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Picasso

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Etapas y obras

Publicado en: Educación
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Picasso

  1. 1. Tema. Al parecer, Picasso se inspiró en una escena de un prostíbulo de la calle barcelonesa de Avinyó. En los bocetos previos, además de las cinco mujeres, existía un personaje que, con una calavera en la mano, entraba por una puerta, que luego sería sustituido (homenaje a su amigo Casagemas, que acababa de morir). En la obra final sólo aparecen las cinco prostitutas que se ofrecen al espectador sobre un fondo de cortinajes con un bodegón a sus pies. Al eliminarse el hombre y su referencia a la muerte, el cuadro deja de ser narrativo (no cuenta una historia), siendo, tan sólo, una pura representación de los desnudos y su entorno, de las formas, que es lo que en esta época empieza a interesarle fundamentalmente a Picasso. Técnica. Óleo sobre lienzo, con poca importancia de la factura. Composición fuertemente geometrizada y en gran parte simétrica. El predominio de las verticales le da un cierto carácter ascensional, aunque el formato sea cuadrado. Línea. Es una de las grandes protagonistas de la obra. Su aplicación es geométrica, descomponiendo a las figuras en formas básicas, de agudas esquinas que parecen interpenetrarse unas con otras. Color. El uso preferente de los cálidos vuelve más rotundas las formas que se desvinculan así del fondo en donde son utilizados los fríos y ocres. Pese a tener un cierto recuerdo de la realidad (el anaranjado de la piel), su tono saturado (muy fuerte) no puede ser considerado como realista y nos puede recordar (aunque en un menor grado) al utilizado por los fauves que Picasso conocía. La luz no incide en el cuadro, creando zonas cromáticas puras yeliminando, casi por completo, el tradicional claroscuro.
  2. 2. Fecha creación: 1937 Dimensiones: 349,3 x 776,6 cm Óleo sobre lienzo Guernica
  3. 3. Guernica es un encargo del gobierno de la República para el pabellón español de la Exposición Internacional de París de 1937.
  4. 4. COMPOSICIÓN
  5. 5. A la izquierda del espectador, una mujer con un niño muerto en los brazos y un guerrero descuartizado con una espada rota en la mano. Un toro firme que mira desafiante la escena, mientras una paloma con el ala rota y el pico abierto.
  6. 6. Un caballo con una lanza clavada a punto de morir, la guerra se expresa a través de diferentes armas, como la espada, las flechas, la lanza o las bombas, posiblemente aludidas con la bombilla; por otra parte, la esperanza, insinuada mediante la flor en la mano del guerrero, la herradura de la pata del caballo o la luz natural del candil de la mujer que sale por la ventana.
  7. 7. A la derecha, una mujer se quema entre las llamas, otra que huye despavorida del fuego y una tercera que sale por la ventana con un candil en la mano.
  8. 8. Las nueve figuras evocan lo mismo: el dolor, la muerte, el miedo, la destrucción, la rabia y la rebeldía, el grito y también la esperanza.

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