El documento describe la música en la prehistoria y la antigüedad. Se usaban instrumentos como flautas, silbatos y tambores desde la prehistoria. Los griegos desarrollaron su propio sistema musical con modos y escalas. Usaban instrumentos como la lira, la cítara y el aulos. La música romana estaba influenciada por la griega y usaba trompetas, órganos y flautas.

1. Grupo 7 Música

2.  Las investigaciones sobre los orígenes de la música en la prehistoria son parte
de las competencias de los arqueo-musicólogos.
 Se utilizaban instrumentos musicales pertenecientes a las cuatro familias que
actualmente se conocen.
 Los orígenes exactos de la música son desconocidos, como no se empleaban
instrumentos, sino la voz humana o la percusión, no dejaron huellas
arqueológicas.
 Las teorías más sostenibles plantean la aparición de la música en una etapa
simultánea a la aparición del lenguaje.
 Darwin tenía una teoría en que explicaba el origen de la música como invitación
amorosa, semejante a la de los animales. Aunque su teoría no cuenta con
apoyo.
 La música paleolítica: en este periodo se la consideraba un recurso
mágico, que servía para los rituales de cacería.
 En el neolítico: la sedentarización de ciertos grupos humanos plantea los
espacios de ocio, los cuales pueden amenizarse con la música por medio de
cantos y danzas.

3.  Se han encontrado entre los restos arqueológicos, instrumentos de las
cuatro familias: idiófonos (palos, sonajas, raspadors, maracas de
calabaza, xilófonos, etc), membranófonos
(tambores, mirlitones),cordófonos (toda la variedad de arcos), aerófonos
(flautas, silbatos, cuernos y caracolas).
 Las formaciones de estalactitas y estalagmitas de las cavernas, producen
sonoridades diversas, al golpearlas con la mano, una madera o hueso.
 Un ejemplo de la música en la prehistoria son los rombos
volantes, instrumentos de hueso, madera, u otros materiales, que se
ataban con una cuerda y se giraban en el aire, hasta producir un zumbido
característico. Aún persisten estos instrumentos en algunas tribus
africanas, en la India o en Australia.

4. • La música de la Antigua Grecia era un arte que se
encontraba presente en la sociedad
• En las celebraciones, funerales, en el teatro, a través de la
música popular o mediante las baladas que presentaban los
poemas épicos.
• En la actualidad, hay significativos fragmentos sobre la
música utilizada por los griegos así, como muchas referencias
literarias a la música de la Antigua Grecia.
• A través de las fuentes se ha podido investigar, hacerse
cierta idea de cómo sonaba la música griega, las cuestiones
económicas relacionadas con ese arte o la importancia social
de los músicos.
• La propia actividad de tocar instrumentos musicales está
presente a menudo en los dibujos encontrados en las
cerámicas griegas.
• Por su parte, la propia palabra música procede de la
denominación de las musas, las hijas de Zeus que, según la
mitología griega, inspiraban todas las actividades creativas e
intelectuales.

5.  La lira: instrumento de cuerda pulsada, con forma de ábaco, que
originalmente se construía utilizando como caja caparazones de tortuga, y
en el que había unas siete o más cuerdas afinadas para que hiciesen sonar
las notas de cada uno de los modos. La lira se usaba para acompañar a
otros instrumentos, o bien por sí misma para recitar canciones.
 La cítara: Instrumento parecido aunque algo más complicado que la lira.
Tenía un marco en forma de caja en la que las cuerdas se estiraban desde
la cruceta superior hasta la caja de resonancia ubicada en la parte baja. Se
mantenía vertical y se tocaba con un plectro. Las cuerdas podían afinarse
ajustando cuñas de madera.
 El aulos, instrumento parecido a un oboe doble en el que ambos
instrumentos de viento se tocaban al mismo tiempo. Las reconstrucciones
modernas indican que producían un sonido parecido al de un clarinete.
Existe, sin embargo, cierta confusión acerca de la naturaleza exacta del
instrumento, puesto que según la descripción podría ser de lengüeta simple
o doble.

