2. DANZA Y SIMBOLOGIA
Son pocas las danzas que en una
sola se dejan influenciar por
elementos culturales, históricos,
sociales, económicos y políticos.
En la danza afro cada uno de estos
factores se sienten desde el sonido
de la marimba, el bombo, el cununo,
el guasa, las maracas y los cantos
hasta el colorido del vestuario, el
maquillaje y por supuesto el
magnifico espectáculo de ritmo y
movimientos viscerales que
trascienden el arte de la
expresividad.
3. MOVIMIENTOS DE LAS DANZAS
Marcan fronteras afectivas y estéticas, manipulan y
distribuyen las fuerzas vitales, transforman la naturaleza
en la escena, describen los itinerarios de la creación y la
destrucción. Permitidos o censurados, los gestos
danzarios afrocolombianos son símbolos que nos hablan
de temas muy variados: las convulsiones del parto, los
estados del alma, la alegría del matrimonio o del
nacimiento, el goce sexual. Según las tradiciones
africanas heredadas por los descendientes de los
primeros esclavizados, el cuerpo en movimiento describe
cuatro ejes corporales fundamentales que están presentes
en todas sus danzas. Se trata del eje vertical, el plano
frontal, el eje horizontal y el plano sagital.
4.
5. LA MUSICA, LA DANZA Y SU ESCENCIA
La danza y la música para las comunidades afrocolombianas
es algo más que canto y baile, es un sentir y vivir diario pues
en ella plasman sus ideales de vida y sus experiencias
alrededor de su comunidad y lo que dan y reciben de su
entorno.
Estas cultura son de raíces africanas y por lo tanto están
marcadas las costumbre ligadas a la percusión y la cuenteria,
pues e s así como por tradición oral se forman sus
generaciones.
En la música reflejan su filosofía religiosa y étnica, haciendo
cantos de agradecimiento a sus dioses y a su comunidad.los
cantos se caracterizan por tener la secuencia de un verso y un
estribillo en el que el intérprete canto y a su lado un cantador
le sigue.