Kinescope Magz Edisi 4

Kinescope
F i l m ,

S e n i

&

E d u k a s i

FREE MAGAZINE - EDISI 4 - NOVEMBER 2013

Film Epik
Sejarah Indonesia
Dari
Masa Ke Masa
Music

GUINNESS
ARTHUR’S DAY
KOES PLUS

Dokumenter

SHAGGY DOG

TURINO DJUNAEDY JAKARTA BIENNALE 2013: SIASAT GARIN NUGROHO
SAGARMATHA PETER FENNEMA PASAR SENI JAKARTA INGMAR BERGMAN KILLER TOON
BALINALE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2013 TONYBLANK SHOW FESTIVAL TEATER REMAJA NUSANTARA
NOVEMBER 1828

November 2013 l Kinescope l 1

Kinescope November 2013.indd 1

17/11/2013 14:36:51

life is short,
use you’re time to watch a movie

more visit....

Da
Da

Jimm
Jim
Jimm
Jim
L

Sale
S

www.kinescopeindonesia.com
2 l Kinescope l November 2013


17/11/2013 14:36:56

S

VENUES
VENUES
VENUES
VENUES
Basement of of Teater Jakarta (TIM),
Basement Teater Jakarta (TIM),
Basement of of Rupa dan Keramik,
Basement Seni Rupa dan (TIM),
Museum Seni Teater Jakarta (TIM),
Museum Teater Jakarta Keramik,
Museum Seni RupaGaleri Cemara 6,
Museum Seni Rupa dan Keramik,
Galeri Salihara, Galeri Cemara 6,
Galeri Salihara, dan Keramik,
Galeri Salihara,Museum Cemara 6,
Galeri Salihara, Galeri (Art:1) 6,
Art:1 New Museum Cemara
Art:1 New Galeri (Art:1)
Art:1 New Museum (Art:1)
Art:1 New Museum (Art:1)
COMMUNITY PROJECT
COMMUNITY PROJECT
COMMUNITY PROJECT
COMMUNITY PROJECT
ARTIST INTERVENTION
ARTIST INTERVENTION
ARTIST INTERVENTION
ARTIST
MURAL INTERVENTION
MURAL
MURAL - November
MURAL
October - November
October
October - November
October - November
PUBLIC PROGRAMS
PUBLIC PROGRAMS
PUBLIC PROGRAMS
PUBLIC PROGRAMS
November
November
NovemberWorkshop, Artist Talk, Discussions,
November
Public Workshop, Artist Talk, Discussions,
Public
Public Workshop, Artist Talk,Night Programs
Public Workshop, Artist Talk, Programs
Biennale Tour, Saturday Night Discussions,
Biennale Tour, Saturday Discussions,
Biennale Tour, Saturday Night Programs
Biennale Tour, Saturday Night Programs
SATELLITE PROGRAMS
SATELLITE PROGRAMS
SATELLITE PROGRAMS
SATELLITE PROGRAMS
October-November
October-November
October-November
October-November
Pelicin (Young Artists’ Exhibition),
Ekskul Fair, Self-Portrait Exhibition,
Communities Outreach programs

OPENING 09.NOV //7PM
OPENING 09.NOV 7PM
OPENING 09.NOV //7PM
OPENING 09.NOV 7PM

EXHIBITION NOVEMBER 10-30 OPENING HOURS 10AM-8PM

BASEMENT OF TEATER JAKARTA
TAMAN ISMAIL MARZUKI

www.jakartabiennale.net
info@jakartabiennale.net
t: @jakartabiennale
t: @jakartabiennale
t: @jakartabiennale
t: @jakartabiennale
f: Jakarta Biennale 2013
f: Jakarta Biennale

CIKINI RAYA NO. 73,73, JAKARTA PUSAT
CIKINI RAYA NO. JAKARTA PUSAT
CIKINI RAYA NO. 73,73,JAKARTA PUSAT
CIKINI RAYA NO. JAKARTA PUSAT

Abdulrahman Saleh aka Maman (Indonesia) | |ACEACE HOUSE Collective (Indonesia) Agan Harahap (Indonesia) Akumassa (Indonesia) | | AntonIsmael (Indonesia)
Abdulrahman Saleh Maman (Indonesia) ACE HOUSE Collective (Indonesia) | | | Agan Harahap (Indonesia) | Akumassa (Indonesia) | Anton Ismael (Indonesia)
Abdulrahman Saleh akaaka Maman (Indonesia) | |ACE HOUSE Collective (Indonesia)Agan Harahap (Indonesia)Akumassa (Indonesia) | Anton Ismael (Indonesia)
Abdulrahman Saleh aka Maman (Indonesia) HOUSE Collective (Indonesia) | Agan Harahap (Indonesia) | | | Akumassa (Indonesia) Anton Ismael (Indonesia)
ArtLab ruangrupa (Indonesia) & Kegde de Souza (Australia) | | Awan Simatupang (Indonesia) Babi Badalov (Azerbaijan/France) | | CASCONetherlands)
ArtLab ruangrupa (Indonesia) & de Souza (Australia) Awan Simatupang (Indonesia) | | | | Badalov (Azerbaijan/France) | | CASCO (the Netherlands)
ArtLab ruangrupa (Indonesia) & KegKegSouza (Australia) | | Awan Simatupang (Indonesia) BabiBabi Badalov (Azerbaijan/France)CASCO(the Netherlands)
ArtLab ruangrupa (Indonesia) & Keg de Souza (Australia) Awan Simatupang (Indonesia) Babi Badalov (Azerbaijan/France)CASCO (the (the Netherlands)

Danuri aka Pak NurNur (Indonesia) Davy Linggar (Indonesia)| |Eko Nugroho (Indonesia)Enrico Halim (Indonesia) | Etienne Turpin (Canada) | |Fintan Magee (Australia)
Danuri Pak Nur (Indonesia) Davy Linggar (Indonesia)
Danuri akaaka Pak Nur (Indonesia) ||Davy Linggar (Indonesia)Eko Nugroho (Indonesia) Enrico Halim (Indonesia) | Etienne Turpin (Canada) | Fintan Magee (Australia)
Danuri aka Pak (Indonesia) ||Davy Linggar (Indonesia) | |Eko Eko Nugroho (Indonesia) Enrico Halim (Indonesia) | Etienne Turpin (Canada) Fintan Magee (Australia)
Nugroho (Indonesia) | | | | Enrico Halim (Indonesia) | Etienne Turpin (Canada) | Fintan Magee (Australia)
Françoise Huguier (France) ||Guntur Wibowo (Indonesia) | |Ho|Ho Tzu Nyen (Singapore)Icaro Zorbar (Colombia)Jatiwangi ArtArt Factory& Trotoart (Indonesia)
Françoise Huguier (France) ||Guntur Wibowo (Indonesia)Ho Ho Nyen (Singapore) | Icaro Zorbar (Colombia) | | Jatiwangi ArtArt Factory & Trotoart (Indonesia)
Huguier (France) Guntur Wibowo (Indonesia) | Tzu Tzu Nyen (Singapore) Icaro Zorbar (Colombia) | Jatiwangi Factory & Trotoart (Indonesia)
Huguier (France) Guntur Wibowo (Indonesia) Tzu Nyen (Singapore) | | | Icaro Zorbar (Colombia) | Jatiwangi Factory & Trotoart (Indonesia)
Françoise
Françoise
Jimmy Ogonga (Kenya) Julia Sarisetiati (Indonesia) Kelas Pagi (Indonesia) | Khaled Jarrar (Palestine) | KUNSTrePUBLIK (Germany) | | LifepatchCollaboration (Indonesia)
Jimmy Ogonga (Kenya) Julia Sarisetiati (Indonesia) Kelas Pagi (Indonesia) | Khaled Jarrar (Palestine) | KUNSTrePUBLIK (Germany) | Lifepatch Collaboration (Indonesia)
Jimmy Ogonga (Kenya) || Julia Sarisetiati (Indonesia) | |Kelas Pagi (Indonesia) | Khaled Jarrar (Palestine) | KUNSTrePUBLIK (Germany) | Lifepatch Collaboration (Indonesia)
Jimmy Ogonga (Kenya) || Julia Sarisetiati (Indonesia) | |Kelas Pagi (Indonesia) | Khaled Jarrar (Palestine) | KUNSTrePUBLIK (Germany) Lifepatch Collaboration (Indonesia)
Generation (Malaysia) Melati Suryodarmo (Indonesia) Mella Jaarsma & Nindityo Adipurnomo (Indonesia) | | Mixrice (South Korea) Moelyono (Indonesia)
Generation (Malaysia) Melati Suryodarmo (Indonesia) Mella Jaarsma Nindityo Adipurnomo (Indonesia) | | Mixrice (South Korea) | Moelyono (Indonesia)
Lost Generation (Malaysia) ||Melati Suryodarmo (Indonesia) | | Mella Jaarsma & && Nindityo Adipurnomo (Indonesia)Mixrice (South Korea)| |Moelyono (Indonesia)
Lost Generation (Malaysia) ||Melati Suryodarmo (Indonesia) | | Mella JaarsmaNindityo Adipurnomo (Indonesia)Mixrice (South Korea) | Moelyono (Indonesia)
MR Adytama Pranada (Indonesia) | |Mufti Priyanka aka aka Amenk (Indonesia) Narpati Awangga aka oomleo (Indonesia) Paul Mondok (the Philippines)
MR Adytama Pranada (Indonesia) Mufti Priyanka Amenk (Indonesia) | Narpati Awangga aka oomleo (Indonesia) | | | Paul Mondok (the Philippines)
Adytama Pranada (Indonesia) Mufti Priyanka aka Amenk (Indonesia) | | | Narpati Awangga aka oomleo (Indonesia) | Mondok (the (the Philippines)
MRMR Adytama Pranada (Indonesia) | |Mufti Priyanka aka Amenk (Indonesia)Narpati Awangga aka oomleo (Indonesia)Paul Paul MondokPhilippines)
Riyan Riyadi aka TheThe Popo (Indonesia) Rizky Aditya Nugroho aka Bujangan Urban (Indonesia) Ruli Bandhriyo aka Rolly LoveHateLove (Indonesia)
Riyan Riyadi The Popo (Indonesia) Rizky Aditya Nugroho aka Bujangan Urban (Indonesia) | | | Ruli Bandhriyo aka LoveHateLove (Indonesia)
Riyan Riyadi akaaka The Popo (Indonesia) | |Rizky Aditya Nugroho aka Bujangan Urban (Indonesia) Ruli Bandhriyo aka Rolly LoveHateLove (Indonesia)
Riyan Riyadi aka Popo (Indonesia) | |Rizky Aditya Nugroho aka Bujangan Urban (Indonesia) | Ruli Bandhriyo aka RollyRolly LoveHateLove (Indonesia)
Saleh Husein (Indonesia) || Sanggar Anak Akar (Indonesia) | |Sebastian DiazDiaz Morales (Argentine) SERRUMDinas Artistik Kota Kota (Indonesia)TRANZIT(Czech Republic)
Saleh Husein (Indonesia) || Sanggar Anak Akar (Indonesia)Sebastian Diaz Morales (Argentine) SERRUM & && & Dinas Artistik (Indonesia) | TRANZIT (Czech Republic)
Husein (Indonesia) Sanggar Anak Akar (Indonesia) | |Sebastian Diaz Morales (Argentine) SERRUM Dinas Artistik Kota (Indonesia) | |TRANZIT (Czech Republic)
Husein (Indonesia) Sanggar Anak Akar (Indonesia) Sebastian Morales (Argentine) | | | | SERRUM Dinas Artistik Kota (Indonesia) | TRANZIT (Czech Republic)
Visual Arts Network of of South Africa/VANSA (South Africa)Wok thethe Rock (Indonesia) Tan (China) | Yusuf Ismail (Indonesia)
Visual Arts Network of South Africa/VANSA (South Africa) | the Rock (Indonesia) | | | Tan (China) | | | Yusuf Ismail (Indonesia)
Visual Arts Network of South Africa/VANSA (South Africa) | WokWok Rock (Indonesia) | Xu Xu Tan (China) Yusuf Ismail (Indonesia)
Visual Arts Network South Africa/VANSA (South Africa) | | Wok the Rock (Indonesia) Xu Xu Tan (China)Yusuf Ismail (Indonesia)

Venues:
Venues:
Venues:
Venues:

Cultural Partners:
Cultural
Cultural Partners: Partners:
Cultural Partners:

MediaMedia Partners:
Partners:
MediaMedia Partners:
Partners:

Sponsors:
Sponsors:
Sponsors:
Sponsors:

traxmagz.com
traxmagz.com
traxmagz.com
traxmagz.com


Community Partners:
Community
Community Partners: Partners:
Community Partners:


17/11/2013 14:37:00

COVER STORY

10 FILM EPIK SEJARAH INDONESIA
DARI MASA KE MASA

PROFILE

16 GARIN NUGROHO

Daftar isi

Garin dan Proses Penciptaan

PREVIEW

20 SAGARMATHA
22 KILLER TOON

REVIEW

24 23:59 SEBELUM…..
25 HATI KE HATI
26 MANUSIA SETENGAH SALMON
28 FLU

OPINI

46

Epic Java

42

Shaggy Dog Documentary

30 MENEMUKAN ‘VALUES’ DALAM
FILM INDONESIA

32 THE COST OF CARBON:

KITA PUN BISA BERKONTRIBUSI

FESTIVAL
34 VOLUNTIR DIBALIK PERHELATAN
FESTIVAL FILM

36 FESTIVAL TEATER REMAJA
NUSANTARA 2013

37 FESTIVAL FILM DOKUMENTER
2013 YOGYAKARTA

38 BALINALE INTERNATONAL

76

FILM FESTIVAL 2013

40 JAKARTA BIENNALE 2013:
SIASAT

42 LOCFEST 2013

ON LOCATION

44 PROYEK TERBARU DIRMAWAN

HATTA
Sutradara Toilet Blues masuk
kompetisi di Busan International Film
Festival

SEJARAH

48 TURINO DJUNAEDY

Tokoh Multitalenta Dalam Sejarah
Film Indonesia

50 NOVEMBER 1828

Sebuah Mahakarya Epik Sejarah
Indonesia

58 Bergman
Ingmar

LIPUTAN
52 NONTON BARENG TJOET NJA’ DHIEN

KINESCOPE & KOMUNITAS GUDANG FILM
Pada tanggal 29 Oktober 2013 lalu, Kinescope
bersama dengan komunitas Gudang Film
melakukan kegiatan nonton bareng film Tjoet
Nja’ Dhien.

54 LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD
TONIBLANK SHOW

KOMUNITAS
66 X-CODE

Dari Lokal Menuju Internasional

68 KINE UMT:

Berawal Dari Komunitas

DESTINATION

70 LOKANANTA TERRACE RESTO
Sederhana Nan Elegan

MUSIC

SENI

72 KOES PLUS

Pertunjukkan Tentang Ilmu Dan
Hiburan

78 GUINNESS ARTHUR’S DAY

56 PASAR SENI JAKARTA

Setiap tahunnya, Arthur’s Guinness,
merayakan hari jadinya di seluruh dunia.



