1. LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
En el contexto escolar
Por: Erika Yadira García Sosa

2. INTRODUCCIÓN
La Red española de información sobre Educación (Eurydice), realiza un
estudio comparativo sobre el papel que la educación artística desempeña
en la creación de competencias para la vida en los jóvenes en el siglo XXI, y
reconoce la importancia de la misma en el desarrollo de la creatividad, por
ello ha elaborado una perspectiva general del estado de la educación
artística y cultural en Europa.
Por otra parte la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) en la
relación a las metas educativas 2021, en el documento Educación artística
cultura y ciudadanía, plasma la situación actual y los retos a vencer en los
países de Latinoamérica y el caribe.
Permitiendo hacer un breve análisis y comparación dos realidades
distintas con respecto a misma área y un periodo histórico especifico, la
época actual.

3. ASPECTO A CONSIDERAR:
Educación
artística
Currículo
Evaluación
Objetivos
Formación
docente
Educación Primaria Educación Secundaria Inferior

4. COMPARATIVA INTERNACIONAL

5. Objetivos
Son similares en todos los países estudiados, buscan desarrollar:
1. “la competencia artística el conocimiento y la comprensión
de las artes”, tiende a incluir el aprendizaje de los distintos
estilos y géneros artísticos.
2. “apreciación crítica”, se refiere a sensibilizar a los alumnos
respecto a las características esenciales de una obra o una
interpretación, y a desarrollar su capacidad de realizar una
valoración crítica de su propia obra o la de los demás.
3. “patrimonio cultural”, es identidad cultural y desarrollo de la
conciencia ciudadana.

6. Objetivos
4. “expresión/identidad individual”, bienestar emocional.
5. “diversidad cultural” , sensibilizar sobre el patrimonio
cultural y los géneros modernos específicos de los distintos
países y grupos culturales.
6. “creatividad” , De acuerdo a Robinson, 1999, es el
desarrollo de la capacidad de un individuo para
participar en una actividad imaginativa, cuyo producto se
caracterizará por la originalidad y valor.

7. Objetivos
7. Competencias sociales, relacionado con las artes
escénicas, en particular, con el arte dramático.
8. Desarrollo de la confianza y la autoestima.
9. Placer/satisfacción
10.Competencias comunicativas.
Nota: las ultimas dos son las menos mencionadas.

8. Objetivos
11.Conciencia medio ambiental.
12.La exposición a diversas experiencias y diversas formas
de expresión artística
13.La competencia para interpretar o presentar una obra.
14.Aprendizaje/interés permanente por las artes.
15.Identificación del potencial artístico (aptitud/talento).

9. Objetivos
• Estrechar las relaciones entre alumnado, el mundo del arte y la
cultura. Incluso se han creado organizaciones y redes para
promover la educación artística.
La educación artística es obligatoria en el nivel primaria, así
como en secundaria inferior.
Pero pocos mencionan “las artes y el aprendizaje como
interés durante toda la vida”

10. Currículo
• Número de horas: oscila de las 50 a las 100 por año en primaria y
disminuyen de 25 a 75 en secundaria inferior.
• Existen los vínculos transversales entre las artes y otras áreas del currículo,
sobretodo en el desarrollo de competencias sociales y de comunicación.
• Las decisiones sobre el currículo son tomadas preponderadamente por
las autoridades educativas centrales.

11. Estructura del currículo, es variada:
Cada materia
artística por
separado
50%
Materias
artísticas, juntas,
como áreas de
estudio integrada.
50%

12. Formación docente:
En un 80% la educación artística en primaria es atendida
por profesores generalistas. En secundaria los profesores tienden
a ser más especialistas. Y muy rara vez los artistas profesionales
enseñan su arte a menos que tengan una cualificación
adecuada de docente.

13. Evaluación:
EUROPA AMÉRICA Y EL CARIBE
Evaluaciones masivas y homogéneas. Evaluaciones masivas y homogéneas.
Cuantificación en niveles de secundaria.
Cualificación en nivel primaria
Cuantificación en niveles de secundaria.
Cualificación en nivel primaria
Sin ningún inconveniente por reprobación.
Definidas a nivel de centro escolar Definidos por los estándares curriculares de
los planes de estudio.

