2. • Se denomina teatro a la rama del arte escénico,
relacionado con la actuación, que representa
historias frente a una audiencia usando una
combinación de discurso, gestos, escenografía,
música, sonido y espectáculo. Es también el género
literario que comprende las obras concebidas en un
escenario, ante un público. En adición a la narrativa
común, el estilo de diálogo, el teatro también toma
otras formas como la ópera, el ballet, el mimo, el
teatro kabuki, la ópera china y la pantomima.
3. • Tratar con la historia no escrita del teatro implica remontarnos a la
historia misma de la humanidad ya que, en su esencia, ese
conglomerado de acciones humanas que los antiguos griegos
codificaron como teatro, no pertenece a ninguna raza, período o
cultura en particular. Antes bien, es una forma de lenguaje por medio
del cual, originalmente, el mundo fenoménico es imitado y celebrado.
Esta forma de lenguaje, que subyace inequívocamente en lo más
profundo del rito, ha sido un patrimonio común a todos los hombres -
si bien con diferencias de grado- desde que el hombre existe. El brujo
que imita un ciervo, en una escena pintada sobre la pared de la
caverna, y el actor de Broadway que imita a Sir Winston Churchill, tal
como aparece en una cartelera de Broadway, tiene un lazo común a
pesar de los veinte mil años que lo separan.
4. • Es una cultura teatral que floreció en la Antigua
Grecia entre 550 a.C y 220 a.C. Al parecer el teatro
griego se originó en un espacio Circular al aire libre
(orchestra), en el que se ejecutaban unas danzas. Un
lugar de tierra lisa y compacta dispuesto para la
representación de cantos corales, una de cuyas
variedades, el llamado ditirambo, fue de acuerdo con
la tradición, el progenitor de la tragedia ática. Todos
los grandes teatros se construyeron a cielo abierto.
5.
6. • Las cuatro formas teatrales del drama griego eran la
tragedia, el drama satírico, la comedia y el mimo.
Mientras que las dos primeras estaban consideradas las
más civilizadas, acordes con un espectador adulto, las
dos últimas se asociaban con lo primitivo, y por tanto
eran más apropiadas para un público infantil.
• El primer periodo en teoría teatral occidental se
denomina clásico, porque comprende el teatro de las
civilizaciones clásicas, de las antiguas Grecia y Roma, y
las obras están escritas en las lenguas clásicas, griego o
latín.
7. • Aunque los orígenes del teatro occidental sean
desconocidos, la mayor parte de las teorías lo sitúan en
ciertos ritos y prácticas religiosas de la antigüedad; aún
hoy día ese tipo de rituales sigue cargado de elementos
teatrales. Las diferentes teorías atribuyen los orígenes a
múltiples prácticas: ritos antiguos de fertilidad,
celebración de la cosecha, chamanismo y otras fuentes
similares.
8. • Irónicamente, el teatro en forma de drama litúrgico
renació en Europa en el seno de la Iglesia católica
romana. Con idea de extender su influencia, la Iglesia
católica adoptó con frecuencia festivales que tenían un
marcado carácter pagano y popular, muchos de los
cuales tenían elementos teatrales. En el siglo X, los
diferentes ritos eclesiales ofrecían posibilidades de
representación dramática; de hecho, la misa misma no
estaba lejos de ser un drama.
9.
10. • : Género dramático tradicional, contrapuesto
a la comedia. Es una obra de asunto terrible
y desenlace funesto, en la que intervienen
personajes ilustres o heroicos. La gran
época de la tragedia corresponde a la
Grecia y la Roma clásicas (Esquilo,
Sófocles, Eurípides, Séneca...), renaciendo
luego en Inglaterra (Shakespeare) y en la
Francia del Renacimiento (Corneille, Racine)
11. • Género dramático tradicional, contrapuesto a la
tragedia. Su desenlace siempre es placentero y
optimista y su fin es conseguir a través de la risa del
público, el reconocimiento de ciertos vicios y
defectos, la crítica a determinadas personas e
instituciones; el enredo y equívoco de las situaciones,
son característicos de este género teatral cómico. Su
plenitud la alcanzó en Grecia en el siglo V a.c. y sus
autores más característicos fueron Aristófanes y
Menandro.
12. • Género teatral, en que se representa una acción de la
vida, mediante el diálogo de los personajes, que tratan
cuestiones serias y profundas. Su origen remoto se
encuentra en las fiestas de la vendimia, celebradas en
honor de Dionisios, con bailes y danzas córicas
ejecutadas durante las vacanales. Evoluciona
progresivamente hacia el diálogo, al tiempo que se van
articulando y diferenciando los géneros de la tragedia, la
comedia y la sátira; alcanzando su madurez en el siglo V
a.c. Los primeros teatros griegos, son erigidos con un
espacio circular, destinado a los desplazamientos de los
coros y grupos de danzantes; en el centro del cual se
13. • Obra que participa de los géneros trágico y cómico.
Tal es el caso de Anfitrión de Plauto, primer autor en
utilizar esta denominación. Su desarrollo a partir del
Renacimiento, alcanzó gran relieve en los siglos
XVIII y XIX; como el melodrama y el drama
romántico. El género se caracteriza por la
indiferenciación de la clase social a la que
pertenecen los personajes - aristocracia y pueblo – y
por la utilización de distintos lenguajes.
14.
15. • El teatro en Colombia fue introducido durante la época
de colonización española que se dio entre 1550 y 1810.
Los españoles llevaban compañías de zarzuela
esporádicamente.
• A finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX el más
importante centro teatral de Colombia eran los teatros
Colón y Municipal en Bogotá, edificados al estilo italiano.
El interés por el teatro se extendió a otras ciudades de
Colombia en las primeras décadas del Siglo XX se
edificaron diferentes teatros en Cali, Medellín,
Cartagena, Popayán y otros centros urbanos, en un
proceso que contribuye a la aparición de autores y
compañías teatrales
16.
17. Primera edición. Marzo 25 a abril 3 de 1988 "Un acto de
fe"
• El primer Festival reunió 59 compañías de 21 países. Se
sobrepasaron las fronteras de la integración
iberoamericana y hubo representación de tres
continentes. 16 compañías de Latinoamérica, Estados
Unidos y España, y 33 colombianas dieron testimonio de
la actividad teatral del continente y realizaron un
intercambio con invitados especiales de Europa. Entre
los grupos más destacados en la primera versión del
FITB estuvieron el Stary Teatr de Cracovia, con "Crimen
y castigo", y Carbone 14 de Canadá, con "Hamlet
Machine"; además de obras de Francia, Bélgica, Italia y
la antigua Unión Soviética.
18. “El teatro es poesía que se sale del libro para
hacerse humana”.
Federico García Lorca