2. Le peintre de la beauté féminine
Pierre-Auguste Renoir dit Auguste Renoir, né à Limoges le 25 février 1841 et
mort à Cagnes-sur-Mer le 3 décembre 1919, est l'un des plus célèbres peintres
français.
Membre à part entière du groupe impressionniste, il évolue dans les années
1880 vers un style plus réaliste sous l'influence d’Ingres et de Raphaël. Il fut Autoportrait
peintre de nus, de portraits, paysages, marines, natures mortes et scènes de
genre, pastelliste, graveur, lithographe, sculpteur et dessinateur.
Plus intéressé par la peinture de portraits et le nu féminin que par celle des
paysages, il a élaboré une façon de peindre originale, qui transcende ses
premières influences (Fragonard, Courbet, Monet, puis la fresque italienne).
Peintre prolifique, pendant environ soixante ans, il a peint à peu près six
mille tableaux, soit un nombre supérieur à celui des œuvres de
Manet, Cézanne et Degas réunies.
3. "Devenir un jour peintre"
L’enfance:
• Pierre-Auguste Renoir est né à Limoges le 25 février
1841.
• Sa modeste famille, le père tailleur et la mère
couturière, de six enfants, décide en 1845 de venir à
Paris dans l'espoir d’y trouver de meilleures conditions
de travail et de vie.
• A sept ans, Auguste Renoir entre chez les Frères des
écoles chrétiennes. Il dessine déjà très bien et remplit
de dessins ses cahiers de classe. A 13 ans, il est retiré
de l’école et entre en apprentissage dans un atelier de
peinture sur porcelaine où il va peindre des fleurs, des
bouquets et autres ornements sur de la vaisselle.
4. Ses débuts (1862 - 1869)
En 1862, il se décide à abandonner son métier. Il est
reçu à l'école des beaux-arts, 68e sur 80 et s'inscrit
dans l'atelier de Charles Gleyre.
Il a 21 ans, il est enfin "peintre". C'est une vie difficile
qui commence pour lui car il faut manger, payer
l'atelier, les modèles et les cours.
Dans l'atelier, Renoir fait connaissance d'Alfred Sisley,
de Frédéric Bazille et de Claude Monet. Ils ont tous à
peu près le même âge et des préoccupations
semblables. Les plus aisés vont aider les plus
démunis. Ils vont travailler et se distraire ensemble. Ils
admirent Delacroix, Corot, Courbet et ne jurent que
par Edouard Manet.
5. Lise, sa première Muse
Nombre de toiles de Renoir de la fin des années
soixante et du début des années soixante-dix portent
le nom de Lise, sa maîtresse et son modèle préféré:
"Lise à l'Ombrelle", "Lise cousant", "Lise ou la
bohémienne".
•
6. La période "impressionniste (1860-1882)
A l'époque, pour un peintre, la seule solution pour se
faire connaître est de participer aux salons.
Cependant le jury du salon officiel et le public
acceptent mal les jeunes peintres en rupture totale
avec le classicisme du moment.
« William Sisley »
« Parisiennes en Algériennes »
« Diane chasseresse »
Œuvres de Renoir, dédaignées par le Salon Officiel
7. Création de l’impressionnisme
Les jeunes peintres vont organiser une exposition
parallèle au salon officiel et lanceront le 15 avril 1874
la première exposition « impressionniste » à laquelle
30 artistes y participent dont Cézanne, Degas,
Monet, Sisley et Renoir. C’est un échec financier et la
critique se déchaîne :
« Les tableaux sont exécutés avec négligence », «
une expo à faire dresser les cheveux sur la tête » et
un journaliste va baptiser ce nouveau style du terme
d’ « impressionniste ».
D’autres critiques attribueront cette appellation à
Claude Monet parce qu’il intitula un de ses tableaux :
« Impression, soleil levant »
8. « Impression, soleil levant »
Le tableau de Monet à l’origine du terme « Impressionnisme »
9. Auguste Renoir donna cette définition de l’impressionnisme :
« Un beau matin, l’un d’entre nous n’eut plus de noir, et
l’impressionnisme est né »
Une seconde exposition est organisée en avril 1876. Renoir y présente
une quinzaine de toiles. De nouvelles critiques virulentes et haineuses
voient le jour : « Cinq ou six aliénés… s’y sont donnés rendez-vous pour
exposer leurs œuvres »
Toiles de Renoir présentées lors de l’exposition
10. Pendant cette période de rejet et de mépris, Renoir aura peint des
chefs d’œuvres qui, aujourd’hui, sont célèbres et connus du monde
entier.
11. La consécration
En 1878, le Salon officiel accepte d’exposer « La tasse
de thé » puis « le portrait de Jeanne Samary ». Quant
à la toile « Madame Charpentier et ses enfants »,
elle sera couverte d’éloges par le jury.
12. Son ami le peintre Pissarro écrira à ce sujet :
« Renoir a un grand succès au Salon. Je crois qu'il est lancé,
tant mieux, c'est si dur la misère ! »
Mais Renoir n’en restera pas là. On lui offre l’occasion
d’organiser une exposition individuelle de pastels qui
sera un immense succès et attirera de nombreux
mécènes. Renoir est enfin reconnu, apprécié, il peut
maintenant goûter aux plaisirs de la vie. En 1880, Il
rencontre une jeune modiste, Aline Charigot. Elle a
vingt ans, elle posera pour lui dans de très nombreux
tableaux. Ils se marieront en 1890 et auront trois
enfants, Pierre, Jean et Claude.