14. • Las artes en el currículo escolar da la magnitud del
conocimiento en las artes y la complejidad que
alcanzan hoy las expresiones artísticas en las
distintas disciplinas, se cree necesaria la formación
de profesores como profesionales especialistas en
cada una de ellas.
• Se opta por la especificidad de las áreas artísticas
en la educación escolar

15. • La ley Argentina asigna al Estado el papel de formular las
políticas y controlar la calidad educativa, mientras que los
servicios educativos dependen directamente de los
gobiernos provinciales
• En Brasil existen los Parámetros Curriculares Nacionales,
pero cada estado elabora su propuesta curricular, la cual
incluye artes visuales, danza, música y teatro.

16. • En Chile, los planes y programas son centralizados, es decir, comunes
para todo el país. Cada asignatura se imparte de forma separada.
• En Colombia los programas y planes de estudio responden a un
programa de autonomía y singularidad de entornos atendidos desde
los Proyectos Educativos Institucionales (PEI), cada institución debe
formular según sus prioridades y contextos socioculturales. La Ley
General de la Educación establece el área de conocimiento de
Educación Artística como obligatoria en el currículo colombiano para
los niveles de educación básica y media.

17. • En Cuba los planes y programas son centralizados, pero con
un espectro amplio de flexibilización sobre los modos de
contextualizarlos desde cada provincia y región. En
primaria y secundaria la enseñanza del arte es obligatoria y
forma parte de los planes oficiales de estudio. En primaria
se concreta curricularmente en dos asignaturas: Educación
Plástica y educación Musical. En secundaria, las asignaturas
son Apreciación de la Música y Apreciación de las Artes
Plásticas.

18. • Paraguay los programas son centralizados y la educación
artística es obligatoria en primaria y secundaria. En los tres
primeros grados las asignaturas del arte, en un enfoque
global integrado, son educación musical, artes plásticas,
danza paraguaya y expresión corporal, comunicación
social y teatro. A partir de 4.° grado se abordan las áreas
de los lenguajes artísticos y obras, autores y contexto
histórico.

19. • El sistema educativo de Perú es descentralizado. Existen
direcciones regionales de educación y, a nivel local, las
Unidades de Servicios Educativos (USE) o Áreas de
Desarrollo Educativo (ADE).El arte y creatividad y
educación por el arte, y comprende música, artes visuales,
danza y teatro. Está orientada a vincular la actividad
artístico cultural y espiritual con el entorno, poniendo en
relieve la práctica artística, para desarrollar
fundamentalmente la sensibilidad y la expresión creativa
del educando

20. MÉXICO
• El plan actual de estudios para la educación primaria
define la Educación artística como una “asignatura que
aporta importantes elementos para el desarrollo integral de
los niños, estimulando su creatividad, imaginación y actitud
critica, fomentando las experiencias expresivas y sensibles
de los alumnos y ampliando sus horizontes culturales.

21. MÉXICO
• En el Programa Nacional de Educación 2001-2006 (PNE) se
reconoce la necesidad que tiene la educación artística de
especificar sus contenidos, mejorar su calidad y lograr una
mayor cobertura. Y lo más relevante: eleva la educación
artística en el currículo de la educación básica al nivel de
la formación científica, matemática y humanística.

22. MÉXICO
• En el 2000 sacan el Libro para el maestro. Educación
Artística Primaria. Y se imparte el curso de actualización
para maestros "Las artes plásticas en la escuela" va en su
tercera edición (2003) y se impartió en 20 estados del país.
• 2006-2011 Inicia la RIEB y el enfoque por competencias,
logrando un articulación curricular desde preescolar hasta
secundaria.
• En el ciclo escolar 2012-2013, se distribuyen libros de artística
para el alumno.

