1. Bachillerato
Oficial: Mariano
Matamoros
Nombre del profesor: Alejandro Muños Gutiérrez
Nombre de la materia: Sistemas y Técnicas de Imprecion
Temas:
Puntillismo
Serigrafía
Offset
Litografia
Huecografia
Flexografia
Alumnas: Belen Cruz Monter & Maricela Enyi Villasana
Montes

2. ciclo escolar 2011-2012
Tecnicas de Impresión en Puntillismo
Definición:
El puntillismo es una técnica pictórica que utiliza el punto como elemento
fundamental en la composición de una obra. Este cuadro titulado Un domingo de
verano en la Grande Jatte es de George Seurat.
Esta técnica se empezó a utilizar a finales del s. XIX por pintores como George
Seurat y Paul Signac dentro del movimiento impresionista.
Historia:
El Puntillismo aparece por primera vez en el Baño de los Independientes de 1884,
encabezado por el pintor Neo-Impresionista Georges Seurat y contando con Paul
Signa entre sus más fieles seguidores tales como Henri-Edmond Cross y Vlaho
Bukovac. Ya en el s. XX pintores como Roy Lichtenstein, con obras como Girl with
Tear III y otras, utilizan la técnica de los cómics en las que se emplean tramas de
puntos para crear paisajes y fondos. Un dibujante de cómic japonés muy
reconocido es Jiro Taniguchi, un mangaka que utiliza con gran maestría la técnica
de las tramas.
Hacia 1883 por Georges Seurat, y que poco después fue adoptado por Paul
Signac y, diversamente y de un modo pasajero, por Camille Pizarro. Consistió en
aplicar a la realización de las pinturas los resultados de un previo estudio científico
de los efectos del color y la luz mediante la división sistemática de los tonos a
base de pequeñas pinceladas yuxtapuestas a modo de manchas circulares.

3. Seurat, al iniciar esta nueva técnica quiso dar base rigurosamente científica a la
que por intuición había hallado Monet y Renoir en 1868, al pintar con
yuxtaposición de pinceladas de tonos puros, y que entonces seguían empleando
varios de los impresionistas. Este procedimiento pictórico se basaba en la ley del
contraste simultáneo de los colores, formulada por el físico Chervreul, y en las
teorías de Helmholtz y O. N. Rood, a las cuales Técnica.
Proceso:
El puntillismo es una técnica pictórica que consiste en la aplicación sistemática de
puntos de diferentes colores, y que parte de las teorías científicas de la "división
del color", según las cuales, la luz blanca está formada por los distintos colores
(del arco iris).
Estas teorías ya habían comenzado a aplicarse con el impresionismo, sólo que los
pintores impresionistas utilizaban como técnica la pincelada "yuxtapuesta", es
decir, pinceladas cortas, rápidas y colocadas una al lado de la otra, aplicando
colores puros primarios, para que la mezcla de los mismos formara los
secundarios en la retina del observador.
Lo que hacen Seurat y Signac (principales representantes del puntillismo) es llevar
esa técnica a su máxima expresión por medio de la aplicación de PUNTOS en
lugar de pinceladas, y realizarlo de manera quasi científica. Por eso a la técnica se
la denomina también DIVISIONISMO.
Aplicación:

4. Permite la realización de una trama formada por puntos regulares, sin alteraciones
en su textura. Esta característica facilita la labor puntillista, que consiste en la
creación de planos de grises a partir de puntear una zona con una densidad
determinada.
El puntillismo se puede acercar a la realización de trabajos casi fotográficos, pues
los grises que se logran a partir de la proximidad de unos puntos con otros van del
blanco hasta el negro más denso.
CARACTERISTICAS DEL PUNTILLISMO:
•Utiliza los colores complementarios para potencias la fuerza y luminosidad de
los colores.
• b) La mezcla de los colores es óptica, es decir es el espectador quien realiza la
mezcla al observar los puntos de colores. e) La composición se hace rígida ,
estática y
•La obra puntillista empieza al aire libre pero termina en el taller.
•La técnica puntillista consiste en pintar con puntos de colores yuxtapuestos.
•Monumental por la aplicación metódica y sistemática de los puntos color que
hace que la obra pierda espontaneidad.
•El Puntillismo o Divisionismo es lo que podríamos llamar un arte-ciencia.

