2. -El siglo X. Una época de cambio
-Fuentes de la literatura.
-La literatura prerrenacentista.
-La poesía culta (Jorge Manrique)
-La poesía popular. Los romances.
-El teatro hasta el siglo XV.
ESQUEMA DEL SIGLO XV:
3. En España: Reinos de Castilla y Aragón crisis internas.
Con los Reyes Católicos mejoró la situación política
(1479-1516).
En 1492 hechos decisivos:
descubrimiento América , fin de la Reconquista
y expulsión judíos. Judíos y moriscos son obligados a
convertirse
Desarrollo del comercio.
Consolidación de la burguesía.
Cortes y universidades sustituyen
los monasterios como fuentes del saber.
HUMANISMO: movimiento origen Italia.
Se inventa la imprenta: Gutenberg(1450)
Antropocentrismo
4. Invención de la
imprenta
Gutenberg (h. 1440)
Difusión del papel
China, África, Sicilia,
España
Invento de las lentes para
gafas
Aumento de libros y lectores. La lectura
se convierte en actividad individual.
18/03/2
022
5. Recuperación de la literatura grecolatina
HUMANISMO :renovó la literatura italiana e influyó
En el resto de las literaturas .
Temas: la fortuna, la muerte y la fama.
LITERATURA ITALIANA:
-BOCACCIO (1313-1321):Decamerón
-PETRARCA (1304-1374):Cancionero
Influjo de Petrarca sobre todo en la lírica
s. XVI
-DANTE ALIGHIERI (1265-1321): Divina Comedia
6. Etapas del “amor cortés”
DRUDO
Se convierten en
amantes o
AMANTE
ENTENDEDOR
El enamorado es
correspondido o
TOLERADO POR
LA DAMA
PRECADOR
El enamorado
manifiesta su amor
a la dama o
SUPLICANTE
FEÑEDOR
El enamorado no
osa expresar sus
sentimientos o
TÍMIDO
9. 1) POESÍA CANCIONERIL: concibe el amor como un juego
cortesano y literario .El poeta adopta el papel de servidor
de su dama.
2) POESÍA ALEGÓRICA: temas filosóficos como la fortuna, la
Fama o la muerte.
MARQUÉS DE SANTILLANA- “ Comedia de Ponza”
JUAN DE MENA “Laberinto de Fortuna”
Al margen se sitúa la obra poética más importante:
“Las Coplas” de JORGE MANRIQUE.
10. TEMAS DE LA POESÍA CORTESANA O CULTA
POESÍA
AMOROSA
POESÍA
MORAL
POESÍA
RELIGIOSA
Basada en el
concepto del “amor
cortés” o fin’amors.
Censura los
vicios de
individuos y
grupos.
Critica la relajación
de costumbres.
Busca provocar
pena y piedad.
11. El amor del Cancionero
Predomina la temática amorosa,
dentro de los concepto del AMOR
CORTÉS.
No se trata de la poetización de
un amor idealizado, sino que, tras
la artificiosidad y dificultad de la
poesía se esconden conceptos
que rebosan erotismo y pasión
sexual.
De hecho, junto a la fina poesía
cortesana coexiste otro corpus
que celebra sin ambages la
alegre unión sexual.
12. POESÍA AMOROSA
En muchos casos se percibe una
corriente de erotismo, que puede
ser incluso obsceno.
Con eufemismos elegantes se
alude a las relaciones sexuales;
palabras como morir, muerte,
paraíso, servir, dolor, vencer,
galardón… adquieren valores
relacionados con el sexo.
14. Tópicos en la descripción de la amada
Divinidad
Su divinidad está descrita
en términos celestiales:
estrellas, sol, cielo, diosa,
santa…
Perfección
Su perfección se muestra
aludiendo a elementos
naturales (flores blancas
y rojas), metales
preciosos (oro) y piedras
preciosas (rubíes, zafiros,
esmeraldas, etc.)
