Movimiento de Artes y Oficios y los pintores prerrafaelistas.

2. Primera mitad del s. XIX
NEOCLASICO
Anti-rococo
Retorno a la
Antigüedad
NEOGOTICO ROMANTICISMO
Shubert- Berlioz-Chopin
Expresión del individuo
Anti-neoclásica
REALISMO
Vuelta a la
naturaleza y a la
realidad socio-
política.
Segunda mitad del s. XIX
PRE-RAFAELISTAS
Impresionismo
Puntillismo
Post-impresionismo
ART-NOUVEAU ARTS & CRAFTS

3. ANTECEDENTES
•Comentarios sobre la Primera Gran Exposición de Londres
en 1851:
Burne-Jones, “El aburrimiento infinito del Palacio
de Cristal;
Ruskin, “el invernadero mas grande que se haya
construido”.
•La producción industrial degradaba al obrero, dejándolo sin
orgullo personal y rebajándolo a ser una pieza de la
maquinaria.
•La industrialización había:
contaminado ciudades,
destruido la estabilidad social a través del
desplazamiento de trabajadores,
la división de trabajo convirtió a trabajadores
calificados en mano de obra no cualificada.

4. ARTE
DANTE GABRIEL ROSSETTI, 1828-1882.
•Junto con William Holman Hunt, John Everett Millais y
otros formaron el movimiento pre-rafaelista.
•Los pre-rafaelistas es el movimiento artístico del siglo
XIX, que mejor elabora un lenguaje iconográfico
•Contribuye a definir la temática del movimiento:
escenas medievales, episodios shakesperianos, la infancia
de María.
•Creador del tipo femenino lánguido y melancólico que
tanto caracteriza al prerrafaelismo.
•Elizabeth Siddal fue su modelo y esposa, quien muere
en 1862.
•Jane Morris, su modelo y amante.
.

5. John RUSKIN y Dante Gabriel ROSSETTI, 1863.

6. DANTE GABRIEL
ROSSETTI.
La anunciación,
1850.
TEMAS.
Figuras bíblicas
Imágenes marianas
Modelos castos
Oriente como símbolo de
lo exótico
Paisajes naturaleza
Retratos
Preocupación por la luz y
el color y por el detalle.
Paleta, colores pasteles.

7. DANTE GABRIEL
ROSSETTI.
La amada (La novia).
Basada en el relato
bíblico del Canto de
Salomón.
Acompañan a la novia un
grupo de mujeres de
diferentes etnias:
diversidad de la belleza o
racismo.

8. DANTE
GABRIEL
ROSSETTI.
La Ghirlandata.

9. Dante Gabriel ROSSETTI,
Prosperina, Reina de los Infiernos, 1874
Jane Morris, pudo haber sido considerada por
Rossetti como la reina de su propio infierno.

10. DANTE
GABRIEL
ROSSETTI.
La Pia de
Tolomei., aparece
en El purgatorio
de Dante, la mujer
de un esposo
celoso es
encerrada en un
castillo donde
muere.
Jane posa como la
esposa infeliz.

11. DANTE GABRIEL ROSSETTI.
Mrs. William Morris en vestido de
seda azul.
Bernard Shaw
escribe de Jane:
“Cuando entró en el
cuarto con ese
vestido tan singular,
parecía medir ocho
pies de altura, el
efecto era como si
estuviera saliendo
de la tumba egipcia
de Luxor”

12. SIR JOHN EVERETT MILLAIS.
La muchacha ciega, 1856.
Homenaje al sentido de la vista,
poniendo énfasis en las cosas que
causan placer verlas.

13. SIR JOHN EVERETT MILLAIS. OPHELIA. 1851. Lizzie Siddal la modelo.
En Hamlet, de Shakespeare, la inocente Ophelia enloquece cuando Hmalet asesina a su padre Polonius.
Recoge flores, va a l arroyo y se ahoga. La escena no forma parte de la obra, sin embargo esta descrita por
la madre de Hamlet. Las flores tienen un simbolismo, algunas dolor, amor en vano, castidad, etc.

14. ARTHUR HUGHES.
Amor de abril, 1856.

15. WILLIAM HOLMAN HUNT. Atardecer en el mar. 1852.

16. JOHN BRETT. El Glaciar de Rosenlaui. 1856.
“Adéntrate en la luz de
las cosas, permite a la
naturaleza que sea tu
maestra.”
William Wordsworth. The
Tables Turned, 1798.
El conocimiento de las rocas
y la botánica se ve reflejado
con precisión en la obra pre-
rafaelista.

17. MOVIMIENTO DE
ARTES Y OFICIOS.
•Ubicado a finales de siglo XIX en Inglaterra y
Estados Unidos.
•Predicaba que: un buen diseño debería beneficiar
tanto al productor como al usuario del objeto.
•Predominó una revitalización del gótico, inclusive en
técnicas de oficios medievales.
•El bordado, por ejemplo, se impartió en el Royal
School of Art como un arte.

18. ARTICULOS Y MOBILIARIO.
•Preocupación para desarrollar un estilo.
•Apoyaban lo artesanal y la maquinaria.
•Organización del trabajo en gremios pseudomedievales.
•Ideas enraizadas en el socialismo utópico, un diseño
sencillo equivaldría a un diseño democrático.
•Las ideas mas radicales que los diseños.

