Parte de la hermosa historia de un comienzo en la alta costura. Espero que los disfruten como yo lo hice al hacer este trabajo. Si les gusta no duden en seguirme.
2. Haute Couture (Alta Costura en francés) se
refiere a la creación de ropa a la medida de
cada cliente. Se trata generalmente de
atuendos fabricados con tela de alta calidad
y precios elevados, cosida con atención al
detalle y a su acabado. En ocasiones puede
considerarse también como un tipo de arte
fino, a la misma altura que la escultura, la
pintura, la música, etc.
3. El liderazgo de
Francia sobre la
moda europea
quizá data del
siglo XVIII,
cuando el arte, la
arquitectura, la
música y moda de
la corte francesa
en el Palacio de
Versalles era
imitada en todo
Europa.
4. Las personas que visitaban París se
llevaban consigo ropa parisina que era
copiada por costureros locales. Las
mujeres extranjeras también solían
ordenar muñecas vestidas con lo último
de la moda parisina que usaban como
modelos.
5. Las mujeres adineradas viajaban a París para
comprar ropa y accesorios. Los costureros
franceses fueron considerados entonces como
los mejores en Europa.
6. Gran costurero.
El padre de la alta
costura.
Nació en Bourne,
Lincolnshire, Inglaterra.
El 13 de octubre de
1826.
Worth dejó su huella en
la industria de la moda
francesa al revolucionar
el cómo era vista la
industria del vestido.
Convirtió a la industria
7.
8. Es conocido por
preparar un portafolio
de diseños que eran
mostrados en vivo por
modelos en la Casa de
Worth. Los clientes
seleccionaban un
modelo, especificaban
el color y la tela, y
obtenían una copia
fabricada en el taller
de Worth.
9. Siguiendo los pasos de Worth estuvieron
Callot Soeurs, Patou, Poiret, Vionnet, Fortuny,
Lanvin, Chanel, Mainbocher, Schiaparelli,
Balenciaga y Dior.
10. Callot Soeurs fue una
casa de modas
abierta en 1895 en
Paris y manejada por
cuatro hermanas:
Marie Callot Gerber,
Marthe Callot
Bertrand, Regina
Callot Tennyson-
Chantrell y Joséphine
Callot Crimont.
11. Callot Soeurs vendió una
línea de ropa conocida
por sus detalles exóticos.
Las hermanas estaban
entre los primeros
diseñadores en utilizar
lamé de oro y plata para
hacer los vestidos.
Durante los años 20 eran
una de las casas de moda
principales de París,
abasteciendo a una
clientela exclusiva de
toda Europa y los Estados
Unidos.
13. En 1920 Callot Soeurs presentó el
“manteau d’abate”: la capa corta y
con vuelo desde los hombros de los
abrigos y vestidos de noche.
1937 el negocio cerró.
14. Modisto y diseñador
francés, nacido en
Normandía en 1880.
Abrió una pequeña
tienda de confección
en París, la Maison
Perry, en la que
empezó a diseñar sus
colecciones. La guerra
interrumpió esta
prometedora carrera.
15. Volvió a París y
reanudó su
negocio, esta vez
con su propio
nombre.
El quería adaptar
la moda a los
nuevos tiempos
que se vivían.
Decía que para
hacer triunfar su
negocio había que
arriesgar.
16. Transmitió el cambiante
espíritu de los años
veinte y convirtó su
moda en el símbolo del
período de
entreguerras.
En su siguiente colección
presentó vestidos de
estilo pastoril, con
faldas acampanadas,
muchas veces bordadas
al estilo ruso.
17. La clave de su diseño era la sencillez,
que se resumía en el talle natural y la
silueta simple. Él fue el creador de los
suéters a rayas blancas y azules
combinados con faldas plisadas y del
nuevo estilo de traje de baño; también
fue el primero en comprender la
importancia de los accesorios,
18.
19. Comenzó a crear sus propios perfumes,
algunos de estos:
1925, las tres etapas del amor: Amour-
amour, Que sais-je? y Adieu sagesse;
"Joy, el perfume más caro del mundo".
Fue el perfume con el cual tomó los
riesgos.
20. Paul Poiret nació el
8 de abril de 1879.
Su talento como
dibujante le procuró
un puesto en el
taller del famoso
modisto Doucet.
Junto a él aprendió
el arte de la
costura, el de la
buena vida.
Trabajó en Worth.