Frialdad
Su frialdad hace que se
compare con un basilisco
(animal mitológico que
mataba con la mirada),
con una salamandra (que
se mantiene fría en
medio del fuego) o con
elementos de la guerra.
15. La amada puede mostrar indiferencia
o crueldad hacia el enamorado.
La amada apenas habla y tampoco hay
indicios directos de lo que piensa.
Frecuentemente, está casada por ello
se exige el “secretum” y el anonimato
en las referencias. De ahí el uso de
pseudónimo o “senhal”.
Código de conducta de la amada:
La belle dame sans merci
16. El poeta se declara siervo de la dama.
Este servicio o amor a la dama ennoblece
el espíritu del enamorado. El amor se
considera fuente de todas las virtudes, ya
que el enamorado, mientras persevera en
el amor hacia la amada, desarrollará
paciencia, constancia, decisión, lealtad,
educación y valentía.
Su propósito es alcanzar el “galardón”
(una prenda o gesto de la amada =
consumación sexual).
El enamorado debe demostrar que su
amor es verdadero y que realmente
“merece” recibir las atenciones de la
dama.
Código de conducta del enamorado
17. Etapas del “amor cortés”
DRUDO
Se convierten en
amantes o
AMANTE
ENTENDEDOR
El enamorado es
correspondido o
TOLERADO POR
LA DAMA
(calisto)
PRECADOR
El enamorado
manifiesta su amor
a la dama o
SUPLICANTE
FEÑEDOR
El enamorado no
osa expresar sus
sentimientos o
TÍMIDO
19. EL MARQUÉS DE SANTILLANA
Fue uno de los aristócratas más poderosos de
su tiempo. Representa la nobleza influida por el
humanismo prerrenacentista.
Reunió una rica biblioteca, se rodeó de sabios y
compuso una abundante obra literaria.
No se puede deslindar su actividad política de
su actividad literaria porque, como noble,
utiliza la palabra para conseguir mayor
influencia social y política. Eso explica su uso
del castellano.
Destacan:
Infierno de los enamorados
Comedieta de Ponza
Sonetos fechos al itálico modo
Serranillas
20. ÍNIGO LÓPEZ DE MENDOZA, “MARQUÉS DE SANTILLANA”
Formado en la corte de Alfonso V de Aragón, el marqués de Santillana cultivó:
POESÍA MORAL
Proverbios.
Diálogo de Bías
contra Fortuna
POESÍA
POLÍTICA
Doctrinal de
Privados
POESÍA
ALEGÓRICO-
DANTESCA
Infierno de los
enamorados.
La Comedieta de
Ponza
POESÍA
AMOROSA
Las serranillas
Poemas que
narran el
encuentro de un
caballero y una
pastora.
Intentó aclimatar
el soneto italiano
al castellano:
Sonetos fechos al
itálico modo
18/03/2022
21. JUAN DE MENA
Secretario de Juan II y un buen
ejemplo de humanista dedicado
en exclusiva al cultivo de las
letras.
De orígenes no nobles, llegó a
viajar a Roma, donde estuvo en
contacto con el Humanismo.
La complicación, la oscuridad, el
artificio, el lenguaje latinizante y
la erudición son las
características de sus obras.
Destaca el Laberinto de
Fortuna extenso poema
alegórico compuesto de estrofas
de arte mayor.. 18/03/2022
23. Ven, muerte, tan escondida
que no te sienta conmigo,
porque el gozo de contigo
no me torne a dar la vida.
Ven como rayo que hiere,
que hasta que ha herido
no se siente su ruido,
por mejor herir do quiere.
Así sea tu venida:
si no desde aquí me obligo
que el gozo que habré contigo
me dará de nuevo vida.
COMENDADOR ESCRIVÁ
18/03/2022
24. Los cantares de gesta se
Fragmentaron .El público tenía
Predilección por algunos episodios
Surge así :los romances
LOS ROMANCES: son poemas por versos
octosílabos con rima asonante en los
Versos pares. Se caracteriza por
su concentración expresiva y su
dramatismo. Recursos: apelación,
diálogo y monólogo.
