2. DEFINICIÓN
• DEFINICIÓN DE MUSICOTERAPIA
• La musicoterapia es una técnica terapéutica cuyo uno de sus objetivos es
abrir, mejorar y restablecer los canales de comunicación entre las personas
en un contexto no-verbal. En la relación que se establece en el proceso
musicoterapéutico, la música como objeto intermediario es el elemento
principal, entendiendo como música a todos los elementos que la integran
(ritmo, melodía, armonía, sonido, ruido, silencio, movimiento y gesto).
• Como vemos, se establece una relación terapéutica entre el terapeuta y las
personas, así como una relación sonido-ser humano que va a ser el núcleo
del proceso.

3. Todos nosotros sabemos reconocer cuándo una canción
nos parece "alegre" o nos parece "triste". Generalmente
asociamos nuestro estado de ánimo a la melodía de
numerosas obras de todo tipo. Pues bien, precisamente
la musicoterapia recurre a estas melodías como método
para curar o reducir diversos problemas de salud.

4.  La musicoterapia consiste en el uso de la música con un
fin terapéutico.
 Sus objetivos incluyen restaurar, potenciar o mantener la
salud de las personas.

5. HISTORIA DE LA MUSICOTERAPIA
 La utilización de la música como terapia hunde sus
raíces en la prehistoria, puesto que se sabe que la
música estuvo presente en los ritos
"mágicos", religiosos y de curación
 Sin embargo, los primeros escritos que aluden a la
influencia de la música sobre el cuerpo humano son
los papiros egipcios descubiertos por Petrie en la
ciudad de Kahum en 1889.

6. • Estos papiros datan de alrededor del año 1500 a. C. Y
en ellos ya se racionaliza la utilización de la música
como un agente capaz de curar el cuerpo, calmar la
mente y purificar el alma.
• Se atribuía a la música una influencia favorable sobre
la fertilidad de la mujer, incluso con música de la voz
del dios Thot.
• En el pueblo hebreo también se utilizaba la música en
casos de problemas físicos y mentales. En esta época se
data el primer relato sobre una aplicación de
musicoterapia.

7. Fue en la antigua Grecia
• Pitágoras: decía que había una música entre los astros y
cuando se movían lo hacían con unas relaciones entre
música y matemáticas.
• Platón: creía en el carácter divino de la música, y que ésta
podía dar placer o sedar. En su obra “La república” señala la
importancia de la música en la educación de los jóvenes y
cómo deben interpretarse unas melodías en detrimento de
otras.
• Aristóteles: fue el primero en teorizar sobre la gran
influencia de la música en los seres humanos. A él se debe
la teoría del Ethos, una palabra griega que puede ser
traducida como la música que provoca los diferentes
estados de ánimo.

8. EDAD MEDIA
 La transición a la edad media
En la Edad Media destacan 2 teóricos, en primer lugar
San Basilio, que escribió una obra titulada “Homilía”,
El 2º teórico es Severino Boecio, su obra más
importante se llama “De instituciones Música”

9. Barroco
 Surge “la teoría de los afectos” como heredera de la
teoría griega del Ethos y sirve como base a un nuevo
estilo musical: la ópera.

10. SIGLOS XVIII,IX,XX
Siglo XVIII
• Se empiezan a estudiar los efectos de la música sobre el organismo, pero desde
un punto de vista científico. Destacan varios médicos: El francés Louis Roger o
los ingleses Richard Brocklesby y Richard Brown, este último escribió una obra
llamada “medicina musical”.
Siglo XIX
• Continua la utilización de la música cada vez más desde un punto de vista
científico, por ejemplo el médico Héctor Chomet escribió en 1846 un tratado
que se titulaba “la influencia de la música en la salud y la vida”.
Siglo XX
• Continúa la aplicación científica de la música como terapia, pero este uso no se
hace de forma abierta hasta que se contrata a músicos para tocar en los
hospitales de combatientes americanos de la primera guerra mundial. Un año
clave es 1950, que cuando se funda “Naational association for music therapy”
que se encarga de promover congresos, editar materiales, y son los primeros en
promover la carrera de musicoterapia en la universidad.

12. MECANISMOS DE ACCIÓN
 La acción de la música es una eficaz terapia que actúa sobre el sistema nervioso y en
las crisis emocionales, aumentando o disminuyendo las secreciones
glandulares, activando (o disminuyendo) la circulación de la sangre y, por
consiguiente, regulando la tensión arterial.
 La música influye en nuestra mente y en nuestro organismo mediante la creación de
emociones. Cualquier pieza musical puede influir ya sea de manera negativa o
positiva, tanto puede causarnos depresión, angustia, estrés, ansiedad o ira, como
puede relajarnos, causarnos alegría o equilibrio psíquico.
 No hace falta saber de música para saber como influye cualquier pieza en nuestro
organismo, basta con sentir que tipo de emociones despierta en nosotros.
 La música actúa dentro de nosotros, de nuestra mente por medio de vibraciones
naturales que participan en cualquier tipo de materia. En este caso, estas vibraciones
se filtran en nuestra mente y a su vez ésta envía la orden a afectando a nuestro
organismo.

