DOWNLOAD : https://hdartantonio.blogspot.com/ Presentació on s’exposen les característiques de les principals tendències artístiques de la segona meitat del segle XX, amb especial atenció a les anomenades , ”Segones avantguardes” i dins d’aquestes, destacant especialment l’informalisme, l’expressionisme abstracte, el Pop Art i l'Art conceptual. També s’inclou un apartat que hem titulat “singularitats artístiques” on és recull l’obra dels artistes Frida Kahlo, Eduardo Chillida i Louise Bourgeois, uns autors que desenvolupen majoritàriament la seva producció durant aquest període, però, que per la seva singularitat no els podem enquadrar dins de cap dels moviments artístics que sorgeixen durant la segona meitat del segle XX. La presentació inclou nombrosos “links” de webs i vídeos per ampliar la informació sobre els aspectes tractats. NOTA: És recomamnable descarregarla presentació per visualitzar les animacions i activar els links. NOVA VERSIÓ ACTUALIZADA al meu bloc: hdartantonio.blogspot.com

1. Antonio Núñez (2015)

2. ÍNDEX
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
3.- EL INFORMALISME
4.- L’ EXPRESSIONISME ABSTRACTE
5.- EL POP ART
6.- L’ART CONCEPTUAL
7.- SINGULARITATS ARTÍSTIQUES:
LES SEGONES AVANTGUARDES

3. LES SEGONES AVANTGUARDES: DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
Amb el terme segones avantguardes es fa referència al conjunt de moviments
artístics que van aparèixer en el període comprès entre la segona guerra mundial el
final de la dècada dels 60.
S’inicien paral·lelament a Europa i els Estats Units.
A Europa amb l’aparició de
l’Informalisme
Manolo MILLARES. Pintura sobre arpillera
Als E.E.U.U. amb l’aparició de
l’Expressionisme Abstracte
Jackson POLLOCK. Número 1 (Detall)

4. I van acabar amb les propostes conceptuals de finals dels any 60.
Joseph KOSUTH .
Una i tres cadires (1965)
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES

5. L’experimentació, mitjançant l’ús de nous materials , noves tècniques i noves
formes... constituirà una de les seves principals característiques, continuant així la
tendència, ja iniciada en la primera meitat del segle, de renovar el llenguatge plàstic
Amb les Segones Avantguardes s’intensifica l’actitud rupturista iniciada a la primera
meitat del segle amb el concepte d’art clàssic i academicista.
l'Heterogeneïtat serà un dels altres trets
distintius: Diverses tendències i propostes,
molt diferents entre sí, és succeiran amb una
gran rapidesa: Informalisme, expressionisme
abstracte, Pop Art, art conceptual. Art acció ...
1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
Conceptualització de l’art: L’obra d’art es
valorarà tant pel resultat final, com pel
mateix procés creatiu. Tendència creixent a
valorar la idea per sobre de l’objecte artístic
(Art conceptual)
En aquest sentit es desmitifica doncs, el
valor de l’objecte d'art, arribant inclús, a la
seva desmaterialització amb el happening o
la perfomance.

6. 1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
El happening és una forma d’art en la qual desapareix l’objecte artístic tradicional
(es desmaterialitza) i és substituït per un esdeveniment en forma d’espectacle.
Joseph Beuys: I like America and
America likes me
Günter Brus: Autoretrat (1965)
Aquestes accions tenen un caràcter
efímer i només resten en forma de
vídeo o fotografies

7. 2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
El context històric en el qual es desenvolupen les segones avantguardes, és el d’un
món dividit en dos blocs antagònics.
La segona guerra mundial va comportar una reorganització
política i econòmica en la qual els vencedors del conflicte,
és van alinear en dos grans grups: El comunista, dirigit per
la URRSS i el capitalista, liderat pels EEUU
Les relacions entre els dos blocs van passar per etapes de
gran tensió internacional, període que és conegut com :
LA GUERRA FREDA
Artísticament durant aquest període també
es produeix un desplaçament de la
capitalitat de l’art de París i Europa en
general, cap els Estats Units, i més
concretament a la ciutat de Nova York.
En aquesta ciutat van confluir una gran
quantitat d’artistes (pintors, escultors,
arquitectes, cineastes..) que s’havien exiliat
d’Europa durant el conflicte cercant refugi o
fugint del nazisme.

