El arte gótico se desarrolló en Europa occidental entre los siglos XII y XVI, surgiendo primero en el norte de Francia y expandiéndose luego por otros países. Se caracteriza por el uso del arco apuntado, las bóvedas de crucería, los ventanales con vidrieras de colores, y la verticalidad y sensación de dinamismo que crean en el interior de las catedrales y otras iglesias. Los principales períodos fueron el gótico inicial, el gótico clásico y el gótico flamígero, cada uno
1. Arte Gótico
Se desarrolló en Europa occidental,
desde mediados del siglo XII hasta la
implantación del Renacimiento (siglo
XV para Italia, y bien entrado el siglo
XVI en los lugares donde el gótico
pervivió más tiempo)
Surge en el norte de Francia y se expande por todo
Occidente. Según los países y las regiones se desarrolla en
momentos cronológicos diversos, ofreciendo en su amplio
desarrollo diferenciaciones profundas: más puro en
Francia, más cercano a la tradición clásica en Italia
(aunque al norte se acoge uno de los ejemplos más
paradigmáticos, como la Duomo de Milán), con
peculiaridades locales en Flandes, Alemania, Inglaterra,
Castilla y Aragón
2. El arte gótico coincide en el tiempo con la plenitud y la crisis de la Edad Media. Se suele
indicar que frente al arte románico, que refleja una sociedad ruralizada de guerreros,
monjes y campesinos; el gótico coincide con el máximo desarrollo de la cultura urbana
donde aparece la burguesía, las universidades y el florecimiento de las órdenes religiosas
(monásticas como el Cister y mendicantes como franciscanos y dominicos), así como la
acentuación de los conflictos y la disidencia (revueltas populares, herejías…), la expansión
de la peste negra y la Guerra de los Cien años (entre Francia e Inglaterra), transición del
feudalismo al capitalismo
4. clave nervios Con el tiempo las bóvedas aumentan el
número de nervios originando bóvedas
estrelladas.
Los nervios se prolongan por el muro y
los pilares, convertidos en finísimas
columnas llamadas baquetones.
Los capiteles son una especie de capitel
corrido o banda que une todos los
baquetones, que absorben los empujes
verticales
baquetón
6. Los empujes laterales se llevan al
exterior mediante los arbotantes,
que se apoyan en contrafuertes.
Los pináculos contrarrestan los
empujes laterales para que el
contrafuerte no se desplace.
Para desaguar los tejados, los
arbotantes están acanalados en su
parte superior y expulsan el agua a
través de gárgolas.
8. Abadía de
Saint Denis
(Francia)
Los muros son delgados y se horadan por completo con grandes ventanales
que se cierran con vidrieras de colores.
Las iglesias góticas reciben una gran cantidad de luz teñida de colores, que
unido a la altura de las naves y a la sensación de verticalidad, origina unos
interiores llenos de espiritualidad. Dios es la luz en el mundo, cuanta más
luz reciban los objetos de la tierra, más cerca estarán de Dios.
10. Catedral
Es el edificio emblemático de la arquitectura gótica
Cruz latina con tres o cinco naves, la central más ancha y alta. El
transepto hacia el centro y los brazos no son tan largos como en
el Románico, a veces no sobresale en planta, pero queda
remarcado por su mayor anchura o porque tiene tres naves. Casi
la mitad del templo está ocupada por la cabecera.
El ábside tiene girola, que en algunos casos es doble. Alrededor
de la girola hay capillas radiales. El ábside es poligonal, debido al
uso de bóvedas de crucería. Notre Dame (París)
11. Interior dividido en niveles. Todo contribuye
Claristorio a crear efecto de verticalidad y dinamismo. Bóvedas de
crucería
Arcadas de separación de las Triforio, más pequeño que la
naves tribuna , es decorativo
13. Fachadas monumentales a los pies y en el transepto
La fachada principal tres
accesos.
Las portadas tienen arcos
apuntados y abocinados.
Todo está decorado
(arquivoltas, tímpano,
jambas y parteluz).
Sobre la puerta central hay
un rosetón.
Sobre las puertas laterales
dos torres rematadas por
agujas, al igual que el
cimborrio.