25.
26. ROMANCERO
ROMANCERO
VIEJO
ROMANCERO
NUEVO
ROMANCERO
ORAL
MODERNO
• Romances que se
cantaban a finales de la
Edad Media.
• Algunos se han
conservado escritos a
partir del siglo XV y XVI.
• Se recopilan en
cancioneros, colecciones
de romances o pliegos
sueltos.
• Género oral sometido a
determinaciones de los
textos escritos.
• Romances escritos por
autores cultos de los
siglos XVI y XVII,
llevador por su interés
por lo popular.
• Romances recogidos
desde el siglo XIX hasta
hoy en la Península, en
Canarias, en
Hispanoamérica o
procedentes de la
tradición sefardí.
27. ORIGEN DE LOS ROMANCES
Descomposición
de cantares de gesta
Invención
de algún poeta
Los versos largos del cantar de gesta
se dividirían por la cesura, de modo
que cada hemistiquio diera lugar a
un verso.
Esto explica que los romances sólo
rimen en asonante los pares.
Esta teoría explica sólo los romances
de tema épico.
28. En santa Águeda de Burgos do juran los hijosdalgo
Le toman jura a Alfonso por la muerte de su hermano
Tomábasela el buen Cid, ese buen Cid castellano,
Sobre un cerrojo de hierro y una ballesta de palo
Y con unos evangelios y un crucifijo en la mano
Descomposición de cantares de gesta:
29. En santa Águeda de Burgos
do juran los hijosdalgo
Le toman jura a Alfonso
por la muerte de su hermano
Tomábasela el buen Cid,
ese buen Cid castellano,
sobre un cerrojo de hierro
y una ballesta de palo
y con unos evangelios
y un crucifijo en la mano
18/03/2022
30. E L R O M A N C E R O (I)
ORIGEN
- Fragmentos aislados de los cantares de gesta
(cantados como poemas independientes)
- Más tarde esos fragmentos se convierten en
un género propio: El ROMANCE.
- Otras teorías sostienen que los romances son
aún más antiguos que los cantares
FORMA
- Versos octosílabos.
- Rima única en los versos pares.
Quedan libres los impares.
- Los versos se disponen en tiradas o series,
sin formar estrofas.
LOS ROMANCES, ¿Qué son?:
son poemas narrativos épico-líricos de temática variada
cantados por juglares
transmitidos de forma oral y de generación en generación.
31. El ROMANCERO VIEJO:
Romances populares compuestos en los siglos XIV y XV.
Recogidos en las primeras colecciones impresas del siglo XVI.
El ROMANCERO NUEVO:
Romances compuestos por poetas cultos de los siglos XVI y VII,
imitando los romances populares. Góngora, Quevedo y Lope.
CARACTERÍSTICAS
- Transmisión oral y anonimato.
- Mezcla de narración y diálogo.
- Narración fragmentada: el romance
se centra en un momento de la acción,
interrumpiéndose antes del desenlace.
- Uso de fórmulas expresivas, sobre
todo para llamar la atención del
público:
“...bien oiréis lo que decía...”
- Sencillez de recursos.
- Imprecisión en el uso de tiempos
verbales.
CLASIFICACIÓN
-Romances de tema épico-nacional: Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid, etc
-Inspirados en hechos y personajes de los cantares: el Cid (Jura de Santa
Gadea), Los infantes de Lara (Romance de cómo Mudarra vengó a sus
hermanos), Fernán González, Bernardo del Carpio...
-Romances históricos: Fernán González, Los siete intantes de Lara, etc
-Sobre sucesos recientes. Destacan los llamados fronterizos, los que relatan
historias de la Reconquista contra los árabes (Álora, la bien cercada; Abenámar,
Abenámar)
-Romances de tema épico francés: Materia de Bretaña: este ciclo deriva su tema
de las leyendas artúricas –el rey Arturo, Lanzarote, Tristán, etc.
