1. EDAD MEDIA
GOTICO – RENACIMIENTO - BARROCO
EPOCA TENEBROSA
Guerras, Pestes, Hambre, Injusticias y MISERIA.

2.  Período histórico de la Civilización
Occidental comprendido entre el
siglo V y el XV.

3.  Su comienzo se sitúa tradicionalmente en
el año 476 con la caída del Imperio
Romano de Occidente y su fin en 1492
con el descubrimiento de América.

4. ESTRATIFICACION
SOCIAL

5. La Iglesia y la Religión
 A raíz de las diferentes
invasiones, guerras y zonas,
convivieron distintas creencias
religiosas.
 Paganismo, Arrianismo y
Cristianismo.
 Sin embargo, la Iglesia
cristiana se impuso como
factor unificador y poco a
poco, los reinos se
convirtieron al cristianismo.

6.  La autoridad religiosa contaba para
asegurar su autoridad, con dos
instrumentos: la Excomunión, por la cual
podía excluir de su seno a quienes no la
obedecieran, y la Inquisición, cuyos
tristemente famosos tribunales, realizaban
juicios a los sospechosos de herejías que
eran condenados a penas crueles, como la
muerte en la hoguera.

7. EL FEUDALISMO
 Los reyes eran incapaces de defender sus
posesiones porque sus ejércitos eran escasos, y
tampoco tenían medios suficientes para que su
autoridad alcanzara todos los rincones del reino.
Por eso, los reyes repartían tierras entre los
principales nobles y los monasterios y, en ellas,
estos se encargaban de la defensa, impartían
justicia y cobraban impuestos a los campesinos.
Estas tierras recibían el nombre de feudo o
señorío, y en esta época está el origen del
feudalismo.

8. GOTICO
“Oscuro" arte de la Edad Media
frente al glorioso pasado de la
Antigüedad Clásica griega y romana
año 1140 y las últimas décadas del siglo XVI,

9. ARQUITECTURA

10.  La arquitectura es lo que mejor
define al gótico, en rigor de ella es
que nace el movimiento.

11.  Dos son los elementos esencialmente
característicos de la arquitectura gótica que
determinan sus variantes regionales y que
afectan a la contextura general del edificio:
*LA BOVEDA DE CRUCERIA:
afectando a la
estructura

12. *El arco ojival o apuntado afectando
particularmente, a las formas exteriores.

13. Utilización y presencia de
ROSETONES

14. Origen de elementos como las
GARGOLAS

15. GARGOLAS Y QUIMERAS

16. GUARDIANES DE LA FE Y SEÑALES
DEMONIACAS

17. CARACTERISTICAS

18. CARACTERISTICAS

19. PINTURA

20.  Los escasos espacios
aptos para ser decorados
con pinturas murales,
imposibilita el desarrollo
de la pintura
“monumental" que
presenta escasos
ejemplares.
 Es en las vidrieras de los
ventanales es donde se
desarrolla la pintura
gótica,
 Pronto, con la pintura en
tabla, son los retablos los
que alcanzan un principal
interés y en los que se
conservan las principales
muestras de la pintura
gótica.

21. VITRALES

22.  Pinturas sobre
retablos, finalizando
el gótico aparece la
técnica del Óleo sobre
lienzos.

23. ESCULTURA

24.  El escultor gótico abandona los
convencionalismos que habían
informado las manifestaciones
escultóricas en el románico. El
naturalismo, la humanización de
la divinidad, la exposición clara
y ordenada son los caracteres
esenciales de la escultura
gótica.

25.  Los temas patéticos se
prodigan, la
representación de
martirios, la Piedad, los
Cristos sangrantes, los
esqueletos roídos por
gusanos, etc. son
habituales.

26. retablo, típica talla en madera del siglo XV, conservado en la
Catedral de Amiens, Francia.

27. RENACIMIENTO
Surge la critica del Arte
El HOMBRE se toma el Universo.
Grandes genios de la Humanidad
durante los siglos XV y XVI.

28. Grandes genios de la Humanidad
LEONARDO DA VINCI

29. Grandes genios de la Humanidad
Miguel Angel

30. Grandes genios de la Humanidad
Rafael Sanzio

31.  El Renacimiento fue un movimiento
espiritual de liberación, como si el hombre
hubiese superado una etapa difícil,
violenta, oscura en muchos aspectos y, de
repente, volviera a descubrir el Sol, la luz,
los colores, la Naturaleza y, de rechazo, a
sí mismo.

