Este documento proporciona un resumen de la danza en El Salvador. Describe las influencias históricas en la danza salvadoreña como las técnicas Graham, Limón y variaciones importadas de México y Cuba. También discute el contexto histórico y político de El Salvador y cómo esto ha afectado el desarrollo de la danza. Luego resume varias compañías y grupos de danza contemporánea en El Salvador, así como instituciones estatales como la Escuela Nacional de Danza. Finalmente, menciona algunos eventos relevantes
4. Contextualización histórica
en El Salvador.
Tomado de ensayo del bailarín Erick González:
• Bases como la técnica Graham, Limón y una que otra
variación importada ya sea desde México o Cuba pero
siempre con las bases norteamericanas.
• La danza expresionista alemana. Aunque la influencia
europea no ha sido de forma práctica, hay algunos conceptos
de esta escuela que se ha abordado a lo largo de la historia
de la danza en El Salvador. Conceptos como el movimiento
puro o abstracto como medio de exploración coreográfica o
estética.
5. ARTE CONTEMPORANEO
• Arte contemporáneo según Wikipedia: es el hacer artístico
que se desarrolla en un mismo lapso temporal a un referente.
• … Este se desarrolla partiendo de la imposibilidad de seguir
creando desde los preceptos de la originalidad y la novedad y
en lugar de ello se apunta a elementos como las
reinterpretaciones, resignificaciones y el giro lingüístico con el
fin de ampliar el concepto de arte y establecerlo como acto
comunicativo (Ejemplo Marcel Duchamp, 1917).
6. Características de la danza
contemporánea:
• Se utiliza movimientos diarios y cotidianos sin elaboraciones previas.
• El movimiento no necesita de un significado preciso: barrer, saltar,
correr, dar vueltas, saltar, podían ser utilizados en su estado natural
dentro de la obra artística.
• Rechazo a estructuras narrativas tradicionales y secuencias lógicas.
• Niegan el escenario tradicional, utilizan espacios abiertos: muros,
escaleras, calles, jardines, escenarios flotantes, balsas, etc.
• Incorporan al público, hasta tienen público casual.
• Hay quienes llegan a negar al espectador al no tener público, otros
niegan al propio bailarín convirtiéndolo en objeto para provocar
efectos visuales.
• Puede no hacerse referencia a nada, algunos dejaban que se
interpretara libremente la obra, según lo que cada quien veía.
• Algunos utilizaron bailarines no entrenados.
• La danza contemporánea es un fenómeno individual y diverso.
7. En los años 70, El Salvador, vivió un período de agitación social, el cual se vio
intensificado por la crisis y el entorno.
Entre finales de los 70 y la década de los 80 guerra civil que afectó social, económica
y humanamente al país.
Represión, descontento social, teología de la liberación, mártires, injusticia,
escuadrones de la muerte, lucha, marchas, inestabilidad social, familias, en su
interior, vivieron la división obligada, de bandos.
El proceso de Paz, hacia la democratización, o al estado de derecho, fue acompañado
por una serie de sectores: el político, el religioso, el artístico y otros…
El arte, a través de sus disciplinas ha cumplido un rol histórico en la vida del/a
salvadoreño/a.
Firma de los Acuerdos de Paz 1992, artistas exiliados, regresan a El Salvador.
Nueva etapa en El Salvador, los artistas salvadoreños y el Arte.
contexto
Aumento de fundaciones, organismos, instituciones y asociaciones relacionadas al
arte y obviamente, esto, debido a la cantidad de artistas que surgen y se interesan por
el quehacer artístico; a pesar de no contar con aparatos nacionales institucionales
que acrediten la formación artística profesional y que la bolsa de trabajo existente sea
reducida y escasa.
9. Política Cultural de El Salvador:
Objetivos de la política cultural Nacional
1. Posicionar y articular la cultura como elemento clave para el
desarrollo del potencial humano de los salvadoreños y
salvadoreñas, lo que se convertirá en el atributo acumulativo de
toda la nación, que proporciona los instrumentos y elementos para
apropiarse de los medios y alcanzar su bienestar y generar una
ventaja comparativa y competitiva para contribuir y beneficiarse del
desarrollo de la nación, en comparación con otras naciones
vecinas, con ventajas en el tiempo y en el espacio.