8. 2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
Aquests artistes havien dut allà el seu art d’avantguarda, el qual continuaren
desenvolupant, influenciant de manera decisiva en les creacions de noves
generacions d’artistes.
Els efectes traumàtics de la guerra es van veure reflectits en les obres de moviments
artístics com l’informalisme o l’expressionisme abstracte.
Destrucció, caos, angoixa, ansietat, ràbia.... són sensacions clarament perceptibles
en les produccions d’aquests moviments

9. 2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
També el desenvolupament del capitalisme i de la societat de consum que es van
donar, especialment als Estats Units durant la dècada dels 50 i 60 van tenir plasmació
ressò en l’art en moviments com el Pop Art .
Productes de consum, personatges coneguts de les masses (actors, cantants,
polítics... ) seran els elements iconogràfics que dominaran en la producció d’aquest
moviment, en que d’una manera ambigua, exalcen o critiquen valors propis de la
societat del moment com el consumisme, la fama o el poder.

10. 2.- EL CONTEXT HISTÒRIC I ARTÍSTIC
A nivell artístic es produeix una ruptura clara amb el concepte tradicional d'art.
En primer lloc, moviments artístics com l’expressionisme abstracte amb figures com a
Pollock, abandonen la composició pictòrica convencional i les referències a l'àmbit
acadèmic.
Altres tendències com l’art conceptual o art idea, a principis dels anys 60, anteposen
el valor de la idea per sobre del de l’obra. (Les produccions de Joseph KOSUTH,
constitueixen un bon exemple)

11. 1.- DEFINICIÓ I CARACTERÍSTIQUES
Arribant-se inclús fins a la desmaterialització de l’obra d’art en moviments artístics
como l’Art d’acció, on el “Happening” o la “Perfomance” constituiran les seves
principals manifestacions..
Volien amb això mostrar el seu rebuig cap els materials i mètodes convencionals,
carregats de característiques culturals, socials i polítiques burgeses
Volien desmitificar el valor de l'objecte d'art, com element de consum i especulació,
i posar el concepte de creativitat en contacte directe amb la realitat

13. L’INFORMALISME
Apareix poc abans del final de la II Guerra
Mundial.
La barreja gran quantitat de pigment amb
materials diversos, com vidres, sorra,
carbó... per donar relleu a les obres
Absoluta llibertat creadora de l’artiísta cada
pintor té la seva empremta personal tant pels
materials empreats com per la tènica
utilitzada ( collage, grattage, frottageo
dripping ). Jean Fautrier. Cap d’Otage (1944)
3.- L’INFORMALISME
MÉS INFORMACIÓ
El terme fou definit pel crític Michel Tapié per
designar un tipus de pintura majoritàriament
abstracta caracteritzada principalment per:

14. PRINCIPALS INFORMALISTES
Jean FAUTRIER (1898-1964). De vegades fa referències al món figuratiu i subratlla la
importància de la matèria.
Terre D'Espagne (1956)
El pot de vidre (1948)
3.- L’INFORMALISME

15. PRINCIPALS INFORMALISTES
Reflecteix la tortura humana amb draps
esquinçats i fosc cromatisme
Antonio SAURA. Retrat 1, (1961)
La deformació de la figura humana i la
violència gestual són característiques.
3.- L’INFORMALISME
Manolo MILLARES. Quadre 173 (1962)
Les seves pintures plasmen el crit, el
dolor i la ràbia.

