1. Cine sonoro
La música en el cine
Años 80 a la
Años 20 Años 30 Años 40 y 50 Años 60 y 70 actualidad.
Inicio del cine •Primeros •Inclusión de la Utilización de la Nuevo
sonoro pasos de la
grabado. pista con tres canción Pop Sinfonismo
industria bandas: Medios
Recordando al
musical en 1. Diálogos electrónicos, Recuperació
“Cantante de
Jazz” en 1927 el cine. 2. Sonido sintetizador. n del tema
ambiental Efectos “Beatles” épico
•Surge la 3. Música. canciones
Sus funciones era: famosas para Pareja
figura del Utilización del incluir en las director-
compositor Jazz películas sin
especialista compositor
Dar ambientes relación
BSO. urbanos. expresivas. Sintetizador
ambiente Recordamos a para nuevos
Animar la •Inicio del Cine europeo. Mamma Mia.
acción temas.
Leitmotiv.
Enmascarar
los ruidos de
la sala.

2. La música en el cine
Tipos:
Díegética Incidental
Aparece la fuente
musical en la escena. No aparece la fuente
musical de fondo.
Origenes:
Cine mudo Cine sonoro
Se acompañaba Nace en el año
con musica en 1997 con el
directo, violín, estreno de “El
piano, organo. Se cantor de Jaz” En
tocaban arreglos los años 30 la
clásicos y banda sonora se
popurris de convierte y fondo
melodías sonoro constante.
populares.

3. El cantante de Jazz
Primera película con diálogos sonoros
Su versión original fue en 1925, pero revivió en
1927 con Al Jolson
Descripción del
largometraje:
La obra adaptada contaba con cinco actos el cual el personaje central
narra la historia de una familia judía ultra ortodoxa, el Rabino
Rabinowitz que era el padre, quiere que su único hijo Jakie, dé
continuación a la tradición familiar y se convierta en la quinta
generación de rabinos, pero éste elige otro camino y por lo tanto otra
forma de expresión para sus aptitudes vocales: decide convertirse en
un cantante de jazz. Esta película tuvo dos versiones posteriores, la
primera de Michael Curtiz en 1953, con Danny Thomas, y la segunda
de Richard Fleischer en 1980, con Neil Diamond.