Gabletes sobre las puertas,
galerías de arcos ciegos y
calados, estatuas, finas
tracerías.
Catedral de Reims. Siglo XIII
14. Agujas
Tracería
Galería de
arcos calados
Rosetón
Catedral de Burgos. Siglo XIII
15. Se potencia el Catedral de
efecto de Amiens
verticalidad y (Francia). Siglo
dinamismo XIII-XIV
Gablete Arcos apuntados
Abocinados
16. Gótico francés
El gótico nace en Francia, por lo que su arquitectura tiene todas las características
del estilo y los cambios que se dan según evoluciona.
Tres períodos:
• Gótico inicial o protogótico (segunda mitad del siglo XII) Coincide con el final del
Románico. Las construcciones poseen las características románicas (robustez,
solidez) pero los arcos comienzan a apuntarse. Monasterios cistercienses de
Citeaux y Claraval; las catedrales de Laon, Noyon, Senlis y París.
• Gótico clásico (siglos XIII y XIV) Triunfo del verticalismo y el dinamismo. Las
vidrieras ocupan casi todo el muro. Catedrales de Chartres, Amiens, Reims,
Bourges, la Santa Capilla de París.
•Gótico flamígero (siglo XV) Abundancia de decoración, arcos y bóvedas más
complejos (cornopial, bóvedas estrelladas). Catedral de Tours.
17. Protogótico
Monasterio cisterciense de Citeaux
Prefieren la piedra desnuda, lisa y del color del desierto. Líneas rectas y cabeceras
planas. Sobriedad y desnudez caracterizan a los edificios cistercienses.
Los cistercienses usaron el arco apuntado, la bóveda de ojivas y el rosetón. Las ramas de
ojiva descargan en apoyos preparados pero o bien son simples ménsulas o columnas que
no llegan al suelo.
18. En la catedral de Noyon nace el alzado con cuatro niveles (arquería, tribuna, triforio
y ventanales) que tiene un gran éxito durante la segunda mitad del siglo XII.
Lo mismo que Laon y Paris, se cubren con bóvedas sexpartitas en la nave central y
se alternan pilares con las columnas.
19. La Catedral de Laon presenta una estructura a cuatro niveles con dos torres en la fachada.
Sobre la arquería cabalga tres cuerpos de vanos. El de la tribuna, el del triforio y el de los
ventanales.
20. La novedad de la
catedral es que los
arbotantes quedan al
descubierto.
Fachada con sus torres En Notre Dame de
simétricas divididas París no hay triforio,
horizontalmente en zonas, sólo tribunas
produce efecto de armonía. grandes.
21. Gótico clásico
Catedral de
Amiens. Inicio de
la construcción en
1220
24. Catedral de Chartres. Siglo XIII
Planta cruciforme organizada en tres naves
en la zona de los pies y el crucero, que
aumentan a cinco en la cabecera. La central
mucho más alta y ancha que las laterales.
La cabecera muy desarrollada con doble
girola y capillas radiales semicirculares.
El transepto está situado en el centro del eje
longitudinal. No sobresale excesivamente
por lo que la planta tiende a ser de salón. La
amplia nave central produce la sensación de
“espacio único”
25. Tiene tres pisos, el primero de arquerías de los formeros con arco apuntado, el segundo
con un triforio, que substituye a la tribuna, formado por tramos de cuatro arcos y el
tercero con una serie de grandes ventanales, es el claristorio.
Estos tres pisos del alzado son de gran altura, con lo que entra mucha luz, tamizada
siempre por los colores de las vidrieras.
El espacio interior resulta diáfano y de gran verticalidad, lo que refuerza la idea de iglesia
como lugar cercano a Dios y no como temor a Dios
26. La nave central es de gran altura, y aparece cubierta por bóvedas de crucería cuatripartitas,
como es característico del siglo XIII. Los nervios de las bóvedas de crucería bajan por el
muro mediante baquetones que llegan a pilares compuestos.
Al exterior, a través de los arbotantes se conducen las presiones de las bóvedas hasta los
contrafuertes. El muro, al perder su función sustentante, puede horadarse con amplios
ventanales.
27. En el exterior, los
volúmenes son reflejo de la
estructura interna.