21. Odiaba el corsé: encontraba ridículas a
las mujeres de busto curvo y trasero
prominente. La nueva mujer del
diseñador era modesta, joven y de
movimientos descaradamente libres.
Bajo sus vestidos se escondía una
hermosa figura y no un buen corsé.
contribuyeron a ello los colores vivos y
estampados sencillos.
22. Desterró las medias negras y cubrió
las piernas con seda de color carne.
Vestía a la mujer a su antojo
llamativamente.
23.
24. Tras la I Guerra Mundial todo
cambió. Él perdió a su
clientela y al tratar de
recuperarla se arruinó
completamente. Murió en 1944
pobre y olvidado.
25. Nació el 22 de
Junio de 1876 en
Francia.
Fundó La Maisson
Vionnet en 1912 en
la que comenzaría a
aplicar medidas
revolucionarias en
la época.
26. Puso el corte al bies,
es decir cortar la
tela de forma
diagonal en vez de al
hilo para que se
adhiera y adapte
mucho más a la
forma del cuerpo.
Gran dedicación y
estudio del corte y la
silueta.
27. Defensoras de la liberación de la
silueta femenina, adaptando las telas al
cuerpo, mediante cortes al bies,
drapeados, o modelos de túnicas
clásicas, dejando atrás prendas rígidas,
en boga en la época, que constreñían la
figura como los corsés. Además adaptó,
a la silueta femenina, las prendas de
sastrería masculina. Firme defensora
de que los vestidos debían dejar
traslucir la personalidad de quien los
portara.
28.
29. La Guerra Mundial provocó que cerrara
su negocio, pero luego lo reabrió .
Aunque finalmente lo volvió a cerrar por
la segunda guerra mundial.
La diseñadora fallecería el 2 de Marzo
1975.
30. Nació el 1 de enero de
1867 en París.
Sus comienzos en el
mundo de la moda se
dieron de la mano de
los sombreros, una
pieza muy popular en
la época y en los que
Jeanne mostró por
primera vez sus
habilidades y
creatividad.
31. En el año 1897, cuando nació su
hija Marguerite, cuando podemos
decir que "empezó" la historia de
Lanvin en el mundo de la moda.
Jeanne diseñaba los vestidos para
su hija, se trataba de diseños
vaporosos y delicados que
causarían sensación entre la alta
sociedad parisina, las damas
reclamaban sus diseños para sus
propias hijas, y su fama fue
creciendo hasta lanzar su primera
colección de moda infantil en
32. Lanvin realiza su primera
colección de jóvenes y de
mujer, siendo la primera
en diseñar colecciones
separadas para
diferentes edades.
Todo lo creado por ella
fue en inspiración al gran
amor que le tenía a su
hija. Cuando su hija
cumplió los 30 años
Lanvin creó un perfume
en su honor.
33.
34. Introdujo en la moda un nuevo tema: la
juventud, pues con sus patrones sencillos e
inocentes y sus colores vivos daba a las
mujeres de cualquier edad un aspecto
femenino y romántico.
6 de julio de 1946, la gran dama francesa
muere, pasando la firma a manos de su hija.
Entra a formar parte uno de los
diseñadores más importantes : Antonio
Cánovas del Castillo
35. Nace en 1883 en
Francia.
Modista francesa
que revolucionó la
moda y el mundo de
la alta costura de los
años de
entreguerras
creando una línea
marcada por la
sencillez y la
36. Coco Chanel rompió con la elegancia de
la Belle Époque e inauguró la era de la
ropa informal y cómoda. Conectó con
ello los sentimientos de las mujeres de
los años veinte, que después de la
guerra querían vestidos sencillos,
aunque elegantes.
Quería aligerar la ropa, eliminó corsés
y forros. Dándole libertad al
movimiento del cuerpo.
37. Confeccionó el jersey, una prenda casi
masculina, que fue seguida de la charming
chemise dress, un vestido-camisa sin
cintura ni adornos que realzaba el busto
femenino.
38. Realizó faldas plisadas
de estilo marinero,
trajes de talle bajo,
pijamas playeros,
impermeables e,
incluso, pantalones
femeninos. Fue ella
quien lanzó el
impermeable, los trajes
de tweed escocés con
bisutería llamativa, el
zapato de punta
redonda y, por
supuesto, el célebre
bolso con cadenitas
doradas que se llevaba
en bandolera. Creó
39.
40. Lanzó en 1925 : un traje con falda y
chaqueta a juego, de manga larga, sin cuello
y ribeteado.