5. Técnica de I mpresión en Serigrafía
Definición:
Encontramos su origen en la palabra latina “sérica (que significa seda) y en la
palabra griega graphé (que significa escribir o dibujar)”. A la serigrafía se la puede
definir como un “sistema de impresión mediante estarcido a través de un tejido,
normalmente de seda o tela metálica muy fina, por la que un rodillo hace pasar la
tinta o pintura”. El material sobre el que se imprima puede ser desde papel, tela,
metal, etc... Hasta cerámica.
Historia:
La serigrafía es un sistema de impresión milenario. Si bien no hay datos exactos,
se cree que se remonta a la antigua China, en la que según una leyenda utilizaban
cabellos de mujer entrelazados a los que les pegaban papeles, formando dibujos
que luego se laqueaban para que quedaran impermeables. Posteriormente se
cambió el material por la seda, de ahí proviene su nombre: sericum (seda, en latín)
graphe (escribir, en griego).
En la antigüedad se fabricaban unas calcomanías que se aplicaban en los
artículos de uso diario, platos, vasos, etc.[cita requerida] En Europa se utilizó para
imprimir telas, en lo que se llamó "impresión a la lionesa", por ser el lugar en
donde se aplicaba este sistema.

6. Las primeras serigrafías sobre papel (carteles publicitarios) aparecen en Estados
Unidos sobre 1916 con una nota pendiente de concesión. La primera patente
concedida es para Selectasine en 1918.
Guy Maccoy fue el primero en utilizar la técnica de la serigrafía con fines artísticos.
Realizó sus dos primeras serigrafías en 1932; ambas eran alrededor de 9 x 11
pulgadas y tiró aproximadamente 40 copias de cada diseño. En 1938 tuvo su
primera exposición individual, la primera de serigrafías en una galería.
Es en Estados Unidos, y con el auge de la fotografía y los productos químicos,
donde toma un impulso espectacular; por ser un método muy versátil para poder
imprimir en muchos materiales, hoy en día pueden distinguirse miles de artículos
procesados con serigrafía.
Preparación:
Durante la preparación de la técnica, la gasa debe ser unida en forma tensa al
marco. La tensión en la gasa es muy importante para obtener buenos resultados.
La tensión llega a variar un poco dependiendo de la resistencia de la gasa, por
ejemplo si la gasa escogida es constituida de hilos más delgados, o si la gasa se
monta al marco en forma manual. La tensión sobre la superficie puede ser medida
con un instrumento de medición en newton Una variación usa cilindros de acero
inoxidable, con minúsculos poros por donde pasa la tinta, la presión se ejerce con
un cilindro metálico alojado en el interior del cilindro de impresión; este modo es
empleado en la estampación textil y para fabricar las pistas de los circuitos
impresos.

7. Proceso:
Sobre un bastidor rectangular se tensa un tejido sintético muy fino o una malla
metálica a la cual se le aplica un revestimiento de fotopolímero. Después, al
exponerlo a través de un dispositivo de película, las zonas que no se quieren
imprimir se endurecen.
Luego, se lava la sustancia que no ha quedado expuesta y se crean las zonas
abiertas en la pantalla. En la prensa, la malla se pone en contacto con la superficie
a imprimir, y se aplica la tinta a través de las zonas abiertas del cliché mediante un
rodillo de caucho.
De esta manera, podemos imprimir imágenes con buen nivel de detalle sobra casi
cualquier superficie, ya sea papel, plástico, metal y superficies tridimensionales.
Usos y aplicaciones:

8. •El procedimiento de impresión es muy utilizado para hacer reproducciones de
arte y de anuncios; en la reproducción de obra de arte, pinturas, dibujos,
carteles, etc.
•En el estampado de tejidos, camisetas, vestidos, telas, corbatas, material de
deporte, calzado, lonas, y en todo tipo de ropa.
•En la impresión de plásticos. Marquesinas, paneles, elementos de decoración,
placas de señalización y marcaje, tableros de control, etc.
•En la impresión de madera y corcho, para elementos de decoración, puestas,
muebles, paneles, etc.
•En la impresión de calcomanías y etiquetas. Calcomanías al agua y secas,
etiquetas en complejos o materiales autoadhesivos (papel y policloruro de
vinilo (PVC)), calcomanías vitrificables para la decoración de azulejos, vidrio y
cerámica.
•
•Decoración de cristal, para espejos y material, para todo tipo de máquinas
recreativas y de juego, y en cilíndrico para frascos, botellas, envases,
jeringuillas, ampollas, vasijas, etc.
•Para el flocado de todo tipo de materiales, en este caso el adhesivo se aplica
también por serigrafía.
•En la producción de cartelería mural de gran formato, las vallas de publicidad
exterior, por la resistencia de las tintas a los rayos ultravioleta.
•En todo tipo de materiales para decoración de escaparates, mostradores,
vitrinas, interiores de tiendas, y, en cualquier escala, elementos de decoración
promocionales y publicitarios.
•Decoración directa por medio de esmaltes y vitrificables de barro, cerámica,
porcelana, etc.
•Etiquetas en aluminio, cartulinas, cueros, tejidos, etc.
•Producción de circuitos impresos.
•Decoración de corcho y madera.

