1. Le graphisme

2. Les beaux-arts © John Contino – New York, NY

3. L'illustration © Dave Barnes - Vancouver, BC

4. Pourquoi ce travail m'intéresse? - Étapes de formation : - un diplomat d'école secondaire - un degrée en arts d'un collège d'art ou un degrée standard d'université est vivement conseillé - de l'expérience de travail dans le domaine est très utile © Shepard “Obey Giant” Fairey

5. O ù trouver / comment obtenir du travail de graphisme? Il y a 2 éléments essentiels que chaque personne travaillant dans une industrie créative devrait avoir : 1) Les connections personnelles avec d'autres artistes, illustrateurs, ou graphistes établis, les contactes dans des institutions d'art (un collège, une gallerie d'art, un magasin, un site Web qui vend de l'art, etc) Et 2) Un portfolio personel Comme artiste, votre portfolio – une collection de travail finit qui représente votre diversité de style personnel – sert comme votre représentant vers les personnes qui auraient le pouvoir de vous donner un contrat de travail.

6. Couverture du livre “Supply and Demand” par Shepard Fairey L'offre et la demande Il y a une énorme quantité de demandes dans l'industrie du graphisme, dû au fait que nous vivons dans une societé obsédée par des images , et o ù la vision est le sens dominant, les graphistes sont en demande constante pour créer les images qui auront un effet captivant sur le monde. À cause de cela , il y a beaucoup de compétition dans cette industrie et ce n'est parfois pas une carrière très fiable. Un graphiste doit être flexible, original, et sûr de lui-même.

8. Voici un court vidéo qui vous montrerait ce que c'est de réaliser toutes ces 3 régles de graphisme (ainsi qu'avec l'art général.) L'artiste qui peint dans la vidéo s'appelle Rostarr. Il est artiste, illustrateur, et graphiste. Les catégories de artiste, graphiste, et illustrateur existent plutôt comme manières de classification que de distinctions légitimes entre trois domaines séparés. © Rostarr – New York, NY

10. Autres détails Progression de la carrière Les connaissances et l'expérience dans le domaine du graphisme sont facilement transférables dans n'importe quel autre domaine créatif. Elles sont aussi de bonnes expériences pour aider un artiste à devenir directeur d'un projet d'art. Salaires Les salaires de 40,000 $ (graphiste indépendant - “freelance”) jusqu' à 100,000 $ (directeur d'art d'un studio majeur) Collaboration C'est très commun pour les graphistes de travailler et de collaborer avec d'autres individus, aussi que d'autres studios. Les capacités de gérer et de coopérer sont très utiles dans ce domaine.

11. Bibliographie L'information vient de mes propres connaissances accumulées sur ce domaine, et pas d'une source en particulier. Sources des images : Contino, John. Digital image. Hello, says : Jon Contino. 14 Oct. 2008 < http://www.joncontino.com/ >. Barnes, Dave. Hello. Digital image. Dave Barnes Illustration. 14 Oct. 2008 < http://www.davebarnes.ca/ >. Fairey, Shepard. Obey Architecture. Digital image. Obey Giant - Worldwide Propaganda. 14 Oct. 2008 < http://obeygiant.com/ >. Rostarr. Black Flag. Digital image. Rostarr.com. 14 Oct. 2008 <http://www.rostarr.com/>. Source de vidéo : Rostarr & Truth & Soul - Percussive Movement no. 7 . Perf. Rostarr (artist). YouTube. 14 Oct. 2008 <http://www.youtube.com/watch?v=7nduomkqmps>.