23. Organización de contenidos
MÉXICO
• Los diversos contenidos se organizan en cuatro áreas:
Expresión corporal y danza, Expresión y apreciación teatral,
Expresión y apreciación plástica y Expresión y apreciación
musical.
• Cabe reafirmar que la apreciación constituye la
capacidad que tienen todas las personas para observar,
escuchar, percibir, disfrutar, identificarse y externar su
opinión sobre las diversas manifestaciones artísticas

24. Organización de contenidos
MÉXICO
• El plan actual señala una hora semanal para el tratamiento
de los contenidos educativos de Educación artística, o sea
40 horas en un año escolar; sin afán de hacer una
distribución rígida de este tiempo… Se puede decir que son
10 horas para cada expresión. Muy por debajo de la media
Europea.

25. • Al trabajar en dos niveles educativos, primaria y bachillerato técnico me he podido
dar cuenta de las necesidades y fortalezas de cada nivel, respecto a la Educación
Artística.
FORTALEZAS DEBILIDADES
Educación Básica
(primaria federal)
Flexibilidad en el abordaje de los
contenidos. Transversalidad
inmediata entre materias.
Profesores generalistas.
Considerar la materia como
complementaria.
Infraestructura y espacios
inadecuados.
Bachillerato
Técnico
(Escuela
Veracruzana de
danza)
Profesores especialistas en las
materias.
Realización práctica de lo aprendido
e implementación en su realidad.
Contenidos separados por áreas.
Difícilmente se da la
transversalidad. Ya que hay
diversos docentes por asignatura.

26. Conclusiones
• Por los beneficios que aporte la educación artista a la
formación de competencias para el desarrollo integral del
alumno es imprescindible que se encuentre inmersa en la
educación básica y en los niveles superiores.
• Se debe contar con profesores especialista en todos los
niveles, que conozcan las metodologías pertinentes para
garantizar un educación de calidad. Y el Estado
comprometerse a una adecuada infraestructura y espacios
dignos para el desarrollo de la misma.

27. Conclusiones
• Debe reformularse a la educación artística como una
materia fundamental y no como simple complemento. La
evaluación debe mantener su carácter formativo, pero
evitando las puntuaciones estandarizadas y evaluaciones
masivas y homogéneas que dejan entre paréntesis
cualquier espacio para la expresión y la creatividad.
• Fortalecer el desarrollo de los programas de trabajo y de los
proyectos específicos de las diversas entidades
académicas existentes encargadas de la educación
artística a nivel nacional.

28. BIBLIOGRAFÍA
• Capítulo de libro. EURYDICE. (2009). Resultados fundamentales. En Comisión Europea, Educación
artística y cultural en el contexto escolar de Europa (pp.15-16). Madrid. Ministerio de Educación.
Recuperado de
http://eacea.ec.europa.eu/education/eurydice/documents/thematic_reports/113ES.pdf
• Capítulo de libro. EURYDICE. (2009). Capítulo 1. Competencia en la elaboración y objetivos de
currículum de educación artístico cultural. En Comisión Europea, Educación artística y cultural en el
contexto escolar de Europa (pp.19-22). Madrid: Ministerio de Educación. Recuperado de
http://eacea.ec.europa.eu/education/eurydice/documents/thematic_reports/113ES.pdf
• Capítulo de libro. Águila, D., Núñez, M., & Raquimán, P. (2010). Las artes en el currículo escolar. En A.
Giráldez., & L. G. Pim la teoría a la práctica (pp.21-29). México: Santillana. Recuperado de
http://www.oei.es/metas2021/LibroEdArt_Delateoria-prov.pdf

29. BIBLIOGRAFÍA
• SEP, Secretaria de Educación Pública. Libro para el maestro Educación
Artística Primaria. 3ra. ed. México, Impresiones de la SEP, 2000.
• SEP, Secretaría de Educación Pública. Plan y programas de estudio
educación básica primaria. 1ra. ed. México, Impresiones de la SEP, 1993.
• SEP, Secretaria de Educación Pública. Taller de exploración de materiales
de Educación Artística. 1ra ed. México, Impresiones de la SEP, 2000.
• SEP, Secretaria de Educación Pública. Planes y programas de estudio.
México, Impresiones de la SEP, 2011.