10. Transferencia de Recursos a Instituciones Culturales:
- Programa de Transferencias Financieras a Organizaciones
Culturales No Gubernamentales:
Consiste en el desarrollo de proyectos culturales, mediante
transferencias financieras a organizaciones culturales no
gubernamentales, especializadas en diversas áreas. Funciona en
base a convenios. En 2003 se trabaja con 25 ONG's.
-Programa de Transferencias a Comités de Apoyo de Casas
de la Cultura: En el año 2003, se transfirieron fondos a 154
Comités.
Se gestiona el patrocinio de la empresa privada para acciones
culturales de diversa índole que se desarrollan en el territorio
nacional: Publicidad, Logística, entre otros.
CONCULTURA trabaja en coordinación con asociaciones
relacionadas con la vida cultural de la comunidad: Cooperativas,
Asociaciones, de artesanos, artístas populares, escritores, autores,
bibliotecarios, archivistas y otros relacionados con el voluntariado
de la comunidad.
11. Patrocinio, donaciones y canjes por parte de las
empresas Privadas: a nivel cultural, no apoyan con fondos
significativos ya que el impacto para sus marcas no es
representativo, tampoco les interesa el público interesado en la
actividad artístico cultural, generalmente apoyan con canjes y con
su respaldo, en algunos casos donan productos o facilitan espacios
pero es bien difícil accesar a presupuesto.
14. 1.Compañía
“Sólo por Hoy” Danza Contemporánea
Escaparte 2003
Manifest 2004
Día Internacional de
la Mujer PNUD 2005
Encuentro de Danza
Contemporánea
2003
Nejapa 2003-2004
15. 1.Compañía “Sólo por Hoy” Danza Contemporánea
La compañía está integrada por bailarines experimentados y estudiantes,
proponiéndose como un espacio de participación amplia para bailarines que
deseen desarrollarse como profesionales de la danza contemporánea, fue fundada
en 1996 por Rafael Perdomo
y Francisco Castillo. “Sólo por Hoy” se dedica a la formación de bailarinas y
bailarines; el director: Francisco Castillo, es un reconocido y respetado bailarín,
maestro y coreógrafo con quien ha recibido clases la mayoría de los actuales
bailarines jóvenes y ha sido parte, casi desde el inicio del movimiento danzario de
El Salvador. Así mismo, la compañía se ha abierto nuevos espacios a nivel
nacional por la integración de artistas plásticos a sus proyectos, así como también
su participación en la mayoría de talleres impartidos en el país por invitados
internacionales. Es reconocida su trayectoria por el maestro Francisco Castillo y su
estilo particular en el trabajo coreográfico. No se cuenta con un apoyo institucional,
ni espacio propio, la Fundación Ballet de El Salvador, dirigida por la maestra
argentina Alcira Alonso, prestó por más de un año sus instalaciones para ensayos
y clases de la Compañía y en la actualidad, luego de gestionar con
CONCULTURA, nos encuentramos en las instalaciones de la Escuela Nacional de
Danza “Morena Celarié”.
Tiene 14 bailarines.
17. 2. Humanum Tempore
Nació de la unión de visiones, esfuerzos y aspiraciones artísticas, de un grupo de cuatro bailarinas, que,
contando con una experiencia de gran trayectoria en la danza y un gran deseo de compartirla, deciden
unirse y ofrecer lo mejor de sí.
HUMANUM TEMPORE, compañía conformada en Enero del 2002, emerge como un nuevo concepto de
grupo de danza, que pretende llevar la danza a todo el público posible, promocionando a su vez el arte y
contribuyendo al desarrollo cultural salvadoreño.
La compañía surge como una nueva generación de artistas que pretenden unirse a los esfuerzos ya
encaminados por entidades gubernamentales y otras entidades independientes, para el crecimiento y
promoción de la cultura en nuestro país, creando arte a traves de la danza.
“HUMANUM TEMPORE”; del Latin “HUMANUM” = humano y ”TEMPORE” = tiempo “TIEMPO
HUMANO”; manifiesta el tiempo que refleja la expresión del ser humano con su alrededor durante la vida,
en el pasado, el presente y el futuro, independientemente de la época, siglo o momento.
