2. CONTEXTO HISTÓRICO
A Arte em si, representa um instrumento de expressão cultural.
As Artes, de um modo geral, estão atreladas á evolução da
espécie humana,pois mesmo antes de desenvolver a linguagem
oral e a escrita o homem já buscava meios, para representar
seus desejos.
Segundo a maioria dos antropólogos e historiadores,supõe-se
que a gêneses da arte,esta atrelada,por sua vez nas PINTURAS.
Cátia Santos
2013
3. PINTURAS RUPESTRES
•30.000 a.C –Período Paleotico;
•10.000 a.C-Período Neolítico.
“È neste momento que os pesquisadores registram as primeiras
Manifestações artísticas”(SANTOS,2006,p.10).
Cátia Santos
2013
5. IDADE MEDIEVAL (400 a 1400 d.C)
Na idade Média ás produções Artísticas foram influenciadas diretamente
pela igreja.
Sua arte encontrava-se voltada para
a Arquitetura e a exaltação de Deus
e santos católicos.
Cátia Santos
2013
6. CLASSICISMO (1300 a 1500)
Tal movimento ficou marcado pelo Renascimento, cuja Razão encontrava-se
acima da emoção, o homem era considerado o centro do universo.
É possível evidenciar, a retomada de traços da
cultura grego-romana da antiguidade clássica e a
incorporação de problemas da realidade vivida.
Dois representante desse período foram:
Michelangelo(1475-1564) e
Leonardo da Vince(1452-1519).
Cátia Santos
2013
7. ARTE BARROCA
Uma fase marcada por obras requintadas
transmitindo a exuberância e a emoção do artista.
Tanto a igreja católica quanto a burguesia
e o governo eram adeptos deste movimento
artístico.
O final dessa fase foi denominado
Rococó com ás seguintes características:
•Predominância das cores em detrimento;
•Forte presença do dourado;
•Esculturas apresentando rostos contraídos pelo
sofrimento.
Cátia Santos
2013
8. NEOCLASSICISMO(1750 a1840)
Este movimento ficou conhecido pelo resgate de valores e
formas grego-romanas da antiguidade Clássica,se contrapondo ao
exagero emocional do barroco.
Baseou-se também na visão cientifica de mundo vigente(séculoXVIII) e na
Concepção racionalista do iluminismo.
Nesta Fase destacou-se:
Jacques-Louis David
Cátia Santos
2013
9. ROMANTISMO (1800 a 1880)
Inspirado na teoria de Jean –Jacques Rousseau
“O homem nasce bom ,mas a sociedade o corrompe”
e nas ideais de liberdade da Revolução Francesa.
As obras Românticas enfocavam o
sofrimento amoroso,o
Individualismo,a religiosidade cristã e a natureza.
10. REALISMO (1848 a1875)
Registrava a realidade física do mundo.
Com uma objetividade cientifica e crua.
Se opunha ao , Romantismo.
Havia um apelo Político por trás das obras.
Denuncias sociais que afligiam aquele
dado momento histórico.
Além de começar a ignorar temas bíblicos,mitológicos,históricos
e literários .
Cátia Santos
2013
11. IMPRESSIONISMO (1872 A 1900)
Já era considerada um marco inicial da arte
moderna rumo ao abstracionismo .
Caracterizado pelos efeitos de luz
provocados nas cores.
Seus principais adeptos foram :
•Claude Monet;
•Auguste Renoir;
•Edgar Degas.
12. SIMBOLISMO (1886 A 1922)
Segundo essa tendência ,palavras e
personagens possuíam significados
simbólicos.
Principais Características:
•Subjetivismo;
•Individualismo;
•Sensualidade;
•Mitiscimo.
13. MODERNISMO(1900 A 1950)
Um movimento que surgiu internacionalmente nas artes plásticas com o
Objetivo de :
Romper com padrões rígidos estabelecidos por tendências artísticas
de outrora ,abrindo assim novos caminhos para uma criação mais livre.
No BRASIL pode-se dizer que seu marco inicial se deu em 1922,com a :
SEMANA DA ARTE MODERNA
Na qual, a um rompimento com ás
tradições Acadêmicas.
Uma atualização com as artes em relação
a movimentos vanguardistas europeus.
Além da introdução de expressões
autenticamente nacionais.
14. FAUVISMO (1905 a 1908)
Surgi em Paris, com alguns jovens pintores, que abusavam de cores puras.
Abrindo tendência para o abstracionismo.
Inexistência de preocupação ,por parte dos representantes. Interpretando
a realidade fielmente.
Cátia Santos
2013
15. CUBISMO (1907a1918)
Rompeu com á visão renascentista de representação
dos seres em três planos distintos;não existindo deste modo ,alguns
aspectos propriamente dito.
Cubismo Analítico com Picasso e Braque :
•Utilização de poucas cores;
•Fragmentação excessiva dos seres.
Cubismo Sintético
•Recuperar as cores;
•Agregando letras e números;
•Conhecida como colagem.
16. ABSTRACIONISMO(1910 A 1960)
Sem necessidade de representar a realidade imediata.
Seu destaque encontra-se nas linhas ,pontos ,formas e cores.
Nas esculturas sua ênfase encontrava-se no volume e na textura.
No Abstracionismo informal: Prevaleceu os sentimentos e as emoções.
Já no Abstracionismo geométrico: tanto as formas quanto as
Cores, eram organizadas de modo que o conjunto das obras
Remete-se a uma visão geométrica.
17. DADAÍSMO (1916 a1925)
Negação a tudo aquilo que se considerava convencional.
Sujeições ideológica e estética,a razão e as formas de arte tradicionais.
Sua intenção não estava voltada para a beleza plástica ,mas sim á
sátira e a crítica aos valores tradicionais vigentes. Valores estes
responsáveis pelo caos em que se encontravam a Europa naqueles
períodos.
Características:
•Extravagância;
•Humor;
•Frutos do automatismo psíquico
(aos quais nos remetem ao lúdico infantil).
Cátia Santos
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18. SURREALISMO (1924 A 1969)
Criação isenta de razão e Moral.
Sem preocupação com a estética.
Manifestações do Subconsciente.
Pinturas absurdas e ideológicas.
Imagens dos sonhos e das alucinações.
Rejeição aos valores pregados pela
burguesia ,tais como pátria e família.
Neste movimento ,Salvador Dali foi o “Cara”.
19. REFERÊNCIAS
Artes plásticas.Disponível em :http://artesplasticas.net.Acesso em 9 de
Março de 2013.
SANTOS,Maria das Graças Vieira Proença.História da Arte.16°edição.São
Paulo:Àtica,2006.
História da Arte .Disponível Em:http://www.históriadaarte.com.br.Acesso
em março de 2013.
Cátia Santos
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