16. Antoni Tàpies
Creu i R. (1975)
3.- L’INFORMALISME
PAU15
PAU15
PAU15
PAU15

18. L’Expressionisme Abstracte comença el 1947, quan Jackson POLLOCK va fer el
seu primer dripping , una pintura dinàmica i gestual, allunyada totalment del
llenguatge figuratiu resultat de la fusió de l’automatisme surrealista i l’abstracció.
Jackson POLLOCK. Alchemy (1947)
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
MÉS INFORMACIÓ

19. L'expressionisme abstracte sorgeix en EEUU a principis dels anys quaranta i adquireix
el seu màxim desenvolupament al començament dels anys cinquanta. .
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Aquets moviment sorgeix de la fusió entre l’automatisme surrealista i l’abstracció. Així
la principal característica d’aquest moviment és l'expressió espontània de l'artista a
través de l'acció de pintar
El moviment inclou diverses tendències.
CORRENT SIGNICCORRENT GESTUAL CORRENT ESPAIALISTA
Jackson POLLOCK. Franz KLINE Mark ROTHKO

20. Aquesta tendència o corrent dins de l’expressionisme abstracte nord-americà és
caracteritza per l'ús de grans pinzellades i una gran sobrietat cromàtica (blanc i negre).
Franz KLINE
Pintura número 2 (1952)
El corrent sígnic o cal·ligràfic te el seu major representant en la figura de Franz KLINE
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Les seves obres
presenten un certa
influència o record de
la cal·ligrafia oriental.

21. Mark Rothko (1903-1970) és el màxim representant de la tendència espaialista,
preocupat per les possibilitats emotives de la juxtaposició cromàtica.
Mark Rothko. Sense títol Mark Rothko. Sense títol
4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE

22. 4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Dins del corrent gestual o Action Painting destaca la figura de Jacson POLLOCK.
Pollock introdueix noves formes d’execució de la pintura com el degoteig «dripping»
consistent en deixar caure caure la pintura directament del pot sobre una gran tela
estirada al terra.
Mitjançant aquesta tècnica Pollock recobreix tota la superfície del llenç ((all-over field)
A l’obra de Pollock el realment important és l’acció de pintar (Action Painting). L’obra
resultant es l’expressió de l'estat psíquic de l'artista en el moment de realitzar la pintura
"Quan estic pintant no sóc conscient del que faig. És només després ... quan veig el que he fet. No
tinc por de fer canvis, de destruir la imatge, perquè el quadre té una vida pròpia"

23. 4.- L’EXPRESSIONISME ABSTRACTE
Jackson Pollock
Número 1 (1948)
PAU15 PAU15PAU15 PAU15

25. El Pop Art (Art popular) sorgí com a reacció contra l’expressionisme abstracte. Se
sol prendre com a data d’inici l’any de la mort de Pollock: 1956
5.- EL POP ART
Les obres del Pop art tenen un fort component figuratiu recolzat en la imatgeria del
món del consum i de la cultura popular: anuncis, revistes, personatges famosos o
bé objectes quotidians de consum.
És un art fàcil de comprendre que es contraposa amb l'excessiva intel·lectualitat
de l’expressionisme abstracte

26. PRINCIPALS CARÀCTERÍSTIQUES
2.- Utilitza les imatges conegudes per les masses:
Productes comercials, actors, músics, líders
polítics, símbols típics i tòpics....
3.- Llenguatge pla, sense complicacions. Rebuig
de l'intel·lectualisme de l’expressionisme
abstracte i de l’informalisme.
4.- Primera tendència realista voluntàriament
freda, impersonal i sense cap missatge aparent.
5.- Art ambigu: rebuig o glorificació del progrés
del consum ?
5.- EL POP ART
1.- Art urbà, de ciutat, totalment aliè a la natura

27. PRINCIPALS REPRESENTANTS
Per damunt de tots destaca la figura d’ Andy WARHOL com l’artista més destacat
del pop art americà.
5.- EL POP ART

28. Andy WARHOL és l'introductor de l’obra seriada , amb això va trencar el concepte
d’obra única i irrepetible.
Això ho va aconseguir amb l’ús de la serigrafia (tècnica que permet reproduir
fotografies en diverses mides sobre llenços i altres suports),
PAU15PAU15 PAU15
5.- EL POP ART

29. Roy LICHTENSTEIN
Conegut sobretot per les seves representacions a gran escala de l’art del còmic.
In The Car, 1963
La cara Barcelona (1992)
5.- EL POP ART