Un modelo de zapato realizado en dos tonos:
el cuerpo y la parte del talón eran de color
beige para alargar ópticamente la pierna,
mientras que la puntera de color negro hacía
que el pie pareciese más pequeño.
41. Lanzó el perfume Chanel nº 5
utilizado por Marylin Monroe.
Murió el 10 de enero
de 1971
42. Nació en 1890 en
Chicago.
Los vestidos de
noche, eran una de
sus
especialidades,
diseñados con
talle alto, largos,
de encaje o telas
transparentes.
43. Mainbocher fue uno de los diseñadores
que modificó la silueta, usando un
modelo propio de corsé. (Cintura de
avispa)
44. Fue el primer modisto
norteamericano que
triunfó en París gracias a
su estilo elegante y a la
comodidad de sus
creaciones.
45. Nació en 1890 en Roma.
El trabajo
de Schiaparelli ha
contribuido al avance
social y profesional de
la mujer moderna y a
cambiar la concepción
de la moda que pasa a
ser entendida como una
obra de arte.
La Diseñadora del
Surrealismo.
46. 1927- Presenta su primera
colección. Vogue Francia se hace
eco en su número de febrero de
las creaciones de Schiaparelli.
El año aparece su primer
perfume, S.
1932 inagura su primera tienda
en París. Y el año siguiente, en
Londres.
Se refugia de la guerra en
Nueva York; Vuelve a Paris y
presenta su Nueva colección.
Luego abre el taller de la
Séptima Avenida de Nueva York.
47. Creó una nueva y atrevida elegancia
inspirada en el arte y que tenía mucho
de teatral y cinematográfico.
Tenía la creatividad, la fantasía y la
vivacidad.
murió en 1973, pasando sus últimos días
entre París y Túnez.
49. Nace en 1895 en
España.
En 1916 abrió una
casa de alta costura
en San Sebastián,
desde donde empezó
a hacerse un nombre
en el ámbito nacional.
Como también abrió
luego una tienda en
Madrid y Barcelona.
50. Con el estallido de la guerra
civil española se trasladó a
París, donde se convirtió en
uno de los diseñadores más
influyentes, con propuestas
nuevas, elegantes y a
menudo llenas de pasión en
el color y las formas.
Su aporte a la moda fue
bastante español, la dignidad
y el drama, el estilo y los
materiales.
51.
52. En los años cincuenta,
contrario al éxito
del new look, lanzó el
vestido camisero, el
traje chaqueta y el
tacón bajo,
manteniendo la
sobriedad de su estilo.
Llegó el New Look al
que el no quizo
adaptarse por lo que
finalmente cerró su
negocio y renunció.
Murió en 1972 en
Valencia.
53. Nació en 1905 en
Francia.
En 1946 fundó su
propia firma de alta
costura, que llevaba
su nombre y que
tenía su sede en
París.
54. Él creó el New Look:
el año 1947 cuando creó la nueva silueta
(después de la Segunda Guerra Mundial)
carente de materiales, una silueta austera
que no tenía volumen: se confeccionaba
con la menor cantidad de material posible.
Se necesitaba tener una nueva propuesta
para la mujer y lucir más femenina.
Este look consta de un talle acinturado
creando cintura de avispa y con
hombreras para dar forma. La falda se
elevaba unos centímetros del suelo y tenía
vuelo, para dar el toque final se llevaba un
56. En 1957 murió pasándole la Casa Dior a
grandes diseñadores .
57. En los años 1960 un grupo de jóvenes
diseñadores, aprendices de costureros
como Dior o Balenciaga, dejaron las casas
de moda para las que trabajaban y
abrieron sus propios establecimientos.
Siguiendo con la
historia…
58. Los más exitosos de esos jóvenes
diseñadores fueron Yves Saint
Laurent, Pierre Cardin, André
Courrèges y Emanuel Ungaro. Hanae
Mori, un japonés que radicara en París
también tuvo éxito al establecer su
propia línea. Lacroix es quizás la casa
de moda más exitosa de entre las que
abrieron a finales del siglo XX. Otras
casas nuevas son las de Jean-Paul
Gaultier y Thierry Mugler.
59. Para todas estas casa de moda la ropa hecha a la
medida ha dejado de ser su fuente principal de
ingresos, pero mantener una colección de alta
costura les ayuda al aumentar el prestigio de la
marca y las ventas de sus líneas de ropa lista
para usarse.