32.  Fue un movimiento por el cual las artes, la
cultura, las ciencias, las letras, la propia
vida de los pueblos, sufrió una sacudida
en busca de la Belleza y de la Verdad.

33.  Las ciudades, libres de la miseria y de
la opresión feudal
 el comercio renovó y encumbró.
 Las primeras que experimentaron los
beneficios del movimiento renacentista
fueron las grandes ciudades italianas:
Florencia, Venecia, Milán y Roma.
 El dinero corría en abundancia en
éstas y otras villas que pronto se
convirtieron en lujosísimas urbes
 se levantaron hermosos palacios, en
los que las damas lucían sus encantos
y los artistas encontraron los más
generosos mecenas de la Historia.

34. ARQUITECTURA
Se busca la belleza formal.

35. Deseo de realizar edificios perfectos desde
el punto de vista de "perfección técnica",
basándose en cálculos matemáticos y
geométricos, para obtener la máxima
armonía y proporción.

36.  El efecto ascensional del gótico es trocado
por la horizontalidad.
CATEDRAL DE SEGOVIA

37. El arco que
se emplea es
el arco de
medio punto.

38. Palacio de Lerma

39. Patio. Casa Lonja de
Mercaderes. Sevilla.

40.  La cúpula
adquiere un
especial
protagonismo y
va a ser una
constante
preocupación
técnica de los
arquitectos
renacentistas.

41. Catedral de San
Pedro Roma

42. Relación Del Panteón de época
romana y la cúpula de Santa
María de las Flores (Florencia)
de Brunelleschi.

43. Cúpula de Santa María de las
Flores, catedral de Florencia,
realizada por Filippo
Brunelleschi en el siglo XV, que
marcó el inicio del
Renacimiento artístico en
Italia.

44. PINTURA

45. RELACION DE
LAS
MATEMATICAS
CON LA
PINTURA
 Los artistas emprenden el estudio de la
naturaleza para reproducirla fielmente en
sus lienzos.

46.  En la pintura medieval, las figuras eran simbólicas más
que realistas y las formas planas y sin naturalidad.
 Por el contrario, la descripción del mundo real se
convierte en el Renacimiento en el objetivo de
 la pintura.
 Esto les conduce a enfrentarse con el problema
matemático de representar el mundo real tridimensional
en un lienzo bidimensional.
 El uso de la perspectiva es la diferencia fundamental !!

47.  La pintura buscaba mostrar la belleza de
la naturaleza, la belleza del ser humano, la
belleza de la vida, la espiritualidad.
Retrato por Leonardo Da Vinci
San Juan bautista de leonardo davinci

48. LA CREACION
Se dice que Miguel Ángel
contrapone dos aspectos en esta
pintura. Por un lado está la
esencia humana, la debilidad y
la suavidad. Por el otro está lo
divino, lo fuerte y lo brígido
que es el brazo de Dios.

49.  Es uno de los
más famosos
tesoros
artísticos de la
Ciudad del
Vaticano
CAPILLA SIXTINA

50. Techo y Laterales: Bautismo de
Cristo, Historia de Moises,
Tentación de Cristo, Paso del Mar
Rojo
Frescos de:
PERUGINO, BOTTICHELLI, ROSSELLI,
entre otros

51. Bóveda de la Capilla Sixtina
La Creación de Adan, Miguel Angel

52. La Gioconda
 Sfumato, técnica
inventada por
Leonardo que con
capas muy
adelgazadas (capas de
pintura leves y con
bastante aceite) no
delimita mucho los
contornos sino que los
deja un tanto
desdibujados dando
mayor sentido de
profundidad.
Leonardo Da vinci

53. La Ultima Cena de Leonardo Da
Vinci

54. Pintura mural original de Leonardo da Vinci ejecutada entre
1495 y 1497.
Se encuentra en la pared sobre la que se pintó
originariamente, en el refectorio del convento dominico
de Santa María de las Gracias en Milán (Italia).
La pintura fue elaborada, para su patrón, el duque
Ludovico Sforza de Milán.
No es un fresco tradicional, sino un mural ejecutado al
temple y óleo sobre dos capas de preparación de yeso
Mide 460 cm. de alto por 880 cm. de ancho.
Para muchos expertos e historiadores del arte, La Última
Cena de Leonardo es considerada como la mejor obra
pictórica del mundo

