El documento trata sobre el programa Periodismo para Todos conducido por Jorge Lanata en el que analiza el área geológica Vaca Muerta en Argentina. Vaca Muerta representa una oportunidad económica para el país debido a sus grandes reservas de gas y petróleo no convencional. Sin embargo, los pueblos cercanos no reciben beneficios a pesar del auge en la inversión y producción. El programa utiliza imágenes, sonidos y diferentes planos y técnicas audiovisuales para informar y generar conciencia sobre los efect
libro grafismo fonético guía de uso para el lenguaje
Pradella Clara - Parcial 1 - MT1 2014
1. Audiovisual sobre el programa Periodismo
para Todos, que conduce Jorge Lanata por
canal 13, tratando el tema de “Vaca Muerta”
El área geológica Vaca Muerta representa para la Argentina la posibilidad de un
salto en la economía del país y su desarrollo depende de YPF y Chevron.
Gracias a Vaca Muerta y sus reservas, la Argentina se ubica en el segundo lugar del
mundo por su potencial gasífero no convencional y en el cuarto por el potencial
petrolífero no convencional.
Pese a esta riqueza y la inversión que se está haciendo, su población no recibe
ningún beneficio. El pueblo más cercano al yacimiento es Añelo, a cien kilómetros
de Neuquén y a cuatro del yacimiento más importante de América Latina, por la
ruta provincial 7, a la que llaman “La ruta del petróleo”. Añelo, tiene 5 mil
habitantes, pero se supone que su población llegará a 30 mil en los próximos 15
años.
Fuente: Diario Clarin
Se trata de un tema cultural y mediático, que tiene que ver con lo ambiental y
lo social. Los efectos que puede producir el fracking en el medio ambiente y
como vive la gente de pueblos aledaños al área geológica Vaca Muerta.
2. Introducción
Como dice Machado, ya no se puede definir en un aspecto: fotografía, cine,
video, etc., ya que todos se encargan de comunicar y diferenciarlos se volvería
improductivo, deliberado. Cada medio, se mantiene en permanente expansión
y se intersectan unos con otros. En ese momento se produce el punto de
ruptura: donde no se identifica la especificidad de cada medio y comienza a
confundirse con los otros. Entonces, llegamos a otro nivel de la historia de los
medios: el momento de la convergencia de los medios. Las fronteras
formales y materiales entre los soportes y los lenguajes se disolvieron, las
imágenes, son compuestas a partir de fuentes muy diversas: parte es
fotografía, parte diseño, parte video, parte texto producido en generadores de
caracteres y parte modelos matemáticos generados en computadora. Cada
plano es ahora un híbrido, donde ya no se puede determinar la naturaleza de
cada uno de sus elementos constitutivos; tan enorme es la mixtura, la
superposición, el apilamiento de procedimientos diversos.
La pantalla (del monitor, del aparato de televisión) se convierte ahora en un
espacio topográfico donde los diversos elementos visuales (y también verbales,
sonoros) vienen a inscribirse.
Lo dicho se ve reflejado en el programa televisivo “Periodismo para todos”
conducido por Jorge Lanata.
3. Imágenes y sonidos
Hablaré de imágenes, las miles de ellas, que se contienen en un solo marco
perceptible para el espectador.
Encontramos imágenes:
• realistas,
• cinéticas,
• con perspectivas,
• informativas y en otros casos ilustrativas,
• a colores,
• visuales y
• sonoras
Sirven para comunicar, informar, reflexionar, emocionar y sensibilizar a la gente
sobre el tema tratado.
Se utiliza como soporte: imágenes y sonidos.
Hay que tener en cuenta que, las percepciones sonora y visual tienen cada una
su ritmo medio propio: el oído, trabaja y sintetiza más deprisa que la vista.
La banda de sonido está constituida por la voz humana, los sonidos del
entorno, la música, los efectos y “la sensación de silencio”.
Las dimensiones de tiempo presente son la extensión (longitud objetiva) y
duración (longitud subjetiva).
4. Imágenes y sonidos
Los procedimientos temporales usados son:
.• Elipsis: discontinuidad entre espacio y tiempo. Ej.: cuando desde el estudio,
se puede ver en una pantalla gigante al pueblo de Añelo.
• Continuidades y discontinuidades. Ej.: el relato de los vecinos representa en
intervalos, intercalando distintas escenas.
• Aceleraciones: se produce una aceleración para mostrar como se mueven
las maquinas es decir, presenta en segundos lo que pasa en días. (time-lapse)
• Tiempo pasado y tiempo futuro. Ej.: cuando se muestran archivos viejos de
la Presidenta, manifestaciones, etc.