17/11/2013 14:37:08



17/11/2013 14:37:09

f i l m ,

s e n i

&

e d u k a s i

PENASEHAT REDAKSI
Farid Gaban
Wanda Hamidah
Andibachtiar Yusuf
Biem T Benjamin

B

Salam Redaksi

ulan November bagi Bangsa Indonesia adalah bulan yang dipenuhi oleh cerita sejarah
perjuangan. Proses perjuangan kebangkitan menjadi sebuah bangsa yang berdaulat bagi
Indonesia, banyak dialami dalam bulan ini. Bagaimana Bung Tomo memimpin laskar-laskar

perjuangan dan tentara rakyat di Surabaya dalam kisah heroik yang diperingati setiap tanggal
10 November. Kemudian juga peristiwa Semanggi 1 pada November 1998, di mana perlawanan

PEMIMPIN UMUM
Hasreiza

mahasiswa terhadap kesewenang-wenangan tentara dan Sidang Istimewa MPR yang akan
mengukuhkan BJ Habibie sebagai Presiden perpanjangan tangan rejim Orde Baru menelan korban

PEMIMPIN REDAKSI
Reiza Patters

jiwa mahasiswa dan rakyat. Dan juga banyak peristiwa lain yang menjadi catatan sejarah tentang
perjalanan berdirinya sebuah Negara.

REDAKTUR PELAKSANA
Muhammad Adrai

Kebangkitan menuju seubah keadaan, situasi dan kondisi yang lebih baik bagi sebuah struktur
sosial kehidupan masyarakat dalam sebuah peradaban, menjadi mutlak untuk diperjuangkan

REDAKTUR
Doni Agustan

sebagai bagian dari kepastian atas perubahan. Dan kebangkitan serta perubahan tersebut akan
secara pasti menerpa ke banyak sendir-sendi kehidupan masyarakat. Begitu juga dengan dunia film

SEKRETARIS
Faisal Fadhly

Indonesia.
Kesadaran akan kebutuhan kualitas film yang baik dan mumpuni di berbagai sisi, sebagai alat

KONTRIBUTOR
Shandy Gasella
Daniel Rudi Haryanto
Ahmad Hasan Yuniardi
Kusen Dony Hermansyah
DESAIN GRAFIS & TATA LETAK
al Fian adha
ARTISTIK & EDITOR FOTO
Rizaldi Fakhruddin
FOTOGRAFER
Hery Yohans
PENJUALAN & PEMASARAN
Ollivia Selagusta
PENGEMBANGAN & KOMUNITAS
Jusuf Alin Lubis
DISTRIBUSI & SIRKULASI
Faisal Fadhly
SUBSCRIPTIONS
Pusat Meditasi Satria Nusantara
Jl. RS Fatmawati No. 110A
Jakarta selatan
Indonesia

komunikasi, ekpresi diri dan hiburan, semakin lama semakin terasa sebagai bagian dari proses
perbaikan serta kebangkitan peradaban bangsa ini. Terlalu dominan menguasainya film-film dengan
kualitas rendah dan hanya mengeksploitasi sensualitas serta dogma-dogma mistis yang nyeleneh
selama ini, semakin membuat terpuruknya dunia perfilman Indonesia, yang hanya akan terus
menciptakan proses pembodohan dengan informasi dan pesan komunikasi yang menyesatkan.
Namun nampaknya, semakin ke sini, kesadaran untuk membuat perubahan, mulai muncul dari
berbagai pihak yang merasa memiliki kepentingan terhadap dunia perfilman Indonesia, seperti para
pembuat film termasuk produser, kritikus yang semakin hari semakin massif menyuarakan kritiknya
atas mutu dan kualitas film. Kemudian juga masyarakat yang semakin lama semakin cerdas dalam
memilih jenis tontonan bagi mereka sendiri, ditandai dengan menjamurnya komunitas-komunitas
penonton dan penggemar film sebagai inisiatif positif warga, menjadi pertanda bahwa kesadaran
akan film sebagai bagian penting dari proses pencerdasan sebuah bangsa semakin tinggi.
Untuk itu, tidak ada salahnya jika kita mulai mengawasi dan memperhatikan perkembangan
kondisi perfilman kita, yang pada prinsipnya bisa berperan ganda dan memiliki kekuatan besar
untuk mempengaruhi pola dan struktur budaya masyarakat, agar benar-benar bisa memberikan
nilai tambah bagi proses pencerdasan masyarakat dan mendorong kemajuan budaya serta
peradaban kita sebagai sebuah bangsa yang besar. Berjuang terus perfilman Indonesia!

Cover Story
Film Epik
Sejarah Indonesia
Dari Masa Ke Masa

www.kinescopeindonesia.com

info@kinescopeindonesia.com
iklan@kinescopeindonesia.com
redaksi@kinescopeindonesia.com
langganan@kinescopeindonesia.com
@KinescopeMagz

S

eperti apa sebenarnya film
epik sejarah Indonesia
itu? Genre historical epic,
dalam banyak literatur, mungkin
punya banyak detil-detil definisi
berbeda. Tapi dalam film
Indonesia, genre ini jelas punya
ciri khas tersendiri.



17/11/2013 14:37:13



17/11/2013 14:37:14

ON PRODUCTIONS

Soekarno Di Pulau Ende

V

iva Westi menyutradarai sebuah film yang mengisahkan
perjalanan hidup Soekarno selama empat tahun di Ende, Flores,
Nusa Tenggara Timur. Dalam film ini sosok Soekarno akan diperankan
oleh Baim Wong dan istrinya Inggit Garnasih diperankan oleh aktris
cantik penggemar Soekarno yang telah memiliki pengalaman yang
cukup banyak. “Masih kita rahasiakan, tunggu saja kalau sudah jadi
nanti,” ujar Viva Westi yang sengaja merahasiakan pemeran Inggit.
Proses pengambilan gambar seluruhnya dilakukan di Ende.
Seluruh pemain dan kru ke Ende dan akan bekerja di tempat itu
selama satu bulan, mulai 28 September 2013. Menurut Viva Westi,
hal tersulit adalah menampilkan kondisi Ende pada 1934. “Ende
sudah jauh berubah. Kita harus menghidupkan kembali Ende di masa
pembuangan Soekarno,” ujar Viva Westi. Berbeda dengan Soekarno
garapan Hanung Bramantyo yang diproduksi oleh MVP Pictures,
film Soekarno arahan Viva Westi dan diproduksi oleh PT Cahaya
Kristal Media Utama ini dibiayai oleh Kementerian Pendidikan dan
Kebudayaan.

Mari Lari

F

ilm Mari Lari ini mengambil latar cerita pada perhelatan Bromo
Marathon. Beberapa bintang senior, seperti Ira Wibowo dan Donny
Damara, ikut bermain dalam film yang juga dibintangi oleh bintang
muda, seperti Olivia Jansen, Dimas Aditya, dan Ibnu Jamil. Nation
Picture. Film Mari Lari akan dirilis sekitar bulan Maret atau April 2014.

Tenggelamnya
Kapal Van Der Wijck

S

Let’s Play, Ghost

udah lama terdengar kabar tentang diproduksinya filmTenggelamnya
Kapal Van Der Wijck oleh Soraya Intercine Films. Film yang rencana
akan digarap secara epik ini memang diadaptasi dari novel legendaris
terbitan tahun 1939 karangan sastrawan Buya Hamka.
Diproduseri dan disutradarai oleh Sunil Soraya, diperkuat oleh
aktor-aktris papan atas Indonesia, seperti Reza Rahadian, Herjunot
Ali dan Pevita Pearce. Pokok cerita film Tenggelamnya Kapal Van Der
Wijck juga berkutat soal hubungan cinta segitiga antara Zainuddin,
Hayati dan Aziz sambil diimbuhi problem perbedaan latar belakang
sosial dan adat-istiadat masyarakat Minangkabau pada era 1930-an.
Pada akhir Mei lalu, syuting film Tenggelamnya Kapal Van Der
Wijck sudah dimulai.

L

ima sahabat remaja: Natasha si pemberani, Diana si pesolek,
Davina si lugu, Kathy si penyair gagal, dan Rhonda si waria sableng
berlibur ke sebuah vila terpencil di Puncak berdasarkan iklan internet.
Mereka tidak tahu, bahwa di tempat itu sebelumnya pernah terjadi
serentetan kematian misterius.
Sejak awal kedatangan, mereka disambut dengan sikap memusuhi
dari para pembantu. Kathy berhasil mengetahui cerita legenda dari
seorang pembantu yang diam-diam naksir padanya. “Sesuatu yang
jahat“ akan muncul bila ada yang menyebutkan kalimat, “Let’s Play!“
sebanyak lima kali. Tidak percaya pada mitos ini, saat bermain Truth
or Dare, para remaja menantang Rhonda untuk menyebut kalimat itu.
Sang hantu terusik dan ia mulai mengajak main seluruh penghuni
yang datang, satu demi satu. Dan ia tidak ingin selesai bermain
sampai semuanya menemui ajal.



17/11/2013 14:37:14

Film Schedule Oktober 2013
Film Indonesia November

NOAH ‘Awal Semula’
NOAH Film adalah sebuah film musik dalam bentuk dan warna
yang berbeda. Mengangkat cerita sebuah band yang memiliki
cerita perjalanan dan inspiratif. Film garapan Putrama Tuta ini
diperankan oleh personil band Noah yaitu Nazril Irham, Mohammad Kautsar Hikmat, Ilsyah Ryan Reza, Loekman Hakim dan David
Kurnia Albert yang akana tayang 14 November 2013.

1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

OAH ‘Awal Semula’
N
Tayang 14 November 2013
Make Money
Sokola Rimba
Eyang Kubur
Sagarmatha
99 Cahaya di Langit Eropa
Tayang 5 Desember 2013
Soekarno
Tayang 11 Desember 2013

Sokola Rimba
Film Sokola Rimba, diangkat dari Buku Sokola Rimba serta pengalaman Butet Manurung di Hutan Bukit Duabelas, Jambi, Sumatera.
Dibintangi oleh Prisia Nasution sebagai Butet Manurung. Film
produksi Miles Films ini akan tayang 21 November 2013.

Make Money
Sebuah film komedi karya bamboomfilms akan tayang 14 November 2013. Film ini diperankan oleh Pandji Pragowaksono, Verdi
Soelaiman, Ray Sahetapy, Tara Basro, Ence Bagus dan lain-lain.

Sagarmatha
Eyang Kubur
Film dengan genre Horor Comedy ini digarap oleh Findo Hw.
Diperankan oleh Ray Sahetapy, Yadi Sembako, Baby Margaretha
dan lain-lain ini akan tayang 28 November 2013.

Dibintangi sama Nadine Chandrawinata dan Ranggani Puspandya.
Film yang mengambil lokasi di India dan Nepal ini bercerita
tentang perjalanan dua sahabat semasa kuliah, Shila dan Kirana
menjelajahi Himalaya. Mereka mempunyai tujuan yang berbeda
namun harus semua itu harus disatukan demi tekad menaklukkan Himalaya. Film yang diproduksi selama 3 bulan di awal 2010
dengan Sutradara Emil Heradi akhirnya akan tayang pada 28
November 2013.



17/11/2013 14:37:15

COVER STORY

Film Epik
Sejarah Indonesia
Dari Masa Ke Masa
Seperti apa sebenarnya film epik sejarah Indonesia itu?
Genre historical epic, dalam banyak literatur, mungkin
punya banyak detil-detil definisi berbeda. Tapi dalam film
Indonesia, genre ini jelas punya ciri khas tersendiri.
DANIEL IRAWAN



17/11/2013 14:37:16

P

ersepsinya bisa jadi akan sangat bias
ke tema-tema legenda yang juga
menggunakan elemen-elemen sejarah
sebagai latar belakangnya. Sebagian lagi
mungkin menganggapnya sama dengan film
kolosal karena rata-rata bangunan set-nya
membutuhkan bujet lebih untuk lokasi hingga
kostum yang otentik, belum lagi penggunaan
extras yang cukup banyak. Semuanya tak
salah memang, karena kebanyakan genre ini
berada dibalik ambisi besar pembuatnya, dan
dalam pemaparan kisah-kisah kepahlawanan
ini, tak semuanya juga harus berupa biopik
dengan karakter tokoh-tokoh nyata.
Lebih dari latar sejarah kerajaan-kerajaan
kuno, genre epik dalam film Indonesia
agaknya lebih lekat pada tema-tema
perjuangan kemerdekaan. Pasalnya, filmfilm dengan nafas legenda itu lebih sering
dibalut bersama genre fantasi yang lebih
bertujuan komersil, sementara film-film
epik dengan latar perjuangan kemerdekaan,
lepas dari wujudnya sebagai propaganda
yang dijadikan kendaraan politik atau tidak,
terutama dalam era pemerintahan orde baru,
lebih mementingkan pendekatan sinematis
yang seimbang antara estetika dengan
sekedar komoditas jualan, dimana grand
scale production, human drama dan sisi
historisnya berjalan sama kuat. Seperti apa
perkembangannya dari masa ke masa, mari
lihat lebih dekat.

1950 – 1960

Meski dalam catatan sejarahnya film
Indonesia sudah diproduksi sejak tahun
1926 dengan film ‘Loetoeng Kasaroeng’
produksi Java Film Co., film-film yang
diproduksi setelahnya memang hampir tak
meninggalkan jejak untuk bisa dilihat lagi
sekarang. Hingga tahun 1950, film ‘The Long
March (Darah dan Doa)’ yang diproduksi
Perfini dengan sutradara Bapak Perfilman
Indonesia, Usmar Ismail, yang dianggap
sebagai titik terpenting dalam sejarah
perfilman kita lewat keputusan konferensi
kerja Dewan Film Indonesia dengan
organisasi perfilman lewat sepuluh tahun
sesudahnya. Konferensi ini menetapkan
‘Darah dan
Doa’
sebagai

pembuatan film nasional pertama yang
kemudian diperingati sebagai Hari Film
Nasional berdasar hari syuting pertamanya di
tanggal 30 Maret 1950.
Sebagai film epik sejarah yang
mengisahkan long march prajurit RI dari
Yogyakarta ke Jawa Barat, genre ini tak lantas
berkembang jadi trend pada masa itu. Baru
setahun setelahnya, Usmar Ismail kembali
membuat “Enam Djam Di Djogdja’ (1951),
masih dari Perfini, yang mengangkat peristiwa
Serangan Umum 1 Maret 1949 di Yogyakarta.
Narasinya tetap fiktif, namun mengacu pada
fakta nyata peristiwa itu.
Setelahnya, ada ‘Rodrigo de Villa’
(1952) produksi Persari yang merupakan
joint venture Indonesia dengan Filipina
namun mengetengahkan sejarah luar dibalik
penyerangan Turki ke Spanyol. Tak banyak
lagi genre ini diproduksi walau sebagian filmfilm bergenre drama masih menggunakan
latar revolusi dalam plotnya seperti ‘Krisis’
dan ‘Lewat Djam Malam’-nya Usmar Ismail,
hingga di tahun 1957, muncul ‘Turang’ yang
merupakan produksi Rentjong Film Corp,
Medan dengan sutradara Bachtiar Siagian.
Memenangkan film terbaik FFI 1960
serta Piala Citra untuk sutradara, artistik
dan pemeran pembantu pria terbaik,
‘Turang’ mengisahkan perjuangan gerilya
melawan penjajah di Tanah Karo. Era ini
kemudian ditutup oleh lagi sebuah film dari
Usmar Ismail, ‘Pedjuang’ yang juga berlatar
perjuangan melawan agresi militer Belanda
namun sebenarnya lebih kental terasa
sebagai film drama perang ketimbang nuansa
epik sejarahnya.