La riqueza y ventaja de la compañía está en la fusión de estilos, visiones, diferencias, nacionalidades,
estudios, cultura, talentos, experiencias vividas, técnicas, formación que tiene cada integrante,
indistintamente, cuya combinación produce un resultado explosivo, enérgico, sensual, elegante, puro,
profesional, vital... diferente.
Es por esto que la línea ó estilo de la compañía no es definida, al contrario se desarrollan las diferentes
expresiones como clásico, lírico, jazz, contemporáneo, expresión corporal, teatro, etc.. y es de allí que su
programa es muy variado.
Miembros de la compañía
Maria Eugenia Balmaceda
Cecilia Laura Chaves
Mónica Delgado
Estela Mena
18. 3. Eclipse parcial Expresiones Escénicas.
Año de formación: 1998
Integrantes:Tres y un bailarín invitado.
Coreografía
Didine Ángel.
Sus propuestas tienen una fuerza
interpretativa y se caracterizan por su
disciplina al trabajar y la consistencia de sus
montajes, además su espacio propio.
20. 4. Fusiones
Fue fundada en 1999 por Eunice Payés, salvadoreña, realizó sus estudios de
danza contemporánea en la Escuela Nacional de Danza “Morena Celarié”, realizó
estudios en la Escuela Nacional de la Habana Cuba, además ha estudiado con
diferentes maestros en México, Estados Unidos y en otros países.
Cuenta con 5 bailarines.
Eunice ha sido “considerada la mejor bailarina intelectual de la danza
contemporánea, se despoja de sus temores y se encamina a enfrentar con
madurez profesional las críticas que ha generado su novedoso estilo de baile,
mezclando la danza y el teatro”.
Reconocida trayectoria artística de su fundadora, Eunice Payés. Buena relación
con la mayoría de los grupos y compañías nacionales. Interesada en generar
conexiones en la rama dancística. Experiencia en gestión de proyectos
(coordinación y propuesta de las 3 Muestras nacionales de Danza Contemporánea
independiente.
22. 5. Gema Dance Ballet Compañía de Danza.
Año de formación: 2001
Integrantes: Seis bailarines
Giras internacionales:
Guatemala.
Director:
Gerardo Osorio
23. 6. Fundación Ballet El Salvador
Fundación Ballet de El Salvador, dirigida por Alcira Alonso.
La Fundación Ballet de El Salvador, establecida en 1991, es una institución
privada sin fines de lucro, cuyo principal objetivo es fomentar la
profesionalización de la práctica y la apreciación del ballet clásico entre los
salvadoreños. Los principales medios con los que cuenta para cumplir sus
objetivos son:
Compañía Ballet de El Salvador, fundada en 1994 con el nombre de
Compañía Dansart y que reúne a un grupo de bailarines de mucho talento.
La escuela de la Fundación, a través de la cual se busca la formación
profesional, tanto técnica como artística de los bailarines.
26. 8. Ballet Estudio de Mauricio Bonilla
Reconocido bailarín, fue director de la Escuela
Nacional de Danza, promueve los diversos
conceptos de la danza .
27. 9. Grupos universitarios de Danza
Contemporánea:
Universidad Nacional de El Salvador
Universidad Centroamericana José Simeón
Cañas
29. 1. Escuela Nacional de Danza .
La Escuela Nacional de Danza Morena Celarié fue fundada en 1951 como la primera
escuela de Ballet Clásico en el país, y como parte integrante de la Dirección de
Bellas Artes, dependencia del Ministerio de Educación, bajo la responsabilidad
del entonces Ministro Carlos Galindo Pohl.
En 1970, la Escuela fue integrada al Departamento de Artes Escénicas del Centro
Nacional de Artes (CENAR), el cual dependía de la Dirección de Artes,
Subsecretaría de Cultura, Juventud y Deportes del Ministerio de Educación.