55. La Sagrada Familia
 Pintura al temple. Es el único panel de
madera pintado (retablo) por Miguel
Ángel.

56. ESCULTURA

57.  Temas Bíblicos
 Mármol
 Cuerpos enteros
 Estudio e imitación de la
Naturaleza
 Adopción de la formas y
maneras clásicas de Grecia y
Roma para la interpretación
de la misma Naturaleza en el
terreno plástico

58.  Miguel Ángel, a
sus 26 años, era
un artista
consagrado y la
Señoría le
encarga una
escultura
"política" para
conmemorar la
DAVID DE MIGUEL ANGEL
nueva
Constitución.

59.  Es la figura central de
la tumba del Papa
Julio II, en la iglesia
de San Pedro in
Víncoli, en Roma.
Realizada en 1515.
 Es de mármol de
Carrara realizada en
bulto redondo, de
cuerpo entero y
sedente.
MOISES de miguel angel

60. Artemisa cazadora "Venus de Milo“ o
Afrodita

61. BARROCO
INTENSIDAD DRAMATICA Y EMPLEO DEL
COLOR
desde el 1600 hasta 1750

62. Traducción francesa de la palabra
portuguesa "barroco" (en español sería
"barrueco"), que significa "perla de forma
irregular", o "joya falsa".

63.  El término "barroco"
fue después usado
con un sentido
despectivo, para
subrayar el exceso de
énfasis y abundancia
de ornamentación.

64. Además de un periodo de la historia del
arte, fue un movimiento cultural que se
extendió en la literatura, la escultura, la
pintura, la arquitectura, la danza y la
música desde 1600 hasta 1750
aproximadamente.

65. ARQUITECTURA

66.  El término
barroco se tomó
de la arquitectura
(donde significa
algo «retorcido»,
una construcción
«pesada,
elaborada,
envuelta».

68.  Los materiales propicios de construcción en la
arquitectura barroca son los materiales pobres sin
ningún valor aun así viendo la sensación de
monumentalidad y majestuosidad sinuosa de la
arquitectura barroca.

69.  En el siglo XVIII
se usó
peyorativamente
para describir las
características
del género
musical del siglo
anterior, que se
consideraba
«tosco, extraño,
áspero y
anticuado».

71. PINTURA
El pintor barroco plasma la realidad
tal y como la ve
LA LUZ, PRINCIPAL CARACTERISTICA

72. DIEGO VELASQUEZ

73.  Existe una
tendencia y una
búsqueda del
realismo que se
conjuga con lo
teatral y lo
efectista.

74.  Los colores son vivos, con efectos de
múltiples focos de luz que crean otras
tantas zonas de sombras.

75.  Durante el Barroco
la pintura adquiere
un papel prioritario
dentro de las
manifestaciones
artísticas. Siendo la
expresión más
característica del
peso de la religión
en los países
católicos y del gusto
burgués en los
países protestantes.

76. CARAVACCIO
Michelangelo Merisi Caravaggio
'Judith corta la cabeza a
Holofernes

77.  Se desarrollan nuevos géneros como los
bodegones, paisajes, retratos, cuadros de
género o costumbristas, así como se enriquece
la iconografía de asunto religioso.

78.  Las figuras no
suelen posar, son
captadas con un
movimiento
exagerado para
darle fuerza a la
escena. Los cuadros
al óleo son grandes
y habitualmente
complejos, con
varias figuras y de
gestos expresivos.

79.  La expresividad
de las figuras
representadas
y el intenso
claroscuro son
unas de las
características
más
importantes de
este período en
la pintura.

80. ESCULTURA

81. Los temas tienden a ser más profanos,
mitológicos, en donde el desnudo adquiere
particular importancia. Además, la escultura se
vuelve urbana, aparecen en las calles, plazas y
fuentes, integradas con la arquitectura.

82.  La escultura
barroca se
desarrolla a través
de las creaciones
arquitectónicas,
sobre todo en
estatuas, y también
en la ornamentación
de ciudades en
plazas, jardines o
fuentes

83.  La escultura barroca se proyecta
dinámicamente hacia afuera. Esta
inestabilidad que provoca la seriedad se
manifiesta en la inquietud en los personajes,
en las escenas y en la amplitud y ampulosidad
del ropaje.

84. Escultura que transmite mucho el
éxtasis