13. MECANISMOS DE ACCIÓN
La influencia de cada uno de los elementos de la música en la mayoría de los individuos es la
siguiente:
 Tempo: los tiempos lentos, entre 60 y 80 pulsos por minuto, suscita impresiones de dignidad, de
calma, de sentimentalismo, serenidad, ternura y tristeza. Los tempos rápidos de 100 a 150 pulsos
por minuto, suscitan impresiones alegres, excitantes y vigorosas.
 Ritmo: los ritmos lentos inducen a la paz y a la serenidad, y los rápidos suelen producir la
activación motora y la necesidad de exteriorizar sentimientos, aunque también pueden provocar
situaciones de estrés.
 Armonía: es cuando suenan varios sonidos a la vez. A todo el conjunto se le llama acorde. Los
acordes consonantes están asociados al equilibrio, el reposo y la alegría. Los acordes disonantes
se asocian a la inquietud, el deseo, la preocupación y la agitación.
 Tonalidad: los modos mayores suelen ser alegres, vivos y graciosos, provocando la extroversión
de los individuos. Los modos menores presentan unas connotaciones diferentes en su expresión e
influencia. Evocan el intimismo, la melancolía y el sentimentalismo, favoreciendo la introversión
del individuo.

14. MECANISMOS DE ACCIÓN
 La altura: las notas agudas actúan frecuentemente sobre el sistema nervioso
provocando una actitud de alerta y aumento de los reflejos. También ayudan a
despertarnos o sacarnos de un estado de cansancio. El oído es sensible a las
notas muy agudas, de forma que si son muy intensas y prolongadas pueden
dañarlo e incluso provocar el descontrol del sistema nervioso. Los sonidos graves
suelen producir efectos sombríos, una visión pesimista o una tranquilidad extrema.
 La intensidad: es uno de los elementos de la música que influyen en el
comportamiento. Así, un sonido o música tranquilizante puede irritar si el volumen
es mayor que lo que la persona puede soportar.
 La instrumentación: los instrumentos de cuerda suelen evocar el sentimiento por
su sonoridad expresiva y penetrante. Mientras los instrumentos de viento destacan
por su poder alegre y vivo, dando a las composiciones un carácter brillante,
solemne, majestuoso. Los instrumentos de percusión se caracterizan por su poder
rítmico, liberador y que incita a la acción y el movimiento.

16. Usos cotidianos más simples → regulación del estado
de ánimo
Fragmentos musicales : alegrarnos en la depresión
calmarnos estados de excitación (rabia, el estrés o
Ejercicios rítmicos
para mejorar la
Mejorar el aprendizaje
coordinación y la
resistencia física
Catarsis
Contacto con bloqueos para la
emocionales concretos resolución del
conflicto

17. Procura desarrollar funciones
potenciales o restaurar las perdidas.
UTILIZACIÓN
Pacientes con problemas de
También en educación
Individuos de todas las salud mental, y ante
especial y en pacientes
edades con discapacidad situaciones de
comatosos que se
física, neurológica, mental infertilidad, embarazo y
encuentran en terapia
y sensorial trastornos vinculares
intensiva.
tempranos

18. UTILIDAD EN LA INFANCIA
OBJETIVO :
Los niños/as desarrollen sus
potencialidades, dando nuevas y variadas
formas a su pensamiento estimulando su
motricidad, sus sensibilidad afectiva y
su capacidad creadora.
Desarrollando así todas sus posibilidades
psicofisiológicas, afectivas, emocionales, de
personalidad, cognitivas y sociales.

19. POSIBILIDADES PSICOFISIOLÓGICAS
Desarrollar:
• Coordinación motriz con movimiento de asociación y
disociación, equilibrio, marcha, etc.
• Discriminación auditiva aprendiendo sonidos y
ruidos, recordándolos, reproduciéndolos.
Adquirir
• Destrezas y medios de expresión
corporales, instrumentales, gráficos, melódicos.
• Desarrollar la locución y la expresión oral mediante la
articulación, vocalización, control de la voz, el canto.
Controlar :
• La respiración y las partes del cuerpo que intervienen en la fonación y
el canto.
• Dotar de vivencias musicales enriquecedoras desde el punto de vista
psicológico y físico.