30. Claes OLDEMBURG
Escultor que reprodueix objectes quotidians en grans dimensions, potenciant la
bellesa formal, però eliminant la funcionalitat.
5.- EL POP ART

31. Richard HAMILTON
Un pintor anglès autor de la famosa
obra ” Senzillament. Què és el que fa
que a les cases d’avuidia siguin tan
diferents, tant atractives” (1956)
Obra en al que utilitzant la tècnica
del collage, i aplega tots els tòpics
de la iconografia pop: Evasió, sexy,
atractiu, enginyós...
5.- EL POP ART

33. L’ ART CONCEPTUAL o Art Idea, presenta com a característica principal el fet de
valorar la idea per sobre de l’objecte artístic
Aquest moviment representa la culminació del procés de desmaterialització de
l’obra artística que s’havia iniciat amb el dadaisme .
L’obra de Joseph Kosuth “una i tres cadires” de 1965 constitueix un bon exemple:
El concepte de cadira es
representa per una cadira real,
una fotografia i la definició del
diccionari.
Amb això l’artista vol demostrar
que la forma física no és
fonamental en la representació
de conceptes.
I que per tant, el realment
important, és el concepte, la idea,
més que no pas la realització
material de la mateixa.
L’obra també ens mostra els tres aspectes conformen la realitat de l’existència:
Qualsevol element sempre es el resultat d’un concepte, una imatge i la seva
plasmació física o material.
PAU14

34. Els artistes conceptuals van fer servir mètodes diversos i tècniques mai abans usades:
el performance, la instal·lació ,fotografies,, enregistraments, textos, realització d'actes
en públic... sent escasses les manifestacions pictòriques.
Les seves obres són de difícil comercialització i solen tenir un caràcter efímer,
només poden ser vistes per poc temps..
Entre els principals artistes que van treballar en el moviment cal destacar les
figures de: Joseph KOSUTH, Joseph BEUYS i Ives KLEIN.
J. Beuys. Com explicar pintures a una
llebre morta, 1965. (Performance)
Ives Klein . Antropometria 1960. (Performance)

35. SEGONA MEITAT DEL SEGLE XX

36. 6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
SINGULARITATS ARTÍSTIQUES
Englobem en aquest apartat a tres artistes que desenvolupen la seva obra durant la
segona meitat del segle , però que per la singularitat de la seva producció no podem
encaixar en cap dels moviments i tendències artístiques que integren les anomenades
segones avantguardes, ì que formen part del catàleg d’autors que hi entren a les PAU
2015.
FRIDA KALHO EDUARDO CHILLIDA LOUISE BOURGEOIS

37. 6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
FRIDA KHALO (1907 – 1954)
És un dels artistes mexicans més
internacionals del segle XX.
El marxisme curarà els malats (1954)
La seva pintura és desenvolupa a cavall
entre el realisme social, l’expressionisme
i el surrealisme, i en ella reflecteix amb
un estil molt personal, tant la seva vida
com el seu compromís actiu a favor del
comunisme.
PAU15
PAU15
PAU15
PAU15

38. 6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
EDUARDO CHILLIDA (1924 – 2002)
Està considerat com un dels màxims
exponents de l’escultura contemporània.
PAU15
PAU15
Les seves escultures destaquen pel diàleg
que estableixen entre la matèria i espai i
per la seva harmònica integració en
l’entorn, tant en el medi natural com en el
urbà.
Elogi de l’aigua (1987)
PAU15

39. 6.- SINGULARITAT ARTÍSTIQUES
LOUIISE BOURGEOIS (1911 – 2010)
Maman (1999)
Inicia la seva trajectòria artística com
a pintora, per dedicar-se
posteriorment a l’escultura.
En l’escultura desenvolupa un estil
molt personal, resultat del seu
contacte amb les diverses
avantguardes (el surrealisme,
l’expressionisme abstracte...)
PAU15
PAU15
PAU15
De la projecció de la seves pròpies
vivències personals i també, de la
seva gran habilitat per treballar amb
diferent materials.
PAU15
PAU15