6. La flauta de Pan, también conocida como siringa, era un instrumento
musical antiguo que se basaba en el principio de la resonancia acústica en
un tubo taponado. Consistía en una serie de tubos de longitud cortando los
tubos a la longitud deseada. El sonido se produce soplando a través de la
única abertura del tubo.
El hydraulis, instrumento de viento que se manejaba desde un
teclado, precursor del actual órgano tubular.
La corneta: hacían uso de este instrumento. Instrumento de metal con una
boquilla de hueso y aparecen en diversas pinturas.

7. el tambor los cÍmbalos el sistro
las castañuelas El salpinx

8.  Los griegos usaron las primeras letras de su alfabeto, para identificar y
representar los Tonos o sonidos musicales y los agruparon en Tetracordes (
grupos de cuatro sonidos sucesivos). Así conformaron sus primitivas
escalas.
 Su sistema musical comprende los Tres Géneros: el Diatónico, el Cromático
y el Enharmónico. Mediante la combinación de los Tetracordes en diferentes
formas a partir de cada grado o sonido, crearon nuevos grupos diferentes
de sonidos o escalas para sus distintas composiciones musicales, a cada
una de las cuales corresponde, lo que ellos llamaron, un Modo. De estos el
más antiguo es el Modo Dórico, formado por dos Tetracordes de sonidos
descendentes y disjuntos: Mi, Re, Do, Si y La, Sol, Fa, Mi. Ambos
compuestos de dos tonos y un semitono.

9.  Los modos están compuestos por dos tonos y un semitono y pueden
diferenciarse entre ellos, por el lugar que ocupan los semitonos en cada
uno. Los siete Modos Griegos más usuales son: el Modo Hipodórico,
llamado más tarde Eólico o escala de La; el Modo Hipofrigio, más tarde
Jonio, o escala de Sol; el Hipolidio o escala de Fa; el Modo Dórico o escala
de Mi; el Modo Frigio o escala de Re; el Modo Lidio o escala de Do; y el
Modo Mixolidio, más tarde Hiperdorio, o escala de Si. A cada uno de estos
Modos, los griegos y principalmente los filósofos, atribuían una
connotación, Carácter Moral o Ethos particular.
 Hacia el siglo VI a.C., apareció en Grecia el Género Cromático, se le
llamó así porque atenuaba con su colorido, la monotonía del Género
Diatónico. Se usaba sobre todo en la Citarística.
 De los tres géneros musicales griegos, el más reciente fue el Género
Enharmónico, cultivado principalmente por los músicos profesionales,
en especial los Aulistas, ya que era un género importado del Oriente y
se caracteriza por la diferente denominación que se da a notas de un
mismo sonido por el hecho de pertenecer a tonalidades o modalidades
distintas.

10. ROMA GRECIA
 Fue heredera especialmente de  Comprende la poesía, la música y
Grecia. la danza.
 Características especiales:  La llamaban mousike, le daban
El desarrollo del órgano. mucha importancia a las musas
inspiradoras, cosa que ha llegado
El nacimiento de la música cristiana, unión
hasta nuestros días.
entre la música antigua y moderna.
 Tomaron sus ideas musicales de
 Las interpretaciones teatrales eran
Mesopotamia y Egipto.
acompañadas por la música.
 Atribuían su origen a los dioses.
 Usaban trompetas y
címbalos, tambores, órganos y flautas  Platón la consideraba como la
que llamaban tibia. base de la educación.
 Los juglares y acróbatas actuaban en  Los instrumentos mas usados eran
las calles, tocaban la tibia y la el arpa, la lira, a la que llamaban
pandereta. khitara o gran lira y una flauta de
 La música era considerada por los
doble caña llamada aulos.
sacerdotes el medio para elevar la
palabra de Dios.

11.  ROMANA:  GRIEGA
 Coliseo de Roma  El Partenón de Atenas

12. Romana
Griega

13. Romana Griega