Arte nuevo: estilo artístico europeo de fines del siglo XIX y principios del XX
1.
2. Denominación que literalmente significa ‘arte
nuevo’ y se utiliza para designar un estilo de
carácter complejo e innovador que se dio en el
arte y el diseño europeos durante las dos
últimas décadas del siglo XIX y la primera del
siglo XX.
Art nouveau es una corriente artística y cultural
que busca romper con las tendencias
dominantes del momento, modernizando el arte
y la cultura urbana con un fuerte sentido
decorativo.
3. Surgió como consecuencia
de los postulados del Arts &
Crafts, fundado por William
Morris en 1861. A la vista
del incremento de la
producción en serie, y de la
mala calidad de los diseños
y la realización que ello
conllevaba, este movimiento
pretendió recuperar los
diseños y la elaboración de
buena calidad.
Arts & Crafts
4. • Se desligó del Simbolismo en busca de una
autenticidad de época.
• Es el primer movimiento que se desprende casi por
completo de la imitación de estilos anteriores
(Renacimiento, Barroco, Neoclasicismo,
Romanticismo, etc.) en busca de la identidad de lo
urbano y lo moderno, puesto que nacía un nuevo
siglo.
• Utiliza técnicas que le son propias: la reproducción
mecánica, como la xilografía, el cartelismo, la
impresión...
• Estéticamente resultan imágenes planas, lineales,
ornamentales, que se reducen a una economía de
medios que las dota de singular belleza, se alejan de
la figuración para centrarse en el mero adorno, muy
cerca del diseño industrial
• Las únicas conexiones estilísticas que se le pueden
encontrar son las del Prerrafaelismo del último
Romanticismo inglés, y el Movimiento llamado Artes y
Oficios. A su extraordinaria difusión contribuyó lo
agradable y fácil de su lectura, ayudada por el inicio
de la revista ilustrada y las exposiciones
internacionales, dos hechos que aparecen en la
década de 1890.
5. • Esto se puede ver reflejado en las obras del
artista checo Alfons Maria Mucha (1860-1939),
considerado el padre de esta corriente artística,
y en el cuadro El beso del pintor austríaco
Gustav Klimt (1898-1908).
• En la literatura, mejor conocido como
modernismo, se considera al nicaragüense
Rubén Darío como uno de sus precursores.
• En arquitectura se destacan los belgas Goh ver
Wayans y Victor Horta y el catalán Antoni Gaudí.
que se destaca con La Sagrada familia.
6.
7. En Bélgica, el primer ejemplo
se dio en la obra de Victor
Horta y Henri van de Velde, que
renovaron el lenguaje
arquitectónico con sus formas
ondulantes y el empleo de
nuevos materiales como el
hierro fundido y los amplios
ventanales de vidrio.
Victor Horta
(1861-1947)
Henri van de Velde
(1863-1957)
Casa van Eetvelde de Bruselas.
País – Bélgica
Arquitecto : Victor Horta
Año: 2000
Villa Schulenburg
País- Gera , Turingia , Alemania
Arquitecto: Henri van de Velde
Año: 1913 - 1914
8. En Holanda, la figura clave
fue Hendrik Petrus Berlage,
pionero de un racionalismo
expresivo que influyó en la
evolución de la arquitectura
moderna europea.
Hendrik Petrus Berlage
( 1856 – 1934)
La Haya: Museo Municipal
de La Haya.
País –Países Bajos
Arquitecto : Hendrik Petrus
Berlage
Año: 1897-1904
9. En Francia, este estilo tuvo un
carácter más decorativo, como
queda patente en las obras del
arquitecto Héctor Guimard
(sobre todo en las entradas del
metro de París, 1898-1901), en
las del vidriero Émile Gallé, en
los diseños de muebles de
Louis Majorelle y en los
carteles de Alphonse Mucha.
