1.
Clasificación
Génerosorganizar categorías basadas en un mismo punto de vista
A manera de y subgéneros
disciplinar que justi-ficará la formación de colecciones y su interpretación
subsiguiente, diferentes organismos internacionales se han visto en la
necesidad de clasificar la inmensa gama de museos que hoy en día y a
través del tiempo han existido.
Esta clasificación genérica esta dada por museos que comparten un
lenguaje, es decir, aproximaciones conceptua-les y criterios
museográficos, así como un mismo mensaje que nos quieren comunicar,
atendiendo a así sus contenidos.
Michel Rojkind - Museo del chocolate Nestlé. Toluca, Méx.

2.
1. Museos de Arte.
2. Museos de historia natural.
3. Museos de etnografía y folklore.
4. Museos históricos.
5. Museos de las ciencias y de las técnicas.
6. Museos de ciencias sociales y servicios sociales.
7. Museos de comercio y de las comunicaciones.
8. Museos de agricultura y de los productos del suelo.
Según el ICOM
SANAA - Nuevo Museo de Arte Contemporáneo. New York, EUA

3.
Museos de
arte
Teodoro González de León y Abraham Zabludovsky - Museo Rufino Tamayo. Ciudad de México, Méx.

4.
Dedicados a la exposición de obras de bellas artes, artes gráficas,
aplicadas y/o decorativas (presentando diversos períodos y
estilos); son espacios para la exhibición y promoción del arte,
especialmente del arte visual, que además se dedica a su venta
lo que limita el periodo de exhibición a un tiempo determinado,
pasado el cual se desmonta la "exposición" y se monta una
nueva. Aunque lo habitual es que los museos realicen
exposiciones temporales, lo cual hace característico al museo.
Concepto y definición

5.
El gusto del coleccionismo por sí mismo, se
desarrolló en Grecia entre los siglos IV y I a. C.
Las primeras colecciones del arte las
encontramos en los peristilos de los templos
antiguos.
Antiguamente los emperadores se de dicaron a
reunir esculturas y objetos valiosos de todas
clases. Con ellas hacían más ostentosas sus
marchas de triunfo y además las empleaban en
el embellecimiento de sus capitales y palacios
aumentando el lujo y la pompa de sus ciudades.
Historia

6.
Con el pasar de los siglos personas de la realeza,
la aristocracia y la gente adinerada se
dedicaba a reunir antigüedades a manera de
formar extensas colecciones expuestas,
Historia usualmente, en bibliotecas, en los salones de los
palacios de los príncipes y en parajes abiertos.

7.
Ya en el siglo XV en Florencia, una familia, los
Médici, con una de las colecciones de arte más
grandes del siglo fundaron la galería Uffizzi, de
estilo neoclásico, construida por Giorgio Vasari
Historia
con finalidad inicial de albergar las oficinas de
las magistraturas florentinas, pero que durante
años, sirvió para almacenar sus piezas de arte.

8.
El Museo Ashmolean de Arte y Arqueología, situado
en Oxford, abrió sus puertas en 1683 mostrando la
colección que Elias Ashmole dodó a la institución.
Se convirtió así en el primer lugar de exposición
abierto al público de forma permanente.
La colección incluía monedas antiguas, libros,
grabados, especímenes geológicos y zoológicos.
El edificio actual data de 1845. Fue diseñado por
Charles Cockerell en un estilo clásico.
Historia En el siguiente siglo fueron inaugurados el Museo
Británico en Londres y el Louvre en París.

9.
• Explicar la Historia del Arte de un país, un área
cultural o una región.
• Profundizar en el arte de una fase histórica
considerada como edad de oro.
• Difundir los méritos artísticos de un artista o
escuela.
• Educar el gusto artístico del público.
• Estimular la creatividad de la gente y el
aprecio general por la obra del arte.
• Servir de laboratorio de experiencias artísticas
ofreciendo al público y a los artis-tas un
espacio para la creación.
Función

10.
• Mantener, en su exhibición, un contacto inmediato e íntimo entre
éstas y el público.
• Acercar al público la posibilidad de familiarizarse con las
colecciones.
• Producir el beneficio de la per-cepción y contemplación de la
pieza original, como artes visuales que son.
• Promover la conser-vación (o, en su caso, de la restauración) de
las piezas y el ambiente, la atmósfera e iluminación que se les
proporciona en el museo.
• La disposición didáctica de la instalación debe favorecer el
deleite y la adquisición de conocimientos.
Características

11.
Forman parte de este grupo los
museos de:
• Pintura.
• Escultura.
• Grabado.
• Artes gráficas: diseños, grabados y
litografías. • Bellas Artes
• Arqueología y antigüedades.
• Artes decorativas y aplicadas. • Artes
• Arte religioso. Aplicadas
• Música.
• De arte dramático, teatro y danza. • Artes
Populares
• Fotografía y cinematografía.
• Arquitectura.
• Galerías de exposición .
Clasificación

12.
Diseñado por el Mexicano Ricardo Legorreta, MARCO
tiene 16 mil metros cuadrados de construcción, 5 mil son
de exhibición distribuidos en 11 salas; en el resto se
encuentran los espacios como el Patio Central con su
impresionante espejo de agua, el Auditorio, la Tienda, el
Restaurante y el Patio de las Esculturas.
Lobby
Restaurant
Patio central
Tienda
Museo de Arte Contemporáneo
de Monterrey

13.
Ubicado en un edificio diseñado por Teodoro González de León para el
Centro Cultural Universitario, el Museo Universitario Arte Contemporáneo,
MUAC, fue inaugurado en noviembre de 2008.
En sus 14 salas se exhiben obras representativas de las diferentes corrientes
artísticas surgidas en México desde la segunda mitad del siglo XX a la
fecha. Entre la obra de arte contemporáneo expuesta se encuentran
serigrafías, óleos, fotografías, instalaciones, collages y videos de autores
que han desarrollado su arte en México. El MUAC cuenta con mediateca,
fototeca, sala de conferencias, auditorio, talleres, bodegas, centro de
información y restaurante, entre otros servicios públicos.
Lobby
Pasillo
Patio
Museo Universitario de Arte
Contemporáneo