-Se inspiran en Carlomagno, Roldán y otros caballeros franceses (En París
está doña Alda)
-Romances novelescos y líricos:
-De tema sentimenta, amoroso o caballeresco (El Conde Arnaldos;
Fonte frida, fonte frida; Romance del prisionero)
E L R O M A N C E R O (II)
32. ROMANCERO ORAL MODERNO
• Romances recogidos desde el siglo XIX
hasta hoy en la Península, en Canarias,
en Hispanoamérica o procedentes de la
tradición sefardí (judíos de origen
español).
33. CARACTERÍSTICAS DE LOS ROMANCES
DUCTILIDAD DEL
ROMANCE: LAS
VARIANTES
Favorece la recreación, la transmisión activa y creadora de textos
que da a nuevas creaciones adaptadas a cada receptor.
Importancia de la reiteración de los motivos (formales y temáticos)
Estilo tradicional.
RECURSOS
LITERARIOS
Abundan las repeticiones, las enumeraciones y las antítesis,
ausencia de metáforas complejas
TRANSMISIÓN ORAL Fórmulas y epítetos épicos
Llamadas al oyente “bien oiréis lo que se dirá…”
Sencillez sintáctica
Diálogos: numerosas preguntas y respuestas.
PODER EXPRESIVO Concentración
Brevedad y comprensión estilística
Sugerencia emocional
ORDEN DE LA
NARRACIÓN
Es frecuente el orden cronológico.
Fragmentarismo: Abundan los romances “in medias res”.
También finales abruptos y abiertos.
NARRADOR Objetivo e impersonal
FINALIDAD Ausencia de didactismo y referencias religiosas
34. TEMAS O ASUNTOS DE LOS ROMANCES (EDITORIAL AKAL):
ÉPICO-CASTELLANO El rey don Rodrigo, Fernán González, el Cid…
FRONTERIZOS y MORISCOS Narran escaramuzas guerreras entre moros y
cristianos en tierras de frontera, o bien la
caballerosidad y el refinamiento de los moros.
ÉPICO-FRANCÉS
(CAROLINGIOS)
Carlomagno, Roldán, la batalla de Roncesvalles…
Materia de Bretaña: este ciclo deriva su tema de las
leyendas artúricas –el rey Arturo, Lanzarote, Tristán,
etc
NOVELESCOS y LÍRICOS Temas mitológicos, históricos o inventados…
35. Que por mayo era por mayo
cuando hace la calor,
cuando los trigos encañan
y están los campos en flor,
cuando canta la calandria
y responde el ruiseñor,
cuando los enamorados
van a servir al amor,
sino yo, triste, cuitado,
que vivo en esta prisión,
que ni sé cuándo es de día
ni cuándo las noches son,
sino por una avecilla
que me cantaba al albor
Matómela un ballestero ;
¡déle Dios mal galardón
Romance del prisionero
36. Fonte frida, Fonte frida
Fonte frida y con amor,
do todas las avecicas
van tomar consolación,
si no es la tortolica,
que está viuda y con
dolor.
Por ahí fuera a pasar
el traidor del ruiseñor;
las palabras que le dice
llenas son de traición:
«Si tú quisieses, señora,
yo sería tu servidor.»
«Vete de ahí, enemigo,
malo, falso, engañador,
que ni poso en ramo verde
ni en ramo que tenga flor,
que si el agua hallo clara
turbia la bebiera yo;
que no quiero haber marido
porque hijos no haya, no;
no quiero placer con ellos
ni menos consolación.
¡Déjame triste, enemigo,
malo, falso, mal traidor;
que no quiero ser tu amiga
ni casar contigo, no!»
37. ¡Quién hubiese tal ventura
sobre las aguas del mar
como hubo el conde
Arnaldos
la mañana de San Juan!
Con un falcón en la mano
la caza iba cazar,
vio venir una galera
que a tierra quiere llegar.
