1. Arte AC.
Tecnológico de Monterrey
Introducción al diseño
Catalina Haces Ibarra
2413

2. ¿Qué es creatividad?
Es un pensamiento original, imaginación constructiva
o pensamiento divergente. Es crear nuevas ideas o
conceptos. Normalmente produce soluciones
originales.

3. •Diseño:
Es la elaboración de un proyecto útil, funcional y
estético.
•Diseñador:
Son responsables del desarrollo proyectual de un objeto,
producto o concepto. Aunque tiene una carga artística y
práctica, la disciplina la desarrolla dentro de un marco
estrictamente industrial, por lo que queda excluida la
definición para referirse a la persona que trabaja
artesanalmente

4. Ramas del Diseño
Gráfico
Interiores
Modas
Web
Arquitectónico
Industrial
Animación

5. Diseño de Modas
Es un profesional con sensibilidad artística y con capacidad de
dar respuesta con un producto de moda capaz de ser
vendido. Se encarga del diseño de ropa y accesorios.
Tiene que tener un fin estético, un fin ergonómico, un fin de
personalidad y un fin de situación.

6. Diseño de Interiores
Crea espacios agradables, funcionales y armónicos, para ser
utilizados por el ser humano, adaptando la construcción,
diseñando los mobiliarios y accesorios.
Se ocupan del espacio, luz, color, orden, proporción, se busca un
espacio ideal para una función especifica.

7. Diseño Gráfico
Se encarga de la composición de objetos con el
fin de transmitir un mensaje visual.
Debe comunicar las ideas y conceptos de una
forma clara y directa.

8. Elementos del Diseño
• Elementos conceptuales
Punto
Línea
Plano
Volumen
•Elementos visuales
Forma
Tamaño
Color
Textura

9. Elementos conceptuales
Son aquellos que están presentes en el diseño, pero
que no se detectan a simple vista. No tienen
existencia física.
Se dividen en 4 elementos:
•Punto
•Línea
•Plano
•Volumen

10. •El Punto
Indica posición, no tiene largo ni ancho, es
el principio y el fin de una línea.
Es pequeño y de cualquier forma. Por
agrupamientos el punto puede definir
formas.

11. El punto no es necesario que esté representado
físicamente, se considera también en:
centros geométricos Puntos de fuga
Centro de atención

12. •Punto conceptual:
Son los puntos que sabemos que ahí están pero
no se ven.

13. Puntillismo:
Se le conoce mejor como sombreado con puntos.
Esta técnica consiste en pintar a base de pequeños
puntos.
Pueden representar tonos grises pero cuanto mas
juntos estén los puntos mas intenso será el tono y
puede llegar a convertirse en negro, y se verá mas
definido el dibujo.
Puntillismo

14. •La Línea
Es una sucesión de puntos, tiene largo pero no
ancho, tiene posición y dirección.
Cuando los puntos están muy próximos comienza
a tener direccionalidad y la cadena de puntos se
convierte en línea.
La línea es el elemento básico mas usado.

15. Tipos de líneas
 Recta: Robustez y rigidez
 Curva: Dinamismo y vitalidad
 Horizontales: Tranquilidad y reposo
 Verticales: Tensión ascensional, sensaciones
de fuerza, equilibrio y espiritualidad.
 Oblicuas: Sensaciones de actividad y
movimiento

16. Achurado:
Se le llama al sombreado con líneas y es forma
elemental para aplicar sombras en las representaciones
gráficas.
Son líneas paralelas y sólidas, pueden representar tonos
grises y, cuanto mas juntas estén las líneas, mas intenso
será el tono y puede llegar a convertirse en negro.
Achurado
La ventaja de ésta es que permite el uso de cualquier
tipo de lápiz, aunque hay que recordar que para un
acabado más delicado, es necesaria una punta fina.

17. Contorno
Cuando la forma se rellena
Es cuando una línea continua empieza y acaba en
pasa de ser un contorno a
un mismo punto.
Los principales contornos son el cuadrado, la
ser un: y el triángulo, a los que podemos
circunferencia
•Plano
añadir los contornos mixtos y los orgánicos.
Espíritu
Espíritu
Actividad
Actividad
Protección
Protección
Infinitud
Infinitud
Calidez
Calidez
Protección
Protección

18. Tiene ancho y alto pero no grosor. Tiene
dirección y posición, está delimitado por
líneas. Constituye un recurso expresivo del
lenguaje gráfico.
Puede ser analizado desde 2 perspectivas
principales:
1. Como elemento constructor de espacio
2. Como elemento estructurador del mismo
Contorno

19. • Plano Bidimensional:
Representa figuras planas y tiene como
características dos dimensiones: ancho y alto,
es decir no tienen volumen y no sugiere
profundidad.

20. 6 tipos de planos
•Geométricos:
•Rectilíneas:

21. •Orgánicos:
•Irregulares:

22. •Accidentales:
•Manuscritas:

23. Plano con profundidad

24. Formas de interrelación
•Distanciamiento:
Cuando las figuras
guardan cierta
separación entre ellas.
•Toque:
Cuando se rozan
ligeramente.

25. •Superposición:
Las figuras se colocan
una sobre otra,
dejándose entrever
ambas.
•Penetración:
Ambas figuras
hacen un
entrelazado.

26. •Unión:
Cuando los contornos
de las dos figuras se
complementan.
•Sustracción:
Cuando un contorno
superpuesto resta al otro
contorno su espacio.

27. •Intersección:
Zona común a las dos
figuras.
•Coincidencia:
Z.

28. •Volumen:
El recorrido de un plano en movimiento se
convierte en un volumen. Tiene una posición en el
espacio y está limitada por planos. El volumen es
ilusorio y bidimensional.

29. •Tridimensional:
Se le dice así porque tiene 3 dimensiones: anchura,
longitud y profundidad.
Es como cualquier objeto en el mundo real

30. •Volumen Ilusorio:
Todas las formas lisas pueden convertirse en formas
tridimensionales en el espacio ilusorio, con la
sugestión de un grosor, lo que sólo requiere
perspectivas suplementarias agregadas a la frontal.

31. Elementos Visuales
Es cuando los elementos conceptuales se materializan,
se hacen visibles, estos elementos son los que
realmente vemos . Estos se dividen en 4:
•Forma
•Tamaño
•Textura
•Color

32. •Forma:
Todo lo visible tiene una forma que aporta para la
percepción del ojo una identificación del objeto.

33. •Medida:
Todas las formas tienen un tamaño. El tamaño es
físicamente medible, aunque resulta relativo cuando
es comparado.

34. •Textura:
Es la propiedad que tienen las partes externas de los
objetos. Se clasifica en 2:
1. Textura visual: Es percibida únicamente por el
ojo, ya que para el tacto sigue siendo lisa.
1. Textura táctil: Su composición se acerca a la
tridimensional ya que es percibido por el tacto.
Visual Táctil

35. •Color:
Se produce en respuesta a una estimulación
nerviosa del ojo. Produce sensaciones,
sentimientos, estados de ánimo, transmite
mensajes, situaciones, pero no es mas que la
manera como tu lo percibes.
Percepción visual

36. •Colores primarios:
Son los colores que no se obtienen mediante la mezcla
de ningún otro.
Rojo Azul
Amarillo
La mezcla de dos colores primarios da origen a
un color secundario.

37. •Colores secundarios:
Son tonalidades perceptivas de color, que se obtienen
mezclando a partes iguales los colores primarios, de dos
en dos.
Morado
Naranja Verde