<ul><li>EL COLOR manejado con libertad, variedad e intención expresiva. Combate y antítesis de opuestos opuestos  </li></ul>
 
 
 
<ul><li>FLUIDEZ en espacio y forma. </li></ul>
 
 
 
<ul><li>ESPACIO CENTRAL y perspectiva central </li></ul>
 
 
 
<ul><li>Confrontar lo figurativo y lo abstracto. </li></ul><ul><li>Umbral entre realidad e idea de la realidad. </li></ul>...
<ul><li>V. VAN GOGH </li></ul><ul><ul><li>Obra de eminente sentido figurativo; lo figurativo como figura y la extraña pers...
<ul><li>J. NAVARRO BALDEWEG: </li></ul><ul><ul><li>Obra apoyada en su imaginación abstracta y el sentido figurativo de su ...
<ul><li>VAN GOGH </li></ul><ul><li>su interés por las teorías del color, que conocía muy bien y aplicó sistemáticamente en...
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Van gohg navarro baldeweg

  1. 2. <ul><li>EL COLOR manejado con libertad, variedad e intención expresiva. Combate y antítesis de opuestos opuestos </li></ul>
  2. 6. <ul><li>FLUIDEZ en espacio y forma. </li></ul>
  3. 10. <ul><li>ESPACIO CENTRAL y perspectiva central </li></ul>
  4. 14. <ul><li>Confrontar lo figurativo y lo abstracto. </li></ul><ul><li>Umbral entre realidad e idea de la realidad. </li></ul><ul><li>Abordar este análisis a través de dos artes diferentes pero similares, arquitectura y pintura. </li></ul><ul><li>Doble lectura de la obra artística. </li></ul>
  5. 15. <ul><li>V. VAN GOGH </li></ul><ul><ul><li>Obra de eminente sentido figurativo; lo figurativo como figura y la extraña personalidad como fenómeno. </li></ul></ul><ul><ul><li>Doble lectura de sus obras. Figurativa pero su técnica de vanguardia con trazos sueltos, en la que la realidad se deforma y fluye en el umbral entre realidad y ficción, entre el “ mundo de las ideas y el mundo de la caverna”, </li></ul></ul>
  6. 16. <ul><li>J. NAVARRO BALDEWEG: </li></ul><ul><ul><li>Obra apoyada en su imaginación abstracta y el sentido figurativo de su obra; lo figurativo como figura y lo abstracto como fenómeno. </li></ul></ul><ul><ul><li>Doble lectura de sus obras. Geometrías capciosas aparentemente imposibles. El engaño visual. </li></ul></ul>
  7. 17. <ul><li>VAN GOGH </li></ul><ul><li>su interés por las teorías del color, que conocía muy bien y aplicó sistemáticamente en sus cuadros. </li></ul><ul><li>Influido por la obra teórica de Charles Blanc, (principal historiador francés del arte de la segunda mitad del siglo XIX), y pictórica de Delacroix que será su principal “héroe”. </li></ul><ul><li>  </li></ul><ul><li>Asimila rápidamente muchas de las ideas de Blanc y eleva la oposición de los complementarios al rango de doctrina pictórica, de método de composición. </li></ul><ul><li>Lo mismo vale para las sombras coloreadas: sólo después de leer a Blanc, y no partiendo de observaciones en la naturaleza, Van Gogh empieza a pintar sombras azules (en particular en Los comedores de patatas ) </li></ul><ul><li>  </li></ul><ul><li>Café nocturno (1888, Yale University Art Gallery) </li></ul><ul><li>  </li></ul><ul><li>“… He tratado de expresar con el rojo y el verde las terribles pasiones humanas. </li></ul><ul><li>La sala es rojo sangre y amarillo apagado, un billar verde en el medio, 4 lámparas </li></ul><ul><li>amarillo limón con un resplandor anaranjado y verde. Hay por todas partes </li></ul><ul><li>un combate y una antítesis de los verdes y rojos más distintos, en los personajes </li></ul><ul><li>de los pilluelos dormilones; en la sala vacía y triste, el violeta y el azul. El rojo </li></ul><ul><li>sangre y el verde amarillento del billar, por ejemplo, contrastan con el ligero </li></ul><ul><li>verde tierno Luis XV del mostrador, donde hay un ramo rosado .” </li></ul><ul><li>Una de las maneras de matizar los efectos del contraste consiste así en jugar con el grado de claridad o de saturación de los complementarios. Ésta es una de las principales aportaciones de Van Gogh al color: haber construido en sus cuadros, independientemente, el plano plástico y el plano icónico, los cuales, por supuesto, combinan su poder expresivo propio. Así, para volver a Café nocturno , las “terribles pasiones humanas” que, en el plano plástico, buscaba expresar por el contraste verde-rojo, combinan su efecto con el plano icónico. En otra carta, escribe a su hermano a propósito de este mismo cuadro: “… he tratado de expresar que el café es un sitio donde uno puede arruinarse, volverse loco, cometer crímenes ”. Y recuerda los mismos contrastes: “…en una atmósfera de hornaza infernal, de azufre pálido”, con la voluntad de “expresar así algo como la potencia de las tinieblas de un matadero”   </li></ul>

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