La mascota publicitaria

9.282 visualizaciones

Publicado el

Se define como mascota publicitaria a un personaje que representa a una marca, creando un lazo entre el producto o servicio y el consumidor.
Estos personajes ligados a las marcas, suelen ser personas, animales u objetos caricaturizados.

Publicado en: Diseño

La mascota publicitaria

  1. 1. LA MASCOTA PUBLICITARIA
  2. 2. ORIGEN DE LAS MASCOTAS PUBLICITARIAS • La historia de los personajes de marca o mascotas publicitarias se origina en el siglo XIX, cuando surgieron algunas figuras ilustrando el packaging de algunos productos alimenticios.
  3. 3. ORIGEN DE LAS MASCOTAS PUBLICITARIAS • Fueron asociados con los productos su aspecto amigable le trajo simpatía al público. • Las mascotas publicitarias transmiten características de la marca y las humanizan
  4. 4. Antes del uso publicitario la mascota se encontraba presente dentro de la mitología social de diferentes estados, en festivales y eventos animaban a la gente con su presencia y colorido
  5. 5. Pueden ser: • Reales o ficticios. humanos o animales. • Los ficticios, además de animal, pueden ser vegetal o algo inanimado incluso conceptual. • Todos sufrirán un proceso de cambio antropomórfico.
  6. 6. González, M. Ghaddrah, en su libro, Imagen, diseño y comunicación corporativa Determina: 1. Animales 2. Objetos o cosas 3. Letras dibujadas 4. Combinación de éstos
  7. 7. Dotarles de estas características nos ayudan a que nuestra marca entre fácilmente a la casa de nuestro comprador, y el mensaje llegue más fácilmente.
  8. 8. CREACIÓN DE LA MASCOTA • Como referencia cultural podemos decir que los personajes siempre han de ser “humanizados”, es decir, que tengan, un par de ojos, una nariz, pies y cabeza.
  9. 9. Los personajes fácilmente reconocibles y asociados con el consumidor, son aquellos que poseen características humanas, como es el ejemplo de Mickey Mouse, Garfield, el Pato Lucas, etc.
  10. 10. Aplicaciones de las mascotas • Las mascotas resultan de gran utilidad e identificación para: • Para ilustrar cuentos, artículos, van a aparecer en distintos medios. • Para ilustrar informes, folletos, boletines de la institución. • Para utilizar en anuncios o carteles • Para agitar a los públicos.
  11. 11. PASOS PARA LA CREACIÓN DE LAS MASCOTAS “El personaje es un ente, y éste debe ser capaz de ejecutar acciones en una historia contada en una simple hoja de papel, sólo por que ha sido dibujado con un propósito.”
  12. 12. CLASIFICACIÓN DE LA MASCOTA PUBLICITARIA Gilbert Lascault • Monstruos por confusión de géneros. • mezclas como humano- animal o humano-vegetal, • Expresan en animales y plantas que hablan y actúan como personas;
  13. 13. • Monstruos por transformación física. Gigantes, ogros, enanos, vampiros y otras culturas. • Busca avalar con sus aparentes poderes sobrenaturales las características de la marca. CLASIFICACIÓN DE LA MASCOTA PUBLICITARIA Gilbert Lascault
  14. 14. CLASIFICACIÓN DE LA MASCOTA PUBLICITARIA Gilbert Lascault • Monstruos por indeterminación de las formas. Estos personajes se convierten en sustancias líquidas, se funden, se disuelven o se hacen invisibles.
  15. 15. CLASIFICACIÓN DE LA MASCOTA PUBLICITARIA Gilbert Lascault • Objetos animados humanizados o animalizados. En esta clasificación colocaremos a los monstruos que están formados por el producto en sí y que no podrían existir ni siquiera en la deformación de la naturaleza.
  16. 16. INVESTIGACIÓN • Observar las características que poseen los personajes de la competencia y cómo funcionan en ellos. ¡Pero no Copie! • Infórmate de la empresa, sus orígenes, su grupo objetivo, sus valores, su éxito, cosas que puedan aportar material para dotarle de una personalidad. Colores corporativos, letras, formas.
  17. 17. INVESTIGACIÓN • Documentarse de imágenes y fotografías referentes a la empresa, al producto y al tipo de personaje que queremos desarrollar. • Revisa documentación respecto al estilo que queremos desarrollar, comic, manga, retro, arte abstracto, de esto depende la estética a desarrollar.
  18. 18. CONCEPTO • Diseña la mascota en función de un concepto. • ¿Quién es este personaje? • ¿De dónde proviene? • ¿Qué hace? • ¿Para qué propósito será hecho? • ¿En qué medios será visto? • ¿A qué público está dirigido? • ¿Cuáles son las características de ese público? • ¿Qué mensaje quieres dar mediante él?
  19. 19. CONCEPTO • Crea una historia que sustente su origen, crea un concepto que explique el porqué de ese personaje, apóyate en las respuesta de las preguntas mencionadas.
  20. 20. La mitología es importante por que le da solidez a las creencias, y las creencias aportan solidez a la personalidad.