1960 -1970

Genre epik sejarah di era ini dibuka
dengan ‘Pagar Kawat Berduri’ (1961) arahan
Asrul Sani yang banyak dianggap sebagai film
epik namun sebenarnya lebih berupa POW
drama. Sayangnya, film ini terbentur pada
agenda politik dari partai tertentu hingga
peredarannya dicekal.
‘Teror di Sumatera Selatan’ arahan
Bambang Hermanto yang diangkat dari
kisah nyata
pembantaian 40.000
nyawa oleh
Westerling
sayangnya
juga gagal



17/11/2013 14:37:19

COVER STORY
menghadirkan gaung besar untuk membuatnya
tetap diingat sebagai salah satu film klasik kita.

1970 – 1980

Trend film silat - legenda dan adaptasi
komik yang dipicu oleh ‘Si Buta Dari Gua Hantu’
dan ‘Si Pitung’ di tahun yang sama sangat
mewarnai film Indonesia di awal tahun ’70an bersama drama genre action modern dari
pengaruh film-film luar. Berturut-turut setelah
itu ada ‘Tuan Tanah Kedawung’ yang juga
diangkat dari komik karya Ganes T.H., ‘Api di
Bukit Menoreh’, ‘Tjisadane’ dan sekuel-sekuel
Si Buta serta Si Pitung. Namun hanya dengan
skala produksinya yang cukup besar, walaupun
sebagian berlatar sejarah, agaknya belum layak
untuk digolongkan ke genre epik.
Baru ‘Perawan di Sektor Selatan’
(1971, Alam Surawidjaja)-lah yang kembali
memulainya. Walau lebih kuat dalam nafas
drama dari plot fiktifnya, penggarapan
keseluruhannya terasa lebih pantas masuk ke
genre ini, diikuti ‘Mereka Kembali’ (1972) yang
disutradarai Nawi Ismail. Kembali mengangkat
latar Long March Divisi Siliwangi seperti ‘Darah
dan Doa’, namun dengan plot yang berbeda,
wujudnya sebagai sebuah epik sejarah sangat
kuat.
Genre ini kembali berlanjut pada
sebuah biopik pahlawan yang bisa dianggap
pertama kali muncul dalam film Indonesia.
‘Pahlawan Goa Selarong’ (1972, Lilik Sudjio)
mengangkat biopik Pangeran Diponegoro dan
perlawanannya terhadap Belanda. ‘Pelangi
di Langit Singosari’ di tahun yang sama
mengangkat legenda Ken Dedes dan Tunggul
Ametung di kerajaan Singosari, namun fokus
ceritanya lebih diarahkan ke tokoh fiktif yang
diperankan oleh Pong Hardjatmo dalam
penampilan debutnya sebagai aktor utama.

‘Romusha’ (1972, S.A. Karim) yang konon
menggambarkan kekejaman Jepang di era
pendudukannya sebenarnya sudah lolos sensor
namun dilarang beredar oleh Departemen
Penerangan dengan alasan bisa mengganggu
hubungan bilateral Indonesia – Jepang. Di
tahun yang sama, muncul juga ‘Sisa-Sisa Laskar
Pajang’ (CM Nas) yang lebih menyolok dari
penggarapan kolosalnya. Dengan penggunaan
seribuan pemeran figuran serta lebih dari 200
kuda, adaptasi novel ini mengetengahkan latar
perang kerajaan Pajang melawan Mataram.
Sempat tertinggal lagi dengan merebaknya
trend komedi yang dibawa Benyamin S., ‘Max
Havelaar (Saijah dan Adinda)’ (1975, Fons
Rademaker, Mochtar Soemodimedjo) yang
merupakan joint venture production Belanda –
Indonesia) dan sebenarnya lebih memfokuskan
idealisme protes terhadap sistem kolonial
karakter utamanya ketimbang roman berlatar
belakang sejarah kemudian juga tertahan lebih
dari sepuluh tahun di Badan Sensor Film.
Di tahun 1976, ada ‘One Way Ticket
(Semoga Kau Kembali)’ arahan Motinggo
Boesje yang meskipun lebih berupa drama
namun menampilkan latar patriotisme Yos
Sudarso untuk membebaskan Irian Barat dibalik
promosinya terhadap korps Angkatan Laut RI.
Produksi film yang makin berkembang di
pertengahan era ’70-an dengan tingginya animo
penonton film Indonesia kemudian membuat
film-film dengan tujuan komersil lebih banyak
diproduksi setelahnya hingga di tahun 1977
muncul ‘Para Perintis Kemerdekaan’ arahan
sutradara Asrul Sani. Ketimbang berfokus
pada kisah roman dalam source novel-nya,
‘Di Bawah Lindungan Ka’bah’ karya HAMKA,
Asrul Sani lebih menyorot atmosfer perjuangan
bersama nilai-nilai relijius hingga poin-poin
penting dalam emansipasi perjuangan wanita.
Begitupun, keseluruhannya justru jadi sangat
baik sebagai sebuah adaptasi yang menangkap
gagasan-gagasan besar yang ada dalam
novelnya, jauh dari adaptasi tahun 2000-an
barusan.
Di tahun berikutnya, 1978, hadir pula
‘November 1828’ karya Teguh Karya yang
merupakan salah satu epik sejarah terbaik yang
pernah diproduksi. Dibalik gambaran tradisi
masyarakat Jawa yang sangat kuat bersama
latar Perang Diponegoro yang tak pernah
mendistraksi plot utamanya yang diilhami
drama ‘Montserrat’, penggarapan sinematisnya
sangat luarbiasa hingga memenangkan 6 Piala
Citra untuk film, sutradara, fotografi, musik,
artistik dan pemeran pembantu pria terbaik.
Ada juga ‘Singa Lodaya’ karya sutradara
Yudhi DH dan Soeparmin, epik tentang
pasukan brigade mobil berlatar perjuangan
kemerdekaan dan penumpasan PKI Madiun,
‘Tengkorak Hitam’ (Wishnu Mouradhy) yang
lebih kental sebagai film silat, sebelum lagi
sebuah biopik yang sangat diingat hadir di
tahun 1979. ‘Janur Kuning’ (Alam Surawidjaja)
kembali mengangkat peristiwa Serangan
Umum 1 Maret Yogyakarta dengan fokus

karakter ke Soeharto dan Soedirman yang
masing-masing diperankan oleh Kaharuddin
Syah dan Deddy Soetomo. Sama seperti
‘November 1828’, ‘Janur Kuning’ juga dianggap
sebagai film berbujet termahal di zamannya.

1980 – 1990

Maraknya genre drama, musikal
dangdut serta komedi yang mulai
mengangkat nama Warkop di awalawal tahun ’80-an masih menyisakan
sejumlah film epik sejarah yang ratarata tergolong bagus. Hadirnya PPFN
yang sering dianggap sebagai
propaganda pemerintahan
Orde Baru sebenarnya
malah membuat
penggarapan sejumlah
film epik sejarah di era
ini tak main-main. Dan
semakin banyak pula
film perang komersil
yang muncul dengan
latar belakang sejarah,
sebagian dengan
kualitas sangat baik. Jadi
bisa dibilang, genre
epik sejarah justru
mencapai puncaknya
sebagai komoditas film
di era ini, khususnya di
awal ’80-an.
‘Jaka Sembung’ (1981,
Sisworo Gautama Putra) ada
di kombinasi epik dengan silat
fantasi. Mengangkat nama Barry
Prima ke genre action, meski
lebih berupa adaptasi komik silat
fiktif namun latar penjajahan
Belanda-nya digarap dengan
nafas epik yang kental.
‘Kereta Api Terakhir’
produksi PPFN (Mochtar
Soemodimedjo) di



17/11/2013 14:37:19

tahun yang sama juga merupakan sebuah epik
sejarah yang sangat baik. Dilatarbelakangi
peristiwa gagalnya perjanjian Linggarjati,
adegan-adegan perangnya yang seru digarap
secara kolosal melibatkan banyak figuran serta
detil-detil rapi.
Karya monumental Arifin C. Noer,
‘Serangan Fajar’, juga produksi PPFN, masih
sangat diingat sampai sekarang. Filmnya boleh
saja menyempalkan propaganda pemerintahan
Soeharto (dalam film ini diperankan Antonius
Yacobus), tapi plot yang dibangun dari
kacamata bocah kecil Temon (Dani Marsuni,
mendapat penghargaan khusus FFI 1982 untuk
pemeran anak-anak) membuat penelusuran
latar sejarah dari Yogyakarta ke Salatiga,
Semarang jadi luarbiasa memikat dibalik
penggarapan kolosalnya. Jauh sebelum ‘Empire
Of The Sun’, kita sudah punya sebuah epik
sejarah dengan pendekatan serupa. ‘Serangan
Fajar’ memenangkan 6 Piala Citra di FFI 1982
untuk film, sutradara, cerita, artistik, musik, dan
pemeran pembantu wanita.
Berlanjut ke ‘Djakarta 1966’, masih
dari PPFN, yang sayangnya kurang menarik
perhatian masyarakat. Mengangkat proses
sejarah lahirnya Surat Perintah 11 Maret
(Supersemar) dengan karakter Soekarno dan
Soeharto yang diperankan Umar Kayam dan
Amoroso Katamsi, unofficial prequel-nya,
‘Pengkhianatan G30S PKI’ di tahun yang sama,
tetap dengan cast Soekarno dan Soeharto
yang sama dan penyutradaraan Arifin C. Noer,
menjadi sebuah epik sejarah yang sangat
fenomenal, satu pencapaian terbaik dalam
sinema kita, meskipun lagi-lagi ditunggangi
propaganda.
Lagi, di tahun yang sama ada dua biopik
pahlawan nasional. Yang pertama, ‘R.A. Kartini’
karya Sjuman Djaja. Di tangan Sjuman, Jenny
Rachman yang memerankan Kartini serta
barisan aktor pendukung terkenal, pendekatan
romantik dalam biopik ini muncul dengan
solid bersama detil-detil penggarapan cukup
luarbiasa. Dalam FFI 1983, ‘R.A. Kartini’ meraih
Piala Citra untuk fotografi, musik dan pemeran
pembantu wanita terbaik. Biopik kedua adalah
‘Tapak-Tapak Kaki Wolter Mongonsidi’ (Franky
Rorimpandey) yang dibintangi Roy Marten.
Bersama tiga film produksi PPFN dan
dua biopik tadi, tahun 1982 juga mencatat
dua film epik sejarah dengan pendekatan
lebih komersil, tapi bukan berarti jelek
dari segi kualitas. ‘Lebak Membara’
arahan Imam Tantowi yang
berlatar penjajahan Jepang
di beberapa kategori
termasuk skripnya
mendapat nominasi FFI,
namun ‘Pasukan Berani
Mati’ dari sutradara yang
sama seakan mengulang
banyak elemen dari ‘Pedjuang’-nya Usmar
Ismail ke dalam sebuah tontonan epik
berdaya jual sangat tinggi dibalik judul
yang benar-benar catchy itu. Sekilas film

ini terlihat sangat komikal,
tapi bukan saja eksplorasi
kultural dari masing-masing
karakter dalam ensemble
cast juaranya tampil dengan
detil cukup dalam, adegan
perangnya juga tertata
sangat baik. ‘Pasukan Berani
Mati’ merupakan film
terlaris di tahunnya.
Masih ada pula ‘Pak
Sakerah’ (BZ Kadaryono)
yang diangkat dari ludruk
terkenal masa itu, ‘Si Jagur’
(Fritz G. Schadt) yang
membangun fantasi kisah
bajak laut dibalik penjajahan
Belanda, ‘Tongkat Sakti’
(Buce Malawau), juga
berlatar penjajahan Belanda
serta tiga legenda dengan
latar sejarah yang cukup
kental. ‘Roro Mendut’ (Ami
Priyono), dan dua versi dari
Sangkuriang yang bersaing
ketat ; satunya karya
Sisworo Gautama Putra
yang dibintangi Suzanna
– Clift Sangra dan satunya
lagi dari Pitrajaya Burnama,
dibintangi Marissa Haque
dan Alan Nuari.
Trend legenda berlatar
sejarah ini masih berlanjut
ke tahun 1983 dibuka
dengan ‘Banteng Mataram’, ‘Arya Penangsang’
dan ‘Jaka Tingkir’ (ketiganya oleh sutradara
Bay Isbahi), ‘Damarwulan dan Minakjinggo’
(Lilik Sudjio) yang berlatar Majapahit, ‘Jaka
Geledek’ (Fritz G. Schadt) ; adaptasi komik
Djair yang berlatar Perang Diponegoro,
‘Jayaprana’ (BZ Kadaryono), ‘Ken Arok – Ken
Dedes’ (Djun Saptohadi), ‘Lara Jonggrang’
(Jimmy Atmadja), versi baru ‘Lutung Kasarung’
(Pitrajaya Burnama), ‘Pandawa Lima’ (Lukman
Hakim Nain), satu yang dibalut dengan komedi,
‘Musang Berjanggut’ (Pitrajaya Burnama)
dengan all star cast-nya, serta yang berbau
relijius dan belakangan melahirkan trend
berbeda, ‘Sunan Kalijaga’ (Sofyan Sharna).
Bersama trend epik legenda ini, juga ada
tiga film berlatar ‘jugun ianfu’ (military comfort
women) ; ‘Budak Nafsu’ (Sjuman Djaja),
‘Kadarwati’ (Sophan Sophiaan) dan yang lebih
berbau komersil, ‘Kamp Tawanan Wanita’ (Jopi
Burnama). Terakhir adalah kisah cinta berlatar
sejarah tanam paksa, ‘Johanna’ (Wim Umboh).
Arusnya kemudian berhenti di tahun 1984
dan kembali secara perlahan di tahun 1985
dengan ‘Film dan Peristiwa’ (Usman Effendy)
dari PPFN. Mengangkat sejarah Berita Film
Indonesia (BFI) yang jadi cikal bakal PPFN dan
menggelar sejarah panjang Indonesia dari
Proklamasi Kemerdekaan ke Agresi Militer
Belanda, ‘Film dan Peristiwa’ yang juga
dikenal dengan judul ‘Detik-Detik Proklamasi’

sayangnya tak didistribusikan secara meluas
di bioskop-bioskop seluruh Indonesia.
Mungkin karena hampir tak memiliki nama
yang dikenal dalam deretan cast-nya.
Inem Film yang kebanyakan produksinya
makin melenceng dari segi kualitas juga
masih memproduksi kisah-kisah legenda
berlatar sejarah namun sayangnya tak
cukup layak untuk dimasukkan ke genre
epik, salah satunya karena skala produksi
yang asal jadi saja. ‘Komando Samber
Nyawa’ dari sutradara Eddy G. Baker pun
gagal mengulang kualitas ‘Pasukan Berani
Mati’ dan berhenti lebih sekedar sebuah
film perang ketimbang epik sejarah. Hanya
trend legenda reliji tentang kisah para Sunan
yang berkembang di tahun ini, itupun tak
semuanya punya kualitas sama. ‘Sembilan
Wali’ (Djun Saptohadi) dan sekuel Sunan
Kalijaga, ‘Sunan Kalijaga dan Syech Siti
Jenar’ (Sofyan Sharna) masih cukup baik,
namun ‘Sunan Gunung Jati’ (Alim Bachtiar)
sayangnya tak begitu.
Di tahun 1986, untungnya ada dua epik
sejarah yang sangat monumental. ‘Naga
Bonar’ (MT Risyaf) yang jadi begitu menarik
dengan balutan komedi dari skrip Asrul
Sani, dan ‘Tjoet Nja’ Dhien’ (Eros Djarot)
yang bukan saja jadi salah satu epik sejarah
terbaik yang pernah diproduksi, tapi juga
memenangkan 8 Piala Citra FFI 1988 (film,
sutradara, skenario, pemeran utama wanita,