5. Imágenes y sonidos: valor añadido
Según Chion, el fenómeno del valor añadido funciona sobre todo en el marco
del sincronismo sonido / imagen por el principio de la síncresis, que permite
establecer una relación inmediata y necesaria entre algo que se ve y algo que
se oye.
Un punto de sincronización es, en un audiovisual, un momento relevante de
encuentro síncrono entre un instante sonoro y un instante visual; un punto en el
que el efecto de síncresis está más acentuado.
Es decir, no se “ve” lo mismo cuando se oye, no se “oye” lo mismo cuando se
ve. Lo podemos ver representado en el programa, cuando se agrega por
ejemplo, música de fondo que intensifica las emociones que se quieren
transmitir. También cuando se pone el efecto de “eco” en la voz del conductor y
de los vecinos para remarcar frases o palabras importantes. Estos sonidos
marcan un ritmo, una cadencia.
El texto estructura la visión. De esta característica hace uso el
programa, guiando y estructurado de manera eficaz nuestra visión hacia lo que
ellos quieren que se identifique.
Efecto empático: el valor añadido por la música. La música expresa
directamente su participación en la emoción de la escena, adaptando el ritmo,
el tono y el fraseo, evidentemente, en función de códigos culturales de la
emoción y del movimiento.
Ejemplo de “eco”
6. Imágenes y sonidos
El sonido, por su parte, implica forzosamente por naturaleza un desplazamiento,
movimiento aunque sea mínimo, una agitación. Sin sonido, toda la secuencia
pierde su ritmo y su unidad.
La influencia del sonido sobre la percepción del tiempo en el plano se encuentra
presente. La percepción del tiempo en el programa es manipulada gracias al
sonido y los diferentes planos unidos adquieren cohesión y orden por el mismo.
Además, hay cierta reciprocidad entre sonido e imagen, ya que el sonido hace
ver a la imagen de un modo diferente a lo que ésta muestra sin él.
El sonido cumple las funciones básicas en el audiovisual estudiado:
• Reunir: el sonido como elemento unificador de distintas imágenes y
escenas, aúna el tiempo y el espacio.
• Puntuar: dar un especial relieve a una imagen concreta mediante el
subrayado de la imagen con un efecto sonoro.
• Anticipar: se utiliza cierta música que guía al espectador en una línea
previsible de acción.
Denota desplazamiento y
suspenso. Pone al tanto
al espectador de un
cambio de tema.
7. Cámara, enfoques y planos
Se ven tomas largas , de aproximadamente 12 segundos. El llamado por
Bordwell, plano de seguimiento o travelling prolongado, en el cual se sigue a la
persona en una larga trayectoria. También se presentan encuadres amplios,
donde la cámara se mantiene en movimiento.
La duración de los primeros planos va variando, desde tomas largas a cortas.
Generalmente se usa para escenas de diálogo con la cámara móvil, o para
acercar o puntualizar algún detalle como puede ser un cartel.
También se ven sutiles reencuadres hacia algún lateral; la persona se
encuentra hacia la derecha o izquierda, lo que deja ver el paisaje de fondo.
En algunos casos, parte de la escena se mueve mientras la cámara se
mantiene quieta, y en otros, por el contrario, la cámara se mueve alrededor de
la escena mientras ésta se mantiene estática.
Además, se ven cortos time-lapse cuando las grandes maquinas se mueven.
8. Relato
El relato es la forma de organizar los elementos o acontecimientos para
producir sentido. De esta forma, tanto en el programa televisivo como en el
radial, es construido por una mirada, la de Lanata y su equipo, con el fin de
presentar un tema, un verosímil. Se trata de una secuencia o continuidad de
temas, con distintos fines: informativos, pedagógicos, ilustrativos, etc. Tiene
limites, principio y fin.
Se sirve de un narrador, en algunos casos es el mismo Lanata y en otro una voz
en off. Este narrador es una estructura pensada.
Sigue una historia y coherencia. El discurso, es la forma particular de contar la
historia, propia de Lanata.
.
9. Bibliografía
• Machado - Convergencia y divergencia de medios
• Michel Chion - La Audiovisión
• Dondis – Sintaxis
• Bordwell, David – Hollywood hoy (revista)
• El profesional reflexivo - D.A. Schön
• Conferencia publicada en la revista Tipográfica nº 33, 1997 -Gérard Paris
Clavel