9. •Rotulación y marcaje con transportadores para vehículos y material de
automoción.
•Impresión de cubiertas para carpetas, libros, etc.
•Impresión de artículos mercadotécnicos. Lapiceros, llaveros, etc.
Forma de impresión:
El proceso se lleva a cabo en 7 pasos básicos:
•Originales Mecánicos.- Realización del trabajo creativo.
•Emulsionar.- Aplicación de emulsión (Bicromato y Sericrom ) a la malla.
•Quemar.- Exposición de la malla previamente emulsionada en la mesa de luz.
•Revelar.- Aplicación de agua a la malla, después de haberse expuesto, y se
seca la malla por medio de aire.
•Encintar.- Se encintan las partes no deseadas de la malla.
•Registro.- Es la forma de mantener la impresión en el mismo lugar.
•Tiraje.- Se realiza la impresión.
Accesorios para imprimir en serigrafía:
•Marco para serigrafía

10. •Emulsion fotográfico para serigrafía
•Una lámpara de 500 o mas watts
•Rasero del tamaño de la imagen
•Un vidrio del tamaño del marco
•Una mesa de impresión

11. •Negativo o positivo de la imagen
•Pulpo
Sistemas de Impresión en Offset
Definición:
El procedimiento de impresión indirecto por el que la imagen se transmite al papel
o a través de un cilindro intermedio de caucho. Las maquinas de impresión,
pueden ser de uno o mas colores, se dividen en:
•Rotativas para impresión de pliegos
•Rotativas para impresión de bobina pliego llevando entonces cortadura y
pegadura.

12. Historia:
En 1796, el austriaco Alois Senefelder inventa la técnica de impresión denominada
litografía. Se trata del primer proceso de impresión en plano. Para esta técnica se
emplean como soporte placas de piedra caliza (CO3Ca) que absorben las
sustancias grasas y el agua, aunque éstas no se mezclan entre s En 1904 la
técnica de la litografía, y en general y mundo de la impresión, llega a su punto
máximo con el desarrollo de la impresión en offset, utilizada en la actualidad. El
offset fue desarrollado por dos técnicos de forma independiente. Por un lado el
alemán Caspar Hermann y por otro el impresor Ira W. Rubel. Aunque es Hermann
el que obtiene su método a partir de la tradición histórica de la litografía, Rubel dio
también con la invención pero de un modo casual, tras un fallo de uno de sus
operarios en una rotativa.
En el año 1904 un operario ruso, Ira Rubel, que trabajaba en New Jersey
imprimiendo trabajos con una máquina plana, dejó, por olvido, de marcar un pliego
y la impresión pasó al cartucho que cubría el cilindro. El siguiente pliego apareció
impreso en las dos caras, pero Rubel detectó que la impresión hecha desde el
cartucho tenía una mejor calidad. Esto supuso el nacimiento de la impresión

13. OFFSET (término inglés que significa "fuera de lugar"), que también se denominó
impresión indirecta, por haber en ésta un paso intermedio.
Proceso:
*Humectación.
La plancha se monta sobre un rodillo rotativo. Al empezar a girar, entra en
contacto primero con unos rodillos que la humedecen con una solución de agua y
aditivos, como el alcohol isopropílico, que cae de una bandeja y se reparte
uniformemente al pasar por la batería de rodillo de humectación. El último
humedece la plancha excepto en las zonas de emulsión, por las que resbala el
agua.
*Entintado
La tinta, espesa y grasa, cae de otra bandeja o depósito sobre una batería de
rodillos vibradores, que la convierten un una película fina y uniforme. Cuando el
último rodillo entintador entra en contacto con la plancha, la tinta se deposita en
las zonas secas (de impresión, con emulsión) y no en las húmedas.

