1. PABLO PICASSO
BIOGRAFÍA Y CONTEXTO HISTORICO DEL ARTÍSTA
“La línea del destino. Pablo Picasso
en Vallauris”, 1952. Fotografía de Robert Doisneau. En bcn.cat/museupicasso/es
Pablo Diego José Ruiz Picasso nació el 25 de octubre del año 1881 en Málaga. Fue hijo de
un pintor vasco llamado José Ruiz Blasco y de su esposa, María Picasso. Durante su infancia
su familia tuvo bastantes dificultades económicas, así que en 1895 se mudan a Barcelona
donde su padre consigue un puesto de profesor en la Escola d’Arts y Oficis de la Llotja de
Barcelona.
Pablo Picasso, que desde muy joven ya había destacado en la pintura y recibía encargos de
gente muy influyente, consigue ser admitido en la escuela resolviendo en un día los ejercicios
que otros tardaban en terminar un mes. A los quince años ya tenía un taller en la calle de la
Plata de la Ciudad Condal y su éxito fue creciendo. El año 1900 viajó a París para visitar la
Exposición Universal, donde vendió algunos de sus dibujos a Petrus Mañach, que le ofreció
150 francos al mes por sus obras. Se convirtió así en un artista profesional y decidió mudarse
a París definitivamente.
De joven Picasso siempre pintó obras con un realismo académico absoluto, intentó retratar
la realidad tal y como la veía y sus padres le ayudaron posando como modelos para sus
pinturas y sus retratos. Todo esto cambió cuando se mudó a París, donde adoptó y desarrolló
2. el movimiento pictórico del ‘Cubismo’. Gracias a este nuevo estilo abandonó el realismo de
sus pinturas y empezó a cambiar la forma y los colores de los objetos que pintaba. Lo
desarrolló hasta tal extremo que empezó a convertirse en un estilo muy abstracto. Expuso sus
cuadros en algunas exposiciones de Londres y Barcelona, y su nuevo estilo fue tanto criticado
como admirado entre el público.
Durante el año 1914 la guerra trajo desgracias. Él apoyó el bando republicano y aceptó
durante ese período el ser director del museo de Prado. En el año 1944 se unió al Partido
Comunista Francés y también se cansó de la pintura, así que empezó a hacer estampas,
grabados y esculturas que tuvieron tanto éxito como sus cuadros. En 1957 se enamoró de
Jacqueline Roqué, con la que estuvo hasta morir el 8 de abril en el año 1973.
Picasso es considerado uno de los mayores artistas del siglo XX, participó desde la génesis
en muchos movimientos artísticos que se propagaron por el mundo y ejercieron una gran
influencia en otros grandes artistas de su tiempo. Incansable y prolífico, pintó más de dos mil
obras actualmente presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo. Además,
abordó otros géneros como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, la escultura, la
cerámica y el diseño de escenografía y vestuario para montajes teatrales.
(Borja-Villel, 2020). Señala que «Hay artistas que reinventan el arte, como el primer ser
humano que pintó los muros de una caverna. Picasso es uno de ellos. Viviendo intensamente,
supo ser intemporal. Fue un revolucionario, sabiendo permanecer como un clásico».
PERÍODO DE LA HISTORIA DEL ARTE AL QUE PERTENECE
El período de la historia del arte al que pertenece Pablo Picasso es el CUBISMO, donde
podemos ver claramente que este junto a Georges Braque son los fundadores de dicho
movimiento artístico que surgió entre 1907 y 1914, y que estaba caracterizado por el
tratamiento que hacía de la naturaleza, figuras geométricas presentes en un solo plano, sin
perspectiva. Se consolida, así como la primera vanguardia que rompe con los cánones que
imperaban a principios de siglo.
A pesar de ser pintura de vanguardia, los temas que tratan no lo son, así son frecuentes los
clásicos bodegones y los retratos, tratados desde otra perspectiva. Esta corriente iniciada por
3. Braque también atrajo a Picasso, y se caracterizó por la utilización del collage, mezcla de
retales de periódicos sobre las pinturas.
Pablo Picasso: "Les oiseaux morts", 1912.
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid, España. En
https://es.gallerix.ru/album/Picasso-1908-1918/pic/glrx-646514892
El cubismo es un movimiento artístico que representa temas y objetos desde múltiples
perspectivas, como son concebidos por la mente y no como son vistos, superponiendo temas
y objetos, en un mismo espacio mediante trazados geométricos angulares y un uso limitado
del color. Este es un movimiento artístico del primer cuarto del siglo XX que, con su
descomposición de la figura y su renuncia a la perspectiva tradicional, revolucionó el mundo
de la pintura. El cubismo es un nuevo lenguaje y una nueva estética, un replanteamiento
integral de la pintura y las artes plásticas. El cubismo se preocupa por la representación del
movimiento y por lo tanto del tiempo: de la cuarta dimensión.
«Su talento era indudable por donde se le viese y avanzaba a paso veloz hacia convertirse en
un artista consumado desde su juventud». (Alfaro, Memo 2020).
OBRA DEL ARTISTA EN EL PERÍODO DONDE SE HA CLASIFICADO
Entre los años 1907 y 1909 Picasso crea una serie de obras influenciadas por los rasgos duros
y marcados de estas máscaras. Es la época de Les demoiselles d’Avginon (1907), una de las
pinturas más importantes de la trayectoria del artista y uno de los puntos de inflexión clave
4. de su transición hacia el cubismo. Es por esta razón, que se considera que esta es la obra del
artista que lo ha clasificado en el CUBISMO.