También se puso de moda en
la decoración de interiores y
un ejemplo sobresaliente de
ello es el restaurante Maxim’s
de París
Héctor Guimard
(1867-1942)
Émile Gallé
(1846-1904),
Louis Majorelle
(1859-1926)
10. Salle Humbert de Romans
Arquitecto: Hector Guimard
País : Paris France
Año : 1901 - 1904
11. En Baviera y en Austria se
plasmó especialmente en
la arquitectura, las artes
aplicadas y la ilustración
de revistas, alcanzando su
cota más alta en la pintura
simbolista de Gustav
Klimt, líder de la
Sezession vienesa. El
estilo rectilíneo
desarrollado por Otto
Wagner y sus discípulos,
entre los que destacaron
Joseph Maria Olbrich y
Josef Hoffmann,
constituyó la corriente
más influyente de la
arquitectura y el diseño
europeos hasta la década
de 1930.
Josef Hoffmann (1870-1956),
Arquitecto austriaco, pionero
del movimiento moderno.
Joseph Maria Olbrich
(1867 – 1908)
fue un arquitecto y
diseñador industrial
nacido en Opava,
Imperio
austrohúngaro.
12. Version of the first draft
Arquitecto: Joseph Maria Olbrich
País : Vienna Austria
Año : 1897
Pukersdorf
Arquitecto: Josef Hoffmann
País : Austria
Año: 1904 – 1905.
13. En España, quizá el más original de
los exponentes fue Antoni Gaudí;
sus personalísimas obras, como el
parque Güell, la casa Milá o la
famosa Sagrada Familia, situadas
en Barcelona, juegan con las
formas ondulantes y producen la
impresión de organismos naturales
surgidos de la tierra. Dentro de la
arquitectura también fue una figura
de la máxima relevancia Lluís
Domènech i Montaner con su Palau
de la Música Catalana. En el campo
de la orfebrería destacan las obras
del vasco Paco Durrio y las joyas
del escultor Manuel Martínez
Hugué.
Antoni Gaudí
(1852-1926)
Lluís Domènech i
Montaner
(1850-1923),
Manuel
Martínez
Hugué
(1872-1945),
14. Sagrada familia
Arquitecto: Antoni Gaudí
País : Barcelona (España)
Año:1882-actualmente
Palau de la Música Catalana
Arquitecto: Lluís Domènech i Montaner
País : Barcelona (España)
Año: 1905 - 1908
15. Los antecedentes más inmediatos del
Art Nouveau son las obras del
arquitecto inglés Arthur Mackmurdo,
discípulo de John Ruskin. Los diseños
textiles que Arthur Liberty vendía en su
famosa tienda londinense, fundada en
1875, y las ilustraciones de Aubrey
Beardsley —en particular las que hizo
para el Yellow Book (El libro amarillo)
en 1894 y para Salomé (1894) del
escritor irlandés Oscar Wilde—
llevaron al Art Nouveau inglés a sus
más altas cimas.
.
En Escocia, mientras tanto, un grupo de
artistas asumió el movimiento europeo
para la renovación de las artes. En esa
vanguardia destacó Charles Rennie
Mackintosh, arquitecto de Glasgow, que
llevó a cabo una versión austera del
estilo en sus diseños de edificios,
interiores, mobiliario, vidrio y esmaltes.
Arthur Mackmurdo
( 1851 -1942)
Aubrey Beardsley
(1872 – 1898)
Charles
Rennie
Mackintosh
(1868-1928),
.
16. The Florence Institute for Boys
Arquitecto: Arthur Mackmurdo
País : Inglaterra
Año: ( 1889 -1890)
Casa Menpes, en Cadogan Garden
Arquitecto: Arthur Mackmurdo
País : Inglaterra
Año:1895
17. Con modernismo en Milán se
indica la difusión de dicho estilo
artístico en la ciudad de Milán
entre los primeros años del siglo
XX y el estallido de la Primera
Guerra Mundial. En la capital
lombarda, el modernismo,
denominado liberty en italiano,
encontró, gracias a su estrecha
relación con la rampante
burguesía industrial de la época,
un fértil terreno para su rápido
desarrollo, durante el cual osciló
entre las influencias del art
nouveau francés, el jugendstil
alemán y el eclecticismo
18. Casa Fenoglio-Lafleur
Arquitecto: Pietro Fenoglio
País : Turin, - Italia
Año: 1902
Palazzo Castiglioni
Arquitecto: Giuseppe Sommaruga
País : Milán, - Italia
Año: 1901 -1904