Las velas traía de seda,
la exercia de un cendal,
marinero que la manda
diciendo viene un cantar
que la mar facía en calma,
los vientos hace amainar,
los peces que andan n'el
hondo,
arriba los hace andar,
las aves que andan volando
n'el mástil las faz posar.
Allí fabló el conde
Arnaldos,
bien oiréis lo que dirá:
-”Por Dios te
ruego,marinero,
dígasme ora ese cantar.--
Respondióle el
marinero,
tal respuesta le fue a dar:
--Yo no digo esta
canción
sino a quien conmigo va.
38. — ¡Abenámar, Abenámar,
moro de la morería,
el día que tú naciste
grandes señales había!
Estaba la mar en calma,
la luna estaba crecida,
moro que en tal signo nace
no debe decir mentira.
Allí respondiera el moro,
bien oiréis lo que diría:
—Yo te la diré, señor,
aunque me cueste la vida,
porque soy hijo de un moro
y una cristiana cautiva;
siendo yo niño y muchacho
mi madre me lo decía.
que mentira no dijese,
que era grande villanía:
por tanto, pregunta, rey,
que la verdad te diría.
—Yo te agradezco, Abenámar,
aquesa tu cortesía.
¿Qué castillos son aquéllos?
¡Altos son y relucían!
—El Alhambra era, señor,
y la otra la mezquita,
los otros los Alixares,
labrados a maravilla.
El moro que los labraba
cien doblas ganaba al día,
y el día que no los labra.
otras tantas se perdía.
El otro es Generalife,
huerta que par no tenía;
el otro Torres Bermejas,
castillo de gran valía.
Allí habló el rey don Juan,
bien oiréis lo que decía:
—Si tú quisieses, Granada,
contigo me casaría;
daréte en arras y dote
a Córdoba y a Sevilla.
—Casada soy, rey don Juan,
casada soy, que no viuda;
el moro que a mí me tiene
muy grande bien me quería.
ROMANCE DE ABENÁMAR
39. 1) Busca en el diccionario las siguientes palabras: labrados, doblas, par
y arras.
2) Señala en el texto anterior términos o expresiones que te parecen que
proporcionan al poema un sabor antiguo.
3) En los romances, los diálogos suelen alternar con los pasajes
narrativos. En este, el rey don Juan habla sucesivamente con dos
interlocutores: identifícalos y resume ambas conversaciones. Subraya
luego los versos que tienen carácter narrativo.. Después di en cuantas
partes puedes dividir el texto.
4) Dentro de la clasificación que hicimos en clase de los romances ¿ en
qué grupo encuadrarías este de Abenámar?. Razónalo.
5) Señala algunas de las características que pueden aparecer también
en teste romance. Señala también su métrica.
42. Nació hacia 1440. Murió en 1479
Era miembro de una de las familias más
poderosas de la sociedad castellana,
entroncada con el antiguo linaje de los Lara.
Dedicó su vida a la política y a la guerra, además
de a la poesía.
En su formación literaria son importantes las
relaciones con su tío Gómez Manrique, así como
sus vivencias en los ambientes cortesanos,
principalmente el de Toledo.
En estos círculos cortesanos se escribe sobre
todo poesía amorosa dentro de los cauces de la
poesía galaico-portuguesa, vinculada al amor
cortés.
18/03/2022
43. Escribió algunas poesías líricas conforme al
gusto provenzal.
› Pequeño CANCIONERO con tres partes bien
deslindadas: la poesía amorosa ( de tema amor
cortés), la burlesca (realizó algunas sátiras contra su
madrastra) y la didáctico-moral(Las Coplas a la
muerte de su padre).
› Su obra DIDÁCTICO-MORAL, Las “Coplas a la
muerte de su padre” es la más importante.
45. • Se trata de una ELEGÍA en la que
la experiencia dolorosa de la
desaparición de su padre don
Rodrigo Manrique, que conduce al
poeta a una meditación en torno
a la vida y la muerte, tras la que
propone a su padre como
modelo de caballero castellano.