Además, como en todos los
edificios góticos, se
proyecta buena parte del
sistema de sustentación del
edificio, como los dobles
arbotantes enlazados por
columnas.
28. Fachada principal tiene triple acceso,
un gran rosetón, sobre él una galería
de reyes, y dos torres con agujas, de
diferentes períodos: la de la derecha
es de estilo Románico y la de la
izquierda es del gótico flamígero
construida en el siglo XVI.
Al aumentarse la altura de la fachada
las dimensiones de la torre sur en
proporción al resto de la fachada
cambiaron notablemente, por lo que
cuando se construyó la torre norte se
estableció una asimetría que crea un
fuerte dinamismo visual.
Los seis portales del crucero (tres en
cada extremo) fueron esculpidos en el
s. XIII.
Conserva una de las fachadas del
Románico, la Portada Real, lo mismo
que la torre sur.
29. El Pórtico real se construyó para la catedral románica. Románico de transición: las puertas
tienen forma de embudo, lo que será norma común en las catedrales góticas. Las
esculturas y relieves muestran una expresión serena, distinta a la severidad habitual en el
románico precedente. En el tímpano de la derecha figura la Virgen con el niño entronizada
entre dos ángeles, que era una novedad ya que el tema central había estado siempre
dedicado a Cristo.
30. Los vitrales o vidrieras se realizan con
trozos de vidrios de colores formando un
dibujo y montados en una armazón de
plomo.
Las escenas en que se divide la
composición se encierran en marcos.
Los colores son fuertes (rojo, azul, amarillo,
verde) predominado el azul en la catedral
de Chartres. Así se lograban distintos
juegos de colores dependiendo de la
posición del sol.
Cada recuadro contiene un episodio
de la Biblia.
Las figuras son pocas, simples,
alargadas y bidimensionales (al igual
que el fondo).
31. La catedral de Chartres posee 175 vitrales,
incluyendo los tres rosetones. La mayoría fueron
hechos en el siglo XIII.
Los temas son
historias de la
Biblia, en
pequeños
paneles;
figuras de
santos
tratados de
manera
monumental y
los 3 grandes
rosetones
proclaman la
gloria de
Cristo y de la
Virgen.
32. Santa Capilla o Sainte Chapelle (París)
Fue mandada edificar por Luis IX para albergar la corona de espinas, parte de la cruz, el
hierro de la lanza, la esponja y otras reliquias del martirio de Jesucristo, traídas de
Constantinopla; debía servir, también, como capilla real construida dentro del mismo
palacio. El proyecto se debe, probablemente, a Pierre de Montreuil.
Al exterior no
tiene arbotantes,
sólo delgados
contrafuertes.
Es el paradigma
de la
arquitectura
gótica , ya que
sus muros son
traslúcidos y la
piedra ha sido,
totalmente,
sustituida por
vidrieras.
33. Se superponen en ella dos capillas, la inferior para la gente común, y la superior para la
corte del rey, como era costumbre en las construcciones de los palacios reales de la Edad
Media.
La capilla baja tiene doble utilidad: funcional y
arquitectónica ya que permitió aliviar al máximo la
construcción de la capilla alta y soportar todo el peso de
la misma. Tiene planta de salón con tres naves (la del
centro más grande) con decoración policromada. La
superior tiene una nave de 20 m de altura. La
arquitectura queda reducida a bóvedas de crucería y finas
columnas que las sostienen.
34. Las paredes de la capilla alta fueron
suprimidas, reemplazándolas por
ventanales que dejan pasar la luz y
están separados por finísimas
columnas. Las vidrieras representan
escenas religiosas. Los colores
dominantes son el azul, el rojo y el
amarillo.
Las escenas de las vidrieras representan
historias del Antiguo Testamento
(profetas, Génesis, Éxodo…), del Nuevo
Testamento (infancia de Cristo, Pasión,
Apocalipsis…) y la historia de las
reliquias
35. Gótico flamígero
La Catedral de Tours se empezó a construir en la
La fachada es del s. XV en estilo gótico primera mitad del siglo XIII, pero las obras no
flamígero, es estrecha y alargada, con tres acabaron hasta dos siglos más tarde, por ello se
portadas y un inmenso rosetón central. puede apreciar los distintos góticos.