17/11/2013 14:37:20

COVER STORY
cerita, musik, fotografi dan artistik) sekaligus
menjadi film terlaris di tahunnya. Sebuah
pencapaian gemilang yang jarang-jarang
terjadi dalam sejarah film kita. PPFN masih
memproduksi ‘Operasi Trisula (Penumpasan
Sisa-Sisa PKI Blitar)’ (BZ Kadaryono) yang
sayangnya berkualitas jauh sekali dibawah
‘Pengkhianatan G30S PKI’.
Sementara 1987 hanya punya satu film
yang mendekati, yang sayangnya terkesan
aji mumpung merombak legenda klasik luar
‘Samson dan Delilah’ ke fantasi berlatar sejarah
dengan Suzanna sebagai jualan utamanya. Skala
produksinya cukup lumayan, tapi tak cukup baik
untuk disebut sebuah epik sejarah.
‘Gema Kampus 66’ (Nico Pelamonia) di
tahun 1988 cukup berusaha menghidupkan
kembali peristiwa bersejarah demonstrasi
tahun 1966 di Bandung, namun secara
keseluruhan lebih berupa melodrama cinta.
Dengan pendekatan yang tak jauh berbeda,
‘Irisan-Irisan Hati’ (Djun Saptohadi) yang
menampilkan aktor-aktor Malaysia dan
mengangkat sejarah konfrontasi Indonesia
– Malaysia jauh lebih baik walaupun belum
mencapai kualitas sebagai sebuah epik. Ada
juga ‘Noesa Penida’ (Galeb Husein) yang lebih
layak dibalik romantisasinya.
Balutan sejarah dalam legenda ‘Prabu
Siliwangi’ (Sofyan Sharna) dan ‘Pendekar

Ksatria’ (Jopi Burnama) sayangnya tak jauh
beda dari produksi-produksi Inem Film
belakangan, namun franchise ‘Saur Sepuh’
yang diangkat dari sandiwara radio fenomenal
cukup layak dianggap sebagai epik sejarah.
Meski tema fantasinya juga kuat, skala
produksinya yang cukup kolosal tak digarap
secara sembarangan, paling tidak untuk ukuran
film Indonesia di zaman itu. Lima sekuelnya
hingga tahun 1992 tetap bisa mempertahankan
kualitas dengan beberapa diantaranya tetap
menjadi film terlaris dan juga meraih Piala Citra
dalam kategori teknis. Pengikutnya banyak, dari
‘Tutur Tinular’, ‘Babad Tanah Leluhur’ hingga
‘Misteri Dari Gunung Merapi’ tapi tak ada yang
bisa menyaingi kualitasnya secara keseluruhan.

1990 – 2000

Era 1990 – 2000 yang hampir separuhnya
ditandai dengan mati surinya film Indonesia
hanya menyisakan beberapa film epik sejarah
yang masih bisa dianggap baik. Di tahun
1990 ada ‘Soerabaia 45’ (Imam Tantowi)
yang mengangkat peristiwa 10 November
Surabaya. Imam Tantowi meraih Piala Citra
FFI 1991 sebagai Sutradara Terbaik, di 1991
ada ‘Langit Kembali Biru’ (Dimas Haring) yang
mengangkat konflik integrasi Timor Timur
dengan pendekatan romantis, kemudian
‘Oeroeg’ (Hans Hylkema), sebuah produksi joint
venture dengan Belanda, Belgia dan Jerman di
tahun 1992.
Setelah bergelut dengan banyak filmfilm asal jadi, sebagian besar nyaris seperti
pornografi dari 1993 setelahnya, baru di tahun
1997 sutradara Chaerul Umam mencoba
melawan arus dengan karya ambisiusnya,
‘Fatahillah’ yang digarap secara kolosal
dengan biaya 3M. Sayangnya, ‘Fatahillah’ yang
hanya beredar secara terbatas gagal menjadi
lokomotif kebangkitan film nasional seperti
yang dicanangkan para pembuatnya dari Pemda
DKI dan GPBSI.

2000 – Sekarang

Setelah melewati masa mati suri perfilman
Indonesia dan kebangkitannya secara perlahan,
baru di tahun 2001 ‘Ca Bau Kan’ karya
Nia Dinata kembali mencoba pendekatan
ini dengan kisah cinta klasiknya. Belum
sepenuhnya bisa disebut epik sejarah, tapi skala
produksi untuk menghadirkan set-nya bisa
dibilang cukup baik. Masalah bujet mungkin
selanjutnya membuat para produser menjauhi
genre ini di saat film kita mulai bangkit,
walaupun ada ‘Singa Karawang Bekasi’ (Nurul
M. Berry) di tahun 2003 yang beredar terbatas



17/11/2013 14:37:20

hanya di Jakarta – Bekasi dan Jawa Barat, itupun
dengan kualitas seadanya.
Biopik ‘Gie’ (Riri Riza) di tahun 2004 adalah
salah satu yang berhasil sebagai epik sejarah
dengan penggarapan sangat layak, dan jauh
setelah itu, baru di tahun 2009 ada ‘Merah Putih’
(Yadi Sugandi) yang menjadi awal dari trilogi-nya,
diikuti biopik K.H. Ahmad Dahlan karya Hanung
Bramantyo, ‘Sang Pencerah’ (2010).
Terakhir, kita punya ‘Sang Kiai’ dari Rako
Prijanto, tentang biopik K.H.
Hasyim
Asyari, salah satu pendiri
Nadhatul Ulama, dan

yang sebentar lagi bakal tayang, ‘Soekarno’ versi
Hanung Bramantyo yang sangat ditunggu atas
kontroversinya.
Secara kualitas, meskipun secara sinematis
teknik yang ada sekarang sudah jauh lebih
memadai, mungkin belum ada yang benarbenar bisa menyaingi film-film epik sejarah di
era kejayaannya dulu. Selalu ada yang sisi yang
kurang di dalamnya, terutama dari segi detil
dalam keseluruhan produksinya. ‘Soekarno’
mungkin meletakkan sebuah harapan besar bagi
genre ini, tapi lagi, tak ada yang pasti hingga
filmnya tayang Desember nanti.



17/11/2013 14:37:23

PROFILE

DANIEL RUDI HARYANTO

Garin
dan
Proses
Penciptaan
“Tertawa adalah planet terbesar
yang paling indah di bumi ini”
-Garin Nugroho-

Ubud Writers and Readers Festival 2013



17/11/2013 14:37:24

penciptaan Garin Nugroho adalah tiga hal yang
ia sebutkan di atas. Tema-tema pluralisme yang
terkandung dalam budaya pop, heritage dan
budaya alternatif telah menjadi estetika dan
statement seorang Garin Nugroho.
Entah di mana dapat menghubungkan
antara pembahasan konteks budaya heritage,
budaya popular dan budaya alternatif ke dalam
ranah pasar film di Indonesia. Barangkali
ini sekaligus dapat menjadi jawaban dari
perbincangan mengenai kenapa film Garin
jarang sukses pemasarannya di pasar bioskop
Indonesia. Membaca film Garin adalah
membaca strategi dalam menyampaikan
bahasa film. Mungkin saja segmen penonton
di Indonesia yang memiliki perbedaan dengan
mereka yang merupakan masyarakat festival
film.

STRATEGI KEBUDAYAAN

S

eorang politikus bertanya kepada tokoh
utama yang merupakan representasi dari
penokohan si miskin, “mengapa kamu
tertawa?” Dan tokoh itu menjawab,
“karena saya tidak punya apa-apa, yang saya
punya hanya tertawa.” Adegan tersebut
adalah cuplikan dari sebuah film Indonesia
yang terkenal yang tidak disebutkan judulnya.
Demikian malam itu 12 Oktober 2013, Garin
Nugroho Riyanto menyampaikan di akhir
presentasinya yang berjudul “Bermainlah,
Berupacaralah”.
Dalam berkarya, Garin terinspirasi dari
budaya bercocok tanam di Nusantara. Di dalam
budaya menanam terdapat siklus menanam,
mengolah dan memanen. Dari tradisi inilah
Garin dapat menghidupi dan dihidupi oleh
karya-karyanya yang tidak hanya melulu film,
melainkan berupa catatan, Dongeng, Iklan
Layanan Masyarakat, membuat pertunjukan
panggung dan karya seni rupa.
Satu di antara iklan layanan karyanya yang
fenomenal adalah iklan layanan masyarakat
pemilu 1999 dengan kalimat “Inga! Inga!” dan
Pak Bendot yang tergoncang di dalam bajaj.
Iklan tesebut seperti mengingatkan kembali
manusia Indonesia pada demokrasi yang telah
terkurung selama lebih dari 32 tahun kekuasaan
Orde Baru.
Menanam adalah menjaga ekosistem. Di
dalam ekosistem setiap komponen memiliki arti.
Karya Garin banyak diisi oleh potensi di luar film.
Demikianlah ia menghargai ekosistem potensi
manusia Indonesia.
Garin menyampaikan kepada penonton
bahwa filmnya memiliki tiga komponen utama;
Budaya Heritage, Budaya Populer dan Budaya
Alternatif. Garin mengajak potensi seniman,
intelektual, budayawan untuk menggarap
filmnya. Lelaki kelahiran Jogjakarta 6 Juni 1961
sangat dipengaruhi oleh perjalanan masa
kecilnya yang tumbuh di lingkungan majemuk.
Ayahnya pegawai kantor pos yang gemar
menulis dan mengelola sebuah percetakan.

Tak heran jika di dalam beberapa filmnya,
Garin selalu menggunakan elemen surat
dan kotak pos surat. Sutradara yang gemar
melakukan perjalanan ini pernah mengenyam
pendidikan dasar di sekolah Islam dan Kristen.
Dalam beberapa filmnya seperti “Rindu Kami
Padamu” 2004, “Mata Tertutup” 2013, “Aku
Ingin Menciummu Sekali Saja” 2003, terdapat
muatan cerita dua agama samawi tersebut.
Karya-karya Garin Nugroho menempati
sejarah tersendiri dalam sejarah sinema
Indonesia. Sinema Indonesia mengalami
beberapa mazab. Generasi yang lahir dari era
revolusi diwakili oleh Usmar Ismail, kemudian
Sjumandjaja, Teguh Karya, Arifin C Noor, Nyak
Abbas Acub, Wim Umboh yang lahir dari
mazab sanggar pasca gegar konflik politik 1965.
Generasi sanggar mewarnai perfilman Indonesia
hingga era Eros Djarot dan Slamet Rahardjo.
Garin Nugroho adalah generasi yang dapat
dikatakan lahir dari lingkungan akademisi film.
Pendidikan film ia asup dari Lembaga Pendidikan
Kesenian Jakarta (LPKJ) fakultas sinematografi
pada tahun 1981. Karyanya berjudul
“Gerbong 1, 2, 3” dengan pemain utama Arya
Kusuma Dewa adalah tugas karya akhir yang
mengantarkannya lulus dari LPKJ.
Ia merupakan bagian generasi yang
membuka jalan buntu distribusi di era
kebangkrutan bioskop-bioskop lokal. Garin
membuat film bertandang ke berbagai festival
film international.
Karir di festival film internasional dimulai
Garin sejak film pendek. Generasinya mewakili
generasi yang terus menghadapi transisi
teknologi film. Dari era pita seluloid ke video,
dari era analog ke digital. Hal ini menjadi bagian
perjalanan penciptaan tersendiri bagi Garin.
Film “Puisi Tak Terkuburkan” 2000, termasuk
film yang digarap dengan teknologi digital
pertama di Indonesia. Saat itu para pembuat
film bioskop masih menggunakan pita seluloid
dalam memproduksi film.
Yang menarik dibahas dalam ruang

Suka atau tidak, sejarah mencatatkan nama
Garin dan sinema Indonesia dalam kancah
internasional. Film-filmnya menjadi pembahasan
di berbagai festival dan mencuri perhatian para
pemerhati film.
Dalam sebuah perbincangan dengan
penulis, Mas Garin, demikian ia akrab dipanggil,
menyampaikan demikian, “kita membutuhkan
strategi kebudayaan ketika dalam percaturan
global. Film menjadi bagian dari salah satu media
strategi kebudayaan itu. Maka film-film saya
membahasakan keIndonesiaan, tidak hanya
sekedar tontonan untuk hiburan.”
Sejak 1984 hingga 2013 ia telah mencipta
kurang lebih 20 judul film. Dengan sambutan
dari berbagai festival internasional, sepertinya
Garin membuat film untuk pasar Festival.
Estetika dan bahasa filmnya hanya dapat
dipahami oleh orang luar, bukan penonton
Indonesia yang datang ke gedung bioskop untuk
mencari hiburan semata. Barangkali ini adalah
dua jalan berbeda, antara film untuk festival dan
film untuk bioskop Indonesia.
“Seluruh hidup itu menangkap gejala
dalam kehidupan. Ilmu pengetahuan yang
mengetahui gravitasi bumi itu berangkat dari
menangkap gejala buah jatuh, maka terciptalah
ilmu pengetahuan tentang gravitasi bumi. Maka
kehidupan adalah kaki dari buku kita yang
paling panjang.” Demikianlah Garin mengakhiri
presentasinya dalam acara Pechakucha Night di
Betelnut Ubud sebagai bagian rangkaian acara
Ubud Writers and Readers Festival 2013.
Dari apa yang disampaikannya tersebut dapat
terlihat bagaimana ide dan gagasan-gagasan
Garin melintasi ruang imajinasi Isaac Newton dari
abad 17 hingga pemimpin rakyat Papua, Theis
Hiyo Eluay, yang terbunuh, hingga ceh Gayo yang
melafalkan sajak-sajak tradisi di tepian danau
Laut Tawar dan sesekali hinggap di legenda
Ramayana dan Mahabarata. Saat ini Garin tengah
mempersiapkan sebuah film berjudul “Selendang
Merah” yang mendapatkan dukungan dari Busan
International Film Festival, kita tunggu apa lagi
yang hendak Garin sampaikan. Semoga film
berikutnya menjadi box office.



17/11/2013 14:37:24

PREVIEW

Taman Lawang Sagarmatha

Mengkisahkan tentang
seorang jurnalis muda yang
handal bernama Angie (Angie
Virgin) yang tertantang untuk
menyelidiki kejadian misterius
di Taman Lawang.Peristiwa
tersebut berawal dari kematian seorang waria,bernama
Ningrum.Setelah kematian
Ningrum,Chyntia (Olga
Syahputra),sahabat Ningrum
mulai mengalami kejadian
kejadian aneh dan menjadi
korban teror.Apakah Angie
berhasil mengungkap Misteri
Taman Lawang ? akankah Olga
selamat?

