La Bauhaus fue una escuela de arte y diseño fundada en Alemania en 1919 con el objetivo de reformar la enseñanza artística y transformar la sociedad. La escuela promovió la integración de las artes con la arquitectura y el diseño industrial. La Bauhaus pasó por tres fases con diferentes enfoques antes de ser cerrada por los nazis en 1933. Su legado incluye nuevos estándares en diseño industrial, gráfico y de la arquitectura moderna.

1. BAUHOUSE
fundada en 1919- año
1933 por Walter Gropius
en Weimar (Alemania)

2. Bau, "de la construcción", y House,
"casa";

3. escuela de diseño, arte y
arquitectura

4. La nueva estética
 El propósito era diseñar para lograr
muebles de menor precio introduciendo
elementos de ingeniería.

5. Reforma de las enseñanzas
artísticas como base para una
consiguiente transformación de la
sociedad de la época, de acuerdo
con la ideología socialista de su
fundador

6. primera fase (1919-1923) fue
idealista y romántica,
 Recuperación
de los
métodos
artesanales en
la actividad
constructiva,
elevar la
potencia
artesana al
mismo nivel
que las Bellas
Artes

7.  Intentarcomercializar los productos
que, integrados en la producción
industrial, se convertirían en objetos de
consumo asequibles para el gran
público" ya que una de sus metas era
la de independizarse y comenzar a
vender los productos elaborados en la
Escuela, para dejar de depender del
Estado que hasta ese momento era
quien los subsidiaba

8.  Obtenía carta de ciudadanía como
Artesano-Artista y estaba destinado
a crear “La nueva estructura del
futuro”

9. Paul Klee
 Desarrolló su
actividad en el
taller de tejidos,
dando clases de
composición.

11. la segunda (1923-1925) mucho
más racionalista

12. CONSTRUCTIVISMO RUSO
Cartel de El Lissitsky 'Golpear los
blancos con la cuña roja
Posters de la Guerra Civil Española

13. Edificio de oficinas y viviendas
Wolkenbugel, El Lissitzky

14. PUNTO Y LINEA SOBRE EL
PLANO - Kandinsky
 De esta época
datan los
algunos de los
más
importantes
escritos
teóricos de la
Bauhaus en el
ámbito de la
pintura

15. la tercera (1925-1929) alcanzó su
mayor reconocimiento,
 En 1933 el partido
nazi decide cerrar la
escuela por lo que
Ludwig Mies van der
Rohe traslada la
Bauhaus a Berlín
con fondos ganados
de la ilegalidad del
cierre de contratos.

16. MIES VAN DER ROHE
 Bajola dirección de Mies van der
Rohe, cambió por completo la
orientación de su programa de
enseñanza.

17. Definio las bases normativas y
patrones de lo que hoy conocemos
como diseño industrial y gráfico;

18. tendencias más predominantes de
la nueva Arquitectura Moderna,

19. TALLER ARQUITECTURA

20. TALLER DE PINTURA

21. TALLER DE ESCULTURA

22. TALLER DE CARPINTERIA E
INTERIORISMO

23. La nueva estética
 El propósito era diseñar para lograr
muebles de menor precio introduciendo
elementos de ingeniería.

24.  Pretendía que los enseres de uso
diario alcanzaran el nivel que poseían
la pintura y la escultura.

25. SURREALISMO
Francia a partir del dadaísmo, en el
primer cuarto del siglo XX
Inicios en 1.916

26. SUR = sobre,
por encima
REALISME =
realismo
Salvador
Dalí

27. movimiento artístico y literario
 Giuseppe
Arcimboldo
Siglo XVI.

28. ANDRE BRETON
 Precursor
 explotar
un mundo
nuevo: el de los
SUEÑOS.

29.  Lossurrealistas intentan introducirse
en el mundo de lo subconsciente y
en los sueños.
EL TIEMPO
SALVADOR DALI

30.  Elhombre, para expresarse en
libertad, debe alejarse del control
ejercido por la razón, alejarse de
cualquier preocupación ética o moral.
SECUESTRO EMOCIONAL
Rogelio Fernández Ortea

31.  La importancia
del mundo del
inconsciente y
el poder
revelador y
transformador
de los sueños
conectan al
surrealismo
con los
La tentación de San Antonio, por Dalí principios del
psicoanálisis.

32.  Romper con todo convencionalismo
mental y artístico
“Sillón de Labios Mae West’,
de Salvador Dalí y Edward James)

33. Se rechaza la
lógica y el
racionalismo
EL TRIUNFO DE ANDRE BRETON

34. El surrealismo tomó del dadaísmo
algunas técnicas de fotografía y
cinematografía así como la
fabricación de objeto

35. JOAN MIRO
 Surrealista de
todos, por su
automatismo
psíquico
puro. Su
surrealismo
se
desenvuelve
entre las
primeras
obras donde
explora sus
sueños y
fantasías
infantiles
EL COQ
VUELO DE PAJAROS

36. POP ART
Surgido a finales de los años
1950 en Inglaterra y los Estados
Unidos

37. empleo de
imágenes y
temas tomados
del mundo de
la
comunicación
de masas
aplicados a las
artes visuales.

38. Subraya el
valor
iconográfico
de la
sociedad de
consumo

39. arte que
empleó
imágenes
populares

40. empleo de
imágenes y
temas tomados
del mundo de
la
comunicación
de masas
aplicados a las
artes visuales.

41. Es la manifestación plástica de una
cultura (pop) caracterizada por la
tecnología, el capitalismo, la moda
y el consumismo,
Lichtenstein

42. los objetos
dejan de
ser únicos
para ser
pensados
como
productos
en serie.

43. En este tipo de cultura también el
arte deja de ser único y se
convierte en una adicción.
R. Lichtenstein

44. ARTE PARA: una sociedad de
consumo.
Keith Haring

45. Andy Warhol
 La belleza es
susceptible de
ser encontrada
en cualquier
objeto de
consumo
“La imagen es todo”

46. R. Lichtenstein

47. Keith Haring

48. Imágenes tomadas de la vida
cotidiana,
El graffiti fue siempre una de sus principales herramientas

49. MINIMALISMO
Corriente estética y Musical iniciada
en los años 60 del siglo XX, cuyo
máximo desarrollo se dio en los años
70

50. LO ESENCIAL

51. ESTILO EN Decoración y el
Interiorismo
El minimalismo: menos es más

52. Uso de colores neutros y lisos

53. Juego con
simples
volúmenes
geométricos

54. Composiciones modulares
ligeras

55. Escasos adornos

56. Tranquilidad y Relax

57. Simpleza, equilibrio y ausencia de
ornamentos.

58. E. Kelly:
"Red blue"
(Azul rojo);
1964

59. JUNTOS
Fermín Ramirez de Arellano
 La pintura "minimal" también se conoce como
pintura del silencio, pues se aparta del mundo
material y del "ruido" de formas y objetos de la
sociedad de consumo (especialmente las obras de
artistas como Ryman, Martin y Marden por su
vacío sustancial de intención metafísica

60.  Verónica
Rubio.