El nombre de Morena Celarié se dio por decreto legislativo el 6 de junio de 1987,
promovido por el Ateneo Salvadoreño, en el afán de premiar así la fértil carrera
de esta artista que fundó el primer grupo profesional de danza folclórica en el
Instituto Salvadoreño de Turismo (ISTU). Morena Celarié murió el 21 de abril de
1972, a los 50 años de edad.
En 1972 se introdujo a la Escuela la sección de Danza Moderna, con los maestros y
coreógrafos estadounidenses Jack y Janet Nightingale. Luego, esta sección
estuvo bajo la coordinación de Judy Cramer, profesora y coreógrafa
estadounidense, quien fue sucedida por los maestros salvadoreños Marta Cañas
y Mauricio González y el uruguayo Hugo Bordón. En 1991, esta especialidad
cambió su nombre al de Danza Contemporánea.
Desde entonces, la Escuela ha llevado a cabo una importante labor formativa,
incidiendo en el desarrollo técnico y artístico de muchos de los bailarines
contemporáneos y clásicos que el país ha visto desarrollarse.
32. Eventos relevantes:
La Muestra independiente de Danza
Contemporánea es un evento que vale la pena
dar a conocer y promover. Sería muy
importante dar conocer sus fechas y objetivos
y ver de qué manera se pueden integrar
esfuerzos. Tiene como objetivo: iniciar el
relanzamiento de la danza contemporánea
para que de esta manera, se fortalezca el
desarrollo del potencial humano y artístico
vinculado a las Artes Escénicas, articulando y
posicionando de esta manera, a la cultura al
plan de desarrollo nacional. Iniciativa de
Eunice Payés. (aproximadamente en junio)
33. Eventos relevantes:
Para el Día internacional de la Danza la
Escuela Nacional de Danza reúne a
todas las disciplinas y grupos de danza
y realiza un gran evento al exterior, para
el cual también sería muy bueno generar
intercambios.
34. Eventos relevantes:
Los Encuentros de Danza Contemporánea y
Ballet, también organizados por la Escuela
Nacional de Danza son un evento
importantísimo para el país y la danza, van las
8as versiones y es donde se puede generar el
mayor intercambio, aunque el presupuesto es
cada vez más recortado, se puede ver de qué
manera gestionar talleres, foros virtuales,
teleconferencias y otro tipo de opciones
virtuales para generar intercambios.
35. Eventos relevantes:
Encuentro de Ballet, se realiza en agosto,
en San Salvador, ha sido concebido
como un espacio de intercambio y por
tanto de enriquecimiento entre
estudiantes, maestros y bailarines de
los países participantes.
Contempla la participación de escuelas y
bailarines de todos los países posibles.
36. Eventos relevantes:
El encuentro de Danza contemporánea se alterna
con el de Ballet, en agosto, pretende
presentar una muestra de lo que es la danza
contemporánea en el mundo de hoy.
Posibilitar el diálogo entre artistas de esta
especialidad de la danza, de intercambio y
enriquecimiento como estímulo al desarrollo
de la danza contemporánea en El Salvador.
Posibilitar espacios de formación a partir de
promover talleres, ponencias y clases
magistrales en torno a la danza
contemporánea.
37. Eventos relevantes:
Los montajes anuales de La Fundación
Ballet de El Salvador que son a gran
escala gracias a la gestión de
patrocinios que realiza la Maestra Alcira
Alonso y para los cuales logra integrar
bailarines de todas las ramas en El
Salvador y también reconocidos
bailarines y coreógrafos
internacionales.
38. Eventos relevantes:
El Ballet Folclórico Nacional tiene un
amplio repertorio de bailes y demás
propuestas que reflejan la identidad del
país.
39. Bibliografía:
“Descentralización y desarrollo local: Una competencia
del/a Artista”. 2005. Ensayo. Paola Lorenzana
“Breve acercamiento a la danza en El Salvador” www.
clic.org.sv Erick M. González
“Guía de la Administración Cultural Iberoamericana” OIE
Organización de Estados Iberoamericanos para la
Educación, la Ciencia y la Cultura para la Educación,
la Ciencia y la Cultura.
Curriculum de Humanum Tempore, proporcionado por
Estela Mena.
Proyecto Muestra de la Muestra proporcionado por
Eunice Payés.
Sitios de internet y artículos de periódicos nacionales.