• Se sitúan dentro de la extensa
corriente literaria que trata el
tema de la muerte.
• Las Coplas están cargadas de
emoción y sentimiento, lo que
las acerca a la sensibilidad
renacentista.
18/03/2022
46. ESTRUCTURA DE LA OBRA
PRIMERA
PARTE
Carácter general
(Estrofas 1-14)
Introduce una reflexión general sobre la muerte, la fugacidad de la vida y la
inestabilidad de la fortuna.
Se recuerda la doctrina del menosprecio del mundo, que incita a despreciar la
vida terrena.
El poeta exhorta al hombre a recordar su condición mortal y su destino divino.
SEGUNDA
PARTE
Ejemplos
(Estrofas 15-
24)
Las estrofas 14-24 ilustran lo dicho con ejemplos concretos
Manrique utiliza el tópico Ubi sunt?
TERCERA
PARTE
Epicedio del
padre
Carácter
particular
(Estrofas 25-
40)
Constituye la glorificación de Rodrigo Manrique, ejemplo de noble cristiano.
Modifica la imagen de la muerte como aniquiladora de todo lo vivo.
Por último, (estrofas 33-40) se muestra el diálogo ente el Maestre y la Muerte.
El Maestre acepta con cristiana resignación el tránsito final. La copla 40 y última
del poema sintetiza el tópico de la “consolación”: Manrique presenta a su padre
consciente de morir y rodeado de su familia y expresa la esperanza en la
salvación de su padre y el recuerdo de su vida —su fama— como modelo de
caballero y hombre de bien.
Así, la amargura deja paso a un cierto sentimiento de gozo por la vida y de
optimismo que consuela al hombre en su destino moral
18/03/2022
48. MENOSPRECIO DEL MUNDO
•El mundo sólo tiene valor
porque procura la vida eterna
en el cielo. Es una característica
del ascetismo cristiano.
18/03/2022
49. UBI SUNT?
(¿DÓNDE ESTÁN…?)
Consiste en una serie de
preguntas retóricas en
las que el poeta se
interroga sobre el
paradero de la belleza,
las riquezas y los
bienes perecederos.
Jorge Manrique lo trata
con un estilo sobrio,
citando a personajes
próximos a su tiempo.
18/03/2022
50. INESTABILIDAD DE LA FORTUNA
Se hablaba de ella en la Biblia, pero
adquiere enorme difusión por las
convulsiones sociales y políticas de los
siglo XIV y XV.
La Fortuna es un azar ciego que
desencadena tragedias humanas.
Se le representa como una mujer alada
(porque va de un lado a otro sin parar), con
una rueda caprichosa e inestable que
reparte a su antojo la felicidad y la desgracia.
18/03/2022
51. TEMA DE LA MUERTE
• Aparece como una realidad incuestionable, de cuya
existencia tiene el hombre certeza absoluta.
• Manrique recoge toda la tradición literaria anterior del
tratamiento de la muerte:
• Destaca su poder igualitario: la vida humana crea
diferencias, pero la Muerte iguala a todos los seres
humanos.
• Destaca su aparición inoportuna: su llegada es
imprevisible y aparece de manera inesperada e
ineludible.
• En consonancia con el tópico de la consolación,
Manrique no presenta la muerte como un ser
terrible o pavoroso y la convierte en una dama
mensajera de una vida mejor que se dirige
cortésmente a don Rodrigo y le anima a que
acepte su destino con felicidad y entereza pues va
a ir al cielo.
18/03/2022
52. TEMPUS FUGIT *
(EL TIEMPO HUYE)
El tiempo transcurre
inexorablemente y nos
conduce a la muerte.
El tiempo es inaprensible e
irreversible: se nos escapa
de las manos.