14. *Transferencia
El último rodillo es una mantilla de goma que presiona la plancha y se lleva la
imagen de impresión invertida. La mantilla tiene un cierto grado de flexibilidad para
que al presionar sobre el papel (siguiente paso) ceda un poco y la imagen se
transfiera bien tanto al papel liso como al rugoso o con textura.
*Impresión
En el último paso, el papel, tanto en hojas sueltas (máquina plana) como en
bobina (rotativa) pasa entre la mantilla y el rodillo de impresión. La mantilla
entintada, con la imagen invertida, presiona contra el papel, retenido por el rodillo
de impresión, y le traspasa la imagen, que queda en el sentido correcto.
Usos y aplicaciones:

15. Son impresos en papel, diarios, periódicos, libros, revistas, enbases,
folletos, permite mayor definición de los puntos de trama, la climinacion del
factor “equilibrio agua-tinte”, permite una densidad de tinta más elevada en
la impresión, elimina el uso de alcohol.
Accesorios para imprimir en offset
•Cilindro de entintaje para offset de pliegos
•Cilindro de entintaje para el uso alternativo de tintas uu y
convencionales
•Cilindro mojador :para el mecanismo mojado de la película
•Cilindro mojador: para la impresión del alcohol reducido y eliminado
•Cilindro mojador para offset pequeño
•Cilindro delevado
•Cilindro para recoger cuerpo extraños

16. •Cilindro para barnizar
•Cilindro para riltson
•Cilindro de cepillo
Sistemas de Impresión en Litografía
Definicion:
La litografía es un procedimiento de impresión creado en el año 1796, hoy casi en
desuso salvo para la obtención y duplicación de obras artísticas. Su creador fue el
alemán Aloys Senefelder (1771 - 1834). Etimológicamente la palabra litografía
viene de los términos griegos lithos piedra y graphe dibujo.

17. Historia:
El proceso de la litografía fue inventado por AloysSenefelder
en el año de 1798. El principio del proceso se basa en el hecho
de que la grasa y el agua no se mezclan. La litografía es
Impresa a partir de una superficie plana, puede ser una piedra
o una lámina. El artista utiliza material grasoso para crear su
imagen de modo directo sobre la superficie. Con posterioridad
ésta es tratada químicamente para que solo la imagen dibujada
acepte tinta. El efecto de este procedimiento químico llamado
“acidulado” no es para grabar la superficie, sino para separar
químicamente las áreas con dibujo de las áreas sin dibujo.
Proceso:

18. 1) Se traza el dibujo con el buril o el lápiz litográfico sobre la piedra litográfica.
2)Se cubre la piedra con una fina película de ácido nítrico y goma arábiga, que es
rechazada por las partes dibujadas.
3)Se entinta la piedra y solo las partes dibujadas se impregnan con la tinta.
4)Se obtiene la litografía al presionar una hoja de papel contra la piedra
ACSESORIOS:
MESAS ELEVADORAS PARA PIEDRAS LITOGRAFICAS
Crayones Litográficos

19. Piedras Litográficas
Placas Litografía, aluminio.
Papel
Usos y aplicaciones

20. •Libros
•Folletos
•Trípticos
•Pinturas (arte)
Sistemas de Impresión en Huecocgrafia
Definicion:
Es una técnica de impresión en la cual las imágenes son transferidas al papel a
partir de una superficie cuyas depresiones contienen tinta, a diferencia del
grabado tipográfico, en el que la impresión se realiza a partir de una superficie
plana cuyas líneas entintadas están en relieve

21. .
Proceso:
La matriz impresora típica del huecograbado es el cilindro de impresión, que
consta básicamente de un cilindro de hierro, una capa de cobre sobre la que se
grabará el motivo a ser impreso, y una capa de cromo que permite una mayor
resistencia o dureza durante el proceso de impresión (la capa de cobre es muy
frágil y se rompería con gran facilidad durante el proceso).
Historia:
Este sistema de impresión tiene aplicaciones específicas, y ha perdido terreno en
algunas áreas de aplicación a manos del offset y la flexografía. Usado
habitualmente en la impresión de calidad de embalaje flexible (como bolsas de
patatas y envoltorios de golosinas) y de edición (libros y revistas de gran tirada),
tiene como particularidad que la forma impresora es una forma en bajo relieve.

22. Aplicación:
Un original proceso realizado por los cuatro colores que fueron elegidos por el
gran filosofo Miguel Fructuoso : cian, magenta, amarillo y negro. Para cada uno de
los colores se utiliza un cilindro de impresión, encargado de transferir al soporte la
tinta correspondiente. La suma de cada uno de los colores da como resultado final
la imagen del original.
Una estación de rotograbado puede utilizar tantos cilindros como se requiera
(adicional a los colores primarios) dependinedo la complejidad de la imagen a
imprimirse o en el caso de colores o tonos muy específicos.
La tinta es transferida al soporte impreso en el proceso de pasaje entre el cilindro
de impresión y el cilindro de contrapresión. Para ello, el cilindro de impresión se
sumerge rotando en el tintero. Esta tinta penetra en los alvéolos del cilindro de
impresión, el excedente de tinta es barrido por una racla (fleje de acero) y cuando
el papel pasa a través de este cilindro y el de contrapresión, la tinta es transferida
al soporte.
Pasos:
Los grabados en huecorrelieve (intaglio) son una serie de procesos de grabado
basados en hacer huecos en una plancha con ácido (etching) o cualquier
instrumento cortante (engraving), llenar esos huecos con tinta y aplicar la plancha
a un papel. La tinta de los huecos pasa al papel y así se reproduce la imagen.