  21. 21. IMPACTO VISUAL • Busca características útiles que causen un impacto visual, colores, figuras, cosas que le resulten familiares al target, haciendo más fácil su identificación.
  22. 22. ESTILO DEL PERSONAJE • Es de vital definir el estilo y la calidad de línea que va a usar nuestro personaje. • Líneas gruesas connotan fuerza, las curvas delicadeza, ternura.
  23. 23. EXAGERACIÓN • Como todo personaje ficticio, la exageración de ciertas características puede ser bastante beneficioso para el perfil del propio personaje, por ejemplo, si tu personaje es fuerte, en el sentido físico, puedes exagerar el tamaño de sus brazos, eso enfatizará su personalidad y ayudará a dar más credibilidad para el propósito para el que será creado.
  24. 24. COLORES • Por ejemplo los colores obscuros describen al personaje en un tono más maléfico, en cambio con colores claros se expresa sentimientos y actitudes tales como; la bondad, la pureza, la inocencia.
  25. 25. ACCESORIOS • Los accesorios y la vestimenta son de gran ayuda para enfatizar las características de nuestro personaje, por ejemplo si nuestro personaje es un pirata, al ponerle un parche y complementarlo con un loro en el hombro, difícilmente dudaremos que no lo es. Usa los estereotipos, ayudan al fácil reconocimiento.
  26. 26. EVALUACIÓN • Somete a tu personaje a la crítica, preferiblemente del grupo objetivo al que está dirigido, ya que pequeños detalles pueden hacer que su significado cambie, evalúa las críticas y haz los cambios respectivos para mejorar tu diseño.
  27. 27. MATIZA TU CREACIÓN • Cuestiona cada elemento de tu creación, especialmente los rasgos físicos, adivina como es percibido. Sé todo un crítico, ponlo a prueba bajo tus ojos.
  28. 28. “Los personajes son las personalidades puras de nosotros, las personas” • Es decir al momento de crear un personaje o una mascota publicitaria, no estamos haciendo más que reflejar características de las personas que hemos conocido e inclusive de nosotros mismos.
  29. 29. El Bibendum de Michelin: • Como hemos mencionado anteriormente, fue Michelin con su Bibendum la primera aparición registrada históricamente de una mascota como acompañamiento de una marca.
  30. 30. En 1898 O’Galop diseña, siguiendo las indicaciones de André Michelin, un cartel en el que se ve en un banquete a un imponente personaje hecho de neumáticos que levanta su copa llena de clavos y de fragmentos de vidrio y brinda: “Nunc est bibendum” (equivalente a “¡Salud! El neumático se traga los obstáculos”). ¿Quieres saber mas? ¿Que había antes de los neumáticos?
  31. 31. Hasta la Primera Guerra Mundial hay, por así decirlo, una perfecta identidad entre Bibendum y los neumáticos Michelin. Muchos carteles dan testimonio de ello al mostrar a Bibendum quitándose uno de sus neumáticos para socorrer a un desafortunado automovilista. Dependiendo del dibujante, aparece unas veces próspero e imponente, otras jovial y rollizo, e incluso curiosamente esbelto y atlético cuando pondera el “musculador” Michelin
  32. 32. Su última transformación, que se dio a conocer en la conmemoración del centenario de 1998, refleja esta vocación de portavoz de Michelin: una silueta apacible y acogedora, de rasgos serenos e idénticos en todo el mundo. Posteriormente ha ido teniendo otras adaptaciones ya más relacionadas con las reproducciones digitales en 3 dimensiones, en donde su dinamismo y perfeccionamiento visual ya se depura a los tiempos actuales.
  33. 33. Propone para la creación de mascotas • Fase de Descubrimiento: Todos los personajes o mascotas comienzan con algo en común; una idea. • Fase de Bocetaje: En lugar de un solo artista, asignamos tres artistas para el diseño de tu mascota. Cada uno de esos artistas interpreta de forma diferente las ideas que se escribe en el Formulario de Mascota y crea un concepto totalmente original.
  34. 34. Si trabajamos en grupo seria lo ideal, de lo contrario si trabajas solo, tres interpretaciones diferentes o tres estilo ayuda a tener una mejor idea del personaje. Propone para la creación de mascotas
  35. 35. Propone para la creación de mascotas
  36. 36. • Fase de Color: Esta es la fase favorita de todo el proceso para los artistas en Mascotas y Personajes. Aquí es donde ves que tu boceto conceptual a lápiz realmente comienza a tomar vida. El boceto es ilustrado en tabletas y monitores digitales. Propone para la creación de mascotas
  37. 37. Referencias Diseño de una Guía básica de ilustración de mascotas y personajes para campañas publicitarias. AUTOR: Jorge Luis Ruiz Oñate QUITO - ECUADOR DICIEMBRE DEL 2009 http://tentulogo.es/blog/las-mascotas-publicitarias/ http://www.mascotasypersonajes.com/publicitarias/diseno-de- mascotas/diselando-un-personaje.html La mascota, representación gráfica de la identidad organizacional de Maribel Brull González GRACIAS

×