Shila (Nadine Chandrawinata) yang senang
menulis dan Kirana (Ranggani Puspandya) yang hobi
fotografi, bersahabat semenjak duduk di bangku
kuliah. Mereka pergi ke Nepal untuk mewujudkan
mimpi mendaki pegunungan Himalaya. Lewat India,
mereka bertualang masuk ke perbatasan Nepal.
Sepanjang perjalanan, mereka menemukan
jawaban atas pertanyaan-pertanyaan seputar hidup
dan kematian, kedewasaan, cinta dan harapan.
Ketika menapaki Himalaya, satu per satu pertentangan muncul. Shila terganggu dengan Kirana yang
semakin ambisius. Kirana pun merasa Shila menyimpan rahasia.
Shila frustrasi karena tidak berhasil menulis
satu cerpen pun. Perlahan dia mulai mendapatkan
apa yang diinginkannya sambil mengajar pengungsi
Tibet yang ditemui di perjalanan. Ia tak ingin lagi
mendaki Himalaya. Ia ingin pulang ke Indonesia dan
nikah dengan tunangannya. Kirana bersikukuh untuk
mendaki.

PRODUSER Sophia Latjuba, Eko Kristianto
SUTRADARA Fajar Nugros
PENULIS Lelelaila
PEMERAN Eva Celia Latjuba, Adipati Dolken, Kevin Julio

PRODUSER Olga Syahputra
SUTRADARA Aditya Gumai
PEMERAN Olga Syahputra,
Nikita Mirzani, Ferry Irawan
Angie Virgin, Bobby Tience,
Tarra Budiman, Chand Kelvin
Jony Billy

Noah Awal Semula
Peterpan adalah sebuah nama grup musik
yang harus direlakan saat kedua anggotanya
Andika dan Indra tidak lagi memiliki visi yang
sama dengan anggota lain: Ariel, Lukman, Uki
dan Reza.
Dua minggu sebelum nama NOAH dikumandangkan, kelompok musik itu mengalami
saat terberatnya: Ariel harus mendekam
di penjara akibat tuduhan keterlibatannya

ADRIANA

dalam kasus video. Kepercayaan mereka diuji.
Mereka jatuh saat berada di puncak kejayaan.
Kehadiran sosok David dan vonis penyakit
yang dideritanya membuat Noah bersatu
dan menjadi lebih kuat dari sebelumnya.
Mereka yakin bahwa bagian yang hilang itu
akan kembali dan memiliki kesempatan lagi
untuk menjadi besar, bahkan lebih besar dari
sebelumnya.

PRODUSER
Putrama Tuta
SUTRADARA
Putrama Tuta

Pertemuan Mamen (Adipati Dolken)
dengan Adriana (Eva Celia) di lift Perpustakaan Nasional berbuntut rumit, panjang,
namun romantis. Ajakan Mamen untuk
pertemuan selanjutnya diterima Adriana
dengan syarat: Mamen harus memecahkan
teka-teki yang diberikannya. Jawaban dari
teka-teki itulah yang menjadi penunjuk
waktu dan tempat pertemuan mereka
berikutnya.
Bersama Sobar (Kevin Julio), sahabatnya di SMA yang menyukai sejarah,
Mamen mengupas lapis demi lapis sejarah
Jakarta, guna memecahkan teka-teki
Adriana. Masalah menjadi semakin rumit,
dengan munculnya orang ketiga. Pada saat
bersamaan, Adriana justru dikejutkan dengan teka-teki yang dilemparkan kepadanya
oleh seseorang yang misterius.
Adriana, Mamen, dan Sobar, kemudian mencari jawaban dari teka teki
yang menyeret ketiganya pada sejarah
Soekarno, Muhammad Hatta dan Adriana
van den Bosch. Mereka menjelajahi Jakarta
untuk menemukan jawaban. Perjalanan
itu memberikan pelajaran penting, bahwa
Jakarta menyimpan sejarah unik di masa
lalu dan memendam impian dan cinta yang
tak pernah padam.

PENULIS
Putrama Tuta
PEMERAN
Nazril Irham
Mohammad Kautsar
Ilsyah Ryan Reza
Loekman Hakim
David Kurnia Albert



17/11/2013 14:37:26

STATISTIK

filmindonesia.or.id

Cinta Brontosaurus

2

892.915

Coboy Junior The Movie 683.604

3
Manusia Setengah Salmon 429.762

4

Get M4rried

306.886

Refrain

281.922

7

La Tahzan

235.718

8

Sang Kiai

219.734

9

Air Terjun Pengantin Phuket 215.161

10

5
308

Data Penonton

6

1

285.392

Cinta Dalam Kardus

213.014



17/11/2013 14:37:28

PREVIEW

Sagarmatha
Akhirnya khalayak ramai dapat segera menyaksikan
film Sagarmatha – Two Dreams at a Crossroad karya
Emil Heradi ini secara Nasional mulai tanggal 28
November 2013. Film indie yang syuting pada bulan Juli
2010, akhirnya film ini berhasil menyelesaikan proses
paska produksinya pada bulan September 2013 lalu.



17/11/2013 14:37:30

DIRECTOR
Emil HeradiCast
WRITER
Damas Cendekia
PRODUCER
Abdul Manaf
CO-PRODUCER
Abduh Aziz
Edward Gunawan
PEMAIN
Nadine Chandrawinata
Ranggani Puspandya

S

ebuah film bergenre drama road-movie
tentang dua sahabat yang berpetualang
ke India dan Himalaya untuk mewujudkan
impian mereka mendaki Gunung Everest
atau “Sagarmatha” dalam bahasa Nepal.
Dua sahabat ini diperankan oleh Nadine
Chandrawinata sebagai Shila dan Ranggani Puspandya sebagai Kirana. Film ini ingin menggambarkan bagaimana kita mengejar mimpi melawan
tantangan yang ada, tapi saat impian itu mulai
terlihat pucuknya kita tersadar bahwa itu bukan
impian yang kita inginkan.
Sinopsis film ini menceritakan tentang Shila
(Nadine Chandrawinata) dan Kirana (Ranggani
Puspandya) dua orang yang bersahabat semenjak
duduk di bangku kuliah. Mereka pergi ke Nepal
untuk mewujudkan mimpi mendaki pegunungan
Himalaya. Lewat India, mereka bertualang masuk
ke perbatasan Nepal. Sepanjang perjalanan,
mereka menemukan jawaban atas pertanyaanpertanyaan seputar hidup dan kematian, kedewasaan, cinta dan harapan.
Hingga akhirnya keduanya menapaki Himalaya, satu persatu pertentangan muncul. Shila
mulai terganggu dengan Kirana yang semakin
ambisius. Kirana pun merasa Shila mulai menyimpan rahasia. Jauh dari tanah air, sejengkal lagi
meraih mimpi, apakah yang akan terjadi dengan
kisah perjalanan ini? Tonton saja filmnya nanti
tangal 28 November 2013.
Dibekali dengan jiwa petualang dan passion indie filmmaking yang tinggi, 9 pembuat
film dan 2 aktris menempuh
perjalanan hampir 7000 kilometer untuk mengambil gambar di
Yogyakarta, Kalkuta-India dan
Kathmandu–Nepal.
Film dari rumah produksi
Sinema Kelana yang didukung
oleh Cangkir Kopi dan Add Word
Productions ini adalah film
panjang pertama dari sutradara

Emil Heradi. Sebelumnya Emil pernah menjadi
asisten sutradara dari berbagai film high profile
box office, di antaranya Habibie Ainun dan trilogi
Merah Putih, serta film Hollywood, Eat Pray Love.
Pengalamannya sebagai sutradara sudah cukup
lumayan, dengan menyutradarai berbagai iklan,
video klip, FTV dan lebih dari 10 film pendek.
Kemudian juga ada Abdul Manaf, yang
bertindak sebagai produser dalam film ini. Dia
adalah lulusan jurusan Produksi Film di Institut
Kesenian Jakarta (IKJ) yang kerap terlibat di
bagian produksi untuk berbagai film panjang dan
iklan. Sagarmatha adalah kolaborasinya yang keempat bersama Emil Heradi.
Film ini juga didukung oleh Dimas Cendekia,
sebaghai penulis skenario. Selain bekerja sebagai
pengajar di Insititut Kesenian Jakarta (IKJ), dia
juga telah menulis skenario film-film pendek
yang sukses di sirkuit festival seperti Purnama
Di Pesisir dan lebih dari 40 skenario FTV serta
lusinan serial dan program TV. Sagarmatha
adalah debutnya sebagai penulis skenario film
panjang.
Selain nama-nama di atas, ada juga Anggi
Firsca, sebagai Sinematografer film ini. Lulusan
Insitut Kesenian Jakarta (IKJ) ini bekerja di bawah
bimbingan sinematografer yang disegani, Yudi
Datau, sebagai 2nd unit assistant camera dan
asisten sinematografer di berbagai film layar
lebar peraih penghargaan antara lain 5CM dan
Arisan! 2. Setelah mengerjakan sinematografi
berbagai film pendek peraih penghargaan seperti
Purnama di Pesisir, Anggi pun mengawali debut
sinematografi layar lebarnya melalui dua film
panjang berkesan pada tahun 2012 -- Tanah Surga... Katanya yang menyabet Film Terbaik dalam
ajang Festival Film Indonesia 2012 serta Mata
Tertutup besutan sutradara ternama Indonesia,
Garin Nugroho, yang mengganjarnya dengan
perhargaan Sinematografer Terbaik dalam ajang
Apresiasi Film Indonesia 2012.
Soundtrack film ini sendiri didukung oleh
band papan atas Indonesia, yaitu Slank dengan
lagu Raguphati dan Tong Kosong, serta penampilan pemain filmnya, Ranggani Puspandya yang
memperdengarkan kemampuan bernyanyinya
pada 2 lagu soundtrack, yaitu Maim apani chaya
hum dan Sagarmatha.



17/11/2013 14:37:30

DIRECTOR KIM Yong-gyun
(THE SWORD WITH NO
NAME, THE RED SHOES,
WANEE AND JUNAH)
CAST
LEE Si-young
UM Ki-joon
HYUN Woo
MOON Ga-young
Loekman Hakim
David Kurnia Albert

KILLER TOON

D

i dalam tempat kejadian
perkara yang brutal,
setiap bagian dari bukti
menunjukkan ini adalah
bunuh diri, termasuk rekaman
CCTV dan sidik jari pada senjata.
Tapi detektif utama pada kasus, Kichul, yakin bahwa ini adalah kasus
pembunuhan. Ketika menyelidiki
pembunuhan seorang Webcomic
editor-in-chief, dia menemukan
sebuah Webcomic yang memprediksi pembunuhan itu sebelum
terjadi, bahkan posisi yang tepat
dari korban. Dia mulai curiga
bahwa komikus Ji-yun terlibat
langsung dengan pembunuhan itu.
Sementara itu, Ji-yun, yang telah
menderita halusinasi mengerikan,
dengan tegas menyatakan bahwa
dia bukan pembunuh dan bahwa
webcomic nya hanya bagian dari
imajinasi nya. Tapi ketika korban
kedua tewas persis seperti yang
digambarkan dalam komik, ia
menjadi tersangka utama kasus
ini. Sekarang dia tidak punya
pilihan selain untuk mengungkapkan rahasia yang fatal untuk
menyelamatkan dirinya dan
reputasinya ...

Karir artis komik Ji Yoon (Lee Si Yeong) sedang menanjak
bersamaan dengan tren komik horor di internet. Namun, kisah
horor yang ditulisnya mulai terjadi di dalam dunia nyata. Detektif
Lee Ki Cheol (Eom Gi Joon) yang menyelidiki kasus ini juga
menyadari bahwa serangkaian pembunuhan ini sama dengan
kisah komik yang dibuat oleh Ji Yoon, hal ini membuat sang
detektif harus menginvestigasi Ji Yoon dan kisah seram dibalik
komiknya.



17/11/2013 14:37:38



17/11/2013 14:37:38

REVIEW

Underdog KickAss
REIZA PATTERS

S

ulit sekali untuk mendeskripsikan apa
yang sebenarnya ingin disampaikan
dalam keseluruhan film ini. Alur cerita
bergerak dengan waktu dan penceritaan
yang begitu pendek dan hampir semua tidak
memiliki tautan satu sama lain, walaupun
tidak semuanya dan ada yang justru menjadi
penutup dari film tersebut. Ya, memang agak
melelahkan menonton film ini untuk bisa
mengikuti setiap alur cerita dan mengenal 48
karakter yang diperankan dalam film ini.
Tata gambar dan tata suara dalam film ini
juga terasa begitu kasar. Ada beberapa adegan
di mana suara orang berteriak marah, justru
terdengar mengecil dan menjauh, padahal
pengambilan gambar untuk adegan tersebut
tidak berubah jaraknya. Detil adegan juga seolah tidak tertangani, seperti adegan seorang
yang diikat dan dipukul wajahnya dalam jarak
dekat, namun tidak menampakkan bekas
apa-apa pada wajahnya. Agak aneh ketika
beberapa kali adegan pemukulan tersebut,
barulah ditampilkan sebuah wajah yang
berdarah-darah. Ini agak terlambat sebetulnya.
Lalu adegan seorang perempuan muda, yang
sedang berada di dalam kamar, di rumahnya
lengkap dengan pakaian rumahan, namun
menggunakan kosmetik yang cukup banyak
pada wajahnya. Hal tersebut menambah deretan nilai negatif dari film ini, secara kualitas
sinematografis.
Namun begitu, untuk orang-orang yang
memang tidak memiliki pengalaman berakting, baru berkecimpung dalam dunia peran
dan film, tidak memiliki kelebihan fisik yang
biasanya menjadi daya tarik produser atau
sutradara film, kemampuan berakting mereka
dalam film ini cukup baik. Dan itu menjadi
kredit poin dalam film ini. Sangat terlihat 48
karakter tersebut diperankan dengan sangat
serius dan total oleh 48 pemainnya.