18/03/2022
53. LA VIDA COMO RÍO*
La conocidísima imagen del
poema que equipara la vida
como un río:
-curso del río: vida
-desembocadura:
muerte
Identificación del caudal con
la riqueza del ser humano:
-río grande: ricos
-río mediano: medianos
-río chico: pobres
18/03/2022
54. LAS TRES VIDAS
Jorge Manrique considera que hay tres vidas:
Vida
terrenal
Termina con la muerte y es sólo
un tránsito a la verdadera, vida
eterna.
Vida de la
fama
Vida eterna
Por la que se perdura a través del
recuerdo que se deja. Es un
rasgo prerrenacentista.
Es la que espera a todo buen
cristiano si ha cumplido con su
obligación en la tierra.
El padre de Jorge Manrique, un
noble guerrero, consigue la vida
eterna por medio de sus hazañas
militares.
18/03/2022
55. ESTRUCTURA MÉTRICA
La obra está compuesta por
40 coplas formadas cada
una por dos sextillas
unidas.
Los versos 3º y 6º son de
cuatro sílabas (pie
quebrado) y los restantes
de 8 sílabas.
La rima es consonante.
Estructura:
8 a, 8 b, 4 c, 8 a, 4 b, 4 c;
8 d, 8 e, 4 f, 8 d, 8 e, 4 f.
Es-te-mun-does-el-ca-mi-no 8 a
pa-rael-o-tro-quees-mo-ra-da 8 b
sin-pe-sar 3+1 4 c
mas-cum-ple-te-ner-buen-ti-no 8 a
pa-raan-dar-es-ta-jor-na-da 8 b
sin-e-rrar 3+1 4 c
par-ti-mos-cuan-do-na-ce-mos 8 d
an-da-mos-cuan-do-vi-vi-mos 8 e
ya-lle-ga-mos 4 f
al- tiem-po-que-fe-ne-ce-mos 8 d
así-que-cuan-do-mo-ri-mos 8 e
des-can-sa-mos 4 f
18/03/2022
56. Los temas de las coplas son: El mundo, la fortuna, el tiempo, la muerte , el
Ubi sunt? y la fama.
EL MUNDO es un lugar de tránsito, de paso. La interpreta como una especie
de prueba que se le impone para conseguir la salvación. El hombre debe
dejar lo terrenal para no caer en el pecado, y aferrarse a lo espiritual. ( aquí
aparece el tópico del menosprecio del mundo)
LA FORTUNA es un azar ciego, que reparte felicidad y desgracia. La
suerte (el azar) se considera como algo pasajero, que está y después
desaparece. Se le considera como "la rueda de la fortuna".
EL TIEMPO pasa rápido y fugaz. Hay que aprovecharlo antes que se nos
venga la muerte. Es el tópico del Tempus fugit (el tiempo pasa, huye): el
presente se escapa; el pasado ya se ha ido y el futuro son presentes
inaprensibles , que aún están por llegar.
LA MUERTE se le aparece a todos por igual: ricos y pobres, es decir, es
democrática: la vida discrimina, pero la muerte es igual para todos.
También aparece el "UBI SUNT" ( ¿Dónde están?) que consiste en preguntar
en la vida de aquellos héroes del pasado. La respuesta es el silencio.
LA FAMA : es una forma de prolongar la vida por los buenos hechos del
pasado.
57. 8 Recuerde el alma dormida, a
8 avive el seso y despierte b
4 contemplando c
8 cómo se pasa la vida, a
8 cómo se viene la muerte b
4 tan callando, c
8 cuán presto se va el placer, d’
8 cómo, después de acordado, e
4 da dolor; f’
8 cómo, a nuestro parecer, d’
8 cualquiera tiempo pasado e
4 fue mejor. f’
58. Sobriedad expresiva
Lengua más cercana a la coloquial
Abandona el verso de arte mayor (12-14
sílabas) por el octosílabo
Mayor naturalidad
Abundancia de figuras retóricas: interrogación
retórica, paralelismos, anáforas, metáforas,
símiles, etc.