepción
estética, se deja de considerar justificada la necesidad
de representar figuras o formas de objetos y se los
tiende a sustituir por un lenguaje visual autónomo el
cual posee sus propios significados.