20. Posibilidades afectivas, emocionales, de
personalidad y cognitivas
Reforzar la autoestima y la personalidad mediante la
autorrealización
• Elaborar pautas de conducta que faciliten la integración social
• Liberar la energía reprimida y conseguir el equilibrio personal a través del
ritmo
Sensibilizar afectiva y emocionalmente a través de los valores
estéticos de la música.
• Desarrollar capacidades del intelecto como la imaginación, la memoria, la
atención, la comprensión de conceptos, la concentración o la agilidad mental
Existe cierta evidencia de la utilidad de la MT en pacientes con algunas
enfermedades neurológicas, en la disminución de la ansiedad y/o el dolor en
parturientas, pacientes quirúrgicos o sometidos a procedimientos invasivos, en
pacientes ventilados y en ancianos con osteoartritis o dificultades en el sueño

22.  En 75 pacientes quirúrgicos durante el posoperatorio:
- ↓ cortisol plasmático
- ↓ ansiedad y dolor
- requiriendo menor cantidad de morfina en
comparación con el control.
Nilsson U, Unosson M, Rawal N. Stress reduction and analgesia in patients exposed
to calming music postoperatively: A randomized controlled trial. Eur J
Anaesthesiol. 2005;22(2):96-102.

23.  En adultos tardíos con trastornos afectivos, la
musicoterapia durante 8 semanas e incluso a los 9
meses de terminada la intervención, mejora:
- Depresión
- Estrés
- Autoestima
- Estado de ánimo
Hanser SB, Thompson LW. Effects of a music therapy strategy on depressed.
Effects of a music therapy strategy on depressed older Adults. J Gerontol.
1994;49(6):265-269.

24. En la esfera inmunológica:
- ↑ niveles de IgA salival
- ↑ actividad NK en pacientes oncológicos y
sanos.
 Burns SJ, Harbuz MS, Hucklebridge F, Bunt L. A pilot study into the therapeutic effects
of music therapy at a cancer help center. Altern Ther Health Med. 2001;7(1):48-56.
 Kuhn D. The effects of active and passive participation in musical activity on the
immune system as measured by salivary immunoglobulin A (SIgA). J Music Ther.
2002;39(1):30-39.
 Bittman BB, Berk LS, Felten DL, Westengard J, Simonton OC, Pappas J, et al. Composite
effects of group drumming music therapy on modulation of neuroendocrine-immune
parameters in normal subjects. Altern Ther Health Med. 2001;7(1):38-37.

25.  El uso controlado del ritmo
ayuda a pacientes a controlar
y mejorar su ritmo natural
de caminar.
- Con traumatismo de cráneo
- trastornos persistentes de la
marcha (ECV y Parkinson)
Thaut MH, McIntoch GC, Rice RR. Rhythmic facilitation of gait training in hemiparetic
stroke rehabilitation. J Neurol Science 1997; 151: 207-12.
Thaut MH, McIntoch GC, Rice RR, Prassas SG. Effect of rhythmic auditory cuing on EMG
and temporal stride parameters and EMG patterns in hemiparetic gait of stroke
patients. J Neurol Rehabil 1993; 7: 9-16.

26.  En pacientes coronarios y con un infarto agudo de
miocardio disminuían significativamente la ansiedad.
 El grupo intervención presentó niveles de ansiedad
significativamente inferiores a los del grupo control.
Bolwerk CA. Effects of relaxing music on state anxiety in myocardial infarction
patients. Crit Nurse Q 1990;13:63-72.
White JM. Music therapy: an intervention to reduce anxiety in the myocardial
infarction patient. Clin Nurse Spec 1992;6:58-63.

27. Mediante la estimulación del SNC:
- la aparición de la fatiga puede retrasarse
- ↑ rendimiento en el test de esfuerzo
- ↑ tiempo de ejercicio isométrico.
 Rosés JM, Javierre C. La fatiga neuromuscular. En Trabajo muscular y fatiga en el ejercicio
físico. Monografías Recuperation.
Disponible en: www.recuperat-ion.com
 Becker N, Brett S, Crowers K, Harina P, Marsh C, Montemayor R. Mellow and frenetic
antecedent music during athletic performance of children, adults and seniors. Percept Mot
Skills. 1994; 79:1043-6.
 Crust L. Carry-over effects of music in an isometric muscular endurance task. Percept Mot
Skills. 2004; 98:985-91.
 Yanguas J. Influencia de la música en el rendimiento deportivo. Apunts Medicina del ’esport.
2006; 152: 155 – 65.

28.  Efectiva para disminuir el
dolor lumbar crónico al afectar
la percepción del dolor en su
componente cognitivo,
permitiendo desviar el foco
del dolor y permiten una
adaptación positiva al dolor
crónico.
Alonso-Cardaño A, Hernaez-Martínez M, Martí-Auge P. Tratamiento multidisciplinar
para el dolor lumbar crónico: Programa de musicoterapia. Rev Soc Esp Dolor 15
(2008);4.