Pablo Picasso: “Les demoiselles
d’Avignon”, 1907. Museum of Modern Art, New York, Estados Unidos. En
https://es.wikipedia.org/wiki/Las_se%C3%B1oritas_de_Avignon
En toda búsqueda al respecto de esta, una de las obras famosas de Picasso (quizás, la más
famosa de ellas), podemos encontrar que hubo tres influencias fundamentales para el
desarrollo de la obra que rompía con todo lo que se había hecho hasta el momento: Cezánne
(sobre todo sus bañistas), que era una gran inspiración para Picasso, El Greco (en concreto
su obra Visión del Apocalipsis) y el arte primitivo africano con sus máscaras. Picasso se puso
a pintar la obra entre junio de 1906 y julio de 1907. Picasso venía gestando y buscando algo
como esto desde tiempo atrás, algo que echara por tierra el realismo de forma contundente.
Se pudo apreciar que el cuerpo de la mujer desnuda se convierte ahora en un conjunto de
planos angulares, más marcados cuanto más a la derecha.
Dentro de algunas obras más destacadas de Pablo Picasso podemos encontrar las siguientes:
La vida, 1903.
Muchacho con pipa, 1905.
Autorretrato, 1907.
5. Las señoritas de Aviñón, 1907.
Los tres músicos, 1921.
El sueño, 1932.
Chica frente a un espejo, 1932.
Desnudos, hojas verdes y bustos, 1932.
Guernica, 1937.
Retrato de Dora Maar, 1937.
Pablo Ruiz Picasso fue sin duda alguna uno de los más grandes artistas de la historia y esto
se puede evidenciar claramente porque dejó huella en cada una de sus múltiples etapas de sus
períodos azul, rosa o blanco y negro, al cubismo que inventó, después al surrealismo, a la
abstracción… y por este inconmensurable talento junto a su ingente producción estamos ante
el artista más famoso de la historia del arte. Picasso no pierde vigencia porque fue la figura
central de todo el arte del siglo XX, un artista experimental pero ligado al pasado y con una
obra que continuamente admite nuevas lecturas. Fue el artista más influyente del arte
contemporáneo.
Estampó su vida en sus lienzos y entre él y sus amigos, la élite cultural del siglo XX, se
crearon su propia vida, su propia leyenda. Los detalles biográficos parecen irrelevantes ante
la grandiosidad de su obra, aunque está plagados de mitos, desde la bocanada de humo que
le dio la vida a un recién nacido artista al robo de la Gioconda en 1911. Su libertad estilística
hizo que pasara de un estilo a otro sin transición, Su genio fue el material principal de su arte:
en apenas segundos podía hacer una obra maestra. Representaba la rama del arte
contemporáneo más física, la necesidad de pintar, de crear de forma material.
Fue también celebridad: la fama y el éxito económico, pero también el reconocimiento
artístico. Y esto se tradujo en una interminable lista de amantes, esposas, modelos… Es
evidente su vinculación entre sexo y arte. Se calcula que Picasso fue autor de unas 13.500
pinturas y diseños, 100.000 impresiones o grabados, 34.000 ilustraciones para libros y 300
esculturas o cerámicas, además de tener el mayor número de museos con su nombre
(«Museos Picasso»).
«Su obra genial exigía sacrificios humanos. Conducía a la desesperación a todos los que lo
rodeaban, y los fagocitaba». (Picasso, Marina 2001).
6. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
Bosque de Fantasías. Pablo Picasso.
Obtenido de: https://www.bosquedefantasias.com/recursos/biografias-cortas/pablo-picasso
WinuE. Biografía de Pablo Picasso.
Obtenido de: http://sedici.unlp.edu.ar/bitstream/handle/10915/8552/BIOGRAF%CDA-DE-
PABLO-PICASSO.pdf;jsessionid=20F81714A959553643B294EF6CA7C1C0?sequence=1
Arte intorno a noi. EL CUBISMO - PABLO PICASSO.
Obtenido de: http://arteintornoanoi.blogspot.com/2011/12/el-cubismo-pablo-picasso.html
ARTIUM MUSEOA. Etapa cubista (1908-1916).
Obtenido de: https://catalogo.artium.eus/dossieres/1/pablo-picasso/obra/pintura/etapa-
cubista-1908-
1916#:~:text=Picasso%20junto%20a%20Georges%20Braque,un%20solo%20plano%2C%
20sin%20perspectiva
Sánchez Marta. (21 de marzo 2020). Pablo Picasso: Biografía, obras y exposiciones.
Obtenido de: https://www.alejandradeargos.com/index.php/es/completas/32-artistas/41802-
pablo-picasso-biografia-obras-y-
exposiciones#:~:text=Entre%20los%20a%C3%B1os%201907%20y,su%20transici%C3%B
3n%20hacia%20el%20cubismo
Alfaro, Memo. (17 de agosto 2020). 20 obras famosas de Picasso.
Obtenido de: https://www.ttamayo.com/2020/08/20-obras-famosas-de-picasso/
TOTENART NOTICIAS. 10 cuadros más importantes de Pablo Picasso.
Obtenido de: https://totenart.com/noticias/los-10-cuadros-mas-importantes-de-pablo-picasso/
Calvo Santos, Miguel. (27 de septiembre de 2016). Pablo Picasso.
Obtenido de: https://historia-arte.com/artistas/pablo-picasso