23:59 Sebelum…..
Bingung. Itulah ekspresi pertama yang muncul saat
menonton film 23:59 Sebelum karya dari para anggota
komunitas Underdog KickAss. Perjalanan alur cerita 48
karakter yang ada di dalam film tersebut, sulit sekali untuk
dicerna. Kaidah ideal sinematografi, alur peran dan jalan
cerita yang utuh, tidak nampak gregetnya dalam film ini.
Kemudian, ada beberapa pesan penting
yang terselip dalam adegan-adegan pendek,
yang parsial dan terlihat seolah tidak terkait
satu sama lain, yang tetap bisa dicerna dan
sangat relevan dengan jaman sekarang. Seperti
pesan tentang bahaya akan terjadinya pelecehan seksual terhadap anak yang dilakukan oleh
homoseksual. Lalu tentang rusaknya rumah
tangga dan masa depan anak akibat korupsi
yang dilakukan oleh orang tuanya, sebetulnya
cukup lugas dibaca dalam film ini. Namun, sulitnya menemukan benang merah pada setiap
adegan dengan keseluruhan alur cerita film ini,
bisa mendegradasi pesan-pesan moral yang
sebetulnya cukup bagus yang ingin disampaikan oleh film ini.
Sinopsis film ini, yaitu kisah 48 tokoh
saat memasuki periode 23 jam 59 menit
sebelum menemui kejadian penting dalam
hidup mereka, juga sama membuat bingung
dengan menonton filmnya. Ditulis juga dalam
sinopsis bahwa kematian merupakan bagian
dari kejadian penting beberapa tokoh di film
ini. Seorang pria yang masa hidupnya penuh
dengan perbuatan keji dimotori oleh rasa
benci, memasuki masa 23 jam 59 menit sebelum menemui ajalnya, memasuki masa-masa
lalu hidupnya, bertemu dengan sosok yang
membawa misi akhir. Kematian bukan hanya
kejadian yang terlihat di film ini. Bahkan banyak hal yang sangat berarti, tanpa kita sadari
terjadi setelah melalui ruang waktu 23 jam 59
menit. Termasuk dua manusia yang ditemukan

tanpa rencana, saling mengisi ruang waktu 23
jam 59 menit sebelum..
Sebagai sebuah gerakan yang diinisiasi dan
dilakukan oleh anak-anak muda, Underdog
Kick Ass bisa diberikan apreasiasi atas apa
yang telah mereka coba sebagai hasil perdana
proses latihan mereka selama bermingguminggu untuk eksekusi film ini. Semangat
mereka untuk mendobrak stigma industri film
Indonesia bahwa hanya orang-orang tertentu
yang mampu bermain film dan membuat film
tersebut menjadi laku ditonton oleh publik,
patut diacungi jempol. Dan justru seharusnya
bisa menjadi trendsetter dalam proses kreatif
di idang seni peran di masa depan.
Sebagai sebuah karya perdana, film ini
walaupun bisa dikatakan belum berhasil menjadi film yang bagus, namun telah membuktikan bahwa kemauan yang kuat, proses berlatih
yang cukup, kebersamaan dan kekompakan,
bisa menjadikan sebuah proses kreatif membuahkan hasil yang layak untuk dipublikasikan.
Terlepas dari penilaian baik atau buruk film
ini, sebagai sebuah proses kerja dan usaha
kreatif, tetap saja patut untuk diacungi jempol
sebagai sebuah usaha mendobrak kebuntuan
paradigm tentang bermain dan membuat
film. Dan keyakinan bahwa Underdog KickAss
akan mampu membuat film-film berkualitas
secara mandiri, akan segera terwujud, melihat
antusiasme, semangat dan kegigihan para
anggota dan para senior motor penggerak dari
gerakan ini.



17/11/2013 14:37:39

Hati ke Hati
Me-review film Hati Ke Hati, cukup membingungkan
juga walaupun tidak terlalu melelahkan. Pesan yang
agak kabur yang ingin disampaikan melalui film ini
cukup tertutupi dengan penggambaran realitas dalam
film ini yang menceritakan hal-hal yang sedang terjadi
di sekitar kita. JOE VIAN

F

ilm Hati ke Hati ini merupakan film kedua
yang diproduksi Anak Negeri Indonesia
atau Anak Negeri Film, bekerjasama
dengan X-CODE Films, sebuah rumah
produksi audio visual di Yogyakarta yang berbasis komunitas.
Skrip film ini ditulis oleh sutradara Reka
Wijaya yang mengisahkan dua perempuan,
Kinaras (Intan Kieflie) dan Lara (Sausan
Machari) yang terpaksa menempuh perjalanan
satu malam untuk menyelesaikan permasalahan mereka. Lara adalah korban eksploitasi
suaminya, Salep (Dwi Sasono), yang seringkali
menjual tubuh istrinya sendiri tanpa peduli putri mereka Ambar (Nayyara Laluntia) yang punya kekurangan. Sedangkan Kinaras diceritakan
sebagai seorang pengusaha butik sukses yang
hidup berkecukupan bersama Asmaradana
(Mike Lucock), seorang arsitek muda.Pasangan
ini tidak juga dikaruniai anak dalam empat tahun pernikahan mereka. Keputusan Lara untuk
lari diri dari suaminya mempertemukannya
dengan Kinaras yang terlibat dalam kehidupannya tanpa pernah menduga sebelumnya.
Keinginan Lara untuk meninggalkan dunia
kelamnya, apalagi setelah mempunyai seorang
anak dan naluri keibuannya menguat, selalu
terhalang oleh suaminya yang selama ini justru
bertindak sebagai mucikarinya. Pada saat
usahanya untuk kabur itulah Lara bertemu
secara tak sengaja dengan Kinaras yang juga
mempunyai masalah dengan suaminya, karena
belum mendapatkan keturunan.
Keunikan film in dengan menempatkan
alur cerita yang maju-mundur,seolah sengaja
membuat penonton untuk bisa memahami

setiap detil alur konflik pada masing-masing
karakter. Dengan setting yang berbeda,
namun tetap mudah dipahami. Karakter
keduanya diceritakan konstan saling melakukan refeleksi dengan adegan-adegan di mana
masing-masing karakter bercerita satu sama
lain. Penceritaan kontras kedua karakter ini
memang terlihat menjadi sangat dominan
dalam perbedaan-perbedaan yang mencolok
pada masing-masing
karakter, yaitu wanita
muslimah dan wanita
malam. Namun akhirnya
mereka menyadari bahwa
dengan usaha yang keras,
kepercayaan yang dibangun dengan baik dan mau
untuk menerima serta
memahami perbedaan,

maka solusi atas masalah yang mereka hadapi
akan dating sendiri dan mereka mampu melewatinya dengan baik.
Namun, naskah yang menjadi basis cerita
film ini terasa kurang menggigit. Penggambaran tentang naluri keibuan pada kedua
karakter yang diceritakan memiliki interkoneksi
dominan dalam film ini, seperti kurang tergali
dengan baik. Padahal itu bisa lebih pas untuk
menyentuh emosi penonton, karena alur
penceritaan dan penggambaran karakter lebih
banyak pada kedua karakter ini. Sutradara
justru terlihat lebih fokus untuk menonjolkan
elemen penceritaan tentang pernikahan dan
konflik-konfliknya.
Unsur klise social, seperti penggambaran
kehidupan PSK dan persoalan kehamilan yang
tak diinginkan yang seringkali menjadi teaser
utama film Indonesia sejenis, sebenarnya
cukup relevan untuk dielaborasi lebih jauh,
dan pada akhirnya gagal tergali lebih personal
untuk tergambarkan dalam film ini. Kemudian
usaha penyimpulan sebagai akhir dalam film
ini juga terlihat kurang rapi yang terlihat dari
motivasi interaktif dua karakter utama tak
tersusun dengan baik sehingga menimbulkan
kesan konklusif yang kacau.
Namun begitu, usaha menampilkan
realitas nilai dalam situasi sosial yang realistis
cukup mampu tergambarkan dalam film ini,
sehingga sebetulnya bisa cukup dinikmati sebagai sebuah film yang memberikan informasi
tentang aspek kehidupan sosial, terlepas dari
sisi kualitas sinematografis yang agak kurang
baik yang mungkin disebabkan oleh budget
yang terbatas.

PRODUSER
Intan Kieflie
SUTRADARA
Reka Wijaya
PENULIS
Reka Wijaya
PEMERAN
Intan Kieflie
Sausan Machari
Dwi Sasono
Mike Lucock
Fiona Callaghan
Nayyara Laluntia



17/11/2013 14:37:39

REVIEW

Manusia Setengah Salmon
Raditya Dika hadir lagi dalam film ketiganya di tahun 2013, Manusia
Setengah Salmon. Sama seperti Cinta Brontosaurus, film ini juga
diadaptasi dari buku Raditya Dika yang berjudul sama. Dan sekaligus
menjadi sekuel bagi Cinta Brontosaurus.
REIZA PATTERS

M

anusia Setengah Salmon masih
banyak kemiripan dengan seri
sebelumnya. Yak arena ini adalah
film sekuel, maka di film ini masih
dengan karakter-karakter yang sama, gaya humor khas Raditya Dika yang kadang monoton
dan dialog bernada puitis yang agak “lebay”
yang memang sedang trendy di kalangan anak
muda sekarang. Namun sepertinya, film ini
mampu memberikan struktur jalan cerita yang
lebih terpadu daripada Cinta Brontosaurus, sehingga terlihat lebih padu dalam menceritakan
alur dan jauh lebih asik untuk diikuti.
Kisah Manusia Setengah Salmon ini
dimulai dengan keputusan yang dibuat oleh

Mama (Dewi Irawan) dan Papa Dika (Bucek
Depp) bahwa mereka akan menjual rumah
yang ditempati saat ini dan mencari rumah
baru dengan ukuran yang lebih kecil di pinggiran kota. Ini dilakukan karena Dika (Raditya
Dika) dan adik-adiknya sudah semakin dewasa
dan lebih sering diluar rumah, sehingga orang
tua Dika merasa rumah mereka terlalu besar.
Keputusan itu membuat sedih di hati Dika dan
adik-adiknya karena mereka harus mau meninggalkan seluruh kenangan kehidupan mereka
di rumah tersebut.
Bersamaan dengan kejadian itu, Dika
diharuskan untuk melupakan Jessica (Eriska
Rein), apalagi Dika telah berkenalan dengan



17/11/2013 14:37:40

seorang gadis
lain dia menaruh
hati padanya, Patricia (Kimberly
Ryder). Selain
bercerita tentang hubungan
asmara, Manusia
Setengah
Salmon juga
menggambarkan
hubungan antara
Dika dengan
orang-orang lain
terdekatnya dan
berbagai macam
konfliknya, seperti Papa yang
selalu meminta
Dika bisa lebih
banyak berinteraksi dengan dirinya, atau Christian
(Mosidik), editor bukunya, yang mengejar Dika segera
menyelesaikan buku barunya.
Hal yang paling dapat dirasakan dari Manusia
Setengah Salmon, jika dibandingkan dengan Cinta Brontosaurus adalah kemampuan dalam film ini, terlihat
satu jalinan cerita yang lebih padat nilai dan berisi daripada sekedar berusaha menghasilkan tawa dengan pola
komedi seperti sebelumnya. Dika
mampu mengeksplorasi perannya
dengan baik dan berhasil memberikan elemen emosional yang kuat
dalam alur cerita. Namun begitu,
beberapa bagian masih belum
dapat tergali dengan baik.
Dari berbagai sisi, seperti penceritaan dan eksekusinya, dalam
film ini, Raditya Dika mampu hadir
dengan naskah cerita yang jauh
lebih padat dan terarah dalam
menuturkan kisahnya. Sutradara
Herdanius Larobu, yang menggantikan posisi Fajar Nugros, juga
hadir dengan pola penyutradaraan
yang menghasilkan penceritaan
yang lebih baik sehingga mampu
mendukung naskah cerita yang
berjalan dengan tempo yang agak
cepat.
Sebagai sebuah film komesi
romantic, Manusia Setengah Salmon
sudah bisa menyentuh emosi penonton dan mampu memberikan
kekuatan karena intensitas komedinya serta alur cerita yang tertjaga.
Guyonan khas Raditya Dika tetap
diselipkan dengan cermat oleh Herdanius Larobu, namun juga terlihat
semakin dewasa.
Ada juga karakter baru yang
muncul di film ini, seperti Sugiman
yang diperankan oleh Insan Nur Akbar, seorang supir berketek bau yang
super lugu. Tapi karakter Kosasih,

seorang editor pengejar deadline yang di perankan oleh
Mosidik, sedikit agak absurd kemunculannya dan dalam
beberapa adegan cukup menganggu. Kemunculannya
yang sering dan tiba-tiba, bisa dibilang aneh dan tidak
membantu alur cerita, justru bisa dibilang sangat mengganggu.
Faktor teknis sinematografis masih menjadi
kekurangan film ini. Rendahnya resolusi gambar yang
dipaksakan justru membuat gambar film ini menjadi
pixelate. Tapi, sepertinya tidak mengganggu keseluruhan film ini karena hanya terlihat di beberapa adegan
saja, tak seperti Refrain-nya Fajar Nugros yang kelihatan
sangat mentah di sepanjang 20 menit akhir filmnya itu.
Satu hal yang harus diingat dalam film sekuel
adalah bahwa penonton bisa menjadi bosan dengan
alur dan model cerita yang itu-itu saja dengan pemain
yang sama pula. Untuk itu, mungkin Raditya Dika perlu
mempertimbangkan naskah cerita yang lebih variatif
dan tidak hanya mengandalkan komedi dan alur cerita
romantisme khas “alay” yang memang sedang trend
saja. Semoga semakin kreatif.

PRODUSER
Chand Parwez Servia
Fiaz Servia
SUTRADARA
Herdanius Larobu
PENULIS
Raditya Dika
PEMERAN
Raditya Dika
Kimberly Ryder
Eriska Rein, Bucek
Dewi Irawan
Mosidik
Insan Nur Akbar



17/11/2013 14:37:41

REVIEW

Disaster movies merupakan
salah satu genre film yang selalu
menarik untuk ditonton. Belum
lepas dari ingatan kita akan “World
War Z” yang dirilis bulan Juni lalu.
salah satu disaster movies yang
epic dengan sentuhan apocalyptic
horror. Kini ada “FLU”. Another
great Korean disaster movies
minus zombies.
MARCIA BERNADETH

F

ilm yang disutradarai oleh Kim Sung-soo ini mengisahkan tentang wabah flu yang menyebar di Bundang, sebuah kota suburban di Korea Selatan yang
berjarak 19 km dr Seoul. Wabah krn virus H5N1 avian
influenza yang sudah bermutasi ini dibawa oleh sekelompok imigran ilegal dari Hongkong yang diselundupkan ke
Korea di sebuah kontainer. Saat dibuka di Bundang, penyelundup tenaga kerja ilegal itu Byeong-woo (Lee Sang-yeob)
dan Byung-ki (Lee He-joon) menemukan isi kontainer yang
penuh dengan korban virus itu dengan satu orang survivor,
Monssai, yang berhasil melarikan diri ke pusat kota. Kontak
langsung membuat Byeong-woo terinfeksi dan meninggal
di Rumah Sakit Bundang.
Virus sudah tersebar di Bundang dan muncul 2000
kasus serupa tiap jamnya dengan tingkat kematian kurang
dari 36 jam membuat kota menjadi chaos. Ketakutan
pemerintah akan penyebaran virus yang belum ada obatnya ini membuat kota diisolasi dan penduduknya dikarantina dalam sebuah kamp.
Dalam situasi chaos dengan perjuangan para penduduk Bundang untuk tetap survive di kamp karantina ini
Kim In-hae (Soo Ae), seorang dokter ahli virus dan single
mother, berusaha menemukan antibodi untuk virus ini.
Saat putrinya Kim Mi-reu (Park Min-ha) terinfeksi, dibantu
dengan Kang Ji-goo (Jang Hyuk), seorang anggota tim SAR
Bundang yang pernah menolongnya saat kecelakaan mobil, mereka bekerja sama untuk mencari antibodi dan menyelamatkan Mi-reu serta penduduk yg terinfeksi.
Nilai plus dari film dengan durasi 121 menit ini adalah
alurnya yang bagus, membangun cerita dari awal sampai
akhir dengan baik. Isinya juga tidak sepenuhnya serius
dengan diselipkan unsur komedi tapi tetap menegangkan
untuk ditonton. Rasanya seperti menonton film keluarga
dengan selipan pesan humanity tapi menegangkan.
Walau efek CGI-nya tidak sespektakuler disaster movies buatan Hollywood, hal ini tertutupi dengan akting para pemainnya yang keren
banget. Terutama aktris cilik perempuan Park
Min-ha yang memerankan Kim Mi-reu, yang mampu
menginfeksi dan memainkan perasaan penonton dari bahagia ke sedih. Intinya, ini film yang kece banget dan wajib ditonton, penuh dengan aksi heroik, humanity, humor,
lengkap. Jangan langsung beranjak pergi setelah film selesai, karena ada kejutan setelah credit title!



