2. ¿Qué es la textura?
¿Sabrías decir qué es la textura? Si buscas en un
diccionario encontraras la siguiente definición:
“disposición y orden de los hilos de una tela”.
Podemos decir que la música está compuesta por
diferentes hilos, es decir, líneas melódicas, y según
cómo se combinen éstas, tendremos diferentes
tipos de textura musical.
3. Podemos definir la textura musical como la
manera en que combinamos los sonidos dentro de
una composición musical.
Encontraremos diferentes tipos de textura musical:
TEXTURA MONÓDICA O MONOFÓNICA
TEXTURA HOMOFÓNICA
TEXTURA POLIFÓNICA O
CONTRAPUNTÍSTICA
TEXTURA DE MELODÍA ACOMPAÑADA
4. Textura monódica o monofónica
Consiste en una sola línea melódica, ya sea
interpretada por una o varias voces o por varios
instrumentos a la vez sin ningún tipo de
acompañamiento.
Cuando varios intérpretes ejecutan la misma
melodía simultáneamente se dice que están
cantando al unísono, por ejemplo, en el canto
gregoriano.
La textura monódica o monofónica es la más
sencilla. Fue utilizada durante gran parte de la
Edad Media, tanto en la música religiosa (canto
gregoriano), como en la música profana
(canciones de los trovadores). También es
frecuente en la música tradicional de algunas
culturas.
5. Textura homofónica
Decimos que una composición tiene textura
homofónica cuando está compuesta por varias
melodías que tienen distinta altura pero se
mueven al mismo ritmo.
Si observas la partitura verás que todas las
voces tienen las mismas figuras, es decir, el
mismo ritmo, pero diferentes alturas o notas.
Escucha las siguientes audiciones de
diferentes estilos que tienen una textura
homofónica.
6. Textura polifónica o contrapuntística
La textura polifónica consiste en la superposición de
varias melodías que avanzan, bien independientemente
o bien imitándose entre sí.
Este tipo de textura es el más denso y requiere un mayor
esfuerzo del oyente para poder distinguir las diferentes
melodías que suenan a la vez.
El ejemplo más estricto de imitación de las voces es el
canon, una forma musical en la que varias voces
suenan a la vez, interpretando la misma melodía pero
empezando en momentos distintos.
7. Textura de melodía acompañada
La textura de melodía acompañada se basa en una
melodía principal que tiene un acompañamiento
armónico.
Un ejemplo de este tipo de textura lo encontramos en la
música clásica, donde son muy típicos los conciertos
clásicos para un solista acompañado por la orquesta.
Así, la melodía es la protagonista, destacando sobre el
acompañamiento, que la enriquece y la complementa.
8. ¿Qué es la forma musical?
A lo largo de los temas anteriores has estudiado los diferentes
elementos con los que trabaja el compositor para crear una
pieza musical. La combinación de todos estos elementos es
infinita y, por ello, el compositor tiene que organizar sus ideas
musicales y “darles forma” de manera que pueda transmitir
aquello que quiere expresar.
En la música, la forma o la estructura de una pieza se
desarrolla a través del tiempo. La música es un arte temporal
(al igual que el teatro o el cine) y se diferencia de las artes
plásticas (arquitectura, escultura, pintura, etc.) porque
necesita desarrollarse en el tiempo, por lo que la memoria
jugará un papel muy importante para llegar a descifrar esa
organización interna.
La forma musical es la manera de organizar las ideas
musicales dentro de una composición musical.
9. En música, esta estructura o forma se representa con
las letras del abecedario: A, B, C, etc., que sirven para
designar cada una de las partes de una composición.
A la primera idea musical le llamaremos A, a la
siguiente idea musical diferente le llamaremos B, a la
siguiente C, etc. Aunque puede que se repita un tema
utilizado anteriormente pero con una pequeña
modificación, por tanto utilizaremos la misma letra
pero con el símbolo ‘, por ejemplo: A’ (A prima) sería
una variación de A.
10. Formas musicales más comunes
Forma estrófica: consiste en una frase o sección
musical que se repite. Es muy frecuente en las
canciones populares. Esta forma se puede representar
esquemáticamente así: A – A – A – A
Forma binaria: decimos que una composición musical
tiene forma binaria cuando está compuesta por dos
secciones musicales diferentes, es decir, se basa en el
contraste de dos ideas musicales distintas (A y B).
Estas secciones pueden repetirse pero la forma musical
no varía.
11. Forma ternaria: este tipo de forma se denomina así
porque está compuesta por tres secciones: la primera y la
segunda son contrastantes mientras que la tercera suele
ser una repetición o variación de la primera. La forma
sería ABA.
Rondó: es una forma musical en la que se alterna un
estribillo o sección A con otras secciones diferentes
llamadas estrofas (B, C, D, etc.). Se produce así un
equilibrio entre repetición y contraste.
Canon: en el canon todas las voces interpretan lo mismo
pero comienzan en diferentes tiempos, de forma
escalonada. Uno de los más conocidos es el Canon de
Pachelbel.
12. La forma en la música popular urbana
En la música que escuchamos habitualmente también
podemos encontrar forma. Normalmente se utilizan estrofas y
estribillos aunque se pueden utilizar otras partes como:
Introducción: prepara, musicalmente, el ambiente de la
canción al principio de la misma.
Estrofa: cuenta el argumento de la canción. Suelen aparecer
varias a lo largo de la canción separadas por el estribillo.
Puente: es una parte musical que sirve de enlace entre estrofa y
estribillo.
Estribillo: es una parte que expresa el sentimiento general de la
canción. Aparece varias veces a lo largo de la canción y es la
sección más pegadiza y llamativa de la canción.
Solo: parte musical en la que un instrumento improvisa una
melodía.
Interludio: cualquier parte instrumental que no sea la
introducción o la coda, y que no sea improvisada.
Coda: parte final que sirve como conclusión de la canción.