24. 1883-1888 : Période « sèche » ou l’influence de Ingres
En 1881, Renoir a quarante ans ; il a terminé « le
déjeuner des Canotiers ». Pour la première fois il va
pouvoir voyager. Il ira en Algérie mais sera conquis par
l'Italie, surtout par Venise, qu'il évoquera dans
plusieurs toiles. Il restera marqué par la beauté des
fresques de Raphaël et les huiles d’Ingres. Ces deux
grands peintres vont désormais influer sur la manière
de peindre et de dessiner de Renoir.
65. INSOLITE
• 10/09/2012
Un Renoir vendu cinq euros
aux puces?
• Une Américaine aurait acheté un véritable tableau
du peintre français aux puces de Virginie pour la
modique somme de 7 dollars. L'œuvre est estimée
entre 60.000 et 80.000 euros.
•
• C'est sans doute l'affaire de l'année pour autant
qu'elle soit vraie. Une Américaine aurait acheté un
véritable tableau de Pierre-Auguste Renoir, intitulé
Paysages Bords de Seine, pour 5 euros
• (7 dollars) en chinant dans un marché aux puces de
Virginie, aux États-Unis. Celle qui s'identifie elle-
même comme la «femme au Renoir» confie avoir
déniché son trésor dans une boîte remplie de
poupées en plastique. Elle craque pour le cadre
qu'elle souhaite restaurer. Un an et demi s'écoule
avant que la femme ne ressorte le tableau du fond
de son garage, où elle l'avait entreposé parmi ses
cartons.
66. 3 périodes, 3 styles
La période impressionniste:
Le déjeuner des canotiers
Il s'agit de la dernière grande œuvre de Renoir dans ce style. Le tableau a été
peint en 1880-1881, sur la terrasse de la Maison Fournaise à Chatou.
On y retrouve les jeux d’ombres et de lumière dans les tons de bleu, les visages
féminins typiques de Renoir. Cette peinture est composée avec un étonnant
contraste entre le fond et les personnages dans des tons pastels mais vifs assez
fondus, et les quelques objets et mets très contrastés sur la table avec des
fruits aux couleurs très vives aux traits puissants et relativement purs, et des
gros empâtements de blanc pur pour les reflets.
Comme d’habitude, Renoir y fait participer un grand nombre de ses amis dont
Aline Charigot (la femme au chien et sa future épouse).Les restes du repas
prouvent que Renoir était un peintre talentueux en nature morte. Dans le
paysage du fond, on aperçoit des canots.
67. • La période Ingresque:
(ou période sèche)
Les Grandes Baigneuses
(1887)
Cette peinture s'inspire d’une sculpture de François
Girardon. Renoir désire que les formes féminines soient plus
découpées, structurées. Les corps sont plus importants que
les décors, même si ceux-ci ont un rôle à jouer. Le décor est
un arrière-plan. Il s'inspire largement de Cézanne.
Cette œuvre magistrale eut tellement de critiques négatives
lors de sa présentation que Renoir mit fin à la période
ingresque.
68. La période nacrée:
Jeunes filles au piano
1892
Le tableau représente une scène familiale, deux jeunes filles jouant
du piano. Les deux jeunes filles ont déjà le corps charnel des
femmes que Renoir aimait peindre. Cette toile n'est plus du pur
impressionnisme mais on n'y retrouve plus les traits de pinceau
précis de la période ingresque. Les vêtements des filles n'ont pas
été embellis ce qui rend cette toile plus réelle.
Cette œuvre a été réalisée de cinq manières différentes, car Renoir
savait que l'État Français souhaitait faire un achat. Grâce à cette
toile, Renoir est enfin reconnu.
69. Quizz : Les chefs-d’œuvre de la peinture
• Q1. Sous quel nom est connu ce tableau ?
– A- La Joconde
– B- Mona Lisa
Q2. Qui a peint « La création d’Adam » ?
-A- Michel-Ange
-B- Raphaël
-C- Delacroix
Q3. Quel est le titre de cette fresque de Léonard de Vinci?
-A-- Jésus-Christ et ses 12 apôtres
-B- La cène
70. Les chefs-d’œuvre de la peinture
Q4. Quel grand peintre italien est l’auteur de « La Vénus d’Urbin »?
-A- Botticelli
-B- Le Titien
-C- Raphaël
Q5. Quel est le titre de ce tableau de Véronèse?
-A- Les noces de Cana
-B- Le miracle de Cana
-C- Jésus et les apôtres
Q6. Le terme « impressionnisme » vient de ce tableau intitulé « Impression
Soleil Levant ». Qui en est l’auteur?
-A- Claude Monet
-B- Auguste Renoir
-C- Edouard Manet
-D- Alfred Sisley
71. Les chefs-d’œuvre de la peinture
• Q7- Quel artiste a peint « Les joueurs de cartes »?
-A- Camille Pissaro
-B- Edgar Degas
-C- Paul Cézanne
Q8- Quel artiste a peint « Le joueur de fifre »?
A- Edouard Manet
B- Paul Cézanne
C- Auguste Renoir
Q9- Quel artiste a peint « Classe de danse »?
-A- Auguste Renoir
-B-Berthe Morisot
-C- Edgar Degas
72. Les chefs-d’œuvre de la peinture
• Q10- Quel artiste a peint « Jeunes filles au piano »?
– -Frédéric Bazille
– -Eugène Delacroix
– -Auguste Renoir
Q11- Quel artiste a peint « Le berceau »?
-Edouard Manet
-Auguste Renoir
-Berthe Morisot
Q12-Qui a signé « le Pont de l’Europe, Gare Saint-Lazare »?
Claude Monet
--
-Gustave Caillebotte
-Auguste Renoir
73. Culture & Santé
Smaïl GRIM vous remercie pour votre participation
à cet hommage
à l’illustre « peintre de la vie heureuse » Auguste
RENOIR.