Está cerrada por dos torres de Las vidrieras son de diversas épocas. Las del ábside
coronamiento renacentista. Todo son del siglo XIII y las de los rosetones del XIV y XV.
ricamente decorado
36. Inglaterra
En el gótico inglés es habitual: planta alargada con tres naves y doble crucero, predominan
las fachadas horizontales y con multitud de galerías de arcos, bóvedas en abanico con
soportes y abovedamientos palmeriformes. También hay profusión de arcos conopiales.
Catedral de Salisbury
38. Alemania
Muestra una acusada influencia del gótico francés con gran sentido ascensional y
remarcando la verticalidad; torres muy elevadas coronadas por chapiteles altos y calados;
planta de salón que tiene las tres naves a la misma altura, así generan sensación de un
espacio más amplio, más luminoso y unitario
Catedral de Bamberg Catedral de Ulm
39. Catedral de Colonia
Tardó muchos siglos en construirse pues
comenzó en el año 1248 y la última piedra se
colocó en 1880. Sufrió destrozos con los
bombardeos de la Segunda Guerra Mundial y
terminada la guerra hubo que reconstruirla
La planta tiene como modelo a Amiens,
aunque en Colonia se diseñaron cinco
naves, entre las que destaca la central
por su altura y estrechez, lo que En el exterior encontramos una gran cantidad
refuerza la sensación de verticalidad de contrafuertes, arbotantes y pináculos,
sobresaliendo sus elevadas agujas caladas de
clara inspiración francesa.
40. Italia
Duomo Catedral
Milán Siena
Las innovaciones técnicas y estéticas del gótico europeo no arraigaron como en otros países
europeos, se observa una pervivencia de la antigüedad clásica. De hecho en el siglo XV el arte
italiano se encamina hacia el Renacimiento.
Es frecuente el uso del de medio punto y de la columna en lugar del pilar.
Hay una tendencia a la horizontalidad, con edificios que no tienen arbotantes. Son espacios
desahogados con moderada luminosidad como consecuencia de tener menos vidrieras que en le
resto del gótico. Las torres se separan de la construcción.
Las fachadas ocupan casi todo el exterior, ocultando toda la estructura interna.
Otra de las características del gótico en Italia es que los exteriores de los edificios presentan
policromía a base de mármoles de colores.
Triunfo de la arquitectura civil
Palacio Palacio
Vecchio. Ducal.
Florencia Venezia
41. Catedral de Siena. Siglo XIII
Interior
Tiene la forma de una cruz latina. La
base de la cúpula es octagonal. Las
naves se separan por arcos de medio
punto. Los vanos del claristorio no son
demasiado amplios. El interior está
construido de mármol rayado blanco y
verdoso negro que atenúa la
verticalidad a favor de la
horizontalidad.
Fachada principal
Los arcos no son apuntados, sino de medio
punto rematados por gabletes que semejan
frontones. Está rematada por frontones
triangulares. Las torres laterales no están
rematadas por agujas y el campanario se
sitúa en un lateral detrás de la fachada. Toda
decorada por franjas de mármol oscuro y
claro que remarcan los volúmenes y el
sentido horizontal del edificio.
42. Duomo de Milán
Templo de grandes dimensiones, de cinco naves, una
central y dos naves laterales por cada uno de los
lados, con al menos cuarenta pilares atravesada por
un transepto seguido por el coro y el ábside. La nave
central es muy alta, tiene 45 metros. La construcción
es de ladrillo, recubierto de mármol rosa.
Es muy destacado el bosque de pináculos y
chapiteles.
43. Arquitectura civil
Italia, en el siglo XIV es un
conglomerado de estados
independientes. Muchos de
estos estados son repúblicas
mercantiles, con florecientes
actividades comerciales. Ello
permite la inversión de
parte de esa riqueza en
edificios civiles como
señorías (ayuntamientos) y
palacios.
Señoría de
Palacio de la Señoría de
Siena
Florencia
Se trata de un edificio de
exterior sólido, macizo,
rematado en almenas.
Venecia
Destaca su gran torre.
Palacio de la
Casa de Oro