3. La colline de Montmartre est célèbre
pour abriter :
la Basilique du Sacré-Coeur de
Montmartre ;
l'église Saint-Pierre de Montmartre ;
l'église Saint-Jean de Montmartre.
7. Montmartre est une ancienne
commune française du département
de la Seine, annexée en 1860 par
Paris. L'essentiel de son territoire
constitue depuis lors le 18e
arrondissement de la capitale.
8.
9. Montmartre est désormais un quartier de
Paris situé dans le nord de la capitale,
sur la colline de la butte Montmartre, qui
est l'un des principaux lieux touristiques
de Paris.
Montmartre fut longtemps un village
indépendant de Paris.
Son nom a peu vraisemblablement pour
origine Mons Martyrum, le « mont des
martyrs »
17. Aux XIXe et XXe siècle, Montmartre a
été un lieu phare de la peinture,
accueillant des artistes comme
Pissarro, Toulouse-Lautrec, Steinlen,
Van Gogh, Modigliani, Picasso…
21. Pablo Ruiz Picasso, né à Málaga,
Espagne, le 25 octobre 1881 et mort
le 8 avril 1973 à Mougins, France, est
un peintre, dessinateur et sculpteur
espagnol ayant passé l'essentiel de sa
vie en France.
22. Artiste utilisant tous les supports pour
son travail, il est considéré comme le
fondateur du cubisme avec Georges
Braque et un compagnon d'art du
surréalisme.
23.
24. Il est l'un des plus importants artistes
du XXe siècle, tant par ses apports
techniques et formels que par ses
prises de positions politiques. Il a
produit 50 000 oeuvres dont environ
8 000 tableaux.
27. Hilaire Germain Edgar de Gas, dit
Edgar Degas, né le 19 juillet 1834 et
mort le 27 septembre 1917 à Paris, est
un artiste peintre, graveur, sculpteur et
photographe.
La plupart des ouvrages consacrés à
Edgar Degas, lorsqu’ils désirent le
classer dans l’histoire de l’art, le
rattachent au grand mouvement de
l’impressionnisme, formé en France
dans le dernier tiers du XIXe siècle .
28.
29. s’il est un des principaux animateurs
des expositions impressionnistes, il ne
trouve sa place dans le mouvement
qu’au nom de la liberté de peindre
prônée par le groupe. Au plein air il
préfère, et de loin, « ce que l’on ne
voit plus que dans sa mémoire ».
S'adressant à un peintre il dit : « A
vous, il faut la vie naturelle, à moi la
vie factice. »1.
35. Paul Cézanne, né le 19 janvier 1839 à
Aix-en-Provence, mort le
22 octobre 1906 dans la même ville, est
un peintre français, membre du
mouvement impressionniste. Il est
l'auteur de nombreux paysages de
Provence, et particulièrement de la
campagne d'Aix-en-Provence. Il a
notamment réalisé plusieurs toiles ayant
pour sujet la montagne Sainte-Victoire.
36.
37.
38.
39. Parmi ceux des peintres du
XIXe siècle siècle rangés sous
l’étiquette « impressionnistes »,
l’oeuvre de Cézanne est au-delà de
l'impressionnisme et donc
probablement le plus difficile et celui
qui fut et reste encore aujourd'hui le
plus mal compris, voire le plus
controversé.
40.
41.
42.
43. De 1890 à 1900, Renoir change de
nouveau son style. Ce n'est plus du
pur impressionnisme ni le style de la
période ingresque, mais un mélange
des deux.
46. Pierre-Auguste Renoir dit Auguste Renoir,
né à Limoges le 25 février 1841 et mort au
domaine des Collettes à Cagnes-sur-Mer le
3 décembre 1919, est l'un des plus célèbres
peintres français.
Membre à part entière du groupe
impressionniste, il évolue dans les années
1880 vers un style plus réaliste sous
l'influence de Raphaël. Il fut peintre de nus,
de portraits, paysages, marines, natures
mortes et scènes de genre, pastelliste,
graveur, lithographe, sculpteur et dessinateur.
48. Plus intéressé par la peinture de
portraits et le nu féminin que par celle
des paysages, il a élaboré une façon
de peindre originale, qui transcende
ses premières influences (Fragonard,
Courbet, Monet, puis la fresque
italienne).
51. Ce portrait de groupe de la fin de la
période impressionniste représente
Marguerite-Louise Lemonnier (Madame
Charpentier) (1848-1904) et ses enfants,
Les enfants et leur maman ont les traits
que Renoir réserve aux femmes : la
rondeur, les formes, les jolis visages.
Dans ce tableau, Renoir a peint une
composition inhabituelle chez lui.
53. (période impressionniste)
Il s'agit de la dernière grande oeuvre de Renoir dans ce
style. Le tableau a été peint en 1880-1881, sur la
terrasse de la Maison Fournaise à Chatou.
On y retrouve les jeux d’ombres et de lumière dans les
tons de bleu, les visages féminins typiques de Renoir.
Cette peinture est composée avec un étonnant
contraste entre le fond et les personnages dans des
tons pastels mais vifs assez fondus, et les quelques
objets et mets très contrastés sur la table avec des
fruits aux couleurs très vives aux traits puissants et
relativement purs, et des gros empâtements de blanc
pur pour les reflets.
55. (période nacrée)
Le tableau représente une scène
familiale, deux jeunes filles jouant du
piano. Les deux jeunes filles ont déjà le
corps charnel des femmes que Renoir
aimait peindre. Cette toile n'est plus du
pur impressionnisme mais on n'y
retrouve plus les traits de pinceau précis
de la période ingresque. Les vêtements
des filles n'ont pas été embellis ce qui
rend cette toile plus réelle.
58. Peint dans son atelier de la rue Cortot
à Montmartre pendant l'été 1876
comme un autre de ses chefs-d'oeuvre
la balançoire, ce petit tableau, pièce
rapportée du célèbre Bal au moulin de
la galette est remarquable à plus d'un
titre.