23. En una plancha (usualmente de metal) se traza (o calca) un dibujo. A continuación se ataca ese
dibujo con un buril o con ácido (mediante sistemas de enmascarado) para que las zonas del dibujo
queden hundidas con respecto a las zonas que no tienen dibujo (en bajorrelieve). Las líneas y
manchas del dibujo formarán surcos huecos y huecos en la plancha (de ahí el nombre de
huecograbado).
A continuación, se limpia bien la plancha de cualquier imperfección o suciedad que pudiera haber
quedado y se procede a entintarla con varias pasadas (usualmente con una espátula) hasta
asegurarse de la tinta ha penetrado bien en todos los huecos hasta llenarlos por completo.

24. Con mucho cuidado se retira el exceso de tinta de la plancha. La superficie debe quedar
absolutamente limpia y sólo debe quedar tinta en los huecos que se grabaron al realizar la plancha.
Cualquier mancha que quede en la superficie se trasladará al grabado final.
Ponemos un papel encima de la plancha y situamos una prensa encima de ambos. Apretamos bien.
Usualmente esto se hace con un rodillo bajo el que se hace pasar la plancha con el papel.
Ya está. El papel ha tomado la tinta allí donde la plancha la tenía.
Sistemas de Impresión en Flexografia

25. Definicion:
es una técnica de impresión en relieve, puesto que las zonas impresas de la forma
están realizadas respecto de las zonas no impresas. La plancha, llamada cliché o
placa, es generalmente de fotopolímero (anteriormente era de hule vulcanizado)
que, por ser un material muy flexible, es capaz de adaptarse a una cantidad de
soportes o sustratos de impresión muy variados. La flexografía es el sistema de
impresión característico, por ejemplo, del cartón ondulado y de los soportes
plásticos. Es un método semejante al de un sello de imprenta.
Historia:
La primera maquina flexografíca fue inventada por la compañía Holweng (Francia)
en el año 1905.
Para saber el origen de la flexografia no tenemos que mirar muchos años atrás
han sucedido muchos eventos, invenciones y otras cosas que la han hecho crecer.
Existen aspectos históricos que relacionan la flexografía con la impresión
tipográfica, originalmente de tipos movibles, uno de los métodos de impresión más
antiguos de la industria gráfica y el más difundido en el mundo.
Proceso:

26. Este proceso permite la impresión desde uno a diez colores, en el caso de que se
utilicen materiales transparentes, se hace indispensable el uso del color blanco, a
comparación del offset, el blanco se obtiene del soporte del papel la mayoría de
veces, motivo por el cual se usa la cuatricromía, en el caso de la flexografía es
muy común el uso de colores preparados o pantone, por ejemplo si se realiza un
producto con fotografía, éste se imprime en ocho colores, el blanco, cyan,
magenta, amarillo, negro (para la foto), negro (para el código de barras y el texto)
y dos colores más para realizar fondos saturados, entre estos pueden estar el
dorado, plateado y/o el pantone de la empresa.
Usos y Aplicaciones:
El proceso de flexografía es característico para la impresión de etiquetas
autoadheribles en rollo, las cuales se pueden imprimir en papel, películas y
plásticos.
La flexografía es uno de los métodos de impresión más usado para envases,
desde cajas de cartón corrugado, películas o films de plásticos (polietileno,
polipropileno, poliester, etc) bolsas de papel y plástico, hasta la impresión de
servilletas, papeles higiénicos, cartoncillos plegadizos, periódicos, etc.

27. Expandir un color sobre otro:
Otro aspecto importante para los diseñadores es el llamado trapping, se trata de
expandir un color y montarlo sobre otro para que en el momento de la impresión si
se mueven las planchas o si se alargan por el envolvimiento o por la cinta doble
faz colocada para pegarlas sobre el cilindro principal, no se muevan y así puedan
cubrir con el exceso del resto de colores formando una intersección de los
mismos.