19. JOHN RUSKIN.
•Maestro de Morris.
•Hombre de letras interesado en política, economía, arte,
geografía, geología, botánica.
•Ruskin comprendía que el arte era un fenómeno mucho
mas complejo que lo que les parecía a sus
contemporáneos.
•The Seven Lamps of Architecture (1849)
•The Nature of Gothic, (1853)

20. William MORRIS.
Hombre con muy diversos intereses, se involucró
en muy diferentes causas, desde la conservación de
edificios hasta el socialismo revolucionario. Se le
conoce sobre todo por sus diseños en textiles y
papel tapiz, pero fue pionero en la conservación de
muchas técnicas artesanales, como el uso de tintes
naturales, el diseño de tipografías, además de ser un
prolífero poeta y escritor.

21. William MORRIS (1834-96).
•De familia acomodada, estudió en Oxford filosofía y luego arquitectura
y pintura.
•Conoce a Burne-Jones y con el grupo, Brotherhood se reúnen a leer
teología, literatura medieval, a Ruskin y Tennyson.
•1855, entra al estudio de arquitectos neogóticos, donde conoce a Philip
Webb.
•1856, viven en la misma casa Rossetti, Burne-Jones y Morris.
•1859, se casa con Jane Burden.
•1861, funda su primera compañía; Morris, Marshall, Faulkner & Co.
ARTE DEL PUEBLO PARA EL PUEBLO.
•1875, Morris & Co. Conflicto entre producción y costos.
•1884, funda Liga Socialista.
• News from Nowhere. Novela utopista, sintetiza su pensamiento y los
distintos aspectos de su actividad: ideales sobre el esteticismo, la
dignificación del trabajo artesano y el enaltecimiento de las relaciones
humanas.
•1890, Kelmscott Press

22. William Morris
Edward Burne-Jones

23. William MORRIS,
Reina Ginebra,
1858.

24. RED HOUSE.
Fotografía de Emery Walker.
Proyecto de Philip Webb.

25. INTERIOR DE LA CASA ROJA.

26. Recámara de William
MORRIS en su casa de
Kelmscott, 1871-1896.
MOBILIARIO

27. RECAMARA DE
JANE MORRIS EN LA
CASA DE KELMSCOTT.

28. William
MORRIS,
diseño;
Edward BURNE-
JONES y Dante
Gabriel
ROSSETTI,
decoración.
1856.

29. Philip Webb & William Morris 1861-1862.

30. Gabriel Rosseti & Philip Webb
Morris &
Company

31. Morris & Co.
1915

32. George JACK,
1890.

33. Salón de dibujo
Viejo Cisne
Londres
1890.

34. Philip WEBB, 1860

35. Edward BURNE-JONES,
1870.
AZULEJOS

36. MORRIS & CO.

37. BURNE-JONES.
La Anunciación.
Vitral

39. Un taller de impresión de telas, en Merton Abbey.

40. Papel Tapiz y bloque de impresión
Poppy and Pink
1880.
William Morris

41. MORRIS & CO.
1865-1893.

42. Papel tapiz,
Granada, 1866.

43. William MORRIS,
Papel tapiz, Viña, 1874.

45. William MORRIS,
Bordados, Qui bien aime, tard oublie, 1860 y If I Can, 1856-57.

46. William MORRIS,
Biombos del catalogo de Morris & Co. y un tapiz bordado, 1880.

47. Biombo con paneles bordados, 1885.

48. Telares manuales Jacquard en una fábrica de tejidos en Merton Abbey.
TEXTILES

49. William MORRIS, Pájaros, tejido,
1878.

50. 1883
Tejedoras de tapetes

51. Edward BURNE-JONES
Angeles, 1894. Tapíz.

52. Edward BURNE-JONES,
El Armamento y la Partida de los
Caballeros de la Mesa Redonda del
Santo Gral,
Tapiz ejecutado por MORRIS & Co.

53. Tapete, 1890, Morris & Co.

54. Los manuscritos
iluminados de
William Morris
Las Eneidas de Virgilio
1874-1875.
IMPRESOS

55. Kelmscott Press
1892

56. Primer colofón de la imprenta
Kelmscott.
1890

57. William Morris y Walter Crane
Páginas de The story of the glittering plain.
1894

59. Tipo de letra Golden
1898-1890.
Diseñada especialmente para
La Llanura Resplandeciente

60. The Works
of Geoffrey Chauser
1891-1896.

61. Este es el proyecto mas
extraordinario de la
imprenta Kelmscott. Es un
magnifico volumen de 556
páginas, con 86
ilustraciones de Burne-
Jones y 664 diseños
diferentes de Morris.
Cuatro meses después de
terminado el libro, Morris
muere a los 62 años.

62. William MORRIS
INFLUENCIA.
• Decisiva tanto en Inglaterra como en Estados Unidos
y el continente.
•En EUA, talleres artesanales inspirados en los mismos
ideales.
•En Europa; la Colonia de Artistas en Darmstadt, y
los Wiener Werkstätte, en AUSTRIA; y el Deutscher
Werkbund y la Bauhaus de Weimar, en ALEMANIA.

64. Referencias bibliográficas.
Anscombe, Isabelle; Arts & Crafts Style, London, Phaidon
Press Limited, 1991.
Rodríguez Morales, Luis; El diseño preindustrial, una visión
histórica, México, Universidad Autónoma Metropolitana,
1995.
Fiell, charlotte & Peter; William Morris, Köln, Taschen,
1999.
Todd, Pamela; The Pre-Raphaelites at home; Pavilion Books
Limited, 2001.
HISTORIA DEL DISEÑO
UNIVERSIDAD MODELO
MERIDA, YUCATÁN, MEXICO.
Mtra. PATRICIA ETCHARREN, 2012