1. L ig u
e o
S om

2. Movimento das Artes e Ofícios
(Arts & Crafts)
 M o v im e n t o e s t é t ic o ( s e g u n d a
m e t a d e d o s é c u lo X IX , In g la t e r r a ) q u e
d e f e n d ia o a r t e s a n a t o c r ia t iv o c o m o
a lt e r n a t iv a à m e c a n iz a ç ã o e à
p r o d u ç ã o e m m a s s a in d u s t r ia l.
 Fez frente aos avanços da indústria e pretendia imprimir
em móveis e objetos o traço do artesão-artista, que mais
tarde seria conhecido como designer.
 Teve influência no movimento francês art nouveau e é
considerado por diversos historiadores como uma das raízes
do modernismo no design gráfico, desenho industrial e arquitetura.

3. B elle E poque
 Período na história da Europa do final do século XIX (1871)
à eclosão da Primeira Guerra Mundial (1914).
 Inovações tecnológicas: o telefone, o telégrafo sem fio, o
cinema, a bicicleta, o automóvel, o avião, inspiravam novas
percepções da realidade.
 Com seus cafés-concertos, balés, operetas, livrarias, teatros,
boulevards e alta costura, Paris, a Cidade Luz, era considerada o
centro produtor e exportador da cultura mundial.
 A arte tomava novas formas com o I mpressionismo e a A rt
N ouveau.

4. L ‘Art Nouveau
Estilo que surgiu na Europa, 1890 e 1910.
Difundiu-se por diversos países.
Adquiriu nomes diferentes em cada um deles.
Foi um estilo estético aplicado essencialmente na
arquitetura e em design de: cartazes, móveis,
vitrais, joalheria, metais, têxteis e escultura.

5. Nieuwe Kunst
Tiffany
USA Jungendstil
Sezessionstil
Modern Style
Art Nouveau
Modernismo
Style Sapin
Stile Liberty

6. Características:
 Uso de formas originais;
 Aplicação de novos materiais como o
ferro e o vidro.
 Estilização de formas da natureza:
animais, flores e vegetações.
 Cores suaves e tons pastéis

7. Sua expressividade pode ser notada
principalmente na arquitetura do século XX, além
da decoração de mobiliários e interiores, também
exerceu um importante papel na criação de jóias,
tecidos, objetos de vidro, cerâmica, bronze, ferro e
prata.

8. PINTURA E ARTES
GRÁFICAS
Avanços tecnológicos na área
gráfica, como a técnica da
litografia colorida.

9. Publicidade,
rótulos e revistas

10. Cartaz de A lphonse M ucha, pintor tcheco. Seus desenhos eram
difundidos desde rótulos para latas de biscoitos a cartazes.

11. Toulouse Lautrec
Jules Cheret

12. Ilustração do livro A BELA E A FERA, por Walter Crane

13. VIDROS E CERÂMICAS
O A rt N ouveau foi o primeiro
movimento orientado
exclusivamente para o design.

14. I
F N
G
R
L
A A
N T
Ç E
A R
R
A
A A
U L
E
S
M
T
A
R N
I H
A A

15. Mosaico de Azulejos, de Gustave
Donnay

16. A fonte de
inspiração
primeira dos
artistas é a
natureza,
as linhas
sinuosas e
assimétricas das
flores e animais.

17. Émile Gallé
São famosos seus jarros de
vidro, com linhas sinuosas,
inspirados na natureza floral.

19. Louis Comfort
Tiffany

20. Tiffany

21. Tiffany

22. Émile Gallé

23. L
O R
U E
I N
S É
C
. L
A
T L
I I
F
Q
F
U
A
N
E
Y

24. Louis Comfort
Tiffany

25. E ducation, 1990. Painel de Louis Comfort Tiffany.
Universidade de Yale, USA

26. Arquitetura

27. Vidro e ferro na
decoração com
motivos florais nas
entradas do metrô
de Paris.
Estações do Metrô de
Paris. Projeto de Hector
Guimard (1898-1904)

28. orelle, de Lucien Weissenburger.
V illa M arj
Nancy, França

29. Projeto de Mikhail Eisenstein, 1903,
Riga, Rússia

30. Hotel Central, Praga

32. Sagrada Família
A ntonio Gaudi.
Casa Battló
Na Espanha, a busca de novas formas ganhou um caráter
decorativo e fantasioso sem limites.

33. portas e E NTR AD AS

34. Que riqueza de detalhes
nas portas e molduras!
Josef Fanta, Praga

35. V illa M arj
orelle.
Nancy, França

36. Kamil Hilbert -
Praga -

37. Sacadas

38. City Hall, Kecskemet, Hungria

39. Interiores
Alemanha
Galerie L afayette, de
Ferdinand Chanut. Paris

40. Interior do Grand P alais, Paris

41. É cole de N ancy, projeto de Émile André

42. Victor Horta
Uso de ferro em
linhas sinuosas com
intenção decorativas
no corrimão.
Casa Tassel – Bruxelas,
1893

43. O guarda-corpo de ferro
trabalhados com motivos
vegetais.

45. Lareiras

46. Móveis
Henry Van del Velde

48. “A cada época a sua arte, a
cada arte a sua liberdade”.
Frase na fachada do “Pavilhão de Exposições da
Secessão de Viena” projetado por Joseph Maria Olbrich

49. Depois da 1a guerra mundial, surgiu um
novo estilo decorativo que se afirma nas
artes plásticas, artes aplicadas (design,
mobiliário, decoração etc.) e arquitetura
no entre-guerras europeu: A rt déco
(abreviação de arts décoratifs),

50. Fotos retiradas da Internet
Música: L a V ie en R ose, Madeleine Peyroux
Formatação: bernadete1.vieira@gmail.com