17/11/2013 14:37:42

There Is No Reason To Kill
Innocent People
AUBERTUS IVAN

F

ilm dengan genre Disaster sangat banyak dibuat
oleh Hollywood. bahkan bisa dibilang lebih mengutamakan sisi actionnya saja ketimbang nilai nilai
sosial yang ada di masyarakat. Sementara Korea
belum banyak membuat film tentang Disaster .saya ingat
terakhir ada Haeundae (2009). dan Kamis,3 Oktober
kemarin malam saya menghadiri Screening “FLU”, sebuah
film bergenre Thriller-Drama-Disaster yang dibintangi Jang
Hyuk,Soo Ae dan Park-Min-Ha.
Berlatar belakang tahun 2014,semua dimulai ketika
adanya penyelundupan imigran ke korea menggunakan
peti kemas. ada seorang Imigran yang bernama Moonsae
(saya tebak,berasal dari Thailand) yang tiba tiba sakit
berhasil lolos dan membawa virus H5N1 yang sudah
bermutasi ke kota Bundang yang masih merupakan
wilayah Korea,berjarak 15 Km dari Seoul. cerita kemudian
berpindah ke Kang Ji Goo,seorang petugas tim evakuasi
darurat Bundang yang tiba tiba bertemu dengan Dr.
Kim-In-Hee .,seorang peneliti virus yang terjebak dalam
sebauh kecelakaan.
Singkat kata, Virus H5N1 itu sudah merajalela di kota
Bundang,dan Pemerintah Korea menginstruksikan adanya
karantina bahkan menutup kota Bundang agar penyebaran virus tidak melebar. Masalah semakin kacau ketika
anak perempuan In-Hee,Kim-Mi-Reu,ternyata terkena virus mematikan itu. dan waktu semakin menipis,kekacauan
melanda Korea dan mayat bergelimpangan dijalanan.
Mampukah Ji-Goo dan In-hee mencari jalan keluar agar
Mi-reu bisa sembuh? Pihak mana yang harus bertanggung
jawab dengan semua kekacauan ini?
Awal melihat Trailer, saya hanya mengira film ini hanya menyajikan bencana. Namun ternyata, menonton film
ini bagaikan menaiki Roller-Coaster. Banyaknya adegan
humor dari awal film cukup menghibur, dan ketika bencana itu datang, sutradara Kim-Sung-soo sukses menyajikan
sebuah horror dimana kota terlihat berantakan dan sepi.
Namun, kekuatan film Korea, seperti yang kita ketahui,
adalah dramanya dan itu sangat kuat di dalam film ini.
Drama antara hubungan Kim-In-Hee dan Kim-Mi -Reu ini
sukses membuat penonton bercampur emosinya.
Tidak sampai disitu saja, konflik-konflik sosial
menyangkut HAM, Politik dan isu antar negara juga
disinggung dalam film ini. Sehingga film ini memiliki
sebuah daya tarik yang akan merebut hati penonton
yang menyaksikannya.
Yang mencuri perhatian saya adalah akting dari
Park-Min-ha, yang berperan sebagai Kim-Mi-Reu.
Kenapa? Karena akting nya sangat menggemaskan untuk anak kecil seumuran dia, Min-Ha
mampu menjalin chemistry akting yang baik
dengan Soo Ae.
Finally, FLU merupakan sebuah sajian Drama-Thriller-Disaster yang sangat menarik untuk
disaksikan, terlebih film ini seperti perpaduan
dari beberapa film Hollywood dengan tema
Disaster. FLU siap membuat kalian menikmati
ketegangan, kengerian, dan keprihatinan bahwa
nyawa manusia lebih berharga dari apapun juga.



17/11/2013 14:37:44

Menemukan

OPINI

‘Values’
Dalam Film

Indonesia
Dua puluh lima tahun sejak
ditayangkan perdana di bioskopbioskop se-nusantara, akhirnya
saya mendapat kesempatan untuk
menyaksikan lagi film “Tjut Nja’
Dhien” (1988).
WELLA SHERLITA



17/11/2013 14:37:44

S

utradara Eros Djarot menggarap film
kolosal ini secara ‘all out’ alias habishabisan; dari mulai memilih Christine
Hakim (Tjut Nja’Dhien) dan Slamet
Rahardjo (Teuku Umar), sebagai pemain
utama, hingga ratusan pemain lokal untuk
ikut dalam pengambilan gambar di belantara
hutan, gunung dan sungai di Aceh Barat, serta
di beberapa kawasan di luar Aceh. Segalanya
dilalui melalui riset yang cermat sekitar empat
tahun sebelum shooting dimulai.
Eros pun tidak sembarangan memilih kru
di balik layar. Tercatat nama George Kamarulah
sebagai sinematografer, Benny Benhardi selaku
penata artistik, serta Idris Sardi untuk penata
musik. Untuk ukuran sinema Indonesia tahun
1980-an, tim ini termasuk dalam kategori ‘The
Dream Team’. Mereka sudah sering meraih
piala Citra, termasuk pula untuk film ‘Tjut Nja’
Dhien’.
Bagian paling menarik di sini bukan hanya
pada kisah kepahlawanan yang heroik dan
mengharukan, tetapi juga bagaimana ‘values’
ditempatkan dalam porsi yang terbaik.
Dalam adegan terakhir, ketika pasukan
Belanda datang ke ‘markas’ Tjut Nja’ Dhien
di tengah hutan, demi melihat dengan mata
kepalanya sendiri, seorang panglima perang
perempuan yang sedang berzikir. Ia tampak
begitu gigih dan pantang menyerah dalam
kondisi fisik menurun, dan sepasang mata yang
buta terserang katarak.
Komandan dan seluruh pasukan Belanda
itu membuka topi mereka dengan takzim.
Dengan segala hormat, si Komandan dengan
kepala tertunduk menghampiri Tjut Nja’ Dhien,
dan ia meminta maaf atas perintah dari negeri
Belanda untuk menangkap istri dari Teuku
Umar itu hidup atau mati dan dibawa ke Jawa.
Saat menyaksikan adegan itu, ekonom
Faisal Basri yang duduk persis di samping
saya, seketika berbisik, “Jika kita menjadi
seseorang yang disegani, lihatlah, lawan pun

memperlakukan kita dengan penuh rasa
hormat.” Dalam hati saya setuju atas ungkapan
Bung Faisal.
Film ini penuh dengan berbagai ‘values’
atau nilai-nilai perjuangan orang Aceh yang
menderita fisik dan batin waktu itu. Ungkapanungkapan yang disampaikan dalam dialog
mengandung unsur kebajikan, perjuangan
untuk mengusir penjajah, dan mengamalkan
hidup sesuai tuntutan agama Islam.
Saya lantas teringat dengan film-film
Amerika, India, Asia (China, Korea, Jepang),
dan Eropa. Mereka masing-masing memiliki
ciri khas. Saya selaku penggemar berat film
Hollywood, menyadari bagaimana Amerika
Serikat begitu gencar menggunakan sinema
sebagai alat promosi ke-digdaya-an mereka,
seperti kemerdekaan berpendapat, meraih
mimpi dan cita-cita, dominasi atas pihak lain,
serta kesetiaan pada negara dan bangsa.
Menariknya, penjabaran atas ‘values’
ini bentuknya macam-macam. Saya isengiseng sering memperhatikan ‘lambaian’
bendera Amerika yang nyaris ada di setiap
film. Mungkin hanya tiga detik atau bahkan
kurang, tetapi lambaian bendera garisgaris merah dan bintang-bintang
biru itu ditampilkan begitu kentara;
apakah itu dalam adegan di kelas,
di ruang kantor, di jalan, dan
sebagainya. Dalam serial drama
dan sitcom, juga program MTV
sekalipun, lambaian bendera
mereka kerap muncul.

Sedangkan film Iran, India, China, Jepang,
dan Korea, selain istimewa dari segi bahasa,
drama dan tema, juga spesial dalam hal warna.
Saya senang nonton film India karena pakaian
para bintangnya yang warna warni, dan
kisahnya juga khas India banget. Sinema China
selalu didominasi warna merah.
Sementara film “The White Ballon”, karya
Jafar Panahi dari Iran akan selalu menjadi
favorit saya. Dari negeri yang pemerintahnya
melarang warga memiliki akun facebook itu,
selalu lahir film-film berkualitas yang justru
enak ditonton lantaran menuturkan kisah
sehari-hari warganya. Nilai-nilai penghormatan
kepada keluarga dan falsafah negara tidak
tampil se-eksplisit sinema Amerika
Uni Eropa, yang terdiri dari belasan negara
anggota, masing-masing mengangkat
budaya khas Eropa yang majemuk.
Runtuhnya tembok Berlin pada 1990an, kabarnya banyak berpengaruh pada
tema-tema sinema Eropa saat ini.
“Kecenderungan film-film Eropa
yang ‘nyeni’ dan ‘serius’ mulai berganti
dengan yang menghibur dan ‘seru’,” kata
Direktur Festival Film Uni Eropa, Orlow
Seunke, beberapa waktu lalu.
Dari hasil pengamatan dan berbagi
pengalaman di atas, saya merasa belum
menemukan ‘values’ dalam film-film
Indonesia. Apakah ‘values’ atau ‘nilai’
perlu, dan kalau perlu bagaimana cara
menggambarkannya dalam film? Apakah hanya
wajib dalam film-film sejarah saja?
Film ‘Nagabonar’ (1986) dan ‘Nagabonar
Jadi 2 (2007) mungkin bisa jadi satu contoh.
Ada keragaman Indonesia kita di sana.
Ada orang Batak, orang Jawa, Betawi, dan
sebagainya. Juga ada konflik antara orangtua
dan anak muda mengenai kepahlawanan.
Masih ingat ‘kan dengan adegan Nagabonar
memberikan tanda hormat pada patung
Jenderal Sudirman? Lalu sang Nagabonar
sendiri juga diam-diam rindu mengaji.
Apakah kita ingin berkutat dengan
sinema yang serba ‘warna warni’ seperti
India, atau menonjolkan sisi drama seperti
sinema Asia lain? Ataukah justru ingin tampak
‘mendominasi’ dan demokratis seperti
tampilan sinema Amerika, atau memilih untuk
bercita rasa seni tinggi seperti film-film Eropa?
Ini semua tergantung dari persepsi tentang
‘nilai’ itu tadi. ‘Nilai’ dalam film-film Indonesia,
apapun judul dan temanya, sebisa mungkin
bermakna positif supaya tidak sekedar enak
ditonton lantaran bintang-bintangnya
berwajah rupawan, tetapi juga berkesan
di hati dan pikiran penontonnya, hingga
kapanpun. Penonton yang sengaja
datang ke bioskop untuk menyaksikan
film Indonesia sudah membayar tiket
berikut pajak tontonan. Please, jangan
biarkan kami keluar dari ruang teater
hanya dengan membawa kotak popcorn
kosong!



17/11/2013 14:37:45

OPINI

The Cost of Carbon:

Kita Pun Bisa
Berkontribusi
WELLA SHERLITA

Thom Yorke, vokalis dari band kenamaan asal Oxfordshire,
Inggris, ‘Radiohead’, suatu kali pernah menulis sebuah artikel
menarik di situs harian ‘The Guardian’, berjudul “Why I’m a
Climate Optimist” atau dalam bahasa Indonesia: “Mengapa Aku
Optimis akan (Perubahan) Iklim”.

T

ulisan lawas itu dimuat pada tahun
2008, atau setahun setelah Konferensi
PBB untuk Perubahan Iklim di Bali,
yang menghasilkan sebuah deklarasi
penting untuk mengantisipasi dampak perubahan iklim, serta kesepakatan negara-negara
maju dan berkembang untuk mengurangi emisi
karbon se-rendah mungkin.
Sebagai seorang musisi, Yorke sadar betul
betapa kegiatan tur band-nya sangat membutuhkan tenaga manusia, sekaligus pula
menghabiskan banyak emisi karbon. Bayangkan, dalam setahun saja, misalnya, mereka
harus tur ke beberapa kota dan negara, yang
sudah pasti membutuhkan alat transportasi
yang memadai untuk mengangkut semua
barang-barang yang dibutuhkan untuk perjalan

tur tersebut.
Ongkos karbon dapat dihitung mulai dari
persiapan awal, seperti logistik selama perjalanan (makanan dan minuman untuk mereka
sendiri plus ratusan kru lokal dan internasional), ratusan ribu bahan bakar mobil dan
avtur pesawat terbang yang akan membawa
mereka melintasi wilayah sejumlah kota dan
negara, serta sampah-sampah yang menyertai
perjalanan itu; seperti kertas dan plastik.
Jika ditotal, jumlah emisi karbon itu
boleh jadi angkanya sangat fantastis, barangkali setara dengan jumlah emisi karbon dari
pembakaran jutaan hektar lahan gambut
untuk membuka perkebunan kelapa sawit di
Indonesia.
Itu baru perjalanan tur dalam setahun,

bagaimana jika dua tahun, tiga tahun? Lantas
apa yang bisa dilakukan? Bukankah persoalan
semacam ini sebetulnya dapat diatasi, tetapi
bagaimana?
Dalam tulisannya itu, Yorke menyebutkan
perjalanan panjang tur musik memang tidak
bisa dielakkan. Tetapi penghematan energi
dapat dilakukan, antara lain dengan memilih
lokasi konser yang dilalui oleh transportasi
umum, agar penonton tidak perlu membawa
kendaraan pribadi ke lokasi konser. Pengurangan emisi dari BBM, itu intinya.
“Kejutan terbesar yang pernah saya terima
bersama Radiohead adalah bahwa cara-cara
orang pergi ke konser kami itu punya dampak
yang besar. Jadi, kami sekarang bermain di



17/11/2013 14:37:47

tempat-tempat yang didukung oleh transportasi publik. Selain itu, peralatan lighting (tata
lampu) kami yang baru didukung oleh generator yang super efisien, dan kami membuat
perjanjian dengan rekanan perusahaan truk
untuk mengurangi emisi,” kata Yorke, yang
kini semakin giat menjadi aktivis perubahan
iklim.
Perubahan ini memang langkah kecil,
namun arahnya tepat. Yorke tidak ingin
memandang bencana akibat perubahan iklim
hanya sekedar fenomena alam. “Saya optimis
perilaku manusia bisa berubah,” tambahnya.
Saat ini, negara-negara maju dan
berkembang masih terus ‘berdebat’ dalam
diplomasi panjang mengenai pengurangan
emisi. Penolakan Amerika Serikat untuk
menandatangani Protokol Kyoto (perjanjian
pengurangan emisi negara maju dari kegiatan
industri) sangat mendominasi topik hangat
ini. Penolakan Amerika Serikat itu berhadapan dengan tuntutan China dan Jepang,
sementara Uni Eropa mulai menepati janjinya
untuk mengurangi emisi karbon sebanyak 30
persen.
Presiden Susilo Bambang Yudhoyono
sendiri sudah menyatakan komitmen Indonesia untuk mengurangi emisi karbon sebanyak
26 persen pada tahun 2020, dan diharapkan
angka itu bertambah hingga 40 persen pada
2050. Pengurangan emisi karbon mayoritas dari sektor kehutanan dan pengelolaan
sampah.
‘The Climate Reality Project’, sebuah
lembaga perubahan iklim yang dibentuk oleh
mantan Wakil Presiden Amerika Serikat, Al
Gore, sejak lama menghimpun cara-cara dari
para sukarelawan di seluruh dunia, untuk aksi
pengurangan karbon ini.
Al Gore sukses memenangkan piala
Oscar pada 2006 lewat dokumenter-nya
“An Inconvenient Truth”, sebuah film yang
mengkampanyekan dampak perubahan iklim,
terutama sejak es di Kutub Utara perlahanlahan mencair, dan bencana alam semakin
sering terjadi.
Menurut Gore, sudah saatnya kita menghitung ‘ongkos karbon’ (The Cost of Carbon).
Pada tanggal 24 Oktober 2013 lalu, Al Gore
menyampaikan pidato singkat mengenai
hal ini, dan disiarkan ke sejumlah negara,
termasuk Indonesia, Australia, Pakistan, dan
Amerika Serikat.
Pernahkah terpikir berapa

‘ongkos karbon’ untuk membuat satu produksi film? Mari sedikit berhitung. Katakanlah
kita ingin membuat satu dokumenter pendek
dengan durasi sepuluh menit. Berapa kaset
film yang diperlukan, dan berapa banyak dari
kaset itu yang terbuang setelah film di-edit?
Berdasarkan pengalaman pribadi, biasanya proses satu produksi film atau feature
untuk televisi minimal harus menyiapkan 10
kaset untuk dokumenter yang mengambil
lokasi outdoor. Lantas bagaimana dengan
baterai kamera dan listrik, baik ketika proses
ambil gambar hingga editing. Kemudian
sampahnya, baik yang berasal dari bagian logistik maupun non logistik. Barulah kita sadar
sekarang, betapa banyak dan mahalnya
‘ongkos karbon’ untuk setiap
produksi dan sebagai individu.
Cara-cara yang ditempuh
Thom Yorke cukup menarik.
Mungkin para sineas Indonesia bisa memulai
dari langkah “hemat
sampah”. Mulai berhitung secara rinci,
berapa kaset
yang dibutuhkan agar tidak
terbuang-buang
percuma pada
setiap produksi. Jarak
tempuh lokasi pengambilan gambar, misalnya, jika dapat
mengubah lokasi
di kota menjadi
suasana pedesaan,
tentu ini menghemat
ongkos BBM transportasi daripada harus ke
desa yang sungguhan.
Semakin kreatif langkah
penghematan karbon yang ditempuh, akan semakin bagus. Seperti
yang disampaikan oleh Utusan
Khusus Presiden untuk bidang
Perubahan Iklim, Rachmat
Witoelar, yang penting
secara individu
masyarakat
In-

donesia sudah mengetahui dampak kerusakan
lingkungan, dan bersedia untuk mengubah
kebiasannya.
“Kalau pada level individu misalnya ada
sampah ya pungut, di simpan. Ini memang
ekstrim sih. Tetapi paling tidak ya jangan
buang sampah sembarangan. Kalau keluar
rumah itu matikan lampu-lampu dan AC. Lalu
kalau belanja jangan dibungkus plastik. Langkah-langkah kecil ini penting dan bermakna
besar untuk mengurangi karbon,” ungkap
mantan Menteri Lingkungan Hidup ini.
Jadi, berapa ‘ongkos karbon’ kita, sudah
siap kah untuk berhemat? Kita pun bisa
berkontribusi untuk itu, kalau tidak sekarang
kapan lagi? Kalau bukan kita, siapa lagi?



17/11/2013 14:37:47

FESTIVAL

VOLUNTIR DIBALIK
PERHELATAN
FESTIVAL FILM
Antara tahun 2010 hingga tahun 2012 yang lalu, penulis
mendapat kesempatan hadir ke beberapa festival
internasional, antara lain di Dubai, Yamagata Jepang dan
Korea Selatan. Satu di antara pengalaman menarik dalam
festival-festival itu adalah cerita tentang voluntir.
DANIEL RUDI HARYANTO



17/11/2013 14:37:48

B

usan Internasional Film Festival
(BIFF) merupakan festival besar di
Asia. Menurut Garin Nugroho, yang
telah bertandang ke berbagai festival
internasional, BIFF adalah salah satu festival
film paling bergengsi di Asia setelah Tokyo
International Film Festival dan Tokyo Filmmax
di Jepang.
Perhelatan BIFF 2012 memang menyajikan
pemandangan yang meriah. Pegiat perfilman
dari berbagai negara hadir merayakan
perhelatan akbar yang terletak satu jam
perjalanan udara dari Seoul Ibukota Korea
Selatan. Di setiap pertemuan itu, setiap
pegiat perfilman dapat berbagi pengalaman
dan merayakan apresiasi dan penghargaan
terhadap karya mereka secara lansung dengan
juri maupun penonton.
Pengalaman penulis menjadi voluntir
di Jakarta International Film Festival sejak
2001 hingga 2004, membuka pemahaman
bahwasanya sebuah festival tidak akan berjalan
dengan baik tanpa dukungan voluntir. Setiap

voluntir mengisi ruang-ruang kesibukan di
festival film.
Penulis pernah bekerja sebagai
voluntir traffic film di Jiffest. Dalam satu
penyelenggaraan Jiffest, Traffic Film bekerja
dengan beban tanggung jawab besar karena
harus mengurus ratusan kaleng (can) film.
Lingkup pekerjaan di Kantor, Bandara, Lembaga
Sensor Film dan mengantarkan ke tempat
pertunjukan adalah pengalaman tersendiri.
Seorang traffic film harus mengetahui
dasar-dasar teknis film seperti aspek rasio,
ukuran panjang seluloid, durasi, karena semua
harus terdata di dalam berkas traffic. Traffic
Film berada di garis depan karena merekalah
yang pertama kali menyambut kedatangan
film-film yang mengalami perjalanan dari
dan ke berbagai festival internasional dan
kemudian tiba di Jakarta dan sampai ke tangan
mereka.
Penulis juga pernah menjadi koordinator
teknis. Jalannya pemutaran film di sinema
menjadi tanggungjawab koordiator teknis.

Bidang ini menuntut pengetahuan tentang
sistem peralatan audio-visual di dalam
sebuah gedung bioskop yang memiliki standar
operasional yang harus terus terkontrol
kualitasnya.
Voluntir koordinator venue dituntut untuk
tidak hanya memikirkan dan mengerjakan
aspek teknis di dalam sebuah ruang
pemutaran film melainkan juga mampu
mengkoordinasikan setiap bagian venue dari
mulai tiket box, cleaning service, listrik, layar,
projector hingga security.
Menyaksikan voluntir BIFF tahun lalu
seperti pulang melongok diri sendiri. Mereka
berseragam jaket oranye dengan tulisan
Volunteer di bagian punggungnya. Setiap
acara festival selesai di malam hari, mereka
menyerbu rumah makan-rumah makan
yang terdapat di sekitar venue festival
untuk merayakan ulang tahun atau sekedar
melepas lelah dengan kudapan yang mereka
suka sambil berbincang apa saja seputar
pengalaman mereka.



17/11/2013 14:37:50

FESTIVAL

Festival Teater Remaja
Nusantara 2013

HMJ Teater ISI
Yogyakarta akan
mengadakan Festival
Teater Remaja
Nusantara 2013 (FTRN
2013) pada tanggal
2-10 November 2013.
Acara ini merupakan
festival teater remaja
pertama di Yogyakarta
yang berskala nasional
dengan total hadiah
20 Juta rupiah dan
Piala Sri Sultan HB X
sebagai piala utama.

T

ema FTRN 2013 mengangkat
tema “TEATER REMAJA KITA”.
Alasan pengangkatan tema
tersebut dikarenakan kami ingin
menunjukkan kepada seluruh masyarakat bahwasanya generasi muda saat ini
memliki sisi-sisi positif yang tertuang

Kalimantan, Sumatera , Bali, Sulawesi dan
Jawa. Setiap hari nya akan ada 3 peserta
yang beradu kreatifitas di atas panggung.
Acara di mulai dari pukul 12.00 – 22.00
WIB.
Untuk memeriahkan acara ini, panitia
juga mengadakan acara pendukung di

dalam bidang kesenian teater. Tingginya
antusias kawan-kawan remaja SMA di

lapangan FSP ISI Yogyakarta yang terletak
di depan HMJ Teater ISI Yogyakarta yang

seluruh nusantara dapat terlihat dari
maraknya ekskul teater yang hampir ada

dimeriahkan dengan berbagai stand
kuliner, merchandise dan kerajinan. Tidak

di setiap SMA. Selain itu panitia berharap
FTRN 2013 bisa menjadi salah satu

ketinggalan setiap harinya akan ada Happening Art Performance yang ditampilkan

kegiatan yang mengangkat Keistimewaan
Yogyakarta sebagai Kota Seni & Budaya

dari berbagai cabang Seni Pertunjukan,
seperti Teater, Musik dan Tari dari ber-

dan juga Kota Pelajar.
Panitia telah berhasil menjaring 21
peserta pilihan yang telah lolos seleksi
dari 38 pendaftar. Peserta berasal dari
seluruh penjuru Indonesia, seperti

bagai kelompok & komunitas seni yang
khusus di undang untuk tampil di Panggung terbuka yang telah disiapkan. Untuk
info FTRN 2013 dapat menghubungi Alif
087738950748 / 3247B75A.

Daftar Sekolah Peserta Festival
Teater Remaja Nusantara 2013:
NO
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21

NAMA SEKOLAH
SMAN 1 Pakusari Jember
SMAN 1 Bojonegoro
SMAN 1 Sewon
SMAN 1 Baleendah
SMAN 1 Palu
SMAN 1 Jambi
SMAN 1 Tanjung Pinang
SMAN 1 Negara
SMAN 1 Kuta
SMAN 1 Cigombong
SMAN 2 Pasuruan
SMAN 3 Yogyakarta
SMAN 4 Semarang
SMAN 6 Garut
SMAN 6 Cimahi
SMAN 8 Pontianak
SMAN 11 Yogyakarta
SMAN 70 Jakarta
SMA Kemala Bahayangkari 1
SMKN 2 Palu
SMKN 12 Surabaya



17/11/2013 14:37:50

Festival Film
Dokumenter 2013 Yogyakarta

Komunitas Dokumenter
Indonesia merupakan lembaga
nirlaba yang bergerak pada
bidang dokumenter untuk
kepentingan edukasi demi
terciptanya iklim dokumenter
yang kondusif di Indonesia.
Komunitas Dokumenter
Indonesia memiliki program
unggulan sepanjang tahun,
antara lain: Pemutaran
Film, Workshop, Produksi,
Pengarsipan, dan Festival Film
Dokumenter.

M

elalui Festival Film Dokumenter
(FFD) ini, kami menjadi jembatan
antara pembuat film dokumenter
dan khalayak yang lebih luas demi
peningkatan mutu dan kuantitas film dokumenter di Indonesia. Festival Film Dokumenter
Yogyakarta menjadi festival film dokumenter
pertama di Asia Tenggara.
Festival Film Dokumenter (FFD) Yogyakarta
adalah yang festival film pertama di Indonesia
dan di Asia Tenggara, yang khusus menangani
film dokumenter. FFD dilaksanakan secara
rutin setiap tahun di bulan Desember berturutturut semenjak tahun 2002. Dan gagasan awal
membuat Festival Film Dokumenter berawal dari pembicaraan ringan di tahun 2002.
Sekelompok anak muda yang gelisah dengan
keberadaan media ini, memulai mengerjakan
gagasan tersebut dengan keinginan untuk berbuat sesuatu bagi dunia perfilman di Indonesia
khususnya film dokumenter. Kepedulian muncul karena ada potensi yang belum tergarap
secara optimal dalam masyarakat perfilman
Indonesia, padahal potensi tersebut melimpah
di sekeliling kita.
Sumber daya manusia dan materi/bahan
garapnya adalah modal yang memadai untuk
penciptaan sebuah karya film dokumenter.
Tapi nampaknya potensi ini tidak memiliki ruang gerak yang memadai, ketika insan (muda)
perfilman lebih asyik dengan penciptaan
karya film yang “artistik” dan “ekspresif”, yang
sebagian besar adalah fiksi. Didramatisir pula
oleh profit-oriented pada bidang -yang oleh
sebagian orang sebagai acuan yaitu televisisecara instan. Padahal film dokumenter sarat

dengan unsur pendidikan yang kental.
Film dokumenter memiliki ciri khas yang
membedakannya dari media massa umum
lainnya, sebuah kekuatan yang signifikan sebagai suatu media yang mencerdaskan, reflektif,
dan dapat melewati batas-batas ruang dan
waktu. Di tengah arus media massa yang
demikian deras, film dokumenter dapat mengambil peran penting sebagai media aspirasi
yang mandiri.
FFD 2013 adalah penyelenggaraan yang
ke-12, masih tetap dengan visi untuk terus
memberi ruang bagi aktivitas penciptaan, apresiasi dan sosialisasi, juga pendidikan di bidang
film dokumenter dalam arti yang seluasluasnya. Berangkat dari semangat berkarya,
dibimbing dengan nilai-nilai gotong royong,
dipandu oleh harapan untuk terwujudnya
kehidupan seni, budaya, dan kreatifitas yang
lebih baik, FFD 2013 akan dilaksanakan dengan
program program: Kompetisi Film Dokumenter
Indonesia, Perspektif, Spektrum, School Docs,
Master Class, Diskusi dan program-program
pendukung lainnya. Kegiatan akan dilaksanakan pada 9-14 Desember 2013 dan akan
diikuti oleh 281 film dokumenter internasional
yang berasal dari 60 negara di 5 benua.
Festival Film Dokumenter telah menjadi
barometer film dokumenter di Indonesia.
Berada di kota yang sebagian masyarakatnya adalah seniman, pelajar dan mahasiswa,
menjadikan festival film dokumenter adalah
sebuah venue yang strategis bagi filmmaker
untuk bertemu dengan “audience kritisnya”.
Kritik, perdebatan, dan diskusi akan mewarnai
proses belajar dalam festival ini.



17/11/2013 14:37:50

Kinescope Magz Edisi 4

Recomendados

Recomendados

Más contenido relacionado

Destacado

Destacado (12)

Similar a Kinescope Magz Edisi 4

Similar a Kinescope Magz Edisi 4 (6)

Más de Kinescope Indonesia

Más de Kinescope Indonesia (8)

Kinescope Magz Edisi 4